Le Mulâtre - Le Mulâtre

Victor Séjour, autor knihy „The Mulatto“

"Le Mulâtre„(„ Mulatto “) je a krátký příběh narozený Američanem svobodná osoba barvy Victor Séjour. Byl napsán francouzsky, Séjour první jazyk a publikováno v Paříži abolicionista časopis Revue des Colonies v 1837. Jedná se o nejstarší dochované beletristické dílo Afro-Američan autor, a byl zaznamenán jako takový, když se v prvním vydání. objevil anglický překlad Norton Anthology of African American Literature v roce 1997.[1]

Před významem francouzské literatury autory barev z New Orleans byla uznána, historie Afroamerická beletrie konvenčně začal s „Hrdinský otrok "od Frederick Douglass v roce 1852,[2] a „Dvě nabídky“ od Frances Ellen Watkins Harper v roce 1859 byla považována za první afroamerickou povídku.[3] Francouzská literatura vzkvétala od konce 18. a do počátku 20. století v roce Louisiana a frankofonní literární komunita mezi barevnými lidmi byla intelektuálně bohatá a sofistikovaná - realita zatemněná identifikací Americká literatura s psaní v angličtině.[4] Literární dynamika New Orleans připravila Séjoura na úspěšnou kariéru jako dramatik v Paříži, kde emigroval, aby unikl rasovým omezením v USA[5]

„Mulat“ byl popsán jako „a gotický příběh pomsty točící se kolem psychologických konfliktů a mulat hledal totožnost svého otce. “[6] Je to jedno z prvních beletristických děl poháněných psychologickým traumatem Americké otroctví.[7]

Vydání

The Revue des Colonies byl abolicionistický časopis vydávaný v Paříži Cyril Bissette od roku 1834 do roku 1842. Jeho přispěvateli byli zejména svobodné osoby barvy. Bissette publikoval „Le Mulâtre“ v březnovém čísle 1837, nedlouho poté, co 19letý Séjour přijel z rodného New Orleansu, aby podpořil své vzdělání a kariéru.[8]

Cyril Bissette, vydavatel časopisu Revue des Colonies

Louisianský státní zákon přijatý v roce 1830 omezil šíření „pobuřujícího“ psaní a Séjourův příběh popisující bezpráví a krutost otroctví tam nebyl zveřejněn, ačkoli mohl obíhat soukromě prostřednictvím rodinných vztahů.[9] Anglický překlad „Le Mulâtre“ byl publikován až v roce 1997, kdy bylo vydání Philipa Barnarda zahrnuto do Norton Anthology of African American Literature. Další překlad, autor Andrea Lee, se objevil v Vícejazyčná antologie americké literatury v roce 2000.[10]

Struktura a nastavení

Hlavní příběh se odehrává v Svatý Domingue před Haitská revoluce, a je řečeno třetí osoba. The narativní rámec, je však porevoluční: the vypravěč první osoby, návštěvník místa, identifikuje Saint Domingue jako "nyní Republika Haiti ". Tento návštěvník, oslovený jako" Mistře, "je pravděpodobně bílý.[11] „Já“ v úvodu slyší příběh vyprávěný „starým černochem“, Antoinem, který je současníkem mulatského protagonisty souvisejících událostí. Autor dává Antoinovi licenci vyprávět příběh téměř vševědoucí hledisko, ale příběh končí, aniž by se vrátil do původního vyprávění.[12]

Příběh je zasazen konkrétně do Saint Marc, město, ze kterého Séjourův otec emigroval do New Orleans. Někteří příbuzní spisovatele stále žili na Haiti, včetně synovce, Frédéric Marcelin, kdo byl politický aktivista a spisovatel Romantické hnutí.[13] Starší Séjour byl svobodný mulat, jehož rodiče byli běloch a svobodná žena barvy. Victorova matka byla také svobodnou barevnou ženou a jeho vlastní křestní záznam ho identifikuje jako „svobodného“ kvadron ".[14] „The Mulatto“ je jediné dochované dílo Séjoura, které bylo zařazeno do „Nový svět ".[15]

Nastavení vytvořené rámcem vyprávění - jak denní doba, tak stránka - vylepšuje témata příběhu. Začíná to, když úsvit mění bílé hory v černé („Les premiers rayons de l'aurore blanchissaient à peine la cime noire des montagnes“). Werner Sollors nabízí výklad, že úsvit a soumrak jsou body ve 24hodinovém cyklu, které nejsou ani noc, ani den, ale obojí. The Klasická bohyně úsvitu, Eos Řekům, Roman Aurora, měl mýty spojující ji Aethiopie, a byla matkou černého syna, Memnon. Postavy pojmenované Aurora, Aurore nebo Dawn v beletrii na biracial témata - včetně Quadroon podle Mayne Reid, Grandissimes podle George Washington Cable, Foxes of Harrow podle Frank Yerby, a "Černá Madona "od Muriel Spark —Jsou symbolicky umístěny mezi nocí (černá) a dnem (bílá).[16]

Vypravěč z pohledu první osoby jako návštěvník popisuje zelenou krajinu jako malebnou a exotickou, vyjadřující „vznešenou rozmanitost Božích děl“. Ale Antoine, když začíná převzít příběh, ukazuje na dominantní strukturu vytvořenou člověkem, „budovu, která ... ve své zvláštnosti připomíná chrám a ve své předstírání palác“. Tady rentiéři a lenoši se scházeli hrát kulečník a kouřit kubánské doutníky spolu s majiteli plantáží ve městě, aby si koupili otroky. Stejně jako v gotické literatuře bílých autorů kontrastuje velkolepá lidská fasáda s krásnou jinakostí přírody a maskuje v sobě hrůzu.[17] Popis této „stavby“ jako chrámu obklopeného poli „jako mladé panny na úpatí oltáře“ označuje narušení černého ženského těla jako formu oběti.[18]

Žánr a témata

"Mulatto" je melodrama s gotickými prvky kletby, sebevraždy, vražd a oblud.[19] Je příkladem toho, jak byly evropské umělecké formy přizpůsobeny transatlantické kultuře vlastnící otroky.[20] Melodrama v domácím prostředí se dala přenést zejména na interracialistické otázky rodinné legitimity:

Dramata z patriarchální právo a hyperbolické investice do morálních polarit dobra a zla, ctnosti a darebáctví, jsou o investování rodiny do nové symbolické energie ... V kontextu Saint-Domingue a Louisiana a v „Le Mulâtre“ symbolické krizi Zákon Otce a sociální legitimita se žije doslova a vnitřně. Koloniální rodinná romance zde ve skutečnosti znamená zabití otce, protože konflikt mezi otrokem a pánem otroků je také často rodinným dramatem.[21]

Séjourova léčba „tragický mulat " trope je neobvyklé v tom, že protagonista je spíše muž než krásná žena. I když bylo běžné, že příběhy využívající tento trope skončily smrtí mulata, Séjour komplikuje reakci svého publika protagonistovi tím, že ho nechává spáchat patricid stejně jako sebevražda. Témata otroctví a "míšení plemen „jsou tak prodchnuty oidipal konflikt.[22] Sollors vidí „The Mulatto“ a americkou literaturu o otroctví obecně jako s příbuznými Řecká tragédie při zaměření na násilné narušení rodiny; zejména „dědicům biracial ... může být jeho otci odepřeno jeho prvorozenství a dědictví, a proto se musí zapojit do hledání uznání.“[23] Postava odsouzená biracialismem je téma, které se vrací v pozdější afroamerické literatuře, včetně povídky „Otec a syn“ od Langston Hughes a hru, kterou z toho adaptoval, Mulatto.[24]

Séjourova velká závislost na dialogu[25] ukazuje na svou nadcházející kariéru významného dramatika. Tvrdilo se, že Sejourova hra Žid Sevilla, který se odehrává ve Španělsku v 15. století, mu umožňuje vypořádat se s rasismem a konceptem čistoty krve a zároveň se vyhnout potenciální cenzuře, kterou pravděpodobně vyvolá přímější a moderní léčba otroctví.[26] Stanovy „Čistota krve“ (limpieza de sangre) uložil menší politický a sociální status conversos ti, kteří konvertovali ke křesťanství z judaismu nebo islámu nebo kteří pocházeli z konvertitů, což způsobilo, že původ byl odpovědností, kterou jednotlivec nemohl překonat. Séjour mohl vidět paralely s "pravidlo jedné kapky" v americké společnosti.[27] Žid Sevilla byla první hrou Séjoura, která byla v roce 1843 přijata k produkci na Comédie Française. Přibližně ve stejnou dobu představovaly dvě další hry na pařížských scénách postavu mulata.[28] Stejně jako protagonista v Séjourově dřívější povídce, postava v Žid Sevilla kdo hraje roli „mulata“ smíšené identity, také spáchá sebevraždu a rodina je zničena.[29] Ačkoli se velké, klasicky postavené drama může zdát odstraněno z abolicionistické vášně „The Mulatto“[30] historická vzdálenost umožňuje Séjourovi ukázat, že kategorizace podle „krve“ jsou sociálně konstruované a mohou se změnit.[31] Historická perspektiva také zdůrazňuje, že rok 1492 - rok, ve kterém byli Židé vyhnáni Toledo, a jedním z činů v antisemitském pozadí Séjourovy hry - byl rok, v němž Nový svět „objevil“ expedice sponzorovaná Španělskem.[32] Séjour lze tedy považovat za propojení tradic rasismu v novém a starém světě za účelem jejich kritiky.[33]

V době své smrti v roce 1874 napsal Séjour hru s názvem L'Esclave („Otrok“), ale rukopis nebyl nikdy nalezen.[34] V roce 1861 časopis uvedl, že Séjour plánuje hru o abolicionistovi John Brown, ale i tato práce zůstává neznámá.[35]

Spiknutí

Příběh, který Antoine vypráví, zkomprimuje několik let děsivých a odporných událostí do přibližně 5500 slov.[36] Podněcovací akcí je prodej krásného na dražbě Senegalský žena, Laïsa. Na ukázku svého nadřazeného bohatství, 22letého květináč pojmenovaný Alfred převyšuje další potenciální kupce, kteří touží po její kráse. Alfred nutí Laïsu, aby sdílela jeho postel, ale když ji nedokáže připravit o její hrdost a sebekontrolu, začne se nudit a pošle ji žít do jedné z nejchudších chat na plantáži. Tam porodí jeho dítě, které nikdy neuzná.

Chlapec, Georges, vyrůstá na plantáži, aniž by se kdy dozvěděl, kdo je jeho otec. Laïsa odmítá prozradit svou identitu v obavě, že by Alfred zabil dítě, aby chránil jeho vlastní veřejný obraz, ale dává Georgesovi váček, který podle ní obsahuje portrét jeho otce. Georges slibuje své umírající matce, že se nebude dívat dovnitř, dokud nedosáhne 25. Georgesova vysoká morální povaha je indikována jeho dodržením slibu.

Kapela lupiči terorizuje plantážníky v této oblasti a Georges se dozví, že jeho cílem bude jeho pán. Snaží se varovat Alfreda, který podezřívá Georgesa, že je součástí spiknutí. Georges přesto Alfreda brání proti čtyřem útočníkům a sám je vážně zraněn. Alfred konečně uznává Georgesovu loajalitu a nechá ho odnést domů do své kajuty, aby se o něj mohl starat. Ale při častých návštěvách projevuje svou vděčnost Alfredovi touhou po Georgesově mladé a krásné manželce Zélie, která má ráda Georgese mulata. Zélie je ctnostná a důstojná a odmítá Alfreda. Nakonec ji naláká do situace, kdy se může pokusit ji znásilnit, ale ona ho odstrčí tak silně, že spadne a utrpí zranění hlavy. Zélie to okamžitě ví Kód noir bude muset zemřít: „Každý otrok, který udeří svého pána, svou milenku, manžela své milenky nebo jejich děti a způsobí jim modřiny nebo výron krve, bude potrestán smrtí.“ Ačkoli Georges prosí Alfreda, aby jí odpustil, Zélie je popravena oběšením. Georges uniká do hlubin lesa, kde se připojí k otrokářským rebelům nebo Maroons a čeká na svůj čas.

O tři roky později Georges ví, že Alfred je šťastně ženatý a stal se otcem. Pro svou pomstu si zvolí tento okamžik štěstí. Tajně vstoupí do zámku, dá manželce jed a přinutí Alfreda, aby sledoval její smrt, a vysmíval se mu. Poté zvedne sekeru, aby Alfredovi sťal hlavu. Teprve poté se Alfred pokusí zachránit tím, že se identifikuje jako Georgesův otec - ale příliš pozdě. Hlava se odděluje od těla uprostřed slova „otec“, což je fatální slabika, která způsobí, že Georges konečně otevře váček s portrétem. Když se dozví oidipální pravdu, zabije se.

Ačkoli je příběh prezentován jako melodrama - darebný obchodník s otroky si dokonce zkroutí knír - vyjadřuje nespravedlnost Kód noir a skutečnosti, jak otroctví narušilo rodinný život.[37] Evropské právní a etické tradice umožnily Afričanům zbavit se právnické osobnosti a práva kontrolovat své vlastní orgány; v tomto systému se Marooni, kteří získali svou svobodu, stali psanci.[38]

Postavy

Georges

Georges začíná jako potenciální hrdina,[39] ačkoli semena zkázy jsou přítomna od začátku:

Georges měl všechny talenty potřebné k tomu, aby se stal uznávaným gentlemanem; přesto byl posedlý povýšenou, houževnatou a úmyslnou povahou; měl jeden z těch orientálních druhů dispozic, druh, který, jakmile se jednou dostatečně vzdálí od cesty ctnosti, bude odvážně kráčet po cestě zločinu. Dal by deset let svého života znát jméno svého otce, ale neodvážil se porušit slavnostní přísahu, kterou složil své umírající matce. Bylo to, jako by ho příroda tlačila k Alfredovi; měl ho rád, stejně jako člověk může mít rád muže; a Alfred si ho vážil, ale s touto úctou, kterou má jezdec za nejkrásnějšího a nejsilnějšího ze svých nabíječů.[40]

Georges je instinktivně přitahován ke svému přirozenému otci, který na Georgese může pohlížet jen jako na ceněné zvíře. Georges je spíše Alfredovým majetkem než jeho dědicem a ze zákona se může stát majetkem nevlastního sourozence, který je uznán za „legitimní“. Mulatovi, jak je v celém příběhu opakovaně nazýván místo křestního jména, je popírána oidipská znalost jeho identity, která by zabránila tragickému konci.[41]

Bezmocný, aby zachránil svou manželku, Georges trpí „tragédií mužnosti“[42] které Antoine předpovídá jako osud zotročeného „černocha“ muže. Georges podléhá patriarchální moci, která mu byla odepřena, přestože je mužskou hlavou rodiny, protože je mu rovněž upíráno právo udržovat rodinu pohromadě a chránit svou ženu a děti.[43] Jak tvrdě prohlašuje Antoine na začátku příběhu, ctnost otroka jako člověka nikdy nemůže dojít k uskutečnění: instituce kazí ctnost, dokud se nestane obludnou, groteskní nebo destruktivní. Georgesovy hrdinské impulsy jsou přepsány gotickou hrůzou. Hrozí, že Alfreda zabije a vypije jeho krev; jeho smích se stává „pekelným“, jeho hlas vychází jako z hrobky, jako „jeden ze zatracených“.[44]

Séjour's Georges mohl být ve hře ovlivněn „výbušným rebelem“ jménem Georges Marie neboli otroctví ve Spojených státech podle Gustave de Beaumont, která vyšla o dva roky dříve. Georges byl interracial titulní postava z roku 1843 románu od Alexandre Dumas, který byl přítelem a patronem Séjoura, s další postavou jménem Laïza.[45] V anglicky psané literatuře afroameričanů je postava mulata téměř vždy obětí ženy. Georges, který byl odepřen legitimním projevem mužnosti, vymáhá strašlivou pomstu, která ho nakonec pohltí.[46]

Laïsa a Zélie

Afroameričané, kteří psali francouzsky, byli o sexualitě mnohem jasnější než ti, kteří v té době psali anglicky. Zejména sexuální vykořisťování barevných žen bílými muži bylo často naznačeno a nepřímo v americké fikci 19. století v angličtině. Séjour popisuje komodifikaci Laisina těla tupými slovy a výslovně se týká sexuálního napadení a nuceného konkubinát.[47]

Laïsa a Zélie jsou prezentovány jako zrcadlové postavy, jejichž osud je určen sexuálními požadavky bílého pána. Ačkoli je Laïsa „čistá jako ranní rosa“, než je prodána v aukci, nucena do konkubinátu, který jí zanechává „padlá žena ". Je vyřazena, ale je jí umožněno žít, stejně jako její dítě, jen proto, že mlčí. Naproti tomu Zélie bojuje proti útoku pána a zachovává svou ctnost za cenu své smrti. Mlčí a místo toho informuje jejího manžela, ona také uvede do pohybu jeho případný osud.[48]

Politický vliv

Po popravě své manželky uprchl Georges se svým malým synem a připojil se k Maroons popsal Séjour jako „otroky, kteří uprchli z tyranie svého pána“. Georges už své ví heslo: Afrique et liberté„Afrika a svoboda.“ Jejich použití Francouzský revoluční výzvou k soutěži svoboda, později kodifikováno do hesla liberté, egalité, fraternité, je dramatická ironie: bílí revolucionáři ve Francii a Americe, kteří bojovali za svobodu v 70. a 90. letech 20. století, zotročili svobodné Afričany a postavili se proti haitské revoluci vedené černochy ve stejné době.[49] Současní čtenáři Séjoura mohli považovat rodinné krveprolití na konci „The Mulatto“ za předznamenávající samotnou haitskou revoluci, přičemž autor vrhl Haiti na „kolébku černé svobody“.[50]

Jako spisovatel v exilu se Séjour spojoval s radikály v pařížských salonech a prostřednictvím kreolského kulturního trojúhelníku Paříž, New Orleans a Karibik. Jeho přátelé Cyril Bissette, Alphonse de Lamartine, Victor Hugo a Alexandre Dumas byl New Orleans znám Creoli barvy jako inspirativní postavy.[51]

Reference

  1. ^ Frances Smith Foster "Kreativní spolupráce: Afroameričan jako sladký bramborový koláč", v angličtině Afroameričtí básníci, vo.l 1, editoval Harold Bloom (Infobase Publishing, 2009), s. 91; M. Lynn Weiss, úvod do Victor Séjour: Žid Sevilla, přeložil Norman R. Shapiro (University of Illinois Press, 2002), s. xvii – xxiii.
  2. ^ Foster, „Kreativní spolupráce“, s. 100.
  3. ^ Werner Sollors, Ani černá, ani bílá zatím obojí: Tematické zkoumání interracialistické literatury (Oxford University Press, 1997), str. 414, poznámka 7.
  4. ^ Werner Sollors, předmluva, str. xii ff. a M. Lynn Weiss, úvod, in Creole Echoes: Frankofonní poezie devatenáctého století v Louisianě (University of Illinois Press, 2004), str. xxiii ff.
  5. ^ Caryn Cossé Bell, Revoluce, romantismus a afro-kreolská protestní tradice v Louisianě 1718–1868 (Louisiana State University Press, 1997), str. 94.
  6. ^ Foster, „Kreativní spolupráce“, s. 100, poznámka 8.
  7. ^ Philip Bader, Afroameričtí spisovatelé (Facts on File, 2004), str. 213.
  8. ^ Zvonek, Revoluce, romantismus a afro-kreolská protestní tradice, str. 95–96.
  9. ^ Zvonek, Revoluce, romantismus a afro-kreolská protestní tradice, p. 97.
  10. ^ Weiss, úvod do Žid Sevilla, p. xvii a poznámka; Bader, Afroameričtí spisovatelé, str. 213.
  11. ^ Zvonek, Revoluce, romantismus a afro-kreolská protestní tradice, p. 96; Maisha L. Wester, African American Gothic: Screams from Shadowed places (Palgrave Macmillan, 2012), s. 72.
  12. ^ Sollors, Ani černá, ani bílá, přesto obě, p. 165.
  13. ^ Zvonek, Revoluce, romantismus a afro-kreolská protestní tradice, p. 96.
  14. ^ Bill Marshall, The French Atlantic: Travels in Culture and History (Liverpool University Press, 2009), s. 210.
  15. ^ Weiss, úvod do Žid Sevilla, p. xxii.
  16. ^ Sollors, Ani černá, ani bílá, ale obě, 37–38, 165.
  17. ^ Wester, African American Gothic, 71–72.
  18. ^ Wester, African American Gothic, p. 74.
  19. ^ Wester, African American Gothic, p. 90.
  20. ^ Marshall, Francouzský Atlantik, 210–211.
  21. ^ Marshall, Francouzský Atlantik, p. 211.
  22. ^ Weiss, úvod do Žid Sevilla, p. xxiii.
  23. ^ Sollors, Ani černá, ani bílá, přesto obě, p. 244.
  24. ^ Weiss, úvod do Žid Sevilla, p. xxii.
  25. ^ Sollors, Ani černá, ani bílá, ale obě, p. 165.
  26. ^ Weiss, úvod do Žid Sevilla, p. xxix.
  27. ^ Weiss, úvod do Žid Sevilla, str. xxx a xxiv - xxv.
  28. ^ Weiss, úvod do Žid Sevilla, p. xxix.
  29. ^ Weiss, úvod do Žid Sevilla, p. xxiv.
  30. ^ Marshall, Francouzský Atlantik, p. 211.
  31. ^ Weiss, úvod do Žid Sevilla, p. xix.
  32. ^ Weiss, úvod do Žid Sevilla, p. xxx; Marshall, Francouzský Atlantik, p. 211.
  33. ^ Weiss, úvod do Žid Sevilla, p. xxxiii.
  34. ^ Sollors, Ani černá, ani bílá, ale obě, p. 164; Marshall, Francouzský Atlantik, p. 211.
  35. ^ Weiss, úvod do Žid Sevilla, p. xvi.
  36. ^ Následující shrnutí zápletky je založeno na samotném textu a na souhrnu poskytnutém Sollorsem, Ani černá, ani bílá, ale obě, str. 165–167.
  37. ^ Sollors, Ani černá, ani bílá, ale obě, str. 165–167.
  38. ^ Lovalerie King, Rasa, krádež a etika: Majetkové záležitosti v afroamerické literatuře (Louisiana State University Press, 2007), str. 99.
  39. ^ Wester, African American Gothic, p. 91.
  40. ^ Překlad je překladem Philipa Barnharda.
  41. ^ Král, Rasa, krádež a etika, 97–98.
  42. ^ Leslie W. Lewis, Vyprávění: Tajemství v afroamerické literatuře(University of Illinois Press, 2007), str. 66.
  43. ^ Lewis, Vyprávění příběhů, str. 34–35, 65–66.
  44. ^ Wester, African American Gothic, 73, 91; Lewis, Vyprávění příběhů, str. 34–35, 65–66.
  45. ^ Sollors, Ani černá, ani bílá, ale obě, p. 414, poznámka 8.
  46. ^ M. Lynn Weiss, úvod do Creole Echoes: Frankofonní poezie devatenáctého století v Louisianě (University of Illinois Press, 2004), str. xxxv; Lewis, Vyprávění příběhů, p. 66.
  47. ^ Weiss, úvod do Kreolské ozvěny, p. xxxv.
  48. ^ Wester, African American Gothic, str. 74–75.
  49. ^ Shirley Elizabeth Thompson, Exulanti doma: Boj o to, aby se stal Američanem v kreolském New Orleans (Harvard University Press, 2009), s. 156, a rozhovor s Maishou Westerovou ve filmu „The Mulatto“ od Victora Séjoura Knihy bez závazků série, WFHB rádio od 48:10.[1]
  50. ^ Thompson, Exulanti doma, p. 156.
  51. ^ Thompson, Exulanti doma, str. 156–157.

externí odkazy