Konstantin Somov - Konstantin Somov

Konstantin Somov
Konstantin-Somov.jpg
narozený(1869-11-30)30. listopadu 1869
Petrohrad
Zemřel6. května 1939(1939-05-06) (ve věku 69)
Paříž
VzděláníČlen Akademie umění (1913)
Alma materImperial Academy of Arts
Známý jakoMalování
StylModernismus

Konstantin Andrejevič Somov (ruština: Константин Андреевич Сомов; 30. listopadu 1869 - 6. května 1939)[1] byl ruština umělec spojený s Mir iskusstva. Narodil se v rodině významného historika umění a Ermitážní muzeum kurátor Andrey Ivanovič Somov se v raném věku začal zajímat o umění a hudbu z 18. století.

Životopis

Časný život

Konstantin Somov. Portrét pořízený ve fotoateliéru „Miracle“ v Petrohradě. 10. léta 20. století
Konstantin Somov maluje portrét Borise Snezhkovského s Borisem stojícím v roce 1930

Konstantin Somov se narodil 30. listopadu 1869 v Petrohrad v rodině historika umění, slavné muzejní osobnosti, kurátorky Ermitážní muzeum Andrei Somov. Konstantin byl druhým synem v rodině. Jeho matka Nadežda Konstantinovna, která pocházela ze šlechtického rodu Lobanovců, byla dobrá muzikantka a vzdělaná osoba. Svým dětem vštěpovala lásku k divadlu, hudbě a malbě. V domě Somovců byla navíc obrovská soukromá sbírka starých tisků, obrazů a kreseb. Malba a umění byly neustálým předmětem rozhovorů a nedílnou součástí jejich života a mladý Konstantin snil o tom, že se od malička stane umělcem.[2]

Poprvé Alexandre Benois setkal se Somovem v soukromé tělocvičně Karla Maye. Dmitrij Filosofov také tam studoval a Somov našel společný jazyk a dokonce se s ním spřátelil. Benois ve svých pamětech říká, že jejich způsob, jak držet pohromadě, ale kromě všech ostatních, z nějakého důvodu přitahoval samotného Benoise. Později byl Dmitrij Filosofov kvůli nemoci poslán do Itálie a Somova, který se těžko věnoval studiu přírodních věd, vzal jeho otec z tělocvičny. Ve věku 20 let vstoupil Konstantin Somov do Imperial Academy of Arts. Studoval jejich pod Ilya Repin od 1888 do 1897. Zatímco na akademii, Benois ho představil Sergej Diaghilev a Léon Bakst. Když ti tři založili Svět umění, Somov liberálně přispíval do svých periodik.

Studium na akademii nebylo pro Somova snadné, ale v roce 1897 ji úspěšně dokončil a přestěhoval se do Paříže, aby pokračoval ve vzdělávání na legendárním Académie Colarossi.[3]

Inspirovaný Watteau a Fragonard, raději spolupracoval akvarely a kvaš. Tři roky pracoval na svém mistrovském díle, Dáma v modrém, malované způsobem portrétistů z 18. století.

První vážný úspěch umělce přišel rok před absolvováním akademie. Somov a Benois strávili léto 1896 ve svém dači poblíž Oranienbaum, ve vesnici Martyshkino. Krajiny a náčrty, které odtamtud přinesl, byly kritiky a kolegy z akademického prostředí vysoce oceněny. Ve stejném létě vytváří ilustrace pro díla Ernst Theodor Amadeus Hoffmann.

V průběhu 10. let 19. století Somov popravil několik rokoko harlekýn scény a ilustrace k básním od Alexander Blok. Mnoho z jeho děl bylo vystaveno v zahraničí, zejména v Německu, kde v roce 1909 vyšla první monografie o něm.

Po revoluci

Somov, stejně jako mnoho jeho současníků, vítal revoluci v Rusku s nadšením. Životní podmínky se však postupně zhoršovaly: nejprve byl jeho byt znárodněn a nakonec byl z něj umělec úplně vystěhován. Pouze zázrakem se mu podařilo obhájit práva na vlastní díla.

V prosinci 1923 se Konstantin Somov spolu s ruskou výstavou vydal na Spojené státy jako autorizovaný zástupce Petrohradu. V USA se stává blízkým rodině Sergej Rachmaninov a maluje portréty skladatele a jeho dcery. Nikdy se nevrátil do své vlasti a navždy zůstal ve Francii. Somov shledal sovětské Rusko „absolutně cizím jeho umění“ a přestěhoval se do Paříže. Tam se do té doby vyvinula komunita ruských emigrantských umělců. Somov našel inspiraci ve „světě umělců“ žijících v Paříži - jeho starém příteli Benoit, Bakst a Šerebryaková.

Soukromý život

Somov byl homosexuál, jako mnozí z Svět umění členů.[4]

V posledních letech studia vedl Somov, který byl již známým umělcem, velmi uzavřený životní styl. Soudě podle dopisů z té doby byla pro něj osamělost zátěží. V zimě roku 1899 Somov napsal své přítelkyni a kolegyni Lize Zvantsevové: „Bohužel s nikým ještě nemám milostný vztah - flirtování je možná velmi lehké. Ale už mě unavuje být bez milostného vztahu - je čas, jinak život odejde a mládí a začne být strašidelný. Je mi strašně líto, že moje postava je těžká, nudná, ponurá. Chtěl bych být veselý, lehký, aby bylo všechno po kolena, milostné a ošizené. Pouze takoví lidé jsou zábavní, zajímaví a nebojí se žít! “.

Model Methodiy Lukyanov se stal jeho nejbližší osobou. Setkávají se v roce 1910, čtyřicetiletý umělec a osmnáctiletý Lukyanov. Metoděj se usadil u Somovců, kde se rychle stal součástí rodiny. Žili spolu a pomáhal Somovovi s vedením domácnosti, pořádáním výstav. Byl také jeho uměleckým poradcem a kritikem děl. V roce 1918 Somov namaloval velký portrét Lukyanova, který seděl na pohovce v pyžamu a županu. Tento portrét je vidět na Ruské muzeum. Somov mu říkal „Mýtus“. Umělec a model budou spolu až do smrti Metoděje v Paříži na tuberkulózu. Mýtus onemocněl na jaře roku 1931 a jeho nemoc Somova šokovala. V dopisech své sestře v Rusku píše: „Každá minuta mého života je nyní mučivá - i když dělám vše, co potřebuji - jíst, mluvit s návštěvníky, dokonce i trochu pracovat - myšlenka na Metoděje a nadcházející rozchod není nech mě. Teď do sebe vstřebávám jeho tvář, každé jeho slovo, protože jsem věděl, že ho už brzy neuvidím. “...„ Včera jsem ležel na matraci, na podlaze u jeho postele a snažil jsem se duševně modlit - to jsem já! Bože, pokud existuješ a záleží ti na lidech, dokázej, zachraň mi Metoděje a já v tebe uvěřím! „Ale je to všechno marné. Poslední, Metodova umírající slova adresovaná Somovovi, byla:„ Kostia ... sbohem. “

Asi v roce 1930 se Somov setkal s Borisem Michajlovičem Snejkovským (narozený 23. července 1910), "dvacetiletým mladým mužem, který by inspiroval několik nejlepších Somovových pozdějších děl. Seděl pro přímé portrétní kresby, krásné, mírně sugestivní olejomalby a mohl být vzorem pro erotičtější akvarely. Přesná povaha jeho vztahu se svým modelem a přítelem není známa. “

Somov byl pohřben v Ruský hřbitov Sainte-Geneviève-des-Bois na jih od Paříže.

Dědictví

14. června 2007 byla Somovova krajina „Duha“ (1927) prodána za Christie za 7,33 milionu USD rekord v díle v aukci ruského umění.[5]

Somovův deník (Dnevik) za roky 1917-1925 v ruštině vydal Dmitrii Sechin (Moskva) v letech 2017 a 2018; tyto dva svazky celkem přes 1600 stran.

Funguje

  • A. K. Benois (1896)

  • Vyacheslav Ivanov je Cor Ardens (1907)

  • Polibek posměchu (1908)

  • Alexander Blok je Divadlo (1909)

  • La Petite Langue de Colombine (1915)

  • Ilustrace pro Kniha Markýzy ("Книга маркизы") (1918)

  • Otevřete dveře do zahrady

  • Portrét ženy

  • Ležící muž

Viz také

Reference

  1. ^ „Konstantin Somov Online“. Artcyclopedia.com. Citováno 2012-04-16.
  2. ^ „Константин Сомов: тёмная, холодная, старая страсть“. regnum.ru. Citováno 2020-08-16.
  3. ^ „Романтик ушедшей эпохи: Константин Сомов“. VTB. Citováno 2020-08-16.
  4. ^ Ryan, Judith; Thomas, Alfred (2003), Kultury padělání: Vytváření národů, vytváření sebe samaRoutledge, str. 151, ISBN  0-415-96832-1
  5. ^ Varoli, John (14.06.2007), „Ruský prodej nastavuje rekord,„ šílené “ceny v Christie's v Londýně“, Bloomberg, vyvoláno 2007-09-20