John Chamberlain (sochař) - John Chamberlain (sculptor)
John Chamberlain | |
---|---|
![]() S, kov, 1959, v Muzeum Hirshhorn a sochařská zahrada | |
narozený | |
Zemřel | 21. prosince 2011 Manhattan, New York City, New York | (ve věku 84)
Národnost | americký |
Vzdělávání | Art Institute of Chicago, Black Mountain College |
Známý jako | Sochařství |
Pozoruhodná práce | v muzeích: |
Hnutí | Abstraktní expresionismus, Neo-Dada |
John Angus Chamberlain (16. dubna 1927-21. Prosince 2011[1]) byl Američan sochař. V době své smrti pobýval a pracoval na Shelter Island, New York.[2]
Časný život a kariéra
Narozen v Rochester, Indiana jako syn sedláka,[3] Chamberlain byl vychován většinou jeho babičkou poté, co se jeho rodiče rozvedli.[4] Strávil většinu svého mládí v Chicago. Po podávání v americké námořnictvo od roku 1943 do roku 1946 navštěvoval Art Institute of Chicago (1951–52) a Black Mountain College (1955–56).[5] Na Černé hoře studoval u básníků Charles Olsen, Robert Creeley, a Robert Duncan, kteří tam učili ten semestr.[6] V následujícím roce se přestěhoval do New Yorku, kde poprvé vytvořil sochu, která zahrnovala kovové součásti ze šrotu.[7] V průběhu své plodné kariéry působil ve studiích v New Yorku, Novém Mexiku, na Floridě, v Connecticutu a nakonec Shelter Island.[8]
Práce
Chamberlain je nejlépe známý pro vytváření soch ze starých automobilů (nebo jejich částí), které přinášejí Abstraktní expresionista styl malby do tří dimenzí. Začal řezbou a modelováním, ale v roce 1952 se začal věnovat práci s kovem a v roce 1953 svařování.[9] Do roku 1957, když zůstal u malíře Larry Rivers v Southamptonu v New Yorku,[10] začal svou sochou zahrnovat kovový šrot z automobilů Shortstop,[11] a od roku 1959 se soustředil na sochu postavenou výhradně z rozdrcených automobilových dílů svařených dohromady. Mnohem víc než jen další vráska na shromáždění Shortstop a následné práce zcela znovu objevily modelování odlévání a změny objemu Marcel Duchamp pojem hotový a používání automobilu jako média i nástroje.[12] V roce 1962 Donald Judd napsal: „Jediným důvodem, proč Chamberlain není nejlepším americkým sochařem do čtyřiceti let, je nesměřitelnost„ toho nejlepšího “, díky čemuž je svévolné to říkat.“[13]
Na konci šedesátých let Chamberlain nahradil své podpisové materiály zpočátku galvanizovanou ocelí, poté plexisklem potaženým minerály a nakonec hliníkovou fólií. V roce 1966 zahájil sérii soch vyrobených z válcovaných, skládaných a vázaných urethan pěna.[14] Od návratu v polovině 70. let k metalu jako primárnímu materiálu se Chamberlain omezil na konkrétní části automobilu (blatníky, nárazníky nebo podvozek, například).[15] V roce 1973 byly dva kovové předměty o hmotnosti 300 liber od Chamberlaina zaměněny za haraburdí a odvezeny, když seděly před galerijním skladem v Chicagu.[10]
Na začátku 80. let se Chamberlain přestěhoval do Sarasota, Florida, kde mu skladové studio o rozloze 18 000 metrů čtverečních na Cocoanut Avenue umožnilo pracovat v mnohem velkolepějším měřítku, než tomu bylo dříve.[7] Mnoho z následujících prací, které Chamberlain provedl na Floridě, se vrací k objemnějším a kompaktnějším konfiguracím, často vyrovnaným na svislou osu. Jak je vidět na tzv Žirafa série (kolem 1982–83), například lineární vzory se valí po vícebarevných površích - výsledky pískování kovu, odstraňování barvy a vystavení surového povrchu pod ním.[6] V roce 1984 vytvořil Chamberlain monumentální Americké tablo vytvořeno pro zobrazení na Budova Seagram náměstí.[16]
Chamberlain složit složitě řezané, malované kovové části, vytvořil svou první masku, Dobrá hlava a půl (1991), na aukci výhod pro služby obětem v roce 1991, poskytující pomoc obětem sexuálního napadení. V 90. letech pokračoval ve výrobě masek ve svém ateliéru na Shelter Island a mnoho z nich nazval čísly opusů.[17]
Chamberlain také vytvořil abstraktní barevné obrazy z roku 1963 a od roku 1967 natočil několik filmů, například „Wide Point“ (1968)[9] a „Tajný život Hernanda Corteze,“ natáčel Mexiko s štamgasty Warhola Taylor Mead a Ultra fialová.[10] V posledním desetiletí svého života umělec rozšířil svou práci na velkoformátové fotografie.[18]
Výstavy
Chamberlainova první velká samostatná výstava se konala v galerii Marthy Jackson v New Yorku v roce 1960.[18] Jeho jedinečná metoda spojování vyřazených částí karoserie vedla k jeho zařazení na paradigmatickou výstavu “The Art of Assemblage ", na Muzeum moderního umění v roce 1961, kde byla jeho tvorba uvedena po boku moderních mistrů jako např Marcel Duchamp a Pablo Picasso.[19] Jeho díla byla od té doby vystavena po celém světě a byla zařazena do Bienále umění v São Paulu (1961, 1994) Whitney Bienále (1973, 1987) a Documenta, Kassel, Německo (1982) a má za sebou více než 100 samostatných koncertů Dia Art Foundation (1983); Staatliche Kunsthalle Baden-Baden a Staatliche Kunstsammlungen Dresden (1991); Muzeum Stedelijk, Amsterdam (1996); a Menil Collection, Houston (2009).[20] Chamberlain zastupoval USA na Benátské bienále v roce 1964. První retrospektivu měl v roce 1971, na Solomon R. Guggenheim Museum, New York. Druhou retrospektivu uspořádala v roce 1986 Museum of Contemporary Art, Los Angeles.[21] Od 24. února do 13. května 2012, krátce po umělcově smrti, The Solomon R. Guggenheim Museum předvedený „John Chamberlain: Možnosti“, komplexní výstava díla umělce. Výstava zkoumala vývoj umělce během jeho šedesátileté kariéry a zkoumala posuny v měřítku, materiálech a technikách informovaných procesem montáže, který byl ústředním bodem jeho pracovní metody.[22]
Na výstavě byla k vidění speciální výstava Chamberlainových pěnových soch a fotografií Chinati Foundation v letech 2005–06.[23] Chamberlain má údajně umělecké dílo na Měsíci v Moon Museum.
Sbírky
- Centrum Pompidou, Paříž
- Chinati Foundation, Marfa, Texas
- Dia: Maják Maják
- Galleria Nazionale d'Arte Moderna, Řím
- Muzeum Hirshhorn a sochařská zahrada, Washington DC.
- Kunstmuseum Winterthur, Švýcarsko;
- Menil Collection, Houston
- Moderna Museet, Stockholm
- Museum Brandhorst, Mnichov
- Museum Ludwig, Kolín nad Rýnem
- Museum Moderner Kunst, Vídeň
- Philadelphia Museum of Art; Muzeum umění Nelson-Atkins, Kansas City
- Muzeum umění v Saint Louis, St. Louis, Missouri
- Scottsdale Museum of Contemporary Art, Scottsdale, Arizona
- Solomon R. Guggenheim Museum, New York
- Tate Modern, Londýn[19]
- Galerie výtvarného umění Vanderbilt University, Nashville
- Walker Art Center;[24] Umělecké oddělení Hamline University, Minneapolis
- Whitney Museum of American Art, New York
Citáty
Když už mluvil o „smyslu“ své práce, řekl: „I kdybych to věděl, mohl bych vědět jen to, co jsem si myslel, že to znamená.“
V narážce na to, jak pracoval, řekl: „Když je socha téměř hotová, můžete si věci obléknout a svléknout, a to nezmění…“
A „Zastavení je klíč; musíte vědět, kdy přestat. Pokud se cítím tak rád, že je tu socha, a je mi jedno, kdo to udělal, pak si myslím, že je to dobrý kus.“[25]
Trh s uměním
V roce 2011 Chamberlain's Louskáček (1958) z Allan Stone Estate prodaný v aukci za 4,7 milionu dolarů, což je více než dvojnásobek jeho vysokého odhadu 1,8 milionu dolarů a rekordní cena umělce v aukci.[26]
John Chamberlain Estate byl zastoupen Xavier Hufkens a Hauser & Wirth od roku 2019.[27] Před tím ji zastupoval Gagosianská galerie.[10] Umělcova dřívější zastoupení galerie zahrnuje The Pace Gallery od roku 1987 do roku 2005 a Leo Castelli od roku 1962 do roku 1987.
Osobní život
V roce 1977 se Chamberlain oženil na Silvestra s Lorraine Belcherovou v New Yorku. Udržovali rezidence a studia v NYC, Essex, Connecticut a Sarasota, FLA. Rozvedli se v roce 1986. John měl tři syny se svou bývalou manželkou Elaine, která zemřela v roce Nové Mexiko po jejich rozvodu, na začátku 70. let. Chlapci, Angus, Jesse a Duncan, se poté přestěhovali do NYC, aby žili se svým otcem. Jeho prostřední syn, Jesse, zemřel v Sag Harbor v roce 1998.
V roce 1996 se Chamberlain oženil s výkonnou umělkyní Prudence Fairweatherovou, Dan Flavin bývalý asistent.[28] V roce 2000 postavil studio o rozměrech 72 x 82 stop Shelter Island.[28]
Uznání
- John Chamberlain obdržel a John Simon Guggenheim Memorial Foundation Společenstvo v letech 1966 a 1977.
- 1990: člen Americká akademie a Institut umění a literatury, New York
- 1993: Skowhegan Medal for Sculpture by the Skowhegan School of Painting and Sculpture, Maine
- 1993: Cena za celoživotní přínos v oblasti současného sochařství od Mezinárodního sochařského centra, Hamilton, NJ[29]
- 1997: The Národní klub umění Cena umělců, New York
- 1999: Vyznamenání v sochařství Honor z sochařského centra v New Yorku.[20]
- 2006: zvolen do Národní akademie designu
- 2010: doktor výtvarných umění, honoris causa, z Vysoká škola pro tvůrčí studia, Detroit[21]
Reference
- ^ http://www.galleristny.com/2011/12/john-chamberlain-dies-at-84-12212011/
- ^ Komorník, Guggenheimovo muzeum, archivováno z originál dne 26. 2. 2008, vyvoláno 2008-04-25
- ^ Christopher Knight (23. prosince 2011), John Chamberlain zemřel ve věku 84 let; Americký sochař Los Angeles Times.
- ^ Randy Kennedy (8. května 2011), Drtič aut, lis na kov New York Times.
- ^ https://www.waddingtoncustot.com/artists/43-john-chamberlain/biography/
- ^ A b John Chamberlain Archivováno 03.01.2012 na Wayback Machine Dia Art Foundation.
- ^ A b Současné konverzace: John Chamberlain, Americké tablo, 19. března - 2. srpna 2009 Archivováno 15.dubna 2012, na Wayback Machine Menil Collection, Houston.
- ^ Nicholas Weist, John Chamberlain (1927-2011) Interview Magazine.
- ^ A b John Chamberlain Tate Collection.
- ^ A b C d Randy Kennedy (22. prosince 2011), John Chamberlain, který si vymyslel drsnou magii ze šrotu, zemřel v 84 letech New York Times.
- ^ John Chamberlain Archivováno 06.01.2012 na Wayback Machine Dia Art Foundation.
- ^ Klaus Kertess (1986) John Chamberlain: Katalog Raisonné of the Sculpture 1954 - 1985, New York, Hudson Hills 29 stran
- ^ John Chamberlain: Počátky, 5. května - 10. července 2009 L&M Arts, New York. Archivováno 26.dubna 2012, na Wayback Machine
- ^ John Chamberlain Archivováno 26. 04. 2012 na Wayback Machine L&M Arts, New York / Los Angeles.
- ^ Tisková zpráva: Guggenheim představuje retrospektivu věnovanou kariéře Johna Chamberlaina Archivováno 2012-01-25 na Wayback Machine Guggenheimovo muzeum, New York.
- ^ John Chamberlain: Seagram Building, 10. srpna - 16. listopadu 2012 Gagosianská galerie, New York.
- ^ John Chamberlain: Masky, 19. září - 28. října 2017 Gagosianská galerie, New York.
- ^ A b John Chamberlain Archivováno 2012-01-12 na Wayback Machine Guggenheimova sbírka.
- ^ A b John Chamberlain: New Sculpture, 20. května - 18. června 2011 Gagosianská galerie, Londýn.
- ^ A b Životopis Johna Chamberlaina, ARTINFO, 2008, archivovány od originál dne 02.12.2008, vyvoláno 2008-04-22
- ^ A b John Chamberlain Gagosianská galerie
- ^ „John Chamberlain: Možnosti“. guggenheim.org. © 2013 Nadace Solomona R. Guggenheima (SRGF). Všechna práva vyhrazena.
- ^ John Chamberlain: Pěnové sochy (1966–1979); Fotografie (1989–2004), říjen 2005 - červen 2006 Archivováno 2012-02-28 na Wayback Machine Chinati Foundation Marfa.
- ^ Umění na ambasádách: John Chamberlain Americké ministerstvo zahraničí.
- ^ Umělecký design; New York Times; John Chamberlain, který si vymyslel drsnou magii ze šrotu, zemřel v 84 letech
- ^ Carol Vogel (9. května 2011), Art from Allan Stone Estate is a Big Draw at Sotheby's New York Times.
- ^ https://news.artnet.com/market/hauser-wirth-now-represents-the-estate-of-john-chamberlain-1552774
- ^ A b Bob Colacello (Leden 2000), Studios by the Sea Vanity Fair.
- ^ Web Mezinárodního sochařského centra. Webové stránky „Cena za celoživotní dílo v soutěži Contemporary Sculpture Award“. Citováno 20. února 2010.
Další čtení
- Busch, Julia M., „Desetiletí sochařství: nová média v šedesátých letech“ (The Art Alliance Press: Philadelphia; Associated University Presses: London, 1974) ISBN 0-87982-007-1
- Getsy„David J.„ Immoderate Couplings: Transformations and Genders in John Chamberlain's work “, kapitola 2 z Abstraktní těla: Socha šedesátých let v rozšířeném poli pohlaví, (New Haven and London: Yale University Press, 2015), 96-145. ODKAZ NA PDF