Luis Camnitzer - Luis Camnitzer
Luis Camnitzer | |
---|---|
narozený | |
Národnost | uruguayský |
Hnutí | Konceptuální umění |
Manžel (y) | Selby Hickey (m. 1979) |
Luis Camnitzer (narozen 06.11.1937) je a Němec uruguayský umělec, kurátor, umělecký kritik, a akademický který byl v čele šedesátých let Konceptuální umění. Camnitzer pracuje především v sochařství, grafice a instalaci, zkoumá témata jako represe, institucionální kritika, a sociální spravedlnost.[1] Již více než pět desetiletí jeho praxe zkoumá psychologické a politické dimenze jazyka.
Raný život a vzdělávání
Luis Camnitzer se narodil v roce Lübeck V Německu v roce 1937 a přestěhoval se do Montevideo, Uruguay v roce 1939.[2] V roce 1953 studoval na University of Montevideo Escuela Nacional de Bellas Artes, kde se soustředil na sochařství a architekturu. V roce 1957 získal Camnitzer od německé vlády grant na studium Akademie der Bildenden Künste München[2] Na Akademie byl Camnitzer mentorován sochařem Heinrichem Kirchnerem.[Citace je zapotřebí ]
Kariéra a praxe
V roce 1960 uspořádal Camnitzer svou první samostatnou výstavu v Centro de Artes y Letras Montevideo [3](p48) a následující rok začal učit na Escuela Nacional de Bellas Artes. Camnitzer následně přesunut z Montevideo na New York City v roce 1964.[3](p48) V New Yorku spolu s dalšími umělci Liliana Porter a José Guillermo Castillo založili New York Graphic Workshop (1964–1970), studio zaměřené na předefinování média tisk a věnuje se oživení jeho významu jako formy současného umění.[4] Souběžně s praxí v New York Graphic Workshop vytvořil Camnitzer základní díla, která zkoumala reflexivní vztahy mezi divákem a uměleckými díly pomocí jazyka, jako například Toto je zrcadlo, jste písemná věta (1966–1968). Počínaje koncem šedesátých let a vývojem v sedmdesátých a osmdesátých letech se jeho praxe rozšířila také o zkoumání společensko-politických otázek, včetně útlaku a krutosti vojenských diktatur v Latinské Americe. Jako příklad jeho práce Zbytky (1970) se skládá z 80 naskládaných krabic, potřísněných falešnou krví a zabalených chirurgickými obvazy, které se zmiňují o státem schváleném násilí a represích během diktatury.[3](p48) Také v tomto období Camnitzer vyrobil sérii „krabic na předměty“, ve kterých byly obyčejné předměty umístěny uvnitř skleněných krabic s dřevěným rámem s textově popisnými mosaznými plaketami.[5] Camnitzer naplnil materiální přístup boxů na předměty politickým obsahem a vytvořil jedno ze svých nejdůležitějších děl, The Uruguayská řada mučení (1983–1984). Tato série fotoleptů zdůrazňuje zájem umělce kombinovat společensko-politickou kritiku s psychologickými důsledky textu a obrázků. Od 80. let 20. století Camnitzer vyrábí instalace a díla specifická pro daný web, například Muzeum je škola (2009 – dosud), kromě své pokračující praxe v tisk. V roce 2018 retrospektivní výstava, Luis Camnitzer: Hospicio Para Utopias Fallidas, otevřeno v Museo Reina Sofia.
Motivy
Od šedesátých let se Camnitzer zaměřuje na politické subjekty včetně identity, jazyka, svobody, etiky a historické tragédie.[3](p48) Jak popisuje Jane Farver, „[koncepční] [Camnitzerova] práce je mocná a evokující; je často vtipná a někdy hluboce znepokojivá. Vždy diváka zpochybňuje a implikuje“ [6]
Osobní život
Camnitzer je uruguayský občan.[3](p48) Žije a pracuje v Velký krk, New York a učil na SUNY Old Westbury, kde je v současné době emeritním profesorem.[1] Camnitzer napsal několik knih, včetně Nové umění Kuby (1994) a Konceptualismus v latinskoamerickém umění: Didaktika osvobození (2007). Zastupuje jej Alexander Gray Associates.[7]
Zastoupení ve veřejných sbírkách
- ARCO Corporation, New York, NY
- Biblioteca Communale, Milán, Itálie
- Bibliotheque Nationale, Paříž, Francie
- Blanton Museum of Art, University of Texas, Austin, TX
- Kabinet kresby a grafiky Uffizzi, Florencie, Itálie
- Casa de las Américas, Havana, Kuba
- Centro Galego de Arte Contemporánea, Santiago de Compostela, Španělsko
- Centro Wifredo Lam, Havana, Kuba
- Colby College Museum of Art, Waterville, ME
- Colección Patrica Phelps de Cisneros, Caracas, Venezuela / New York, NY
- Daros-Latinaamerica, Curych, Švýcarsko
- Fonds Régional d’Art Contemporain de Lorraine, Francie
- Izraelské muzeum, Jeruzalém, Izrael
- Muzeum J. Paula Gettyho, Los Angeles, CA.
- Židovské muzeum, New York, NY
- Knihovna v Jeruzalémě, Izrael
- Malmö Stad, Švédsko
- Metropolitní muzeum umění, New York, NY
- Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, León, Španělsko
- Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires, Argentina
- Museo de Arte Moderno, Bogotá, Kolumbie
- Museo de Arte Moderno, Buenos Aires, Argentina
- Museo de Arte Moderno, Cartagena, Kolumbie
- Museo de Arte y Diseño Contemporáneo, San José, Kostarika
- Museo de Artes Plásticas, Montevideo, Uruguay
- Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela
- Museo de Gráfica y Dibujo Latinoamericano, Roldanillo, Kolumbie
- El Museo del Barrio, New York, NY
- Museo del Grabado, Buenos Aires, Argentina
- Museo La Tertulia, Cali, Kolumbie
- Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, Španělsko
- Museo Nacional de Artes Visuales, Montevideo, Uruguay
- Museo Nacional de Bellas Artes, Havana, Kuba
- Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile
- Museo Universitario de Arte Contemporáneo, Mexico City, Mexiko
- Museu de Arte Contemporânea da Universidad de São Paulo, Brazílie
- Muzeum Lodž, Lodž, Polsko
- Muzeum současného umění, Skopje, Makedonie
- Muzeum současné grafiky, Fredrikstad, Norsko
- Museum of Fine Arts, Houston, TX
- Muzeum moderního umění, New York, NY
- Museum Wiesbaden, Německo
- Národní muzeum moderního umění, Bagdád, Irák
- Veřejná knihovna v New Yorku, New York, NY
- Queens Museum, New York, NY
- Muzeum umění São Paulo, Brazílie
- Smithsonian American Art Museum, Washington, DC
- Muzeum Snite, Univerzita Notre Dame, South Bend, IN
- Solomon R. Guggenheim Museum, New York
- Tate Modern, Londýn, Velká Británie
- Walker Art Center, Minneapolis, MN
- Whitney Museum of American Art, New York, NY
- Yeshiva University, New York, NY
Ocenění a uznání
- 2014 Premio Anuale de Literature 2014, Ensayo de Arte, ministerstvo školství a kultury, Uruguay
- 2012 United States Artists Ford Fellow, Visual Arts John Jones Art on Paper Award, Art Dubai: Skowhegan Medal for Conceptual & Interdisciplinary Practices
- Cena Frank Jewett Mather 2011, College Art Association
- Cena Konex Mercosur 2002 pro Uruguay
- Cena Latinskoamerického kritika umění za rok 1998, Argentinská asociace kritiků umění
- První cena 1996, ES96, Tijuana Salón Internacional de Estandartes
- 1991 Nadace umění záleží
- 1982 Guggenheim Fellowship for Visual Art
- 1978 Programové služby výtvarného umění pro sochařství
- Cena 1974, British International Print Biennial
- Cena 1970, Bienále de San Juan del Grabado Latinoamericano, San Juan, Portoriko
- Cena za nákup z roku 1968, Museum of Trenton, New Jersey
- 1965 Memorial Foundation for Jewish Culture
- 1961 Guggenheim Fellowship for Creative Printmaking
Reference
- ^ A b https://www.alexandergray.com/artists/luis-camnitzer
- ^ A b https://www.guggenheim.org/artwork/artist/luis-camnitzer
- ^ A b C d E Kristin G. Congdon a Kara Kelley Hallmark (2002). Umělci z latinskoamerických kultur: Biografický slovník. Greenwood Press. 238–240. Citováno 2009-04-27.
- ^ „Luis Camnitzer bio“. Grafická dílna v New Yorku: 1964-1970. Archivovány od originál 11. listopadu 2012. Citováno 15. října 2012.
- ^ https://www.alexandergray.com/attachment/en/594a3c935a4091cd008b4568/Publication/594a3ceb5a4091cd008b71f1
- ^ Jane Farver, Luis Camnitzer: Retrospective Exhibition 1966-1990 (New York: Lehman College Art Gallery, 1992), str. 3.
- ^ Stránka umělce Alexandra Graye