Jack Garfein - Jack Garfein

Jack Garfein
Jack Garfein, Carroll Baker a Elia Kazan.png
narozený
Jakob Garfein

(1930-07-02)2. července 1930
Mukačevo, Podkarpatská Rus, Československo (Nyní Mukačevo, Ukrajina )
Zemřel30. prosince 2019(2019-12-30) (ve věku 89)
Spojené státy
VzděláváníDramatický workshop na New School of Social Research, American Theatre Wing
obsazeníRežisér, spisovatel, producent, učitel
Manžel (y)Carroll Baker (m. 1955–69)
Anna Loretta (m. 2003-07)
Natalia Repolovsky (m. 2019)
DětiBlanche Baker

Herschel Garfein Rela Garfein

Elias Garfein

Jakob Garfein[1] (2. července 1930 - 30. prosince 2019) byl americký filmový a divadelní režisér, spisovatel, pedagog, producent a klíčová postava Studio herců.

Vyrůstat v Bardevjov, Československo během vzestupu nacismus,[2] Garfein byl deportován Osvětim ve věku třinácti let a přežil jedenáct koncentrační tábory. V roce 1946 byl jako osiřelý mladík mezi první skupinou Holocaust[3] kteří přežili, aby dorazili do USA, kde získal svého Američana státní občanství v roce 1952.

Po studiu na Dramatický workshop[4] v New Yorku se Garfein stal prvním divadelním režisérem, kterému bylo uděleno členství v Studio herců. Svou vůbec první hru přesunul na Broadway, Konec jako muž (1953), a rozšířil vliv Method Acting na Hollywood založením Actors Studio West, vedle Paul Newman, v roce 1966. Byl učitelem herců Sissy Spacek, Ron Perlman, Irène Jacob, James Thierrée, Laetitia Casta, a Samuel Le Bihan, mezi ostatními. Režíroval Uta Hagen, Herbert Berghof, Shelley Winters, Jessica Tandy, Hume Cronyn, Ralph Meeker, Mark Richman, Mildred Dunnock, a Elaine Stritch a objevil Steve McQueen, Bruce Dern, George Peppard, Ben Gazzara, Pat Hingle, Albert Salmi, a Paul Richards. Také dal James Dean jeho první herecká role v Konec jako muž (1953).

Při práci v Hollywoodu Garfein také spolupracoval s režiséry Elia Kazan a George Stevens[5] na souborech Panenka[6] (1956) a Obří (1956). Krátce nato napsal dva politicky i umělecky náročné filmy, které nešetřily hollywoodské konzervatismus a vedlo to k cenzuře. v Zvláštní (1957) se zabýval otázkou rasismus v Americe. Jako Žid kdo přežil Holocaust, byl šokován segregace po svém příjezdu do Spojených států bojoval za pravici Afro-Američan herci, kteří budou ve filmu vystupovat. Zvláštní byl také cenzurován Kód produkce filmu pro obecné „homosexuální podtexty“ a „nadměrná brutalita a sugestivní sekvence [které] mají tendenci vzbuzovat neúctu k zákonné autoritě“.

Časný život

Born to a židovský rodina v Mukačevo, Garfein vyrostl v shtetl z Bardejov, Československo (Nyní Slovensko.) Jeho matka Blanka (Spiegel) byla žena v domácnosti a jeho otec Hermann Garfein, výkonný pracovník rodinné pily. Během vzestupu nacismus „Garfeinův otec zorganizoval ve svém městě odbojové hnutí, ale v roce 1942 byl chycen při pokusu o útěk do Palestiny a deportován do Osvětimi. V roce 1943 byl Garfein s matkou a mladší sestrou Hadi pašován do Maďarska, kde se schovávali u příbuzných až do deportace do Osvětimi v roce 1944. Celá jeho rodina byla zabita během Holocaust. Přežil 11 koncentrační tábory.

Na konci války byl osvobozen Britská armáda v Tábor v Bergen-Belsenu. S hmotností pouhých 48 liber byl poslán do sirotčince Malmö, Švédsko kde byl rehabilitován a jeptiška jménem Hedvig Ekberg. Nazýval ji svou „druhou matkou“ a Garfein ji navštívil téměř o 16 let později během propagačního turné k jeho filmu Něco divokého [7](1961) ve Švédsku.

V roce 1946 nabídl úředník amerického velvyslanectví v sirotčinci Garfeinovi šanci přistěhovat se do USA, kde nastoupil ke svému strýci žijícímu v New Yorku. Poté se o něj postaralo Židovské sdružení péče o děti, které mu v roce 1947 pomohlo získat stipendium ke studiu na Dramatický workshop na The Nová škola sociálního výzkumu.

Garfein absolvoval kurzy herectví s vlivným německým režisérem Erwin Piscator. Mezi jeho spolužáky byli Walter Matthau, Tony Curtis a Rod Steiger. Během těchto let vytvořil divadelní společnost The New Horizon Players, s níž se naučil umění režie a herectví. V roce 1948 jej Piscator uvedl jako hlavní postavu ve výrobě filmu „Hořící keř“, příběhu mladého chlapce z Ortodoxní Žid rodina obviněna ze spáchání urážka na cti podle antisemitský příslušníci maďarské aristokracie. V následujících letech byla součástí jeho raných zaměstnání divadelního režiséra produkce jako Arthur Laurents ' Home of the Brave (1950) a Oscara Wildea Narozeniny Infanty (1949), ve kterém měl také hlavní roli.

Povzbuzeni Piscatorem a Lee Strasberg, Garfein se připojil k Americké divadelní křídlo studovat režii u Strasberga. Poté, co promoval ve věku 20, byl najat NBC, aby režíroval 15minutové dramatické segmenty v televizi Hodina Kate Smithové s Barry Nelson, Phyllis Love, a Donald Buka, kteří byli v té době vzrušujícími novými herci na Broadwayi.

Carroll Baker v Garfein's Něco divokého (1961)

Raná díla

Dojem Garfein jevištní produkce Alexandre Dumas je Camille (La Dame aux Camélias), Strasberg ho pozval k účasti na Studio herců na rok. Během této doby režíroval a produkoval první celovečerní hru Actors Studio, Konec jako muž (1953), založený na románu od Calder Willingham. Do té doby Studio sloužilo především jako herní dílna pro vývoj jednotlivých scén.

Pochválil Strasberg,[8] a Kazaň[9] Konec jako muž[10] zahájena v Théâtre de Lys a stala se první produkcí Actors Studio mimo Broadway. Ocenění kritiky bylo tak úžasné, že se hra poté přesunula na Broadway, první takový přenos od té doby, co jedna z O'Neillových her o čtvrt století dříve. Hra odhalena Ben Gazzara[11] jako nadějný herec a ve svých třiadvaceti letech získal Garfein cenu Show Business Award jako nejlepší režisér na Broadwayi.

V červnu 1955 dostal Garfein dopis, ve kterém ho informoval, že byl pozván představenstvem, aby se stal členem Actors Studio. Právě tam se setkal Carroll Baker, který byl jeho spolužák a za kterého se oženil.

Baker a Garfein měli jednu dceru, herečku, která získala cenu Emmy Blanche Baker,[12] a syn, Cena Grammy vítězný skladatel Herschel Garfein.[13]

Kariéra jako producent a divadelní režisér

Následující Konec jako mužGarfein zařídil další tři hry na Broadwayi: Richard Nash Dívky léta [14](1956), v hlavní roli Shelley Winters, John McLiam je The Sin of Pat Muldoon (1957) a Sean O'Casey je Stín střelce (1958), kde hraje mladého Bruce Dern v průlomové roli.

Mezi četné úvěry mimo Broadway patří Garfein Eugene O'Neill je Anna Christie (1966), Eugène Ionesco je Kalifornská říše a Lekce (1978–79), Arthur Miller jeCena a Americké hodiny (1979-1980), Anton Čechov je Skicář s Joseph Bulof a John Herd (1981), Alan Schneider je Katastrofa (1983), Samuel Beckett je Ohio Impromptu, Katastrofa, Co kde, a Konec hry (1983–84), Nathalie Saurraute je Pro Žádný dobrý důvod (1985) a Dětství (1985), v hlavní roli Glenn Close, Kabaret Kurta Weilla s Alvin Epstein a Marta Schlamme (1985), Gastón Salvatore je Stalin (1989), hry Ekkeharda Schalla pro Brechtovo divadlo a jihoafrický dramatik Athol Fugard je Mistře Harolde (1985), která měla premiéru ve Francii na Théâtre du Rond-Point. Po premiéře francouzský herec a režisér Jean-Louis Barrault také zařídil, aby Garfein učil hereckou třídu v divadle.

Garfein byl také zakladatelem a uměleckým ředitelem Divadla Samuela Becketta (1974) v New Yorku, stejně jako Divadlo Harolda Clurmana (1978) Theater Row. Díky zachování celoživotního přátelství a korespondence s Garfeinem mu Beckett také udělil práva na světovou premiéru jeho populární televizní hry. Nacht und Träume (Noc a sny, 1982).

V roce 2013 se Garfein přizpůsobil a režíroval Franz Kafka „“Zpráva pro akademii " na Théâtre des Mathurins v Paříži.

Kariéra jako filmový režisér

Převzato z jeho divadelní produkce Konec jako muž (1953),[10] Garfeinův filmový režijní debut, Zvláštní (1957), je souborem, který se odehrává v sadistické jižní vojenské akademii. Jak uvedl kritik Foster Hirsch,[15] film nese rušivé ozvěny Nacistický fašismus Garfein byl svědkem na vlastní oči a zaměřil se na krutého, ale charismatického kadeta, Jocka de Paris, který nutí své vrstevníky zakrýt začarovaný incident ve škole. Zvláštní byl také ve středu kontroverzí kolem rasy v Hollywoodu a byl propuštěn bez původního konce, který zahrnoval scény zahrnující černé herce. V rasově oddělené Americe z roku 1957 studio namítlo, že použití černých herců by znamenalo komerční neúspěch tím, že by film ztratil distribuci na jihu.[16] Garfein se odmítl poklonit a scénu stejně natočil.

Garfeinův druhý film, Něco divokého (1961), převzato z románu Alexe Karmela Mary Ann (1958) a nezávisle produkovaný Garfeinem prostřednictvím jeho společnosti Prometheus Enterprises, byl také kontroverzní. Ve filmu jeho tehdejší manželka Carroll Baker hraje jako mladý oběť znásilnění zajatý mužem (Ralph Meeker ), který ji zachrání před sebevraždou. Jejich nejednoznačný vztah jako útočiště a dalšího zneužívání pro Mary Ann se setkal s odmítnutím kritiky i diváky v USA. V rozhovoru s Albertem Johnsonem z roku 1963 Film Čtvrtletní, Poznamenal Garfein jak Něco divokého nehrál ve třech čtvrtinách velkých měst ve Spojených státech, včetně Chicaga, a že od jeho vydání mu nebyl nabídnut žádný další filmový projekt.[17]

Něco divokéhoměl však v Evropě pozitivnější přijetí. Jak vzpomíná Garfein ve svém rozhovoru s Johnsonem: „Zjistil jsem, že se to líbí jen lidem ze zahraničí François Truffaut nebo Marcel Marceau, opravdu zajímaly moje dva filmy, Zvláštní, volala Konec jako muž[10] v zámoří a můj nejnovější film Něco divokého"Slavný italský kritik." Albert Moravia také poznamenal význam filmu a Garfein dále připomíná, jak během propagačního turné filmu v Švédsko, narazil na jeden titulek, který zněl: „Je Američan Jack Garfein Ingmar Bergman ? "Jak píše Joshua Brunsting z CriterionCast:" S velkou podporou v Evropě získává Garfeinův film hodně práce s díly Ingmara Bergmana, a to je asi tak dokonalé srovnání, jaké se dalo udělat. Fotografická srovnání jsou jasná, stejně jako boj s pocitem viny, hanby a nejzřetelnějšího traumatu. Je to úžasně pohyblivý film a Garfeinův směr je jedním z hlavních důvodů. “[18]

Televizní kariéra

V roce 1951 dostal Garfein svou první práci v televizi a režíroval krátké dramatické skici Hodina Kate Smithové na NBC. Jeho směr krátkého teleplay Střešní popsal Ben Gross[19] z Denní zprávy jako „mimořádně dobrá dramatická mezihra“ a „jedna z nejpůsobivějších dramatických dálniční známky vidět v televizi po dlouhou dobu; jednoduchý příběh lásky mezi činžáky, kombinující realismus s nádechem poezie. “Gross dále ocenil„ živost a hospodárnost “Garfeinova směru.

O několik let později Garfein režíroval epizodu prvního barevného televizního seriálu v hlavním vysílacím čase, Manželství, který byl vysílán na NBC od července do srpna 1954. V seriálu hrál pár z reálného života Jessica Tandy a Hume Cronyn. The Washington Post označil za jedno z nejlepších z letních náhradních seriálů a ocenil jeho „dospělý přístup k situační komedii“ s uvěřitelnými situacemi a inteligentními postavami.

Jeden z vybrané skupiny osob, které nevykonávaly výkon, získalo členství v The Actors Studio,[20] Garfein se stal ředitelem pobočky Studio v Los Angeles založeném v roce 1966 a vytvořil The Harold Clurman Divadlo na Theater Row v New Yorku. Vyučoval více než 40 let a byl jedním z nejzkušenějších učitelů Způsob jednání.[21] Garfein nabídl kurzy herectví a režie v Paříži v Le Studio Jack Garfein, Londýně, Budapešti, New Yorku a Los Angeles. Napsal Život a herectví - techniky pro herce, publikoval v brožura v roce 2010.

Učitelská dráha

Jeden z vybrané skupiny nevýkonných umělců, kterým bylo uděleno členství v Studio herců, Garfein se stal ředitelem pobočky Studio v Los Angeles, kterou spoluzaložil Paul Newman v roce 1966. Také otevřel otevřel Herci a ředitelé Lab v New Yorku v roce 1974, nová dramatická škola, kde studovala řada známých osobností, včetně Sissy Spacek (3 ženy), Paul Schrader (Řidič taxíku), Tom Schulman (Společnost mrtvých básníků), a Phil Alden Robinson (Pole snů). V průběhu let Garfein také nabízel kurzy herectví a režie v Londýn, Budapešť a na Le Studio Jack Garfein v Paříž.

Garfein instruoval více než 40 let knihu na základě svých zkušeností, Život a herectví - techniky pro herce (2010). Počínaje vysvětlením jeho vlastního divadelního vzdělání, Život a herectví poté popisuje Garfeinovu expozici dalším formám umění - malbě, literatuře a sochařství -, které ovlivnily jeho chápání divadelního představení, a poté následují desítky lekcí pro výuku divadelního i filmového herectví.

V červenci 2012 byl Garfein oceněn Masque d'Or a zvolen nejlepším učitelem herectví v Francie.

Osobní život

Po celý svůj život si Garfein mnul ramena s některými z nejvýznamnějších umělců své doby. Henry Miller ve své knize ocenil Garfeinův talent Moje kolo a další přátelé (1977) a Marylin Monroe považovala za jednoho z jejích nejdražších přátel. Byl jeho blízkým přítelem Samuel Beckett, Arthur Miller, Elia Kazan, a Lee Strasberg Garfein, kterého také považoval za jakési adoptivního otce, protože žil u Strasbergů během prvních let studia divadla v USA.

Dědictví

V roce 1984, The Cinémathèque Française vzdal hold Garfeinově práci promítáním jeho dvou filmů, Zvláštní a Něco divokého, předložený Costa Gavras pro tuto příležitost. Po těchto počátečních projekcích v témže roce následovala druhá retrospektiva v EU Filmoteca Española v Madrid.

V roce 2010 byla v roce představena pocta Garfeinovi Los Angeles podle UCLA Filmový a televizní archiv na Hammer Museum Billy Wilder Divadlo, které představovalo projekce jeho dvou filmů a také Brian McKenna dokumentární film Cesta zpět (1987), který zaznamenává Garfeina, když se vrací do Osvětimi a vrací se do svého dětského domova.

Podobné akce se konaly v roce 2011 na Filmové fórum v New Yorku, pořádané filmem a Studio herců historik Foster Hirch, a v roce 2014 na BFI v Londýně, pořádá Clyde Jeavons jako součást screeningové série BFI „Zrození metody“.

Další retrospektivy Garfeinových prací byly uspořádány na Forum des Images v Paříž (2008), festival Lumière v Lyon (2009), filmový festival Telluride (2012), a v roce 2013 na Cinémathèques v Tel-Avivu, Jeruzalém, a Haifa.

Citace

  1. ^ „Jack Garfein, který přežil holocaust, který se stal významným režisérem, producentem a učitelem herectví a pracoval s některými z největších herců a dramatiků své doby, zemřel 30. prosince v nemocnici na Manhattanu. Bylo mu 89 let.“.
  2. ^ „Adolf Hitler, vůdce německé nacistické strany, byl jedním z nejmocnějších a nejznámějších diktátorů 20. století. Hitler vydělával na ekonomických strastech, nespokojenosti lidí a politických bojích, aby v Německu převzal absolutní moc od roku 1933“.
  3. ^ „Holocaust byl historickým obdobím v době druhé světové války (1939–1945), kdy byly miliony Židů zavražděny kvůli tomu, kdo byli. Vraždy organizovala německá nacistická strana vedená Adolfem Hitlerem.“.
  4. ^ „V lednu 1940 zahájil německý divadelní režisér Erwin Piscator Dramatický workshop na Nové škole sociálního výzkumu. V prvním semestru měl program přibližně dvacet studentů herectví a dvacet pět režie.“.
  5. ^ „George Stevens, filmař známý jako pečlivý řemeslník s brilantním smyslem pro kompozici a citlivým kontaktem s herci, je jedním z velkých amerických filmařů, přičemž se řadí mezi Johna Forda, Williama Wylera a Howarda Hawkse jako tvůrce klasického hollywoodského filmu, přinášet na obrazovku myto-poetické světy, které byly také masovou zábavou “.
  6. ^ "Baby Doll Film".
  7. ^ „Něco divokého“.
  8. ^ „Lee Strasberg“.
  9. ^ "Elia Kazan".
  10. ^ A b C "Konec jako hra muže".
  11. ^ "Ben Gazzara".
  12. ^ „Blanche Bakerová je hereckou scénou, obrazovkou a televizí. Narodila se jako Blanche Garfeinová v New Yorku a její matkou je herečka Carroll Bakerová, která několik měsíců po příchodu dítěte Blanche získala nominaci na Oscara za nejlepší herečku za La Poupée de chair (1956). Její otec je režisérem Jackem Garfeinem, který později pokračoval v režírování filmů a ve výuce herectví ... “
  13. ^ „Herschel Garfein“.
  14. ^ ""Životně důležité a často zábavné. Určitě stojí za návštěvu. “- NY Journal-American Žena třicetiletá obětovala život a milostný vztah, aby vychovala mladší členy své rodiny. Její mladá sestra, 18 let, je poslední z řady a její poslední starost . Jedna letní romantika vstupuje do života této ženy ze tří směrů:… “.
  15. ^ „Profesor filmu z Brooklyn College by se neozval, ale historik a autor téměř dvou desítek knih by mohl být nejlepším filmovým tazatelem na světě. Pracuje na epickém pohledu na film z padesátých let a není to náhoda. že filmy, o kterých bude diskutovat s Donem Murrayem, byly natočeny v kinematografu! “.
  16. ^ „Kontroverze něco divokého“.
  17. ^ „Johnson, Albert.“ Jack Garfein: Interview. „Film Quarterly, sv. 17, č. 1, podzim, 1963“.
  18. ^ „Brunsting, Joshua.“ Joshua Brunsting Recenze Jack Garfein's Something Wild (Criterion Collection Blu-Ray Review) „, CriterionCast, 20. ledna 2017“.
  19. ^ „Gross, Ben. Televiewing s Benem Grossem. Denní zprávy. 16. března 1951. Databáze ProQuest“.
  20. ^ Garfield, David (1980). „Strasberg přebírá: 1951-1955“. Místo hráče: Příběh studia herců. New York: MacMillan Publishing Co., Inc. str.93. ISBN  0-02-542650-8. Byla udělena řada režisérů a dramatiků, včetně Frank Corsaro, Martin Fried, Garfein, Michal V. Gazzo, Charles Gordone, Israel Horovitz, Arthur Penn, Eleanor Perry, Frank Perry, Sidney Pollack, Mark Rydell, Alan Schneider a John Stix členství na základě jejich příspěvků do života a práce The Actors Studio, stejně jako některých dalších nevýkonných umělců, jako jsou Liska March a Carl Schaeffer.
  21. ^ „Pan Garfein byl srdcem Actors Studio na Manhattanu v padesátých letech minulého století, kdy představoval pozornost přitahující práci založenou na metodologicky působících principech Konstantina Stanislavského.“ Garfein byl jedním z posledních přeživších členů ateliéru. , “uvedl e-mailem filmový a divadelní historik Foster Hirsch a dodal, že se„ ve skutečnosti stal historikem nejstaršího a nejslavnějšího období studia."".

externí odkazy