Kevin Beasley - Kevin Beasley - Wikipedia

Kevin Beasley (narozen 1985 Lynchburg, Virginie ) je americký umělec pracující v sochařství, performance art, a zvuková instalace. Žije a pracuje v New York City. Beasley byl zahrnut do Whitney Museum of American Art je Dvouletý v roce 2014[1] a MoMA PS1 větší newyorská výstava v roce 2015.[2]

Vzdělání a časný život

Kevin Beasley se narodil v Lynchburg, Virginie. Získal BFA od Vysoká škola pro tvůrčí studia v Detroit, Michigan v roce 2007 a MFA z Yale v roce 2012.

Práce

Beasley je známý pro sochařství, které zahrnuje nalezené materiály - zejména oděvy - a licí materiály, jako je pryskyřice a pěna.[3] Zatímco se tyto materiály léčí nebo uvádějí do konečného stavu, Beasley je pracuje se svým tělem, což je proces, který poukazuje na jeho zájem o sochařství, který sleduje stopy umělcova těla a zároveň si zachovává svoji vlastní tělesnou a masitou kvalitu.[4] Mnoho z jeho soch také obsahuje zvukové zařízení nebo se používá ve zvukových instalacích nebo představeních.

Pozoruhodné výstavy

Beasley byl zahrnut do Whitney Museum of American Art rok 2014 Whitney Bienále.[5] Beasley vytvořil instalace specifická pro daný web skládající se z několika soch s vestavěnými mikrofony, které zachycují okolní znaky bienále a jeho návštěvníků.[1] Sochy obsahovaly tenisky a lité plasty, běžné materiály v Beasleyho díle.

Beasley byl také zahrnut do Muzeum moderního umění výstava 2014-15 Vyjmutí přejetím prstem, která se zaměřila na elektronická a nová mediální díla.[6]

V roce 2015 Solomon R. Guggenheim Museum zahrnoval na výstavě dvě díla Beasleye Děje: Současné umění v Guggenheimu.[7] Strange Fruit: Part I a Strange Fruit: Part II jsou asambláže obuvi a dalších nalezených materiálů se zabudovanými mikrofony a reproduktory, které odrážejí okolní zvuk zpět návštěvníkům muzea.[8] Odkaz na ikonickou protestní píseň “Divné ovoce "a použití Air Jordan v sochařství směřuje nejen k tělům návštěvníků, ale k černým tělům v celé historii.[8] Strange Fruit: Part I a Strange Fruit: Part II byly pověřeny Radou mladých sběratelů Solomon R. Guggenheim Museum pro Děje a jsou nyní součástí sbírky muzea.[9]

Beasley se účastnil Studio Museum v Harlemu výstava 2014 Materiální historie na vyvrcholení 11měsíčního pobytu v muzeu od 2013-14. Materiální historie předvedla práci Beasleyho a dvou dalších rezidentní umělci ve stejném období.[10]

Beasleyova samostatná výstava „Pohled na krajinu“,[11] je aktuálně k vidění na Whitney Museum of American Art od 15. prosince 2018 do 10. března 2019.[12] Je to jeho první samostatná výstava v newyorském muzeu. Na výstavě je pohlcující instalace, která se točí kolem a bavlněný gin motor z Maplesville, Alabama a historie země jeho rodiny v Americký jih.[13] Instalace se zaměřuje na senzorické, prostřednictvím vizuální a zvukové destilace bavlněného ginu v celém prostoru. Kromě toho řada živých vystoupení (sólových i společných) a přednášek[14] jsou programovány po celou dobu konání výstavy.

Představení

Beasley je také známý svou výkonnou prací, ve které často používá své sochy k produkci živého zvuku. Za představení v roce 2014 Whitney Bienále „Beasley„ zahrál “několik svých soch dotykem a pohybem po galerii. Zvuky vydávané jeho tělem a materiály soch byly zachyceny mikrofony zabudovanými do soch a zesíleny reproduktory pro publikum.[15] Beasley také provádí zvukové umění bez plastiky - v roce 2012 účinkoval Chci své místo zpět v atriu Muzeum moderního umění - skladba sestávající pouze z klipů a capella zesnulých rapperů z 90. let, které Beasley naživo promíchal a zesílil.[16]

V průběhu své samostatné výstavy 2018–2019 „Pohled na krajinu“ na adrese Whitney Museum,[17] Beasley nabízí živá vystoupení s: Taja Cheek,[18][19] Eli Keszler,[20][21] Jlin a sebe. Bavlněný gin slouží jako nástroj při představeních, kde umělci mohou manipulovat a zpracovávat jeho zvuky do živých skladeb.

Sbírky

Reference

  1. ^ A b "Kevin Beasley | Whitney Museum of American Art". whitney.org. Citováno 2016-10-07.
  2. ^ „MoMA PS1: Exhibitions: Greater New York“. momaps1.org. Citováno 2016-10-07.
  3. ^ „Artist Biographiy: Kevin Beasley“. Guggenheimovy linky. Citováno 2016-10-07.
  4. ^ "Kevin Beasley | Whitney Museum of American Art". whitney.org. Citováno 2016-10-07.
  5. ^ "Bienále Whitney 2014 | Whitney Museum of American Art". whitney.org. Citováno 2016-10-20.
  6. ^ "Vyjmout přejetím | MoMA". Muzeum moderního umění. Citováno 2016-10-20.
  7. ^ „Storylines: Současné umění v Guggenheimu“. Guggenheim. Citováno 2016-10-20.
  8. ^ A b C „Strange Fruit (Pair 1)“. Guggenheim. 2015-01-01. Citováno 2016-10-07.
  9. ^ „Umělec Kevin Beasley o instalaci svého díla v Guggenheimu“. Guggenheim. 2015-08-26. Citováno 2016-10-07.
  10. ^ "Materiální historie | Studiové muzeum v Harlemu". www.studiomuseum.org. Citováno 2016-10-07.
  11. ^ „Machine Séance: Kevin Beasley ve Whitney“. Umění v Americe. Citováno 2019-02-17.
  12. ^ „Kevin Beasley: Pohled na krajinu“. whitney.org. Citováno 2019-02-17.
  13. ^ „KEVIN BEASLEY s Yasamanem Alipourem“. Brooklynská železnice. Citováno 2019-02-17.
  14. ^ „Kevin Beasley v rozhovoru s Daphne Brooksovou a Jaceem Claytonem“. whitney.org. Citováno 2019-02-17.
  15. ^ „In the Studio: Kevin Beasley - Magazine - Art in America“. www.artinamericamagazine.com. Citováno 2016-10-07.
  16. ^ „Kevin Beasley“. Interview Magazine. Citováno 2016-10-07.
  17. ^ Reid, Tiana (2019-02-13). „Slyšení traumatu, které nevidíš“. ISSN  0027-8378. Citováno 2019-02-17.
  18. ^ „Kevin Beasley s Taja Cheek“. whitney.org. Citováno 2019-02-17.
  19. ^ Muzeum amerického umění Whitney (2019-01-24), Kevin Beasley s Taja Cheek Vystoupení Kevina Beasleyho: Pohled na krajinu, vyvoláno 2019-02-17
  20. ^ Muzeum amerického umění Whitney (08.02.2019), Eli Keszler | Vystoupení Kevina Beasleyho: Pohled na krajinu, vyvoláno 2019-02-17
  21. ^ „Eli Keszler“. whitney.org. Citováno 2019-02-17.
  22. ^ „Kevin Beasley | MoMA“. Muzeum moderního umění. Citováno 2016-10-20.
  23. ^ „Works in the Collection - Kevin Beasley“. San Francisco Museum of Modern Art. Citováno 31. ledna 2017.
  24. ^ „Art & Artists - Kevin Beasley“. Tate Modern. Citováno 6. června 2017.
  25. ^ "Sbírka". Dallas Museum of Art. Citováno 6. června 2017.
  26. ^ "Sbírka". Galerie umění Albright-Knox. Citováno 6. června 2017.