John Ranard - John Ranard

John Ranard (fotograf)
narozený
John Kent Ranard

(1952-02-07)7. února 1952
Washington DC.
Zemřel14. května 2008(2008-05-14) (ve věku 56)
New York City
Národnostamerický
VzděláváníCentrum fotografických studií, Louisville, Kentucky; Hunter College, New York City
Známý jakoSociální dokumentární fotografie
Ocenění55. ročník soutěže Fotografie roku, první místo pro vydání reportáže Obrázkový příběh, pořádané National Press Doc. a Missouri School of Journalism, 1998.

John Ranard (7. února 1952 - 14. května 2008) byl a sociální dokumentární fotograf který získal ohlas u kritiků za své drsné, vícevrstvé fotografie Louisville, Kentucky sociální třídy, svět boxu, Rusko během období perestrojka, AIDS v Rusku a ruském vězení.

Časný život

Ranard byl synem diplomata zahraničních služeb Donalda L. Ranarda, který se během a po vládní službě aktivně věnoval lidským právům.[1] John Ranard strávil většinu svého dětství v asijských zemích, mezi nimi také Japonsko, Malajsko, Korea, a Barma, a také Austrálie.[2] Po návratu do Spojené státy po těchto pobytech se Ranard zúčastnil University of New Mexico, ale jeho vysokoškolský život byl přerušen, když se zjistilo, že ano Hodgkinova nemoc.[3] Ranard to překonal, ale během léčby krevními transfuzi jeho lékaři později věřili, že se nakazil Hepatitida C., který ho pronásledoval po zbytek života a nakonec ho zabil.[3]

Zatímco se zotavoval z Hodgkina, Ranard se vrátil do svého rodinného domu v Vídeň, Virginie, a tam v polovině 70. let utrpěl zlomeninu krku při autonehodě a peníze z vypořádání pojištění použil ke studiu v Louisville's Center for Photographic Studies.[3] Na konci 70. let mohl publikovat svou práci ve dvou alternativních zpravodajských časopisech v Louisville, City Paper a Louisville dnessvobodně experimentovat. Během této doby si získal reputaci „jako jeden z nejaktivnějších a nejoriginálnějších fotografů v Louisville“,[4] publikoval svou práci novinářsky, ale také vystavoval na uměleckých místech, jako je Louisville Portlandské muzeum.[4]

Boxerské portfolio

To bylo během jeho Louisville období, které Ranard začal fotografovat vnitřní svět amatérského a profesionálního boxu. Jeho vstup do profesionálního boxu byl zmocněn prostřednictvím úzké spolupráce s boxerem Louisville Greg Page, kterého řídil Don King v rané fázi své kariéry a který byl v letech 1984–1985 pět měsíců šampiónem těžké váhy.[5]

Ve svém portfoliu boxu s názvem Brutální estetika„Ranard rozvinul svou práci do přísně kontrolovaného a disciplinovaného stylu černobílé fotografie. Zatímco Ranard fotografoval bitvy v ringu, větší část tohoto portfolia je věnována zachycení událostí pozadí sportu, který naznačoval jeho výbušnost. Marcy Werner, kurátorka u University of Louisville Fine Print Collection, napsal magisterskou disertační práci o Ranardově práci a naznačuje, že během této doby se Ranard proměnil z dokumentárního fotografa v sociální dokumentární fotograf. Všimla si například Ranardova kritického zobrazení doprovodu promotérů a manažerů, kteří obklopují bojovníky a vytvářejí (nebo doufají, že se stanou) bohatým živobytím z obětí bojovníků v ringu.[6] Všimla si také příležitostné jemnosti v portfoliu s odvoláním na fotografii „Purcell Davis (1979)“, jak se bojovník svlékl při vážení, dres zakrývající jeho hlavu, takže ukazovala jen kontura jeho těla, která jí připomínala kontraposto technika v Michelangelo Davide. V „1. kole — Jerry McIntyre (vs. Greg Page) (1979)“, fotografie bojovníka v bezvědomí obklopeného manipulátory, jí připomněla Raphael Depozice.[7]

V roce 1985 přečetl Ranard esej od Joyce Carol Oates o boxu, který se objevil v New York Times Magazine a oslovil Oatese s myšlenkou knižní spolupráce. Ve svém dopise jí Ranard vyjádřil estetiku dokumentární fotografie:

Fotografie je záhadou, řekl Winogrand nejlépe. „Není nic záhadnějšího, jak jasně popisuje skutečnost.“ Emocionální dopad dobře vyfotografovaného snímku je okamžitý, přesto jsou v zásadě zmiňovány vlastní myšlenky, které jsou podrobně specifické, ale vždy je možné je interpretovat. Dokumentární fotografie pojednává spíše o mýtu než o realitě. Obraz, který je důležitý při pohledu na fotografii, je druhým obrazem, vykouzleným v paměti mysli diváka. Tuto sílu má pouze dokumentární fotografie, protože fotografické ilustraci se nevěří. Na dokumentární fotografii víme, že se to stalo, protože fotografie to dokazuje a cítíme bolest. To vysvětluje, proč se Hollywood nemůže přiblížit hrůze Vietnamu, kterou naznačují fotografie pořízené v ulicích a džungli. Lovec jelenů se blíží, ale ten film mi vždy připomíná fotografii jihovietnamského plukovníka, který popravuje podezřelého z Vietkongu.[8]

Oates následně rozšířil svou esej a části Brutální estetika se objevila stranou jejího textu v knize Na boxu, publikovaný v roce 1987 a nyní (2017) a Harperova trvalka. V roce 1986, rok před zveřejněním Na boxu, Ranard Brutální estetika portfolio získalo Kentucky Arts Council Al Smith Fellowship.[9]

Fotografie z Na boxu se objevil na výstavě Mezinárodní fotografické centrum v New York City „nejpozoruhodnějších fotografických knih“ z roku 1987 s názvem „Midtown Review“.[10] Oates o Ranardových fotografiích řekl: „Jsou velmi poetické. Jedná se o nejvyšší druh žurnalistiky, kde to přechází do umění. Jsou velmi nenáročné.“[3]

Ruská práce

V polovině 80. let se Ranard přestěhoval do New Yorku East Village a pravidelně fotografoval pouliční život svého sousedství, zmatek z práv squatterů a Tompkins Square Park protesty.[6] V roce 1992[11] Ranard začal podnikat četné dlouhé výlety, aby vyfotografoval rozpad Ruská říše.[3] Část jeho ruština portfolio zaměřené na uživatele drog a HIV / AIDS problém v Rusku. V roce 1998 získal v 55. výroční soutěži Fotografie roku první místo v kategorii Obrázkový příběh o vydání čísla od Národní tiskové asociace a Missouri School of Journalism za jeho fotografickou esej o užívání drog v Rusku „Uvnitř vysoce rizikové komunity“.[12] Fotografie se objevily dříve v The New York Times Týden v recenzi, doprovázející článek od Michael Spectre.[13]

Později Ranard obdržel finanční smlouvy od Soros Institut otevřené společnosti pokračovat v práci na AIDS v Rusku.[14] Dostal také podporu od Lékaři bez hranic (Holandsko) a AIDS Foundation East-West (AFEW). Ten použil své fotografie v mediálních kampaních v Rusku a ve východní Evropě, aby varoval před nebezpečím drog a také pomohl instituci získat finanční prostředky.[6][15] Lékaři bez hranic a AFEW společně vydali dvě Ranardovy knihy o Rusku, Oheň uvnitř (2001) a Plný život (2001).[14]Oheň uvnitř je o zneužívání drog a Plný život je obecný dokument o životě v Rusku. Knihy mají asi 100 stran a obsahují asi 54 fotografií.

Během Ranardových průzkumů v Rusku získal vnitřní pohled na ruské vězení pro muže i ženy a mladistvé.[6] Ranardovy vězeňské fotografie se překrývají s jeho prací o HIV / AIDS v Rusku, ale obsahuje také samostatné portfolio s názvem Vězni kterou vypracoval do vzorové knihy.

Komentář k fotografiím HIV / AIDS

Jedním neobvyklým aspektem Ranardovy ruské práce o HIV / AIDS je hloubka uznání, kterou vyvolali vědci, kteří se zabývali oblastí AIDS. Ranardova práce nevyužila ďábelské aspekty uživatelů drog, jak je běžné u voyeurských fotografií tohoto žánru. Vědci v oblasti HIV / AIDS poznamenali „stoicismus“, s nímž Ranard fotografoval uživatele drog v Rusku, s prvky soucitu, zachování jejich důstojnosti a jejich zastoupení jako člověka.[15][16] Přesto Ranard neviděl problém AIDS přes růžové čočky; suchá hrůza z problému je spíše naznačena zachycením izolace a odcizení uživatelů drog a těch, kteří by kvůli tomu mohli být ve vězení.

Vraťte se do Louisville

V prvních letech po roce 2000 začal Ranard zjišťovat, že jeho bitva s Hepatitida C. si vybíral svou daň. Vzhledem k tomu, že byl léčen, nemohl cestovat do zahraničí tak, jak tomu bylo dříve, a rozhodl se vrátit do Louisville, kde fotografoval kostely černé komunity a boje církví s problémem černého násilí mezi teenagery. Toto portfolio bylo také zveřejněno v maketové podobě a je pojmenováno Na každém rohu.

Smrt

Jak Ranardovo zdraví klesalo, zkrátil se rakovina jater a začal se fotografovat v terminální tečně svých posledních měsíců.[3] Některé z těchto fotografií jsou překvapivě upřímné, zatímco jiné jsou šikmé, ale rezonují s předtuchou. Jeden z nejsilnějších, „Autoportrét s asistentkou ošetřovatelky“ (2007), byl vystaven na pamětní mini-retrospektivní výstavě v Cressmanově centru vizuálního umění Hite Art Institute v Louisville v roce 2009 a je uveden v papírové podobě vydání recenze Kathleen Keishové na výstavu v Louisville excentrický pozorovatel.[17] Mnoho Ranardových fotografií sebe sama v terminální nemoci, nebo které implikují nemoc, bylo pořízeno malými fotoaparáty drženými ručně na dálku nebo během léčby v nemocnicích, způsobem „selfie“ s fotoaparátem iPhone nebo pomocí pomocí odrazu obrazu v zrcadlech. V ostatních případech byly fotografie jako „Autoportrét s asistentkou pro ženy“ vytvořeny pomocí stativů a časovačů. Tyto fotografie tvoří jeho poslední portfolio. Na konci roku 2007 obdržel a transplantace jater ale to bylo neúspěšné a 14. května 2008 zemřel.

V době své smrti měl Ranard čtyři makety jeho celoživotního díla, které se pokoušel vydat v mediální podobě, která by mohla být široce rozšířena: Brutální estetika (který nebyl nikdy publikován v plném rozsahu), Ztracení hrdinové (o životě v Rusku během pádu říše), Vězni (o ruských věznicích) a Na každém rohu (o rasových vztazích mezi černochy a bělochy v Louisville a afroamerických kostelích ve městě). Některé z těchto knih obsahují krátké eseje Ranarda a životopisné informace o jeho historii.

Dědictví

Ranard obecně střílel černobíle ironickým okem, aby odhalil nepravdy a nespravedlnosti, se kterými se setkal. Cressman Center uvedl, že jeho vzpomínková výstava Ranardovy práce v roce 2009 je „nejpůsobivější svou šířkou, konzistencí a emotivním dopadem“ a že jeho fotografie přesahují žurnalistiku a stávají se vynikajícím vyjádřením a výrazem sdíleného lidstva. “[4] Nekrolog AFEW četl:

John byl v mnoha ohledech páteří zahájení snižování škod v Rusku. Jeho sociální fotografická práce je čistým uměním; ale také nám to ukázalo krutou realitu a skvělým a soucitným způsobem ilustrovalo naléhavou potřebu reagovat. Podle mého názoru je důstojným kandidátem na cenu Rolleston, i kdyby ji měl obdržet posmrtně. “[18][19][vágní ]

Ocenění

Sbírky

Ranardova práce se nachází v následujících stálých sbírkách nebo sbírkách institucí:

Publikace a jiná média

Publikace Ranard

  • Oates, Joyce Carol a John Ranard. Na boxu.
    • New York: Doubleday, 1987. ISBN  9780385239424.
    • New York: Ecco, 1994.
    • New York: HarperCollins, 2006. ISBN  978-0060874506.
  • Ranard, John. Čtyřicet liber soli: cestopis po okolí Moskvy. New York: Fly by Night, 1995. OCLC  35615115. Anglický text s ruskými titulky.
  • Ranard, John a Dave Burrows. Oheň uvnitř. Moskva: Lékaři bez hranic (Holland) & AIDS Foundation East-West, 2001. ISBN  9785933210252. Ruský a anglický text.
  • Ranard, John. Plný život. Moskva: Lékaři bez hranic (Holandsko) a AIDS Foundation East-West, 2001.
  • John Ranard: Sociální dokumentární fotografie, Rusko a nově nezávislé státy. Louisville: University of Louisville, 2001. OCLC  740264437. Text a fotografie od Ranarda.
  • Ranard, John, Anne-Lore Kuryszczuk a Aleksandr Glyadyelov. Pozitivní životy. Ukrajina: Médecins Sans Frontières, AIDS Foundation East-West, and Center for Contemporary Art, 2001. ISBN  966-95825-2-0.

Publikace s příspěvky Ranarda

Video příspěvky

  • Sex, jehly a rublů (2005). Produkovali Chloe Mercier a Laika Pictures. Režie: Chloe Mercier. Distribuuje Journeyman Pictures. Stále fotografie od Ranarda.[24][25]
  • HIV střílí (2010). Režie: Martin Feeth Produkoval British Medical Journal Publishing. Se 7 fotografiemi od Ranarda.
  • Příběh AFEW (2011). Produkoval AIDS Foundation East-West. Se 7 fotografiemi od Ranarda.[26]

Vybrané výstavy

1988–2005

  • Fotoarchivy univerzity v Louisville, KY. Na boxu. 1988 (sólo) [27]
  • A Gathering of the Tribes Gallery, New York. Čtyřicet liber soli. 1995 (sólo)[č. 3]
  • Galerie Alfreda Loewenhutze, The Camera Club of New York, New York. Moskva / Čečensko. 1996 (sólo)[11]
  • Galerie Leica, New York. Rusko v přechodu. 1999–2001 (skupina, cestování)[28]
  • Dobře, Harris Gallery, New York. John Ranard. 2000 (sólo)[29]
  • Oude Kerku (starý kostel), Amsterdam, Nizozemsko. Fotografie a HIV / AIDS. 30. listopadu - 9. prosince 2001. Ranard a Bertien van Manen[30]
  • Allan R. Hite Art Institute, Louisville, KY. Sociální dokumentární fotografie z Ruska. 12. ledna - 9. února 2001 (sólo)[31]
  • Moskevské centrum pro vězeňskou reformu, Moskva. Muž a vězení. 2000–2005 (cestování) [28]
  • Muzeum Andreje Sacharova, Moskva. Oheň uvnitř. 6. – 30. Června 2001 (sólo) [32]
  • Centrum pro současné umění, Kyjev, Ukrajina, 2001; Mezinárodní konference o AIDS, Barcelona, ​​Španělsko, 2002; Muzeum umění Lvov, Ukrajina, 2002; Muzeum umění Oděsa, Ukrajina, 2002.Pozitivní životy. Ranard, Kuryszczuk a Glyadyelov (cestující)[11][33]
  • Philadelphia Art Alliance. Pandemie, tváří v tvář AIDS. 2003–2004 (cestování)[28]
  • Muzeum světové kultury, Göteborg, Švédsko. HIV / AIDS ve věku globalizace. 2005.[Citace je zapotřebí ]
  • Oheň uvnitř, zobrazeno jako Pohyblivé zdi 10 v sérii výstav Moving Walls, Institut otevřené společnosti, New York, 2005.[34]
  • A Gathering of the Tribes Gallery, New York. John Ranard a Chin Chih Yang. 2005. (Spolupráce)[č. 4]
  • Veřejná knihovna v New Yorku, pobočka Tompkins Square. 14 Níže. 13. července - 24. srpna 2005. (skupina, sestavená Ranardem)[21]

Posmrtný

  • John Ranard Memorial Exhibition, A Gathering of the Tribes Gallery, New York City, září 2008;[35] Cressman Center for Visual Arts Institute of Hite Art Institute, Louisville, KY, 2009;[36] Open Society Institute Offices, New York, březen 2010 - 2011.
  • Brutální estetika (výstava), Centrum Muhammada Aliho, Louisville, KY, 23. září - 30. listopadu 2011.[22][37]
  • Slavné tváře: Znázornění celebrit ve fotografických archivech (výstava), Archivy a speciální sbírky, Ekstrom Library, University of Louisville, KY, 13. června - 27. září 2013. (skupina) [38]
  • Kentucky Captured: Fotografie inspirované Stát Bluegrass (výstava), Muzeum rychlého umění, Louisville, KY, 12. března - 17. července 2016.[39][č. 5]

Poznámky

  1. ^ Samotná organizace není uvedena, protože i když je Andrei Sacharovovo muzeum prestižní institucí, věnuje se otázkám „míru, pokroku a lidských práv“ a nezveřejňuje umělecká díla ve svém vlastnictví.
  2. ^ Organizace není uvedena. Nadace Open Society Foundation, dříve Open Society Institute, se nezabývá shromažďováním uměleckých děl, i když jejich získávání uměleckých předmětů je pozoruhodné. Takové akvizice neinzerují.
  3. ^ Steve Cannon, zakladatel organizace A Gathering of the Tribes, potvrdil prostřednictvím e-mailové korespondence (26. září 2017), že Čtyřicet liber soli proběhla výstava v roce 1995 a že pomohl při výstavě.
  4. ^ Steve Cannon, zakladatel organizace A Gathering of the Tribes, a Chin Chih Yang, se kterými Ranard spolupracoval, potvrdili prostřednictvím korespondence (26. září 2017 a 27. září 2017), že John Ranard a Chin Chih Yang výstava v roce 2005 proběhla na A Gathering of the Tribes.
  5. ^ Tři z Ranardových fotografií se na výstavě objevily podle korespondence (8. března 2016) s kurátorkou University of Louisville Elizabeth Reillyovou, ačkoli Ranardovo jméno není uvedeno na webových stránkách propagujících výstavu.

Reference

  1. ^ Fowler, Glenn (1. srpna 1990). „Donald L. Ranard, 73 let, americký poradce, který zveřejnil lobování v Soulu“. International New York Times.
  2. ^ Werner, Marcy R. (2012). Hledání brutální estetiky. Elektronické práce a disertační práce. ThinkIR: Institucionální úložiště University of Louisville. str. 65. doi:10.18297 / etd / 1549.
  3. ^ A b C d E F Schudel, Matt (16. června 2008). „Fotograf John Ranard; Ukázal temnou stránku života“. The Washington Post.
  4. ^ A b C „Pamětní výstava Johna Ranarda“. Cressman Center Hite Art Institute, tisková zpráva. 22. května 2009.
  5. ^ Martin, Douglas (28. dubna 2009). „Greg Page, šampion těžké váhy, umírá v 50“. International New York Times.
  6. ^ A b C d Werner, Marcy R. (2012). Hledání brutální estetiky. Elektronické práce a disertační práce. ThinkIR: Institucionální úložiště University of Louisville. s. 4–7. doi:10.18297 / etd / 1549.
  7. ^ Werner, Marcy R. (2012). Hledání brutální estetiky. Elektronické práce a disertační práce. ThinkIR: Institucionální úložiště University of Louisville. s. 14–15, 18. doi:10.18297 / etd / 1549.
  8. ^ John Ranard (17. července 1985). „Dopis Joyce Carol Oatesové“. Časopis pro psy. Vydání Red Hook, podzim 2016: 59.
  9. ^ A b „Společenstvo individuálních umělců Al Smith“. Rada umění v Kentucky. Archivovány od originál dne 07.12.2015.
  10. ^ „Midtown Review“. Mezinárodní fotografické centrum.
  11. ^ A b C d E "Bio". Sociální dokumentární fotografie (john ranard.com). 2002.
  12. ^ A b „Obrázkový příběh o hlášení problémů“. Vítězové padesátého pátého ročníku soutěže Fotografie roku.
  13. ^ Ranard, John a Michael Spectre (9. listopadu 1997). „Drogový mor z ruských kuchyní vře“. Recenze New York Times Week.
  14. ^ A b „OSI truchlí nad dokumentárním fotografem Johnem Ranardem“. Open Society Foundations.
  15. ^ A b Burrows, Dave (listopad 2002). „Síla obrazu: osobní popis použití fotografií od Ranarda při tréninku snižování škod“. International Journal of Drug Policy. 13 (5): 393–395. doi:10.1016 / S0955-3959 (02) 00153-6.
  16. ^ Fitzgerald, John (listopad 2002). „Fotografie drog a snižování škod: čtení Johna Ranarda“. International Journal of Drug Policy. 13 (5): 369–385. doi:10.1016 / S0955-3959 (02) 00120-2.
  17. ^ Keish, Kathleen (1. července 2009). „The Invisible Man“. LEO týdně. str. 34.
  18. ^ „AFEW truchlí nad smrtí dlouholetého přítele a fotografa Johna Ranarda.“ AIDS Foundation East-West Obituary, Publikováno online. 3. června 2008. Chybějící nebo prázdný | url = (Pomoc)
  19. ^ „Harm Reduction International Awards“. Harm Reduction International.
  20. ^ „O grantech“. MYSLET SI. Zpravodaj rady pro humanitní obory v Kentucky. Únor 1985.
  21. ^ A b Jedruczek, Cathy (27. července 2005). „Ohlédnutí za starými dobrými, zlými starými časy v East Village“. Vesničan.
  22. ^ A b „John Ranard,„ Brutální estetika, “v Muhammad Ali Center do 30. listopadu.. Veřejná historie na U L. University of Louisville. 27. října 2011. Citováno 8. listopadu 2015.
  23. ^ https://www.brooklynmuseum.org/opencollection/artists/10891/John_Ranard
  24. ^ https://www.journeyman.tv/film/2742
  25. ^ https://www.journeyman.tv/film_documents/2742/transcript/
  26. ^ https://www.youtube.com/watch?v=fZA4Uv6Exuw
  27. ^ https://www.newspapers.com/newspage/109840361/
  28. ^ A b C Ranard, John (3. září 2006). Na každém rohu. [Maketa]. Nepublikovaný. str. 86.
  29. ^ http://www.okharris.com/current/press16p.htm
  30. ^ http://www.brulvogel.nl/portfolio/portfolio2010/azg.html
  31. ^ https://www.newspapers.com/newspage/110440360/
  32. ^ http://www.msf.org/en/article/photo-exhibit-fire-within
  33. ^ „A. Kuryszczuk“. Umělecká komunikace, moderní umění jako sociálně udržitelná komunikace. Citováno 18. září 2017.
  34. ^ „Moving Walls 10: The Fire Within“. Institut otevřené společnosti. Citováno 8. listopadu 2015.
  35. ^ http://www.nyartbeat.com/event/2008/77AC
  36. ^ „John Ranard Memorial Exhibition“. Archivovány od originál dne 04.03.2016. Citováno 2015-11-08.
  37. ^ „Expozice fotografických bienále“. Courier-Journal. 30. září 2011. Citováno 8. listopadu 2015.
  38. ^ https://uofllibraries.wordpress.com/2013/06/26/famous-faces-fascinating-facts/
  39. ^ http://www.speedmuseum.org/exhibitions/photography-from-the-university-of-louisville/

externí odkazy