Joseph Koerner - Joseph Koerner

Joseph Koerner
Joseph Koerner.jpg
narozený (1958-06-17) 17. června 1958 (věk 62)
Pittsburgh, Pensylvánie, USA
Vzděláváníuniverzita Yale
Cambridge University
Heidelberg University
University of California, Berkeley
obsazeníHistorik umění
Pozoruhodná práce
Caspar David Friedrich a předmět krajiny (1990), Moment autoportrétu (1993), Reformace obrazu (2004), Bosch a Bruegel (2016)
Manžel (y)Margaret Lendia Koster (2003 - dosud)
OceněníCena Jana Mitchella (1992), Guggenheimovo stipendium (2006), Cena Mellon Distinguished Achievement Award (2009), Cena CAA Distinguished Achievement Award za psaní na umění (2020)

Joseph Leo Koerner (narozený 17 června 1958) je Američan historik umění a filmař. V současné době je profesorem historie umění a architektury Victorem S. Thomasem a od roku 2008 vedoucím ve Společnosti spolupracovníků na Harvardská Univerzita. Specializující se v Severní renesance a umění 19. století, Koerner je možná nejlépe známý svou prací na Německé umění. Po výuce na Harvardu v letech 1989 až 1999 (profesorem od roku 1991) se přestěhoval do Frankfurtu, kde byl profesorem dějin moderního umění na Goethe University, a do Londýna, kde působil jako profesor na University College v Londýně a Courtauldův institut před návratem na Harvard v roce 2007. Jeho celovečerní film Hořící dítě, dokument kombinující osobní a kulturní historii, byl vydán v roce 2019.

Vzdělání a kariéra

Syn vídeňského židovsko-amerického malíře Henry Koerner, Joseph Koerner byl vychován v Squirrel Hill oblast Pittsburgh, Pensylvánie, a Vídeň, Rakousko. Vystudoval Taylor Allderdice High School v roce 1976.[1] Zúčastnil se univerzita Yale kde obdržel své B.A. in History, the Arts, and Letters in 1980. Jeho disertační práce, publikovaná v roce 1983 v němčině, s názvem Die Suche nach dem Labyrinth ("V pátrání po labyrintu"), léčil mýtus o Daedalus a Icarus z Starověké řecké umění a literaturu James Joyce, s kapitolami na Ben Jonson, John Milton, a John Keats. Po Master of Arts v angličtině na Cambridge University (M.A. 1982), kde je pod dohledem Frank Kermode napsal na Joyce Finnegans Wake, a pak rok studia filozofie a německá literatura na Heidelberg University (1983), Koerner získal titul M.A. (1985) a Ph.D. v dějinách umění na University of California, Berkeley v roce 1988. V článcích na témata sahající od raného Čínské bronzy přes Renesanční malba na Romantismus a současného umění se Koerner zaměřil na významové problémy a vyvinul osobitou techniku: jemnozrnná analýza efektů, které mají obrazy na diváka, v kombinaci s historickými popisy toho, jak a proč byl tento efekt vytvořen. Koerner používal tuto techniku ​​nejrozsáhleji v úvodních kapitolách své první knihy dějin umění, Caspar David Friedrich a předmět krajiny (1990, vítěz Mitchellovy ceny z roku 1992) - napsáno, zatímco autor byl Junior Fellow ve společnosti Harvard’s Society of Fellows.[2] Koerner byl členem výzkumné skupiny Poetik und Hermeneutik v Kostnici v pozdější fázi 1987-1994, kde psal na témata festivalu a mimořádných událostí nebo nehod.

Caspar David Friedrich a předmět krajiny se stal třetím dílem Koernerovy trilogie o německém umění. První svazek, Moment autoportrétu v německém renesančním umění (1993) Albrecht Dürer Autoportréty a jejich zkreslení Dürerovým žákem, Hans Baldung Grien. Druhý díl Reformace obrazu (2004), zaměřený na díla Lucas Cranach a zacházel s protestantem obrazoborectví a jeho následky v malířství a architektuře. Mezi jeho tvrzeními bylo, že před protestantismem mělo křesťanské umění do sebe zabudováno obrazoborectví, nejvíce centrálně v podobě zničeného Krista jako přeškrtnutého Boha. Při psaní druhé knihy spolupracoval Koerner Bruno Latour a Peter Weibel na výstavě „Iconoclash“ z roku 2002 a výstavě „Kritické zóny“ na období 2020–21 na ZKM v Karlsruhe. Kurátoroval také výstavy prací svého otce, včetně retrospektivy z roku 1997 v Rakouské národní galerii. V 90. letech byl častým přispěvatelem do Nová republika. Publikoval tvůrčí literaturu faktu v Granta Recenze časopisů a knih a výstav v České republice The New York Review of Books.

Ve Velké Británii je Koerner známý svou prací jako spisovatel a moderátor třídílné tvorby Severní renesance (2006) a celovečerníVídeň: Město snů (2007), oba vyrobené ve Skotsku BBC a vysílány na BBC Four. Koerner, populární řečník, přednášel na Slade Lectures v Cambridge (2003) a v Oxfordu (2013), Getty Lectures na USC (2005), Bross Lectures na University of Chicago (2007), Přednášky A. W. Mellona v Národní galerii (2008), Tannerovy přednášky o lidských hodnotách na Cambridge (2012) a E. H. Gombrich Lectures in the Classical Tradition ve Warburg Institute (2016). Jeho přednášky jako židle Avenali v humanitních oborech v U. C. Berkeley (2018) pojednávaly o společnostech Bosch a William Kentridge pod titulem, vypůjčeným od Kentridge, „Art in a State of Siege.“ Nejnovější publikace společnosti Koerner se týkají tématu nepřátelství v umění Hieronymus Bosch, včetně knihy, založené na Koernerových Mellonových přednáškách ve Washingtonu a široce recenzovaných, Bosch a Bruegel: Od malby nepřátel po každodenní život (2016).[3]V něm znovu navštívil formát dvojího umělce Moment autoportrétu v německém renesančním umění, i když s jinou trajektorií: od umění specializujícího se na nenávist (Bosch) po umění, které předpovídá moderní etnografický pohled na člověka.

Člen Americká akademie umění a věd (od roku 1995) a Americká filozofická asociace (od roku 2008), Koerner působil ve správních radách Muzeum Isabelly Stewart Gardnerové, Yale University Art Gallery, Frick Art Reference Library, Warburg Institute, Ralston College a Americká akademie v Berlíně. Získal a Guggenheimovo společenství pro 2006-7 a působil jako hostující profesor na Kunsthistorisches Institut in Florenz. V roce 2009 byl Koerner jedním ze tří příjemců ceny Distinguished Achievement Award Nadace Andrewa W. Mellona, ​​která financovala akademický a kreativní projekt v domácnosti (geografický, architektonický a psychický) ve Vídni od Otta Wagnera po současnost. Projekt se sídlem na Harvardu vytvořil sérii přednášek Slade Lectures „City of Dream“ z roku 2013 a dokumentární film napsal, produkoval a režíroval Koerner, Hořící dítě.[4][5] V roce 2020 College Art Association jej ocenil cenou Distinguished Lifetime Achievement Award za psaní na umění v roce 2020.[6]

Osobní život

V roce 2003 se Koerner oženil Margaret K. Koerner (nar Margaret Lendia Koster), také historička umění; předchozí manželství skončilo rozvodem.[7]

Funguje

  • Die Suche nach dem Labyrinth — Der Mythos von Daidalos und Ikarus, 1983 ISBN  978-3-518-03499-6
  • Caspar David Friedrich a předmět krajiny1990; 2. vyd. rev. a rozšířen, 2008 ISBN  978-1-86189-439-7
  • Paul Klee: Legends of the Sign (s Rainer Crone ), 1992 ISBN  978-02310-7034-8
  • Moment autoportrétu v německém renesančním umění, 1993 ISBN  978-0-226-44999-9
  • Unheimliche Heimat - Henry Koerner 1915-1991, 1997 ISBN  978-1-86189-439-7
  • Reformace obrazu, 2004 ISBN  978-0-226-44837-4
  • Dürerovy ruce, 2006 ISBN  978-0-912114-35-4
  • Bosch a Bruegel: Od malby nepřátel po každodenní život, 2016 ISBN  978-0691172286

Filmografie

  • Severní renesance (2006) Spisovatel / moderátor, třídílná série, 180 minut. Premiéra: BBC Four (2006).
  • Vídeň: Město snů (2007) Spisovatel / moderátor, 88 minut. Premiéra: BBC Four (2007).
  • Hořící dítě (dokončeno 2018, vydáno 2019) Spisovatel / moderátor / producent / a režisér (se spolurežisérem Christianem Bruunem). 111 minut.

Reference

  1. ^ Allderdice. Senioři: Joseph Koerner: Střední škola Taylor Allderdice. 1976. s. 52.
  2. ^ Debretts Archivováno 09.03.2012 na Wayback Machine
  3. ^ Recenze vedoucího Guardian
  4. ^ IMDb
  5. ^ Říjnový časopis
  6. ^ CAA
  7. ^ Má čtyři děti. New York Times příběh

externí odkazy