John Psathas - John Psathas
John Psathas ONZM | |
---|---|
narozený | Ioannis Psathas 1966 (věk 53–54) Wellington, Nový Zéland |
Národnost | Nový Zéland |
Alma mater | Victoria University of Wellington |
obsazení | Hudební skladatel |
webová stránka | www![]() |
John Psathas, ONZM (narozený Ioannis Psathas, řecký: Ιωάννης Ψάθας; 1966) je novozélandský skladatel.[1] Má díla v repertoáru významných hudebníků jako Evelyn Glennie, Michael Houstoun, Michael Brecker, Joshua Redman a Nový Juilliard Ensemble, a je jedním z nejčastěji prováděných skladatelů na Novém Zélandu. Založil mezinárodní profil a dostává pravidelné provize od organizací na Novém Zélandu a v zámoří.
raný život a vzdělávání
Syn řecký rodiče přistěhovalců, Psathas vyrostl v Taumarunui a pak Napier. Navštěvoval střední školu Napier Boys a brzy odešel studovat kompozici a klavír na Victoria University of Wellington.[1] Jako student se živil částečně hraním až devíti koncertů týdně jazz trio. Psathas dále studoval u skladatele Jacqueline Fontyn v Belgii před návratem na Nový Zéland, kde od té doby přednášel hudbu na Victoria University a nadále plnil nabitý program provizí.
Skladby a spolupráce
Brzy úspěch přišel Matre's Dance v roce 1991 energický duet pro bicí a klavír od té doby, co byl převzat a prosazován perkusionistou Evelyn Glennie.[2] Tato práce a Bubnové tance se staly součástí standardního repertoáru bubeníků z celého světa.[3] Spolupráce společnosti Psathas s Evelyn Glennie byla dlouhodobá a přinesla řadu zakázkových děl, včetně dvojkoncertu pro klavír a bicí nástroje z roku 2001. Pohled z Olympu. Glennie také vydal nahrávky mnoha svých děl.[3]
Vrcholem roku 2000 byla premiéra saxofonového koncertu Omnifenix na koncertě pod širým nebem před publikem 8 000 lidí na 2. festivalu Agosto v italské Bologni. Tato práce byla přizpůsobena konkrétním improvizačním talentům tenor saxofonista Michael Brecker.[3]
Vlivy
Podle jeho vydavatele Vydání Promethean, nové dílo Johna Psathase je individuální a jedinečná entita a jeho hudba je jako hudba nikoho jiného.[Citace je zapotřebí ] Jeho „zvuk“ je obtížné definovat - harmonie a improvizační pocit jazzu, přesvědčivý rytmická jízda a vzrušení z rockové hudby a trvalé opakující se textury minimalismus jsou zjevné jako vlivy, přesto se kombinují a mísí s něčím jiným nehmotnějším. Tato nedefinovatelná kvalita je částečně to, co z něj dělá jeden z nejoriginálnějších hlasů v aréně současná vážná hudba na Novém Zélandu.[Citace je zapotřebí ]
Retrospektivní koncert Psathasovy komorní hudby byl uveden na Mezinárodním festivalu umění Nového Zélandu v roce 2000, který vyvrcholil premiérou speciálně objednaného Klavírní kvintet. V programu koncertu popsal proces tvorby své hudby:
„Když píšu hudbu, není to smysl pro vynalézání, který zažívám, stejně jako je to pocit najít něco, co existuje na vzdálené periferii toho, co vím. Je to jako vidět věci - které tam opravdu nejsou - v koutkem oka, ale neotáčet se, aby si je mohl prohlédnout, protože by tím jednoduše přestali být. Jde o to, být si vědom věci v periferním vidění, a přitom se dívat přímo dopředu, snažit se dešifrovat, aniž by v tom je skutečná podstata toho, čím je. To, co člověk najde, je přesně to pravé pro daný okamžik hudebního díla. “[4]
Hlavní body kariéry
V roce 2000 pracuje na bicích nástrojích pro Rytmus Spike Vydání mu vyneslo cenu Tui za nejlepší klasickou nahrávku na Music Awards Nového Zélandu.[5] Dvojitý koncert Pohled z Olympu pro klavír, perkuse a orchestr měla premiéru na Hry společenství v Manchester, provádí Evelyn Glennie, Philip Smith a The Halle Orchestra dirigoval Mark Elder. Tato práce byla oceněna cenou SOUNZ Contemporary Award 2002, což je hlavní výroční cena Nového Zélandu za kompozici.[6] V roce 2003 nové CD komorních děl, Fragmenty, byl propuštěn k přijetí u kritiky a v roce 2004 vyhrál další Tui Award za nejlepší klasické album.[5] V roce 2003 byl jmenován příjemcem jednoho z pěti Umělecká nadace Nového Zélandu Ocenění Laureát umělců, které přináší peněžní ceny ve výši 40 000 USD.[7]
V roce 2004 dosáhl Psathas největšího publika pro hudbu složenou z Nového Zélandu, když miliardy slyšely jeho fanfáry a další hudbu na otevírací a závěrečné ceremonie Olympijské hry v Aténách. Toto významné dílo bylo uznáno na Novém Zélandu Vyznamenání za nový rok 2005 svým jmenováním úředníkem Řád za zásluhy Nového Zélandu (ONZM).[8] Navíc jeho Tři žalmy klavírní koncert v premiéře Symfonický orchestr Nového Zélandu a sólista Stephen Gosling, získal v roce 2004 SOUNZ Contemporary Award za vynikající kompozici.[6]Psathas vyhrál své třetí ocenění za nejlepší klasické album v roce 2007 na Novém Zélandu Music Awards za Pohled z Olympu.[5]
V roce 2014 byl Psathas oceněn Vyšším doktorátem hudby na Victoria University ve Wellingtonu za podstatný přínos hudbě na Novém Zélandu a zahájil ambiciózní mezinárodní projekt jako součást novozélandského programu WW100 program u příležitosti stého výročí první světová válka.[9][10] Výsledkem této dvouleté spolupráce s filmaři a 150 hudebníky z celého světa bylo Země nikoho, multimediální dílo včetně filmu, živého vystoupení a předem nahrané hudební partitury.[11] Premiéru měla v roce 2016 Festival umění Nového Zélandu než se vydáte na mezinárodní turné.[12] Práce zkoumá cestu a konečný triumf lidského ducha, postavené vedle a překonávající marnost a hrůzy války.[13]
V roce 2018 Psathas odešel ze svého dlouhého působení na univerzitě, aby se stal skladatelem na volné noze na plný úvazek, a získal pozici Emeritní profesor na Škola hudby Nového Zélandu.[14][15] V roce 2020 začal tříletý Skladatel v rezidenci partnerství s Orchestr Wellington.[16]
Ocenění
- 2000 New Zealand Music Awards, Best Classical Album: Rytmus Spike
- Cena SOUNZ Contemporary 2002: Pohled z Olympu
- 2003 Umělecká nadace Nového Zélandu Cena laureáta
- Cena SOUNZ Contemporary 2004: Tři žalmy klavírní koncert
- 2004 New Zealand Music Awards, Nejlepší klasické album: Psathas: Fragmenty
- Vyznamenání za nový rok 2005: Důstojník Řád za zásluhy Nového Zélandu (ONZM) pro služby hudbě
- New Zealand Music Awards 2007, Nejlepší klasické album: Pohled z Olympu
- 2014: Vyšší doktorát z hudby (DMus), Victoria University of Wellington
Hudební díla
Pozoruhodná díla Johna Psathase:
- Čekání na letadlo pro klavír (1988)
- Matre's Dance pro klavír a perkuse (1991)
- Koncert pro bicí pro čtyři bubeníky a orchestr (1992/95)
- Bubnové tance pro klavír a bicí soupravu (1993)
- Rytmus Spike pro klavír (1994)
- Tři ostrovní písně pro klarinet, violoncello a klavír (1995)
- Abhisheka pro smyčcové kvarteto (1996)
- Šťastné Tachyony pro klavír a perkuse (1996)
- Three Island Songs (verze pro klavírní trio) (1996)
- Motet pro klavírní duet (1997)
- Jettatura pro klavír (1999)
- Svítící pro orchestr (1999)
- saský pro dechovku (1999) - napsáno pro národní mistrovství dechovek Shell NZ 2000
- Klavírní kvintet pro klavír a smyčcové kvarteto (2000)
- Omnifenix koncert pro tenorový saxofon, bicí soupravu a orchestr (2000)
- Fragment pro klavír a vibrafon (nebo klavírní duet) (2001)
- Orfeus v Rarohengě pro soprán, tenoristy a basisty, sbor a orchestr (2002)
- Pohled z Olympu: Double Concerto pro bicí, klavír a orchestr (2002)
- Klavírní koncert pro klavír a orchestr (2003)
- Skladby pro zahajovací a závěrečný ceremoniál olympijských her - Atény 2004 (2004)
- Chladný vítr pro smyčcové kvarteto (2008) zadáno Chamber Music New Zealand a napsáno speciálně pro Takácsovo kvarteto.
- Elect the Dead Symphony (s Serj Tankian ) (Orchestrální aranžmá) (2010)
- Nový Zeibekiko (2011)
- Zatracení planety pro tympány a orchestr (2012)
- Země nikoho (2016)
Reference
- ^ A b „John Psathas, skladatel“. SOUNZ. Toi te Arapūoru / Centrum pro hudbu Nového Zélandu. Citováno 20. října 2020.
- ^ Dart, William (22. října 2014). „Skladatelé - zvučná pověst“. Te Ara: Encyklopedie Nového Zélandu. Te Manatū Taonga / ministerstvo kultury a dědictví. Citováno 10. listopadu 2020.
- ^ A b C „John Psathas“. Vydání Promethean. Citováno 26. října 2020.
- ^ Psathas: Fragmenty (Vložka CD). Morrison Music Trust. 2003. MMT2047. Citováno 9. listopadu 2020.
- ^ A b C "Historie ocenění". Hudební ceny Aotearoa. Nahraná hudba Nový Zéland. Citováno 9. listopadu 2020.
- ^ A b „SOUNZ Contemporary Award“. SOUNZ. Toi te Arapūoru / Centrum pro hudbu Nového Zélandu. Citováno 9. listopadu 2020.
- ^ „John Psathas: Laureát Arts Foundation“. Te Tumu Toi / Nadace umění Nového Zélandu. Citováno 26. října 2020.
- ^ „Novoroční vyznamenání 2005“. Nový Zéland: Te Tari o te Pirimia me te Komiti Matua / oddělení předsedy vlády a kabinetu. 31. prosince 2004. Citováno 10. listopadu 2020.
- ^ „Profesor John Psathas získal vyšší doktorát“ (Tisková zpráva). Nový Zéland: Victoria University of Wellington. 17. listopadu 2014. Citováno 11. listopadu 2020.
- ^ „Milostný dopis míru'". Dominion Post. 18. července 2014. Citováno 26. října 2020 - přes Stuff.
- ^ Dart, William (30. ledna 2016). „Ambiciózní hudební vzpomínka na první světovou válku Johna Psathase“. The New Zealand Herald. Citováno 11. listopadu 2020.
- ^ Button, John (2. března 2016). „John Psathas ' Země nikoho: Vícevrstvá spolupráce světové hudby ". Dominion Post. Citováno 11. listopadu 2020 - přes Stuff.
- ^ Psathas, Johne (21. února 2016). „Skladatel John Psathas o své symfonii s obrázky: Země nikoho". Pouze stojící pokoj (Rozhovor). Rozhovor s Lynn Freeman. Rádio Nový Zéland. Citováno 11. listopadu 2020.
- ^ "New Zealand School of Music: John Psathas". Victoria University of Wellington. Citováno 26. října 2020.
- ^ Psathas, John (7. prosince 2018). „John Psathas - hudební vypravěč“. Pozitivní (Rozhovor). Rozhovor s Davidem Morrissem. Rádio Nový Zéland. Citováno 11. listopadu 2020.
- ^ „Orchestr Wellington se stane romantickým pro sezónu 2020“ (Tisková zpráva). Nový Zéland: Orchestr Wellington. 2. prosince 2019. Citováno 11. listopadu 2020 - přes Lopatka.