Jim Goldberg - Jim Goldberg
Jim Goldberg | |
---|---|
narozený | James Goldberg |
Národnost | americký |
Vzdělávání | San Francisco Art Institute |
Známý jako | Fotografie výtvarného umění |
webová stránka | www |
Jim Goldberg (narozen 1953[1]) je americký umělec a fotograf, jejíž práce odráží dlouhodobou, hloubkovou spolupráci se zanedbávanými, ignorovanými nebo jinak mimo populacemi hlavního proudu.
Mezi mnoha oceněními, které Goldberg získal, jsou tři Národní nadace umění Společenstva ve fotografii, a Guggenheimovo společenství, Cena Henri Cartier-Bressona a Cena Deutsche Börse za fotografování. Jeho práce byly vystaveny, publikovány a shromážděny na mezinárodní úrovni.
Goldberg je emeritním profesorem na California College of the Arts, a byl členem Magnum Photos agentura od roku 2002. V současné době žije a pracuje ve větší sféře Oblast zátoky.
Umělecká kariéra
Goldberg je nejlépe známý svými fotografickými knihami, multimediálními výstavami a videoinstalacemi, mimo jiné: Bohatý a chudý (1985), Dům s pečovatelskou službou, Zvýšen vlky (1995), Hospic, a Otevřít viz (2009). Goldberg fotografuje subkultury, vytváří fotografické koláže a zahrnuje text se svými fotografiemi, často psanými jeho subjekty.
Goldberg je součástí hnutí sociálních cílů ve fotografii, používá přímý, cinéma vérité přístup založený na zásadním narativním chápání fotografie. Jeho empatie a jedinečnost subjektů se objevují v jeho dílech, „vytvářejí kontext, ve kterém může divák integrovat nemyslitelné do pojetí sebe sama. Takto rozptýlený je tento děsivý druhý obnoven jako univerzální.“[2]
Goldbergova práce byla uvedena s prací Robert Adams a Joel Sternfeld na výstavě 1984 v Muzeum moderního umění s názvem „Tři Američané“; výstava byla popsána jako „přehlídka politicky nabitých a sociálně vědomých obrazů“.[3]
Jeho kniha z roku 1985 Bohatý a chudý, znovu vydané Steidlem v rozšířeném vydání v roce 2014, obsahuje fotografie lidí v jejich domovech spolu s jejich ručně psanými komentáři k jejich životům.[4] Například rukopis pod fotografií reprodukovaný na přední obálce zní: „Stále přemýšlím, kde jsme se pokazili. Nemáme teď s kým mluvit, nicméně nedovolím, aby mě tato osamělost zničila, - STÁLE MÁM SNY „Chtěl bych elegantní dům, milujícího manžela a bohatství, na které jsem zvyklý. Hraběnka Vivianna de Bronville.“ Přestože kniha krátce po vydání obdržela jednu smíšenou recenzi,[5] další recenze byly pozitivní,[6][7] a později byl vybrán jako jeden z největších fotoknih 20. století.[4]
Fotografie z výstavy Goldberg's z roku 1988 Série domů s pečovatelskou službou byli doprovázeni ručně psaným textem obyvatel pečovatelského domu, kteří byli fotografy.[8] Recenze výstavy z roku 1990 Shooting Back: Photography by and About Homeless na Washingtonský projekt umění charakterizoval výstavu jako „Issue Art“ a charakterizoval Goldberga jako „vynikajícího umělce emise, protože je vynikajícím umělcem“.[9]
Velká smíšená mediální výstava Goldberga týkající se dětí bez domova v Kalifornii s názvem Zvýšen vlky začal cestovat v roce 1995 a doprovázel jej kniha stejného titulu.[10] Recenze výstavy na Corcoran Gallery of Art poznamenal, že Goldberg odkazoval na další umělce a fotografy; použité fotografie, videa, objekty a texty k vyjádření významu; a „ať jeho diváci v koutku své psychiky pocítí vábení naprosté poníženosti, volání sirény bolestí.“[10] Přestože doprovodná kniha obdržela krátce po vydání jednu smíšenou recenzi[11] byl popsán jako „srdcervoucí román s obrázky“,[10] a v Fotokniha: Historie, Martin Parr a Gerry Badger chválil to jako „složité a promyšlené“.[12]
Instalace smíšených médií z roku 1999 na San Francisco Arts Commission Galerie s názvem "57/78/97" zkoumala rasové vztahy ve Spojených státech, včetně USA Krize Little Rock z roku 1957, 1978 Vladaři z University of California v. Bakke rozhodnutí a rok následující po průchodu California Proposition 209 (1996) vztahující se k afirmativní akce.[13]
Vybrané fotografie ze série Goldbergů nazvané „Noví Evropané“ týkající se uprchlíků, přistěhovalců a obchodovaných lidí byly poprvé vystaveny v San Francisku v roce 2007.[14][15] Jedna recenze uvedla, že fotografie mohou diváka nechat zobrazeného „paralyzovaného nejistotou ohledně toho, co by mohlo zmírnit nespravedlnosti“.[15] Část seriálu se stala známou jako „Open See“,[16] a Goldbergova kniha tohoto titulu vyšla v roce 2009 v nakladatelství Steidl.
Goldberg byl profesorem fotografie a výtvarného umění na California College of the Arts[17] od 1987-2014 a je řádným členem Magnum Photos agentura od roku 2006.[18] Žije a pracuje v Bay Area. Jeho módní, redaktorské a reklamní práce se objevily v mnoha publikacích včetně Ž, Detaily, Chlubit se, The New York Times Magazine, Vážený pan, Rebel, GQ, Newyorčan a Omámený a zmatený.[Citace je zapotřebí ]
Vzdělávání
Goldberg studoval na San Francisco Art Institute [19] s Larry Sultan, koncepčně orientovaný fotograf.[20]
Publikace
Publikace Goldberga
- Bohatý a chudý.
- New York: Random House, 1985. ISBN 0-394-74156-0.
- Göttingen, Německo: Steidl, 2014. ISBN 978-3869306889. Rozšířené vydání.
- Zvýšen vlky. Curych a New York: Scalo, 1995. ISBN 1-881616-50-9.
- Skončilo to smutné, ale miluji, kde to začalo. Série Kin, kniha 4. Oakland, CA: Tito ptáci chodí, 2007.
- Otevřít viz. Göttingen, Německo: Steidl, 2009. ISBN 978-3-86521-826-1.
- 134 způsobů, jak zapomenout. Kamakura, Japonsko: Super Labo, 2011. ISBN 978-4-905052-30-2. Vydání 700 kopií.
- Důkaz. New York: Mezinárodní centrum fotografie, 2013. OCLC 2036576758. Zine formát. Vydání 1 000 kopií.
- Polaroidy z Haiti. Jedna obrázková kniha 84. Portland, OR: Nazraeli, 2014. ISBN 978-1-59005-392-8.
- Poslední syn. Kanagawa, Japonsko: Super Labo, 2016. ISBN 978-4-905052-92-0.
Publikace spárované s ostatními
- Bonbón. New Haven, CT: Yale, 2017. ISBN 978-0300222999. Dvoudílná sada s Donovan Wylie je Dobrá a prostorná země.
Publikace s příspěvky Goldberga
- Hospic: fotografický dotaz. Boston: Malý, hnědý ve spolupráci s Corcoran Gallery of Art a National Hospic Foundation, 1996. ISBN 0-8212-2259-7. S Nan Goldin, Sally Mann Jack Radcliffe a Kathy Vargas.
- Válka je jen polovina příběhu: Aftermath Project. Svazek 1. New York: Clona, 2008. ISBN 978-1-59711-042-6. S Wolfem Böwigem.
- Tady. San Francisco: Pier 24 Photography, 2011. ISBN 978-0-9839917-0-0. Průvodce výstavou.
- O tváři. San Francisco: Pier 24 Photography, 2012. ISBN 978-0-9839917-1-7. Průvodce výstavou.
- O tváři. San Francisco: Pier 24 Photography, 2014. ISBN 978-0-9839917-2-4. Vydání 1 000 kopií. Katalog výstavy.
- Rochester 585/716: Pohlednice z projektu America. New York: Clona; San Francisco: Pier 24 Photography, 2015. ISBN 978-1-59711-340-3. Vydání 1 000 kopií.
Ocenění a granty
- 1980 Národní nadace pro umění (NEA) Společenstvo ve fotografii.[21]
- 1983 Ruttenberg Fellowship.[22]
- 1985 Cambridge Art Council Commission.[23]
- 1985 Guggenheimovo společenství.[24]
- 1989 Matka Jonesová Cena za fotografii.[25]
- Grant na záležitosti umění z roku 1989.[26]
- 1990 Národní nadace pro umění (NEA) Společenstvo ve fotografii.[27]
- 1990 Kalifornská umělecká rada Přátelství.[28]
- Grant nadace Glen Eagles z roku 1992.[29]
- 1992 Art Matters grant.[26]
- Cena Ernsta Haase z roku 1995 (Fotografická kniha roku pro Zvýšen vlky).[30]
- Společenstvo Eureka 1996, nadace Fleishhaker.[31]
- Grant nadace Gerbode z roku 1996.[32]
- 2001 Cena Art Council.[33]
- Grant na distribuci projektu dokumentární fotografie 2006, Institut otevřené společnosti.[34]
- 2007 Cena HCB , Nadace Henriho Cartier-Bressona.[35]
- 2011 Cena Deutsche Börse za fotografování.[36]
Výstavy
- 1979: Galerie Nova, Vancouver, Kanada.[37]
- 1980: Galerie ekvivalentů, Seattle, WA.[38]
- 1981: Dobře, Harris Gallery, New York.[Citace je zapotřebí ]
- 1981: Bakersfield College, Bakersfield, CA.[Citace je zapotřebí ]
- 1982: Galerie modré oblohy, Portland, OR.[39]
- 1984: Houston Center for Photography, Houston, TX.[40]
- 1984: Indiana University, Bloomington, Spojené státy.[Citace je zapotřebí ]
- 1984: Přátelé fotografie Galerie, Carmel, CA.[Citace je zapotřebí ]
- 1985: Ithaca College, Ithaca, Spojené státy.[Citace je zapotřebí ]
- 1985: Muzeum De Saisset, Santa Clara, Spojené státy.[Citace je zapotřebí ]
- 1987: Muzeum umění Akron, Akron, Spojené státy.[Citace je zapotřebí ]
- 1987: Západní Washington University, Bellingham, Spojené státy.[Citace je zapotřebí ]
- 1988: Washingtonský projekt umění, Washington DC.[Citace je zapotřebí ]
- 1988: Neviditelní lidé, Muzeum fotografického umění, San Diego, CA.[8]
- 1989: Projekt Capp Street, San Francisco, CA.[Citace je zapotřebí ]
- 1989: University of Texas Health Science Center, Houston, TX.[Citace je zapotřebí ]
- 1990: Shooting Back: Photography by and About Homeless, Washingtonský projekt umění, Washington, D.C.[9]
- 1990: Umění v Anchorage, Kreativní čas, New York.[Citace je zapotřebí ]
- 1991: Umění obecně, New York.[Citace je zapotřebí ]
- 1995: Vychován vlky, Corcoran Gallery of Art, Washington DC.;[10] Muzeum designu v Curychu, Švýcarsko.[Citace je zapotřebí ]
- 1996: Jim Goldberg: Raised by Wolves, Galerie Parco, Tokio, Japonsko; PaceWildenstein / MacGill, New York; Addison Gallery of American Art, Andover, Spojené státy.[Citace je zapotřebí ]
- 1997: Vychován vlky, San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, CA; Muzeum umění v okrese Los Angeles, Los Angeles, CA; Pace / Wildenstein / MacGill, Los Angeles, CA.[Citace je zapotřebí ]
- 1999: 57/78/97, San Francisco Arts Commission Galerie, San Francisco, CA.[13]
- 2004: Dva příběhy, Tempo / MacGill Galerie, New York.[41]
- 2005: V otevřeném prostoru, Galerie Stephena Bulgera, Toronto, Kanada.[42]
- 2007: Noví Evropané, Galerie Stephena Wirtze, San Francisco, CA.[15]
- 2009: Vychován vlky, Rencontres d'Arles, Arles, Francie.[43]
- 2009: Otevřít viz, Galerie fotografů, Londýn.[16]
- 2009: Otevřít viz, Fond Henri Cartier-Bresson, Paříž.[44]
- 2010: Jim Goldberg, Parco 2, Pordenone Contemporary Art Exhibition Site Via Bertossi, Pordenone, Friuli-Venezia Giulia, Itálie, listopad 2010 - leden 2011.[Citace je zapotřebí ]
- 2011: Tady., Pier 24 Photography, San Francisco, CA, květen 2011 - leden 2012[45]
Sbírky
Goldbergova práce se koná v následujících veřejných sbírkách:
- Addison Gallery of American Art, Andover, USA[46]
- Art Institute of Chicago, Chicago, IL: 30 výtisků (stav k srpnu 2019)[47]
- Berkeley Art Museum a Pacific Film Archive, Berkeley, CA[48]
- Knihovna Kongresu, Washington DC.[49]
- Lehká práce, Syracuse, USA: 2 výtisky (k srpnu 2019)[50]
- Muzeum umění Milwaukee, Milwaukee, WI: 10 výtisků (stav k srpnu 2019)[51]
- Museum of Fine Arts, Boston, MA[52]
- Muzeum moderního umění, New York: 30 výtisků (stav k srpnu 2019)[53]
- Národní galerie umění, Washington DC.[54]
- Muzeum umění Nelson-Atkins, Kansas City, USA: 3 výtisky (k srpnu 2019)[55]
- Pier 24 Photography, San Francisco, CA[56]
- San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, CA[57]
- Smithsonian American Art Museum, Washington D.C .: 30 výtisků (stav k srpnu 2019)[58]
- Whitney Museum of American Art, New York[59]
Reference
- ^ Fotografické portfolio Magnum
- ^ Fórum umění, Léto 1987
- ^ Grundberg, Andy. Nová éra tvorby obrázků. The New York Times, 30. prosince 1984. Zpřístupněno 29. ledna 2010.
- ^ A b Roth, Andrew, redaktor. Kniha 101 knih: klíčové fotografické knihy 20. století. New York: PPP Editions ve spolupráci s Roth Horowitz LLC, 2001. ISBN 0-9670774-4-3.
- ^ Depietro, Thomas. Dotek dvou tříd. The New York Times, 30. března 1986. Přístup k 30. lednu 2010.
- ^ Eder, Richarde. Ex libris. Los Angeles Times, 8. prosince 1985.
- ^ Groenfeldt, Tom. Umění s hloubkou ostrosti. Záznam (New Jersey), 17. ledna 1986.
- ^ A b Pincus, Robert L. „Neviditelní lidé“ ožívají v strhující fotografické show. Unie v San Diegu, 3. dubna 1988.
- ^ A b Richard, Paul. Vytvoření problému - v post-postmoderním vzhledu je síla ve zprávě. Washington Post, 24. září 1990.
- ^ A b C d Richard, Paul. Nalezení krásy v zoufalství - v Corcoranu jsou strhující fotografie Jim Goldbergů uprchlých dětí. Washington Post, 18. září 1995.
- ^ Woodward, Richard B. Uprchlíci. The New York Times, 15. října 1995. Zpřístupněno 30. ledna 2010.
- ^ Parr, Martin a Gerry Badger. Fotokniha: historie. Svazek II. London & New York: Phaidon, 2006. Strana 303. ISBN 0-7148-4433-0.
- ^ A b Miller, Alicia. Jim Goldberg v San Francisco Art Commission Gallery.] Artweek, svazek 30, číslo 5, strany 17-18, květen 1999.
- ^ Galerie Stephena Wirtze. Jim Goldberg. Noví Evropané. Termíny výstav: 4. října - 10. listopadu 2007. Archivováno 8. ledna 2009, v Wayback Machine Zpřístupněno 30. ledna 2010.
- ^ A b C Baker, Kenneth. Statečné obrazy Jima Goldberga nejsou jen uměním. San Francisco Chronicle, 3. listopadu 2007. Zpřístupněno 24. ledna 2010.
- ^ A b O'Hagan, Seane. Jim Goldberg: Open See. Pozorovatel, 1. listopadu 2009. Zpřístupněno 24. ledna 2010.
- ^ California College of the Arts. Fakulta. Jim Goldberg. Zpřístupněno 30. ledna 2010.
- ^ Magnum Photos. Jim Goldberg. Zpřístupněno 30. ledna 2010.
- ^ „Jim Goldberg“. Peter MacGill.
- ^ „Takto skutečně vypadá bohatství“. The New York Times. Citováno 23. dubna 2016.
- ^ https://www.arts.gov/sites/default/files/NEA-Annual-Report-1980.pdf
- ^ „Jim Goldberg / MATRIX 106“. University of California Berkeley, Berkeley Art Museum.
- ^ ARTNET http://www.artnet.com/artists/jim-goldberg/biography. Chybějící nebo prázdný
| název =
(Pomoc) - ^ John Simon Guggenheim Memorial Foundation. Kolegové. Jim Goldberg. 1985. Výtvarné umění - fotografie. Přístupné 27. ledna 2010.
- ^ „Zcela skutečné dílo beletrie: Jim Goldberg je vychován vlky“. Magnum Photos.
- ^ A b Umění záleží. Minulí příjemci grantu. Archivováno 11.08.2011 na Wayback Machine Zpřístupněno 30. ledna 2010.
- ^ https://www.arts.gov/sites/default/files/NEA-Annual-Report-1990.pdf
- ^ „Jim Goldberg“. WideWalls.
- ^ „NAJÍDACÍ PODPORA PRO PŘÁTELE FOTOGRAFICKÉHO ARCHIVU“ (PDF). Centrum pro kreativní fotografii.
- ^ Galerie Pace / Macgill https://pacemacgill.com/biography.php?artist=Jim%20Goldberg. Chybějící nebo prázdný
| název =
(Pomoc) - ^ Fleishhacker Foundation. Příjemci stipendijního programu Eureka. Přístupné 27. ledna 2010.
- ^ Nadace Wallace Alexander Gerbode. Granty na umění a kulturu z roku 1996. Přístupné 27. ledna 2010.
- ^ „Jim Goldberg (San Francisco, USA)“. Superlabo.
- ^ Institut otevřené společnosti Vyhlášeni vítězové grantu OSI Documentary Photography Project Distribution. 15. března 2007. Zpřístupněno 30. ledna 2010.
- ^ Nadace Henri Cartier-Bresson. Jim Goldberg, vítěz ceny HCB 2007. Archivováno 2009-05-21 na Wayback Machine 13. června 2007. Zpřístupněno 30. ledna 2010.
- ^ O'Hagan, Seane (26. dubna 2011). „Cena Deutsche Börse za fotografii putuje kronikáři vysídlených osob“. Londýn: Opatrovník. Citováno 26. dubna 2011.
- ^ „Canadian Art Chronology“. Kanadské umění Concordia.
- ^ Kennedy, Randy. „Takto vypadal bohatý“. New York Times. Citováno 24. července 2014.
- ^ „Jim Goldberg“. Orgeon Visual Arts.
- ^ „MEZINÁRODNÍ PŘEHLED MÍSTA PORTFOLIA“. Foto Fest. Citováno 8. března 2012.
- ^ Johnson, Ken. Umění v recenzi; Jim Goldberg - Dva příběhy. The New York Times, 7. ledna 2005. Zpřístupněno 30. ledna 2010.
- ^ Galerie Stephena Bulgera. Jim Goldberg. Ve volném prostoru viz. 10. září - 29. října 2005. Zpřístupněno 30. ledna 2010.
- ^ O'Hagan, Seane. Synové, milenci ... a divné věci o matkách. Pozorovatel, 12. července 2009. Zpřístupněno 30. ledna 2010.
- ^ Mesplé, Louis. «Open See»: le photographe et les migrants racontent l'histoire. Rue 89, 31. května 2009. Zpřístupněno 24. ledna 2010.
- ^ http://pier24.org/exhibition/here/
- ^ Addison Gallery of American Art. Sbírky. Přístupné 30. ledna 2010.
- ^ https://www.artic.edu/artists/116324/jim-goldberg
- ^ Berkeley Art Museum a Pacific Film Archive. Pokročilé vyhledávání - umělecká sbírka. Zpřístupněno 30. ledna 2010.
- ^ „Registr hostů, 1977“. Library of Congress, Washington, DC 20540 USA. Citováno 2019-08-01.
- ^ „Jim Goldberg“. collection.lightwork.org. Citováno 2019-08-01.
- ^ „Jim Goldberg“. collection.mam.org. Citováno 2019-08-01.
- ^ Museum of Fine Arts, Boston. Výsledky vyhledávání sbírek.[trvalý mrtvý odkaz ] Zpřístupněno 30. ledna 2010.
- ^ „Jim Goldberg“. Muzeum moderního umění. Citováno 2019-08-01.
- ^ „Fotografie“. www.nga.gov. Citováno 2019-08-01.
- ^ „Works - Jim Goldberg - Artists / Makers - The Nelson-Atkins Museum of Art“. art.nelson-atkins.org. Citováno 2019-08-01.
- ^ "Sbírka". Pier 24 Photography. Citováno 2019-08-01.
- ^ San Francisco Museum of Modern Art. Umělci podle jména: "G." Archivováno 2010-02-20 na Wayback Machine Zpřístupněno 30. ledna 2010.
- ^ „Jim Goldberg“. Smithsonian American Art Museum. Citováno 2019-08-01.
- ^ Whitney Museum of American Art. Sbírka. Všichni umělci ve sbírce. Archivováno 2013-11-23 na Wayback Machine Zpřístupněno 30. ledna 2010.