Japonská móda jako sociální odpor - Japanese fashion as social resistance
![]() | tento článek je psán jako osobní reflexe, osobní esej nebo argumentační esej který uvádí osobní pocity editora Wikipedie nebo představuje originální argument o tématu.Října 2017) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Po starém japonském rčení „hřebík, který trčí, bude zatlučen“ (出 る 釘 は 打 た れ u deru kugi wa utareru), Lolita (ロ リ ー タ roriita) a Ganguro (ガ ン グ ロ) módy se setkaly s velkým opovržením jako okrajové podskupiny japonské kultury.[1] Oblečení je jedním z nejjednodušších způsobů, jak se odlišit v japonské společnosti, a přestože je Ganguro v tomto výrazu mnohem zjevnější a šokující a Lolita má poněkud subtilnější metody, obě směřují k západním ideálům přitažlivosti, přičemž dívky Ganguro evokují kalifornskou dívku nebo estetika černého hip-hopu a vyzývání Lolita Rokoko, Viktoriánská éra, a Edvardovské období v západní Evropě.[2] To je přímo v rozporu s nacionalismem a homogenním obrazem v Japonsku. Podíváme-li se blíže, tento druh oděvu by mohl způsobit hanbu rodině, protože na dítě je věnována příliš velká pozornost a může být v rozporu s myšlenkami chování, sociálními rolemi a vzpourou v japonštině. synovská zbožnost (親 孝行 oyakōkō) a konfucianismus, oba který jsou hlavní součásti struktury japonské společnosti.
Existují určité spekulace, že tyto způsoby jsou výrazem psychologické nespokojenosti, způsobem hledání skupin, které přijímají emocionální výstupy, přijímání pozornosti a vyjadřování nelibosti tváří v tvář zanedbávání doma od zaneprázdněných pracujících rodičů nebo izolace, šikany, a stres ve škole.[3]
Ganguro
Vlastnosti

Ganguro styl se vyznačuje barvenými vlasy, opálenou pokožkou a intenzivním používáním make-upu. Daleko od tradičních asijských stylů zdůrazňuje standardy krásy, které se zdají více připomínat Kalifornii než Japonsko. Barvy vlasů se mohou pohybovat od blond a oranžové až po bělenou bílou. Ačkoli se trendy v líčení v průběhu let měnily, většina stylů Ganguro zahrnuje nekonvenční použití bílého korektoru s opálením pokožky, kterého je dosaženo buď kosmetickými výrobky, nebo rozsáhlým opalováním. Různé podskupiny Gangura lze často rozlišit podle očního makeupu s bílým make-upem, který se objevuje nad očima v Ganguru a pod očima v pozdější větvi označované jako Yamanba.[4]
Individuální móda se zaměřuje na světlé barvy a množství doplňků. Gangurské dívky lze vidět se sportovními barvami na kravaty, minisukněmi, objemnými šperky a botami na platformě. Yamanba je často spojována s havajskými výtisky a samolepkami na obličeji, i když tyto konkrétní doplňky v poslední době vypadly z módy.
Historické pozadí
Ganguro se poprvé vyvinulo v 90. letech a čerpalo z globálních podnětů i japonského kulturního klimatu. Ačkoli je tento trend spojením mnoha různých faktorů, umělec R & B. Namie Amuro a britský model Naomi Campbell jsou považovány za jeho primární vlivy (Joseph & Holden). Amuro často nosil minisukně a boty na platformě, které se staly základem ve stylu Ganguro. Obě tyto ženy pomohly popularizovat tmavou pleť v Japonsku, což bylo v rozporu s předchozími kulturními ideály. Ačkoli jsou tyto rysy v rámci subkultury Ganguro ceněny, v rámci většinové společnosti jsou často stále zesměšňovány a odmítány.
Yamanba, která se vyvinula jako pobočka Gangura, obsahovala více prvků z tradiční japonské kultury. Předtím, než se jméno Yamanba stalo spojováno s módním trendem, odkazovalo se na horského čaroděje, který byl jmenovec Yamanba (noh play). Hra vypráví příběh cestovatelky, která se s touto ženou setkává, a ptá se, zda je to duchovní bytost nebo prostě stará žena. Kresby a masky z této hry zobrazují Yamanba jako žena s přílbou nebo parukou s chundelatými bílými vlasy, podobně jako odbarvené vlasy s hřebenem v pozadí dnešních dívek Yamanba. Jak bylo pro postavy Noh obvyklé, Yamanbův herec byl oblečen v masce a složitém kostýmu.[5] Účastníci módy Yamanba se dnes definují svým neobvyklým oblečením a ‚maskou‘ přes špičkový make-up.
Kulturní vnímání
Gangurské dívky mají tendenci vnímat ostatní ze své skupiny pozitivně. Jsou pohodlnější mezi dívkami, které mají podobný vzhled a mají tendenci je považovat za přístupnější než cizinci. Tímto způsobem Ganguro nesloužilo jen jako alternativní móda, ale také jako sociální komunita nebo skupina sociálních komunit. Mnoho z těchto skupin vyžaduje, aby členové nosili konkrétní předměty, které zapadají do stylu nebo mají specifické iniciační postupy. V extrémních případech je známo, že skupiny způsobují škodu ostatním, jako v případě Dívky A, nebo se dokonce podílejí na vraždách nebo kanibalismu, protože popularita japonských ikon, jako je například, rostla.[6] Sasebo sekání Jednotlivci nebo skupiny, kteří sledují styl Ganguro, se mohli spojit prostřednictvím médií, sociálních sítí, časopisů o stylu, jako je Cawaii !.[1]
Mainstreamová společnost a média historicky nebyla tak přijatelná pro Gangura a Yamanbu. Protože odmítají tradiční estetické hodnoty, byly odmítnuty jako vzpurní a znepokojení. Někteří jdou tak daleko, že je označují jako nečisté a nestabilní.[4] V počátcích Gangura toto ošetření zanechávalo dívky v normální společnosti pocit odmítnutí a nepohodlí. Marginalizace jako je tato možná posílila skupinovou identitu dívek z Gangura a vedla je k sociální sféře založené na skupinových spojeních.[1]
Analýza Gangura jako odporu
Zatímco Ganguro je na jedné straně jen formací jiné sociální skupiny s odlišnými předpisy vzhledu a chování než celková společnost, lze to také považovat za pokus o vyloučení ze společnosti. O yamanbě se říká, že je v japonské mytologii ošklivá horská čarodějnice, z níž podsekce Ganguro převzala vzhled bíle natřených nosů a pod očima. V kontextu šintoismu jsou hory posvátné, takže je možné, že tato část dívek z Gangura záměrně evokovala podstatu yamanby v horách, aby byla nepřístupná v nadpozemském, duchovním smyslu i fyzicky prostřednictvím svých šokujících vzhled.[7]
Dá se říci, že Ganguro a jeho předchůdci jsou v přímém protikladu k oběma tradičním koncepcím japonských školních dětí a japonských žen jako k pokorným, poslušným a lhostejným, stejně jako v přímém rozporu s tradičními japonskými ideály krásy. Ganguro, jako kultura Kogal před ní, je drahá móda a vyžaduje hodně peněz na vytvoření estetiky.[2] Složitěji, jako charakterizace zámožné dívky z kalifornského údolí, to může znamenat, že vyzařuje celkový vzhled bohatství a bohatství. To lze považovat za neskromnost a sobectví, které jsou v japonské společnosti odsuzovány.
Kromě toho mají dívky z Gangura pověst, i když možná pochybné faktičnosti, že jsou v té či oné podobě delikventky,[4] málo ambiciózní a špatně fungující ve škole, což způsobuje velké veřejné i rodinné pohrdání.[3] Jejich rušivý vzhled a možná rušivé chování bylo analyzováno jako boj za individuální zastoupení a pozornost ve vážné školní atmosféře.[3] Modifikace módy (zkrácení sukní, barvení vlasů, zajímavý makeup) je opět jedním z nejdostupnějších způsobů vyjádření individuality v Japonsku.
Lolita

Lolitas říká, že používá svůj smysl pro módu, aby se odlišila od většinové společnosti, protože oblečení se zdá být jedním z mála způsobů, jak odlišit osobu v japonské společnosti. Tento mladý člověk, který si zvolil tento způsob jako formu vzpoury, to dělá proto, že si stále přeje patřit do skupiny, nikoli do skupiny hlavního proudu. Zdá se, že se Lolitové bouří proti unladylské módě a chování spojenému s jinými módními styly, jako je výše zmíněný Ganguro.[2]
Historické pozadí
V 80. letech se věří, že móda Lolita začala v Harajuku, Tokio, kdy byly v neděli pro provoz uzavřeny ulice Omotesando a Takeshita-dori. V tomto otevřeném prostoru se shromáždili mladí a pouliční umělci a brzy se začali objevovat v netradičních šatech, které se postupně vyvinuly v rozpoznatelné styly, jako je lolita, gyaru nebo kogal, decora a Ganguro.[8] Tyto styly pokračují dodnes a získaly si popularitu po celém světě, ačkoli důvody, proč se tyto styly nosí, jsou pro každého jednotlivce odlišné.
Styly
Při pohledu na módu Lolita můžete vidět, že získává své vlivy z různých období. Nejsnadněji rozpoznatelný vliv pochází z viktoriánské éry. Lolitka v této éře se podobá dětskému oblečení z této éry blíže než dospělí. Sukně, které nosí lolitas, jsou obecně spíše kolem kolen, než plné šaty po podlahu, které byste od této doby očekávali.[8] Vlivy pocházejí také z jiných období, jako jsou padesátá léta a francouzský rokokový styl, které tvoří různé podsekce lolita módy. I když lolita může mít historický vzhled a dojem, není z žádného konkrétního období nebo regionu a má tendenci kombinovat více historických vzhledů dohromady. Této módy Lolita je 16 a počítají se různé styly. Tyto zahrnují aristokrat, příležitostná Lolita, klasická Lolita, cosplay Lolita, země Lolita, Ero Lolita, gotická Lolita, guro Lolita, hime Lolita, kodona, kuro Lolita, punková Lolita, námořník Lolita, shiro Lolita, sladká Lolita, wa Lolita. prostřednictvím těchto módů mají Lolitas také tendenci přijímat přísnější způsoby a být o něco opatrnější, jak se chovají. Existuje mnoho chlapců, kteří se budou oblékat do oblečení Lolita. To si oblíbil rockový hudebník Mana který vlastní značku Lolita Moi-même-Moitié. Tento styl lze někdy zaměnit za sexuální fetiš. Mohlo by to být způsobeno krátkými sukněmi, které mohou nosit, nebo to může být čerpáno z jeho jmenovce románuLolita 'Od Vladimir Nabokov. Subkultura lolita zdůrazňuje skromnost a mladistvost a její následovníci ji nepovažují za zjevně sexuální.
Lolita jako odmítnutí formálního japonského života
Někteří Lolitové volí tuto módu nebo životní styl, jak to někteří vidí, protože se od nich stále určitým způsobem očekává, že budou následovat tradiční roli Japonky, když by raději žili na vlastní pěst a utráceli peníze za oblečení lolita. Je pravda, že dnešní japonské ženy mají více společenských rolí než jejich matky. Stále se však od nich očekává, že vstoupí do zaměstnání pouze do uzavření manželství a porodu, a zatímco jsou zaměstnáni, jsou také stále obecně zařazováni do nižších rolí než muži na pracovišti.[9]Jedna forma Lolity, zvaná goth lolita, se na první pohled jeví jako obrovské odmítnutí společenských očekávání ve prospěch luxusního života bez odpovědnosti z tradiční japonské kultury a společnosti. Lolita obecně zdůrazňuje dětskou nevinnost a čistotu, což se projevuje „sladkostí“ a optimismem, zatímco Goth směřuje spíše k morbiditě, sexuálnímu fetišismu a pesimismu. Gotická lolita je fascinována náboženskými obrazy a viktoriánskou nostalgií, přičemž stále dodržuje „sladké“ normy celkové módy lolita.[9] Kvůli sociálním normám očekávané sladkosti vytvořeným v samotné společnosti lolita tato móda nyní slouží spíše jako alternativa k místní kultuře než jako přímá vzpoura proti jejich rodinám a společnosti. Lolita také nadále existuje s malým odporem společnosti kvůli japonskému důrazu na bagatelizaci konfliktu.
Analýza Lolity jako odporu
Lolita jako móda sleduje tradičnější japonský způsob odporu tím, že je subtilní a podvratná. Jeho estetika je zdrženlivá a zachovává některé prvky tradiční japonské krásy a zároveň je zjevně neobvyklá a nekonformní začleněním historické evropské estetiky krásy. Tímto způsobem, i když jsou Lolitas stále velmi ženské a skromné, našli způsob, jak se vymanit z homogenního vzhledu a začít si pohrávat s novými formami identity a ženskosti.[9] Někteří argumentovali, že móda bojuje proti tradičním očekáváním manželství a roli ženy v rodinném životě tím, že páchá dětskou nevinnost (pokud ne způsobem, přinejmenším vzhledem), aby se zabránilo tlaku manželství a dospělosti v Japonsku.[2] Mnoho lidí tvrdí, že móda Lolita také jemně bojuje s patriarchálním systémem. Například obtěžování v přeplněných japonských metrech je v Japonsku velkým problémem,[10] ale móda Lolita zahrnuje dětský nebo panenkový obraz, stejně jako mnoho těžkých vrstev, které by obě akce znesnadňovaly. Jedná se o způsob ochrany sebe sama, aniž by byl otevřený, což je jemná forma odporu.
Lolita je také drahá móda, která vyžaduje hodně látky, mnoho doplňků a speciálních předmětů. Pokud si člověk nevyrábí oblečení a doplňky sám (ai když ano), náklady potřebné na udržení vzhledu by mohly být považovány za chamtivé, což je v japonské společnosti velmi odsuzováno.
Závěry
Vzhledem k tomu, že se hodnoty v celém Japonsku mění a stále se mění, objevují se v sociálním očekávání a místě určité velké rozpory, které japonskou mladší generaci ponechávají, aby se pokusila pochopit protichůdná sdělení své role ve srovnání s touhou vyjádřit větší nezávislost. Ganguro a Lolita lze říci, že jsou výrazem větších společenských problémů jako celku - neustálého japonského odnětí svobody mladých lidí v neschopnosti rozpoznat jejich individualitu a moc, jakož i problémů v rodině v důsledku rychlých změn, které Japonsko zaznamenalo v posledních desetiletích.[11] Tyto alternativní způsoby, ať už zjevné a „hlasité“ v projevech jako Ganguro, nebo přehnaně ženské jako Lolita, jsou méně závažné než některé z mnoha dalších sociálních problémů, které v důsledku toho vyvstaly, a přesto se jim daří dělat prohlášení o osobní estetice, individuální výraz a potřeba uznání.
Viz také
Reference
- ^ A b C Joseph, Todd; Holden, Milesi. „Japonské zprostředkované„ globální “identity“. Archivovány od originál dne 16. 1. 2013.
- ^ A b C d Hollimon, Jessie. „Japonská subkultura: Kogals a Lolitas, povstání nebo móda“. Post Bubble Culture.
- ^ A b C Liu, Xuexin. „Dopad hip hopu na kulturu japonské mládeže“. SEC / AAS.
- ^ A b C „Ganguro, Yamanba a Manba“.
- ^ „Masky pro Yamanbu“. Japonské centrum hereckých umění Resource Center.
- ^ Issei Sagawa
- ^ „Akreditní weby a pouť v Japonsku“.
- ^ A b „Lolita Fashion“. Archivovány od originál dne 2012-12-24. Citováno 2020-01-31.
- ^ A b C Porzio, Laura. „Styl Lolita a jeho vtělené praktiky mezi odporem a městskou módou“ (PDF).
- ^ „Na tokijských přeplněných vlacích jsou molesters drzí“. New York Times. 17. prosince 1995.
- ^ Hashimoto, Akiko; Traphagan, John (4. prosince 2008). Představené rodiny, žijící rodiny: kultura a příbuzenství v současném Japonsku. State University of New York Press. ISBN 978-0791475782.