Jean François de Troy - Jean François de Troy

Portrét Jean-Francois de Troy podle Joseph Aved, 1734

Jean François de Troy (27. ledna 1679, Paříž - 26. ledna 1752, Řím ) byl Francouz Rokoko malíř na stojan a fresku, kreslíř a gobelín návrhář. Jeden z předních francouzských malířů historie ve své době byl stejně úspěšný se svými dekorativními malbami, žánrovými scénami a portréty. Byl vynálezcem režimy obrazu („obrazy módy“), které se pokoušely poskytnout temperamentní zobrazení současné módy, zábav a způsobů chování.[1][2]

Byl ředitelem Francouzská akademie v Římě z roku 1738.[3]

Život

Vyznání lásky

Byl potomkem rodiny malířů. Jeho otec byl malíř portrétů François de Troy (1645–1730). Jeho otec byl jeho prvním učitelem. Poté, co se mu nepodařilo vyhrát Prix ​​de Rome, šel na náklady svého otce do Itálie od roku 1699 do roku 1706. Původně zůstal v Římě, kde dostal pokoj na Francouzské akademii. Navštívil také města severní Itálie. Zároveň byl agregován a přijat do Académie royale de peinture et de sochařství v červenci 1708, pravděpodobně na síle jeho složení Niobe a její děti (Musée Fabre ), ale určitě ne bez malé pomoci svého otce, který byl tehdy ředitelem této instituce.[4][5]

Zavázal se provizí za Palác ve Versailles a Palác Fontainebleau v letech 1724 až 1737. V roce 1738 opustil Francii po svém jmenování ředitelem Francouzská akademie v Římě. Zbytek života pobýval v Římě. Byl také zvolen jako čestný člen Římana Academy of St Luke, a následně krátce jmenován jeho ředitelem v roce 1744.[6]

De Troy byl za svého života dvakrát povýšen do šlechtického stavu, poprvé, když koupil kancelář secrétaire du roi („tajemník krále“) a podruhé při udělování ordre de Saint Michel. Podle dobových zpráv žil v Římě luxusním životním stylem a bavil hosty z vyšších společenských kruhů v Římě.[5]

De Troy se ve svém osobním životě setkal s tragédií: jeho žena zemřela v mladém věku a všech jeho sedm dětí zemřelo. Jean François de Troy zemřel 26. ledna 1752 v Římě.

Práce

Všeobecné

Podvazek

Jean François de Troy vytvořil úspěšnou kariéru svými velkoformátovými historickými a alegorickými skladbami. Jeho historické obrazy a mytologické scény byly popraveny barevným a plynulým stylem, který byl vděčný oběma Veronese a Peter Paul Rubens. Příkladem je jeho alegorický Čas odhalení pravdy (1733, Národní galerie, Londýn ).

Během svého pobytu v Římě působil de Troy také jako malíř fresek. Udělal fresku v severní uličce starověkého bazilika Santi Bonifacio a Alessio zobrazující Saint Gerolamo Emiliani zavádění sirotků k Panně.[3]

Tableaux de mode

Jeho moderní pověst spoléhá méně na jeho velkou historii a mytologické obrazy než na jeho menší, (velikosti skříňky ) scény elegantního společenského života, které namaloval v Paříži v letech 1725 až 1738.[5] Tyto obrázky zachycují módní lidi z jeho doby v parcích nebo interiérech, kteří se věnují vzájemnému dvorení, hraní karet nebo čtení. Zatímco na základě slavnosti galantes z Watteau a Nicolas Lancret a na holandské žánrové malbě 17. století se de Troyovy kompozice odlišují svým detailním ztvárněním oděvů a nábytku.[5] Šaty protagonistů prozrazují jejich vysoké sociální postavení.[1] Tyto režim tabletu jsou také charakterizovány pečlivým zacházením s barvou a jejich luxusními a módními vlastnostmi.[5]

Poplach nebo Gouvernante Fidèle

Zatímco Watteauovy „slavnostní galanty“ byly plné tajemství a nadčasovosti, de Troy režim tabletu měly poskytnout realističtější zobrazení současné módy, zábav a způsobů chování. Dokázal v těchto kompozicích zachytit uvolněnější chování vyšších společenských vrstev po smrti Louis XIV v roce 1715, jak ukazuje nová móda a způsoby.[1]

Předpokládá se, že tyto kompozice vycházejí z osobních zkušeností de Troye, protože byl aktivním členem módního světa, který zobrazoval.[4] O blízkosti Watteaua svědčí skutečnost, že jeho Poplach nebo Gouvernante Fidèle (1723, Victoria and Albert Museum, Londýn) byl dán Watteauovi v 19. století.

Žena čte

De Troy režim tabletu reagoval na umělecké preference nové klientely pro umění ve Francii: úspěšní bankéři a finančníci představující novou buržoazní třídu. Rovněž odrážely rozvíjející se chuť na novou smyslnost, která byla ve druhé polovině 17. století ve libertinové filozofii a v textech jako např. Les Liaisons dangereuses podle Choderlos de Laclos a Filozofie v ložnici podle Markýz de Sade.[1]

Gobelínové vzory

Jean-François de Troy vytvořil návrhy dvou sad tapisérií, které byly tkané Gobelíny. Každá sada se skládá ze sedmi tapisérií. Jeden líčí Příběh Ester (1737–40) a další Příběh Jasona (1743–46).[3] The Příběh Ester vzory byly tak úspěšné, že byly v 18. století tkané osmkrát.[2] Karikatury pro gobelíny byly vystaveny s velkým ohlasem. Ve svých tapisérských designech de Troy opustil jasnost vyprávění ve prospěch hojnosti malebných a neoficiálních detailů a brilantních barevných efektů.[3]

Vybrané obrazy

Reference

  1. ^ A b C d Jean François de Troy, Poplach nebo Gouvernante Fidèle na Victoria and Albert Museum, Londýn
  2. ^ A b Jean François de Troy, Paříž, 1679 - Řím, 1752 v muzeu Thyssen-Bornemisza
  3. ^ A b C d Laurie G. Winters. „Troye, de.“ Grove Art Online. Oxford Art Online. Oxford University Press. Web. 6. května. 2016
  4. ^ A b Everett Fahy, Jayne Wrightsman, The Wrightsman Pictures, Metropolitní muzeum umění, 2005, s. 162-166
  5. ^ A b C d E Denise Amy Baxter, „Módy společenskosti v Jean-François de Troy režim tabletu, 1725-1738 ", in: Alden Cavanaugh, ed., Představení „Everyday“: žánrová kultura v osmnáctém století, University of Delaware Press, 2007, s. 28-46
  6. ^ Memoria per servire alla storia della romana Accademia di San Luca autor: Melchiorre Missirini, strana 221.
  7. ^ D. & P. ​​Kladstrup, Šampaňské41, vydavatel Harper Collins, ISBN  0-06-073792-1.

Literatura

Christophe Leribault, Jean-François de Troy, 1679-1752, Éditions Arthena, 2002, (ISBN  2-903239-30-4).

externí odkazy