Huck Hodge - Huck Hodge

Huck Hodge
Huck Hodge 2010.jpg
Huck Hodge na Gaudeamus Muziekweek
narozený (1977-07-14) 14. července 1977 (věk 43)
Gainesville, Florida, USA
ÉraModerní

Huck Hodge (narozený 14 července 1977) je americký skladatel současná vážná hudba.

Hodgeův první hudební trénink se konal v Oregonu. V roce 1999 zahájil studijní pobyt v Německu na Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst v Stuttgart s financováním z Deutscher Akademischer Austauschdienst. V letech 2002 až 2008 byl Andrew W. Mellon Foundation Fellow ve společnosti Columbia University kde studoval složení pod Tristan Murail a Fred Lerdahl. Hodge promoval s tituly MA a DMA na Kolumbii.

Hodge je vítězem soutěže Charles Ives Živobytí,[1] uděluje Americká akademie umění a literatury v roce 2018, 2012 Guggenheimovo společenství „2010–11 Římská cena, 2008 Cena Gaudeamus, provize z Fromm a Koussevitzky Hudební nadace a Aaron Copland Cena pobytu od Dům Aarona Coplanda. Je profesorem a předsedou hudební kompozice na University of Washington, Seattle.

Kompoziční styl

Dva hlavní prvky Hodgeovy hudby jsou začlenění zabarvení jako integrálního formálního kompozičního zařízení a přístup k hudební struktuře, který zdůrazňuje postupnou změnu v průběhu času. Jeho hudba jako taková nese stopy Američana Minimalismus[2] a francouzsko-evropský Spektralismus,[3] ačkoli Jonathan Bernard zpochybňuje toto připomenutí a poukazuje na to, že jeho hudba je poněkud ikonoklastická, když se spoléhá na filozofické myšlenky jako na popud a ospravedlnění svých materiálů a struktur.[4]

Jeho hudba se také vyznačuje začleněním technik vycházejících z elektroakustické složení,[5] jeho reakce na světelné vzorce nalezené v přírodě,[6] a jeho přístup k dialogu s hudbou minulých století.[7]

Katalog děl

  • Toccata pro klavírní sólo (1998)
  • Koncert pro violoncello a komorní orchestr (1999)
  • Widerspiegelung | Zrcadlový obraz (2000): pro tenorový saxofon a klavír.
  • Zeremonie (2001): pro počítačový zvuk
  • AntEroica (2001): pro klavír, živou elektroniku a videoprojekci.
  • Kandinského studie (2001): pro počítačově syntetizovaný zvuk (naprogramovaný v C Sound).
  • Smyčcový kvintet (2001)
  • Zeremonie (2002): verze pro velký soubor, počítačový zvuk a tanec. Ve spolupráci s NYU New Music and Dance Ensemble.
  • Probuzení (2002): pro celý orchestr.
  • De Nativitate (2003): pro klavírní kvintet.
  • Mezi světlem a stínem (2003): pro flétnu, violoncello a bicí trio.
  • Semena ohně (2003): pro klavír a počítačový zvuk.
  • Rané texty (2004): pro komorní soubor (Sop, Fl, Cl / Bcl, Vln, Vcl, Pno a elektronika).
  • Žalm XIII (2004): pro sbor SSAATTB.
  • . . .como respiro (2005): pro sólové violoncello a jedenáct strun.
  • Paralaxy (2005): pro komorní orchestr.
  • Z temného moře (2006): pro komorní soubor (Fl / Alto Fl, Cl / Bcl, Hrn, Perc, Harp, Pno, Vln, Vcl a elektronika). Z pověření The Stony Brook Contemporary Chamber Hráči, ((Gilbert Kalish)), ředitel, jako součást
    19. výroční série světových premiér
  • Fantazie (2006): pro zesílené violoncello. Zadal Musik der Jahrhunderte pro violoncellistu Adriana Funga v rámci Mezinárodního festivalu nové hudby ISCM 2006.
  • Remix-Asyla (2006): pro velký soubor. Ve spolupráci s členy Ensemble Modern a Berlínskou filharmonií.
  • Vzdálené zrcadlo (2006): pro basklarinet / klarinet a klavír.
  • Efflux (2007): pro klarinet a housle.
  • V Lumine (2007): pro sbor SATB.
  • Dvě preludia (2007): pro harfu sólo.
  • Zdánlivý pohyb (2008) pro 2 klavíry a 2 perkuse.
  • Smyčcový kvartet (2008): zadáno Americkým fórem skladatelů s financováním od Jerome Foundation.
  • Proměněné etudy (2009): pro klavírní sólo; napsáno pro ISCM World New Music Days 2010, Sydney, Austrálie.
  • Alêtheia (2010/11): pro velký komorní soubor. Pověřeno Muziek Centrum Nederland pro Ensemble Aleph a Ensemble Insomnio jako součást Laboratoire Instrumental Europeén.
  • z jazyka stínů (2010/11): pro symfonický dechový orchestr, 2 zesílená piana, 3 zesílené kontrabasy a němý film. 24členná provize konsorcia CBDNA.
  • Myslím, že kořen větru je voda (2011): pro počítačově realizovaný zvuk. Zadáno Americkou akademií v Římě.
  • kaluži stínu ze starší oblohy (2011): pro živě zpracované ohnuté piano, počítačově realizovanou zvukovou a videoprojekci ve spolupráci s videoumělkyní Karen Yasinsky. Zadáno Americkou akademií v Římě.
  • Départ (2011): pro houslové sólo. Napsáno jako součást muzikálu Festschrift pro Tristana Murail.
  • Tetzahuitl (2012): pro komorní orchestr. Napsáno pro festival Talea Ensemble / Contempuls (Praha).
  • odmítnout) (2012): pro živé zpracování melodiky, zesíleného smyčcového kvarteta a elektroniky.[8] Na objednávku Music at the Anthology.
  • Čas je látka, ze které jsem stvořen (2013): pro 32 zpěváků počítačově realizovaný zvuk, video, choreografie a světelný design; pověřen Tchaj-wanským národním koncertním sálem pro komorní zpěváky z Tchaj-pej.
  • Apofenie (2014): pro velké smíšené komorní soubory a tanečníky. Zadáno Barlow Endowment a Rondó Festival s financováním z Ernst von Siemens Musikstiftung.
  • Unicinium (2014): pro mikrotonální (19divizní) trubku, napsáno pro Stephena Altofta.
  • puls - řez - vidět - rozmazat (2015): pro komorní orchestr; na objednávku Seattle Symphony, premiéra 23. října 2015.[9]
  • Topografie touhy (2016): pro smyčcové kvarteto; na objednávku Harvardovy Frommovy nadace, premiéra 29. dubna 2016 Daedalus Quartet na University of Washington, Meany Hall.
  • Za úsvitu zpívám svou vlastní divnou hymnu (2017): pro sólovou trumpetu, symfonický dechový a perkusní orchestr, 2 zesílené harfy, 2 zesílená piana a 3 zesílené kontrabasy.
  • mi'ma'amakin (2018): pro varhany.
  • Innigkeit (nach außen) (2018): pro klarinet sólo.
  • Zlomenina (2019): pro bicí a klavír.
  • Čas je látka, ze které jsem stvořen (2019): pro velký smíšený sbor a elektroniku.

Reference

  1. ^ „Skladatel Huck Hodge vyhrál cenu 200 000 $“. Associated Press. 24. ledna 2018. Citováno 17. března 2019.
  2. ^ Kozinn, Allan (4. června 2010). „V Buffalo s nízkým klíčem, milník nové hudby“. New York Times. Citováno 19. března 2019.
  3. ^ „BabelScores“. Huck Hodge.
  4. ^ Bernard, Jonathan (9. června 2014). „Huck Hodge: Život je nekonečný jako naše zorné pole“ (PDF). Nové světové rekordy. 80758 (poznámky k nahrávce): 1.
  5. ^ „# 3669: Ambientní elektroakustická hudba | Nové zvuky | Nové zvuky“. zprávy.
  6. ^ „Huck Hodge, Radhika Jones a další absolventi ve zprávách“. Columbia Magazine.
  7. ^ "# 4148: Moderní Monteverdi | Nové zvuky | Nové zvuky". zprávy.
  8. ^ Allan Kozinn (20. dubna 2012). „Whistling Eclecticism: Motors and Fishing Line: MATA Festival, With Quartet New Generation and JACK Quartet“. The New York Times. Citováno 15. května 2016.
  9. ^ Michael Upchurch (23. října 2015). „Dobře zorganizované UW, partnerství SSO rozkvétá s [[bez názvu]'". Seattle Times. Citováno 15. května 2016.

externí odkazy