Jaccuse (1919 film) - Jaccuse (1919 film) - Wikipedia

J'accuse
J'accusePoster.jpg
Francouzský divadelní plakát
Režie:Abel Gance
ProdukovanýCharles Pathé
NapsánoAbel Gance
V hlavních rolíchRomuald Joubé
Séverin-Mars
KinematografieMarc Bujard
Léonce-Henri Burel
Maurice Forster
Upraveno uživatelemAndrée Danis
Abel Gance
DistribuoványPathé Frères (Francie)
United Artists (NÁS)
Datum vydání
  • 25. dubna 1919 (1919-04-25) (Francie)
  • 24. května 1920 (1920-05-24) (SPOJENÉ KRÁLOVSTVÍ)
  • 9. října 1921 (1921-10-09) (NÁS)
Provozní doba
166 minut (restaurování 2008)
ZeměFrancie
JazykTichý
Francouzské mezititulky
RozpočetFF 525,000

J'accuse je Francouz z roku 1919 Němý film režie Abel Gance. Postavuje vedle sebe romantické drama na pozadí hrůz první světová válka, a někdy je popisován jako pacifistický nebo protiválečný film.[1] Práce na filmu začaly v roce 1918 a některé scény byly natočeny na skutečných bitevních polích. Díky silnému zobrazení válečného utrpení a zejména jeho vrcholné sekvenci „návratu mrtvých“ se stal mezinárodním úspěchem a potvrdil Ganceho jako jednoho z nejdůležitějších evropských režisérů.[2]

Spiknutí

V provensálské vesnici na jihu Francie vesničané vítají vyhlášení války s Německem v roce 1914 a shromažďují se. Mezi nimi je François Laurin, muž žárlivého a násilného temperamentu, který je ženatý s Édith, dcerou čestného vojáka veterána Maria Lazare. François má správné podezření, že Édith má poměr s básníkem Jeanem Diazem, který žije ve vesnici se svou matkou, a on pošle Édith, aby zůstala se svými rodiči v Lotrinsku - kde je následně zajata a znásilněna německými vojáky. François a Jean se ocitli ve stejném praporu na frontě, kde počáteční napětí mezi nimi ustoupilo blízkému přátelství, které uznává, že oba milují Édith.

V roce 1918 je Jean propuštěn kvůli špatnému zdravotnímu stavu a vrací se do vesnice, aby našel umírat svou matku. Édith se znovu objevuje ze zajetí, nyní s mladou napůl německou dcerou Angèle. Její otec Maria Lazare okamžitě odejde, aby pomstil hanbu příjmení. Když se François vrátí domů na dovolenou, Jean a Édith se obávají jeho reakce na nemanželské dítě a snaží se ji před ním skrýt, což jen oživuje jeho žárlivé podezření na Jean a oba muži bojují. Když se odhalí pravda, François a Jean souhlasí, že se pomstou v boji, a oba se vrátí na frontu.

Ve velké bitvě, ve které mýtická postava Le Gaulois vede k francouzským silám, je François zraněn a zemře v polní nemocnici. Jean je mezitím tak šokován, že se zbláznil. Vrací se do vesnice a shromažďuje obyvatele, aby jim sdělil svou vizi na bojišti: z hrobů mrtvých povstávají vojáci a shromažďují se ve velké kohortě, která pochoduje zemí, zpět do svých domovů. Jean vyzve vesničany, aby řekli, zda byli hodni mužských obětí, a s hrůzou sledují, jak se na prahu objevuje jejich mrtvá rodina a přátelé. Vojáci se vracejí k odpočinku a Jean se vrací do domu své matky. Tam najde knihu vlastních básní, které s odporem roztrhá, dokud jedna z nich není jeho Óda na slunce, vede jej k odsouzení slunce za jeho spoluúčast na válečných zločinech. Když sluneční světlo zmizí z místnosti, Jean zemře.

Obsazení

  • Romuald Joubé jako básník Jean Diaz
  • Maxime Desjardins jako Maria Lazare
  • Séverin-Mars as François Laurin
  • Angèle Guys as Angèle, Édithova dcera
  • Maryse Dauvray tak jako Édith Laurin, manželka Françoise
  • Mancini as Matka Diaz
  • Angèle Decori as MarieLazarův sluha

Výroba

Abel Gance byl během první světové války povolán do sekce Cinématographique francouzské armády, ale později byl propuštěn z důvodu špatného zdraví, což mu bylo štěstí, za které později vděčil za svůj život.[3] Myšlenku již formuloval J'accuse, ovlivňovaný neustálými zprávami o úmrtí přátel na frontě, a také nedávno vydanou knihou Le Feu podle Henri Barbusse, a podařilo se mu přesvědčit Charles Pathé financovat film.[4] Natáčení probíhalo v období od srpna 1918 do března 1919.[5] Aby mohl Gance natáčet bitevní scény, požádal o návrat na frontu a byl znovu zařazen do sekce Cinématographique, takže se v září 1918 natáčel v bitva o Saint-Mihiel po boku armády Spojených států. Jeho autentické záběry byly upraveny do závěrečné části filmu.[3]

Sekvence „návratu mrtvých“ na konci filmu byla natočena na jihu Francie za použití 2 000 vojáků, kteří se vrátili na dovolenou. Gance si vzpomněl: „Podmínky, v nichž jsme natáčeli, se hluboce pohybovaly ... Tito muži přišli přímo z fronty - z Verdun - a měli se vrátit o osm dní později. Hrali na mrtvé s vědomím, že s největší pravděpodobností budou sami mrtví zanedlouho. Během několika týdnů po jejich návratu bylo osmdesát procent zabito. “[6]

U úvodního titulu filmu je velká skupina vojáků, natočená shora, vytvořena tak, aby formovala písmena J ... A ... C ... C ... U ... S ... E. Uprostřed přípravy výstřelu se generál zeptal Gance, co se děje. Gance se zastavil, dokud nebyl výstřel kompletní, a pak překvapenému generálovi vysvětlil, že „obviňuje válku ... obviňuje muže ... obviňuje univerzální hloupost“.[6] V závěrečných scénách filmu se zdá, že Ganceova obvinění, skrze ústa Jeana Diaza, byla namířena proti těm, kteří se dostatečně nestarali - civilistům, kteří si užívali jiného života, nebo těm, kteří z války profitovali, nebo prostě zapomněli znamenalo to. O vojácích vzkříšených z mrtvých se říká, že jsou spokojení s návratem k odpočinku, jakmile je živí ujistí, že jejich oběť nebyla marná. Diazovo poslední obvinění je vyneseno proti slunci za to, že byl němým svědkem tolika hrůzy.[Citace je zapotřebí ]

Zeptal se, zda se dívá J'accuse jako pacifistický film Gance odpověděl: „Nezajímá mě politika ... Ale já dopoledne proti válce, protože válka je marná. Deset nebo dvacet let poté jeden odráží, že miliony zemřely a to všechno za nic. Jeden našel přátele mezi svými starými nepřáteli a nepřátele mezi svými přáteli. “[6] Ne všichni kritici však byli přesvědčeni o zaměření Ganceova argumentu: „Zdánlivě kritický vůči vlastenectví, které slepě ignoruje smrt, kterou způsobí, J'accuse končí oslavou oběti mrtvých jako forma vlastenectví “.[7] Jiní to zaznamenali J'accuse mísí pacifismus s nacionalismem a ukazuje na inspiraci Gance, která zahrnovala nejen Henriho Barbusse, ale také Emile Zola a Richard Grelling.[8] Zatímco německý imperialismus byl terčem Ganceova filmu, byli to i obyčejní francouzští občané: „Jeho ohnivá tiráda je namířena proti těm ve Francii, kteří zradili vojáky a jejich boj za civilizaci: děsivé obvinění nejen proti publiku na obrazovce, ale také proti Ganceovo mimo obrazovku publikum v roce 1919. “ [8]

Technická kvalita filmu byla působivá, zejména kinematografie filmu Léonce-Henri Burel s jemným využitím světelných efektů a mobilní kamery.[9] Pro bitevní scény v poslední části filmu představil Gance také některé techniky rychlého střihu, které by ve svých pozdějších filmech rozvinul mnohem dále. La Roue a Napoleon. Gance asistent asistent režie byl spisovatel Blaise Cendrars, který během bojů v roce 1915 přišel o ruku, a který se také objevil jako jeden z mrtvých vojáků povstávajících z bojiště.[7]

Náklady na natočení filmu byly 525 000FF, což byla na tu dobu značná částka. Do roku 1923 bylo údajně vyděláno 3 500 000FF.[10]

Recepce

Když J'accuse byl poprvé představen ve Francii v dubnu 1919, měl velký úspěch u veřejnosti, jejíž náladu po válce, zdálo se, zachytila.[11] Jeho uznání pokračovalo, když bylo uvedeno v Londýně v květnu 1920, ve filharmonickém sále se 40členným orchestrem a profesionálním sborem (a aniž by byl předveden Britská rada filmových cenzorů ).[12] Recenzent v Časy, když zjistil, že je to „maličkost nerovnoměrná“, poznamenal, že známé případy válečných příběhů byly „vyprávěny s větším přesvědčením a současně s větší hořkostí, než jaké kdy byly“. Rovněž na něj hluboce zapůsobila vize probuzení mrtvých z bitevního pole a zaplatil mu finální poctu, že „film přiměl diváky přemýšlet“.[13] Gance obdržel telegram od londýnského agenta Pathé se slovy: „Vaše jméno v Anglii je v současné době slavnější než Griffith „“.[12]

Pathé zpočátku neměl úspěch v prodeji filmu k distribuci ve Spojených státech, kde byly jeho odkazy na pacifismus nepříznivě považovány, a v roce 1921 Gance odešel do Ameriky v naději, že jej sám zahájí. Zařídil slavnostní promítání v New Yorku publiku, které zahrnovalo D. W. Griffith a Lillian Gish. Griffith byl filmem velmi dojat a zařídil jeho distribuci United Artists.[Citace je zapotřebí ]

Autor a filmový kritik Leonard Maltin ocenil film tři a půl z možných čtyř hvězd a film označil za „[a] živě natočenou klasiku“.[14]Na agregátor recenzí webová stránka Shnilá rajčata film má hodnocení schválení 100% na základě 5 recenzí s průměrným hodnocením 7,4 / 10.[15]

Verze

Gance často revidoval a reeditoval své filmy a několik různých verzí filmu J'accuse vznikla. To bylo původně řekl, aby byl ve čtyřech epizodách (délka filmu 5250 metrů), ale pak byl snížen na tři epizody (4350 metrů).[16] To bylo re-editoval do kratší verze s názvem Obviňuji, vydané v roce 1921 a určené pro americké publikum, s méně univerzálním protiválečným sklonem, protiněmečtějším postojem a šťastným koncem. Přežívající výtisky ukazují mnoho dalších variací.[Citace je zapotřebí ]

Nové restaurování filmu produkovalo Lobster Films Studios v Paříži ve spolupráci s Nederlands Filmmuseum a Flicker Alley. Vybrali materiály ze Lobster Collection, Českého filmového archivu v Praze, Cinémathèque Française a Nederlands Filmmuseum vytvořit co nejlepší a nejkompletnější vydání původního filmu (3525 metrů).[Citace je zapotřebí ] To bylo vydáno na DVD v roce 2008.[Citace je zapotřebí ]

V roce 1938 Gance vytvořil další verzi J'accuse, tentokrát se zvukem a s výhledem do bezprostředního ohniska druhá světová válka.[Citace je zapotřebí ]

Viz také

Reference

  1. ^ např. "uštěpačný mélodrame pacifiste", v Dictionnaire du cinéma populaire français; [editoval] Christian-Marc Bosséno & Yannick Dehée. (Paris: Nouveau Monde Éditions, 2004) str. 382; „neporovnatelný protiválečný film“, Susan Sontag, Co se týče bolesti druhých. (London: Penguin, 2004) str. 14.
  2. ^ Kevin Brownlow. Esej v brožuře doprovázející DVD vydání J'accuse Flicker Alley, 2008. str. 11.
  3. ^ A b Kevin Brownlow. Přehlídka je pryč .... (London: Columbus Books, 1989; first publ. 1968) str. 532.
  4. ^ Kevin Brownlow. Přehlídka je pryč .... (London: Columbus Books, 1989; first publ. 1968) str. 531.
  5. ^ Brožura doprovázející DVD vydání J'accuse Flicker Alley, 2008. str. 17.
  6. ^ A b C Kevin Brownlow. Přehlídka je pryč .... (London: Columbus Books, 1989; first publ. 1968) str. 533.
  7. ^ A b Richard Abel. Francouzské kino: První vlna 1915–1929. (Princeton University Press, 1984) str. 302.
  8. ^ A b Cuff, Paul (2016). „Probuzení francouzského filmu“: výraz a inovace v J'accuse Abel Gance! (1919) “. V Brill, Olaf; Rhodes, Gary D. (eds.). Expresionismus v kině. str. 160. ISBN  9781474403252.
  9. ^ „... stejně vynalézavý a stejně působivý jako cokoli, co bylo vyrobeno do té doby“: Kevin Brownlow. Přehlídka je pryč .... (London: Columbus Books, 1989; first publ. 1968) str. 534.
  10. ^ Georges Sadoul. Slovníček filmů. (Paris: Seuil, 1983) str. 153.
  11. ^ Richard Abel. Francouzské kino: První vlna 1915–1929. (Princeton University Press, 1984) str. 296.
  12. ^ A b Kevin Brownlow. Esej v brožuře doprovázející DVD vydání J'accuse Flicker Alley, 2008. str. 10.
  13. ^ Časy (Londýn), úterý 25. května 1920, s. 8, sl. B.
  14. ^ Leonard Maltin (2015). Classic Movie Guide: From the Silent Era Through 1965. Penguin Publishing Group. str. 342. ISBN  978-0-14-751682-4.
  15. ^ „J'Accuse! (Obviňuji) (1919) - Rotten Tomatoes“. Rotten Tomatoes.com. Shnilá rajčata. Citováno 5. října 2017.
  16. ^ Norman King. Abel Gance. (London: British Film Institute, 1984), s. 237–38.

externí odkazy