Ilustrovaná fikce - Illustrated fiction

Talíř z luxusního vydání 1742 z Samuel Richardson je Pamela neboli Ctnost odměněna.

Ilustrovaná fikce je hybridní narativní médium, ve kterém obrázky a text spolupracují na vyprávění příběhu. Může mít různé podoby, včetně beletrie psané pro dospělé nebo děti, beletrie časopisů, komiksů a obrázkových knih.[1]

Ilustrovaná beletrie v 18. století

Kromě příležitostného portrétu nebo mapy nebyla beletrie z 18. století obvykle ilustrována, protože vydavatelé nezadávali ilustrace pro nové romány. V románu Historie Toma Jonese, nalezence, autor Henry Fielding odkazuje na obrazy od William Hogarth aby vysvětlil, jak některé jeho postavy vypadají.[2]

Byly zadány ilustrace již úspěšných knih. Tyto ilustrované verze byly obvykle publikovány jako omezené edice a prodávány prostřednictvím předchozího předplatného. Henry Fuseli vytvořil jeden průčelí pro čtvrté vydání Tobias Smollett je The Adventures of Peregrine Pickle. Thomas Stothard poskytl několik ilustrací k vydání Vikář z Wakefieldu publikováno 30 let po svém prvním vydání v roce 1766.[2]

Ke konci 18. století umožnily nové mechanické techniky levný tisk obrázků. Ilustrované klasiky byly levně dostupné a jejich čtenáři si je silně pamatovali. John Ruskin byl přesunut ilustracemi Robinson Crusoe narazil do skal a unikl z vraku. Charles Dickens pamatoval si ilustrace v mnoha knihách více než samotné prózy.[2]

Ilustrovaná beletrie v 19. století

„Prosím, pane, chci další.“ Z Oliver Twist, ilustrace od George Cruikshank.

Na začátku 19. století ilustrace zvýšila prodej dříve publikované beletrie. V roce 1836 vyšlo vydání Charlese Dickense Pickwick Papers v ilustrovaném serializovaném formátu způsobil revoluci ve vydávání nové beletrie.[2] Popularita původních ilustrací v Dickensových románech byla bezprecedentní a pomohla popularizovat použití ilustrací ve vážné beletrii.[3] Tato revoluce trvala až do roku 1870, kdy se další autoři a publikované pokusili napodobit Dickensův úspěch. Ilustrace se v tomto období staly běžnými. Pro vydavatele byla nová beletrie s ilustracemi vydávanými sériově méně komerčním rizikem než tradiční neillustrované třídílné sady. Ilustrace přilákaly čtenáře a zvýšily tržby z reklamy. Ilustrace byly použity jako reklama v oknech knihkupců.[2]

V průběhu 19. století používání fotomechanických technik snížilo náklady na reprodukci ilustrací. Barevné i černobílé ilustrace se stále častěji používaly v denních, týdenních a měsíčních publikacích. Vydavatelé prodali velké množství jednosvazkových vázaných knih a periodik.[3]

Dickensovy romány byly vhodné pro grafické znázornění. Dickens věřil, že kresby, které ilustrovaly jeho beletrii, byly cenné,[3] navzdory tomu, že ho někteří kritici vyzývali, aby je nepoužíval. Většina z jeho hlavních děl byla původně publikována s ilustracemi. Intenzivně se podílel na tvorbě většiny z 900 originálních ilustrací jeho psaní. Tyto ilustrace vytvořilo 18 umělců,[4] počítaje v to George Cruikshank a Robert Seymour.[5]

Většina z William Ainsworth je, Charles Lever je, William Thackeray a Anthony Trollope Hlavní díla byla původně publikována v ilustrovaných měsíčních částech. Později romanopisci raději publikovali svá díla v ilustrovaných časopisech. Thomas Hardy často to dělali. George Meredith udělal to dvakrát a George Eliot jednou.[6] Včetně autorských umělců 19. století William Makepeace Thackeray a George du Maurier.[3]

Mnoho umělců začalo svou kariéru ilustrováním beletrie. Ilustrovat byla obtížná a špatně placená práce. Hablot Knight Browne byl jedním z mála velmi talentovaných umělců, kteří se věnovali ilustraci na plný úvazek. Většina umělců, jako např Marcus Stone a Luke Fildes, ilustrovaný jako odrazový můstek ke kariéře malířství. Ostatní umělci mají rádi George Cattermole a Daniel Maclise doplnili svůj příjem poskytnutím ilustrací.[5]

Popularita ilustrované beletrie začala klesat na konci 19. století, protože ilustrace ztratily svou novost a již nezaručovaly, že se román bude dobře prodávat.[3] Technologická vylepšení tisku zaplavila trh cenově dostupnými romány s vysoce kvalitními ilustracemi. Prestižní umělci včetně John Everett Millais, Dante Gabriel Rossetti, Edward Burne-Jones, a Frederick Leighton začal ilustrovat knihy. Ilustrace zpochybnily prózu románu, což znamenalo selhání soběstačnosti prózy.[7] Próza se často umístila na druhém místě za ilustrací.[8]

Ilustrovaná beletrie ve 20. století

Množství ilustrované beletrie, které vyšlo, od počátku 20. století do 30. let klesalo. By 1930, ilustrace byly zřídka použity v románech pro dospělé.[9] Ilustrovaná seriózní fikce nebyla po zbytek století populární. K jejímu poklesu přispěl pokles vydávání seriálů, nárůst mzdových nákladů a konkurence filmu, televize a fotožurnalistiky. Také byla menší poptávka ze strany čtenářů.[3] Historici západní ilustrované beletrie se většinou shodují, že ilustrovanou knihu nahradil film.[10] Přehled filmové adaptace filmu z roku 1915 Vanity Fair řekl, že „navijáky vylepšují sadu ilustrací oproti konvenčním obrázkům pera deluxe edice.“[11]

Moderní literární fikce často nebyla vhodná pro ilustraci, například pro introspektivní romány E. M. Forster a Virginia Woolfová. Ilustrace byly použity na obálkách knih k přilákání kupujících, ale nebyly použity v románu. Podobně jako v období před rokem 1836 nebyly ilustrace zadávány pro nové knihy, ale byly zadávány pro zavedenou klasiku, obvykle pro limitovanou luxusní edici. Seriózní romány nejsou ilustrovány a ilustrovaná beletrie je obecně spojována se serializovanou nebo krátkou beletrií, která je publikována v populárních, ale ne intelektuálně prestižních časopisech. Děti a čtenáři komiksů se stali jedinými čtenáři beletrie, jejichž beletrie byla obecně ilustrována.[3]

Někteří autoři se obávali, že ilustrace budou datovat nebo dezinterpretovat jejich prózy.[3] Henry James neměl rád ilustrace a tvrdil, že ilustrace nejsou potřeba, protože próza byla dostatečně obrazová. Myslel si, že ilustrace a próza spolu soutěží.[8] Dovolil ilustrovat své cestovní knihy, ale ne svou vyspělou beletrii. Alvin Langdon Coburn Fotografie byly použity v newyorském vydání jeho děl pouze jako průčelí, a to teprve poté, co se James ujistil, že nesoutěží a neodkazují na jeho prózy. Podobně jako James, Thomas Hardy stále více vylučoval ilustrace ze sebraných vydání svých románů, s výjimkou map, které nakreslil, a fotografických průčelí.[3]

Žádné z prvního nebo standardního vydání James Joyce Romány byly ilustrovány během jeho života, s výjimkou vydání Ulysses vydáno Klubem omezených vydání v roce 1935, které zahrnovalo kresby a leptání od Henri Matisse. Pearl Buck manžel Richard J. Walsh jako redaktor Asie, zahrnoval ilustrace s Buckovou prací, která tam byla publikována v sériové nebo úplné podobě. Jako redaktor a pozdější prezident Společnost John Day, do následujících vydání těchto románů v pevné vazbě nezahrnul ilustrace. Když Ernest Hemingway novela Stařec a moře byla poprvé publikována v Život Časopis z roku 1952 ilustroval modře zbarvenými kresbami Noel Sickles. Tyto ilustrace nebyly zahrnuty do své první publikace v objemové podobě vydané nakladatelstvím Synové Charlese Scribnera.[3]

V polovině 20. století měl velký vliv na děti a mládež komiks využívající vizuální obrazy k zprostředkování akce.[1] Komiksy měly jedinečný vyprávěcí potenciál.[12]

Viz také

Reference

  1. ^ A b Sillars, Stuart, 1995, Vizualizace v populární fikci, 1860-1960, Routledge, ISBN  0-415-11914-6.
  2. ^ A b C d E Cohen, Jane R., 1980, Charles Dickens a jeho původní ilustrátoři, Ohio State University Press, ISBN  0-8142-0284-5, strana 4.
  3. ^ A b C d E F G h i j Cohen 1980, strana 229-233.
  4. ^ Cohen 1980, strana 3.
  5. ^ A b Cohen 1980, strana 6.
  6. ^ Cohen 1980, strana 5.
  7. ^ Elliott, Kamilla, 2003, Přehodnocení debaty o románu / filmu, Cambridge University Press, ISBN  0-521-81844-3, strana 47.
  8. ^ A b Elliott 2003, strana 48.
  9. ^ Elliott 2003, strana 49.
  10. ^ Stam, Robert a Raengo, Alessandra, 2004, Společník literatury a filmu, Blackwell Publishing, ISBN  0-631-23053-X, strana 10.
  11. ^ Elliott 2003, strana 51.
  12. ^ Harvey, Robert C., 1996, Umění komiksu: estetická historie University Press of Mississippi, ISBN  0-87805-758-7.

externí odkazy