Loros - Loros

The loros (řecký: λῶρος, romanized: loros) byl dlouhý, úzký a vyšívaný hadřík, který byl omotán kolem trupu a spadl přes levou ruku. Byla to jedna z nejdůležitějších a nejvýraznějších částí nejformálnějšího a slavnostního typu císařského Byzantský kostým, nosí je pouze císařská rodina a několik nejvyšších úředníků. Vyvinula se z trabea triumphalis z Římští konzulové. Existovaly různé mužské a ženské verze.[1] Byzantské zdroje hovoří o „loros kostým "jako loros diktoval zbytek císařského oblečení. Mírně méně formálním a sekulárnějším imperiálním kostýmem, který obvykle nosili i vyšší úředníci při oficiálních příležitostech, byl chlamys kostým.[2] Pod buď loros nebo chlamys byly nošeny divetesce (διβητήσιον), dlouhý hedvábný župan a tunika.[3]
mužský

První reprezentace loros jsou na mincích z doby vlády Justinián II (r. 685–695 a 705–711).[4] Do 10. století muž loros byl po starověku konkrétním způsobem omotán kolem trupu trabea. Stále častěji však od 11. století loros získal nový design. Nové loros měl smyčku, která šla kolem krku a byla natažena přes hlavu.[5] Podle Komnenianská dynastie, starý loros byl zcela opuštěn, po období, kdy byly oba návrhy vidět.[6] Ve 14. století mohl být pásek vpředu našit na tuniku pod ním a loros může být nazýván a diadema namísto.[7] Navzdory úpravám loros byla nejdůležitější částí císařského kostýmu až do konec říše v 15. století.
Ačkoli v praxi to bylo, podle De Ceremoniis podle Konstantin VII, nošené pouze ve výjimečných případech, například na velikonoční neděle, Letnice, někdy i jiné svátky, a k přijímání důležitých zahraničních návštěvníků, loros byla nedílnou součástí císařského portrétu. V dřívějších obdobích se to nosilo ve vítězných procesích.[8]
The loros o Velikonocích nosili také „dvanácti hodnostáři“, držitelé řad magistros a anthypatos, stejně jako u Eparch z Konstantinopole a zoste patrikia během ceremonií jejich propagace.[9] Říkalo se, že symbolizuje vinutí list Krista, s úředníky jako Dvanáct apoštolů.[10] To také nosí archandělé v Byzantské umění,[11] které se rozšířily do středověkého umění na Západě, protože byly považovány za vysoké Boží úředníky. Zdá se, že loros- kostým se nenosil při korunovaci císaře, přestože jej dostal během obřadu, a když ho Kristus korunoval v umění, vždy jej nosí.[12]
Od 13 loros začaly být zobrazovány na císařských portrétech jiných pravoslavných vládců, například těch Srbsko, Gruzie a Arménské království Cilicia. V bulharský Evangelia cara Ivana Alexandra car a jeho syn ho nosí.[13]
ženský
Zpočátku měli císařovny v podstatě stejnou formu jako císaři, ale kolem 9. století se objevil nový styl. Závěsný konec byl delší a mnohem širší a po natažení dolů ke kotníkům se otočil nahoru, aby se dal přehnout přes levé předloktí, nebo se zapnul nebo zastrčil do pásu. Široký konec má v obrazech podobu štítu s kulatým vrcholem, zužujícím se k bodu, pod šikmým úhlem.[14] Ve 13. století již tento tvar štítu není vidět a ženská forma se vrací k tvarům nyní upraveného mužského pro poslední fázi říše.[15] Císařovny také nosily široký „drahokam“ límec s drahokamy, který ladil se styly lorosa možná k tomu připojený. To byl výrazný oděv císařoven, který se také nosil při jiných příležitostech a který kopírovaly jiné ženy vyšší třídy; upraveného muže loros vytvořil stejný efekt.
Galerie
Římský konzul na sobě trabea triumphalis, 517 n. L.
Konstantin VII nosí tradiční loros i když není přesně zabaleno, 945 nl.
The Romanos Ivory ukazující císaře Romanose na sobě přesně upravený loros, pravděpodobně 945–949 n. l.
John II Komnenos. Ačkoli je reliéf anachronický a císař nosí současně oba loros a chlamys (kabát nahoře), něco, co nikdy nebylo zvykem, obal lorosu pod ním je vyřezán přesně, 1143 nl.
Manuel I Komnenos nošení upraveného loros, 12. století.
Andronikos II Palaiologos, r. 1272 - 1328.
Evangelia cara Ivana Alexandra, 1355-56, portrét bulharského cara a jeho rodiny.
Freska gruzínského krále David IV (r. 1089-1125] z Klášter Gelati.
Poznámky
- ^ Parani, 25-27 v ženské verzi
- ^ Parani, 11.-18
- ^ Grierson, 119
- ^ Parani, 18
- ^ Parani, 19
- ^ Parani, 20
- ^ Parani, 22-23
- ^ Parani, 23-24
- ^ Parani, 35
- ^ Parani, 23-24
- ^ Parani, 20 let, poznámky
- ^ Parani, 14, 24; bod je poněkud nejasný
- ^ Evans, Helen C. (ed.), Byzantium, Faith and Power (1261–1557), 8. 2004, Metropolitní muzeum umění / Yale University Press, ISBN 1588391140, Plně online z Metropolitního muzea umění
- ^ Parani, 25
- ^ Parani, 25-26
Reference
- Grierson, Philip (1973). Katalog byzantských mincí ve sbírce Dumbarton Oaks Collection a Whittemore Collection, svazek 3, část I. Washington, DC: Dumbarton Oaks. ISBN 9780884020455.
- Maguire, Henry (2004) [1997]. Kultura byzantského dvora od 829 do 1204. Washington, DC: Dumbarton Oaks. ISBN 978-0-88402-308-1.
- Parani, Maria G. (2003). Rekonstrukce reality obrazů: byzantská hmotná kultura a náboženská ikonografie (11. – 15. Století). Leiden: Brill. ISBN 9004124624.