Horace Ové - Horace Ové

Horace Ové

CBE
narozený (1939-12-03) 3. prosince 1939 (věk 80)
Belmont, Trinidad a Tobago
obsazeníRežisér, producent, fotograf
Pozoruhodná práce
Tlak (1975)
DětiIndra Ové; Zak Ové; Ezana Ové; Kaz Ové

Horace Ové, CBE (narozen 3. prosince 1939), je a Trinidad -rozený britský filmař, fotograf, malíř a spisovatel. Jeden z předních Černá Ové, nezávislí filmaři, kteří se v poválečném období objevili v Británii, drží Ové Guinnessův světový rekord za to, že jako první černý britský filmař režíroval celovečerní film, Tlak (1975).[1][2] Ve svém retrospektivním dokumentu 100 let kina, Britský filmový institut (BFI) prohlásil: „Horace Ové je nepochybně průkopníkem v historii černých Britů a jeho práce poskytuje pohled na černošskou zkušenost v Británii.“[3]

Ové si během mnoha desetiletí vybudoval v Británii plodnou a někdy kontroverzní kariéru jako dokumentarista dokumentující rasismus a hnutí Black Power prostřednictvím fotografie a ve filmech jako Baldwinův Nigger (1968), Tlak a Sen změnit svět (2003). Ové dokumenty jako např Reggae (1971)[4] a Skateboard Kings (1978) se také stali modely pro začínající filmaře.

Herečka Indra Ové je jeho dcera a umělkyně Zak Ové je jeho syn.

Raná léta

Horace Ové se narodil v roce 1939 v Belmont, Trinidad, kde vyrůstal jako součást velké a „poněkud bohémské rodiny - směsice africké, indické, francouzské a španělské“.[5] Jak poznamenal Attilah Springer, „se narodil v klanu Jonesů. Jméno Jones původně nebylo jejich, ale Ovéův dědeček jej změnil, když chtěl zahájit podnikání v centru španělského přístavu; indicky znějící obchodní místa v té době nebyly v koloniálním Trinidadu přijatelné. “[6] Ové rodiče Lorna a Lawrence byli prvními lidmi, kteří otevřeli obchody nebo kavárny, aby pomohli Trinidadově chudé černé populaci.[7]

V roce 1960 odešel Ové do Británie v roce 1960 studovat malbu, fotografii a interiérový design, ale na chvíli žil jako malíř v Římě.[5] Jeho vstup do filmového světa fungoval jako filmový extra na scéně z roku 1963 Joseph L. Mankiewicz epické Kleopatra, v hlavních rolích Elizabeth Taylor, poté, co se jeho výroba přesunula do Říma.[8]

Ové se vrátil do Londýna, kde žil během svých raných let v Brixtonu, West Hampsteadu a Camden Town, oženil se s irskou imigrantkou Mary Irvine a studoval na London School of Film Technique.[7]

Jako filmový režisér

V roce 1966 režíroval Ové Umění jehly, krátký film pro Akupunkturní asociaci. V roce 1969 natočil další krátký film, Baldwinův Nigger, ve kterém afroamerický spisovatel James Baldwin - ve spojení s aktivistou za občanská práva a komikem Dick Gregory - pojednává o zkušenostech a identitě černochů v Británii a USA Amerika.[9] Natočeno na Západoindické studentské centrum v Londýně dokumentuje přednášku Baldwina a relaci otázek a odpovědí s publikem.[10][11][12]

Ové další film, natočený na koncertě v Aréna ve Wembley v roce 1970 byl dokument s názvem Reggae,[13][14] který byl v kinech úspěšný a byl uveden na Televize BBC. Ové následně dělal další dokumenty pro BBC, včetně Král Karneval (1973) v Svět o nás série. Pak v roce 1975 režíroval film, pro který je nejlépe známý, Tlak - první celovečerní hraný film černého režiséra v Británii. Vypráví příběh londýnského teenagera, který se připojí k Černá síla hnutí v 70. letech, Tlak představoval scény policejní brutality, které údajně vedly k jeho zákazu na dva roky jeho vlastními podporovateli, Britským filmovým institutem, než byl nakonec propuštěn s velkým ohlasem.

Mezi další televizní práce Ové patří režie Díra v Babylonu (spoluautorem Jim Hawkins, na základě Obléhání domu špaget, představovat obsazení včetně T-Bone Wilson, Trevor Thomas a Archie Pool), vyrobené pro BBC Hrajte o dnešek série, poprvé vysílán 29. listopadu 1979;[15][16] čtyři epizody průkopnické série Empire Road v roce 1979, epizoda Profesionálové ("Muž jménem Quinn", 1981) a Ekvalizér (zobrazeno 8. ledna 1996 v seriálu BBC Skrytá říše),[17] kolem roku 1919 Amritsarský masakr, který vyhrál dva Indické akademické ceny v roce 1996.

Jeho film Hrajeme pryč (1987, se scénářem Caryl Phillips ),[18] v hlavních rolích Norman Beaton a další významní herci jako např Joseph Marcell, Ram John Holder, Brian Bovell, a Stefan Kalipha (mimochodem, Ové bratranec),[1] se soustředí na obyvatele fiktivní britské vesnice Sneddington, kteří zvoukaribský Brixton Conquistadors “(od Jižní Londýn ) pro kriket zápas na památku „Týdne afrického hladomoru“.[19]

Film Ové z roku 2003 Sen změnit svět (editoval Pete Stern)[20][21] byl dokument o životě a díle pozdě John La Rose, aktivista, vydavatel a spisovatel a zakladatel společnosti Trinidad Nové Beacon Books v Londýně.

Jako fotograf

Souběžně s jeho kariérou ve filmech je Ové fotografie, která byla po celá desetiletí různě vystavována na mezinárodní scéně, mimo jiné na UCLA Britský filmový institut a University of Tübingen, Německo.[22] V roce 1984 měl na výstavě první samostatnou výstavu černého fotografa Galerie fotografů, oprávněný Breaking Loose: Horace Ove,[23] následovala další výstava zaměřená na jeho obrazy Trinidadský karneval, Sbohem tělu, na Rohový dům v Manchester,[22] od 28. února do 5. dubna 1987.[24]

V roce 2001 byl pozván, aby vystavoval svá díla v Rekonstrukce fotografií v Bamako, Mali.[22]

V roce 2004 výstava Tlak: Fotografie Horace Ové, popsaný jako „první hloubkový pohled na jeho fotografický zadní katalog“, sestavený Jimem Watersem a David A. Bailey, ve spojení s Autogram ABP,[25] cestoval po Británii od Hrad Nottingham muzeum,[26][27] stěhování do University of Brighton Galerie, Norwich Gallery, Centrum umění Aberystwyth v Wales a Arts Depot v Londýně.[22] 34stránková publikace kurátorů obsahovala výňatek z rozhovoru s Ové od Michael McMillian.[28] Podle popisu této výstavy:

„Británie v 60. letech byla ohniskem politické a tvůrčí činnosti, spisovatelé a myslitelé pocházeli z celého světa, aby diskutovali o otázkách občanských práv a formovali nová hnutí. Horace Ové byl na mnoha setkáních a zachycoval události, jak se odehrály, včetně prvního Černá síla setkání s Stokely Carmichael, Allen Ginsberg a Michael X, zakladatel hnutí černé moci ve Velké Británii s John Lennon a Yoko Ono. Fotografoval také postavy období včetně C L R James, James Baldwin a Darcus Howe stejně jako Sam Selvon, Andrew Salkey a John La Rose zakládající členové Hnutí karibských umělců.[29] Ové také zaznamenal narození Karneval v Notting Hillu a zmapoval jeho růst v 70. a 80. letech od prvních počátků s prvním Generace větrné energie na čerpací zvukové systémy, módu a pouliční tanec mladší generace. Nedávno také svá díla aktualizoval novými portréty lidí, jako je Sir Trevor MacDonald a profesor Stuart Hall."[25]

Ové měl výstavu v National Portrait Gallery, London v roce 2005, jakož i práce vystavené v Londýně Victoria and Albert Museum, Tate Liverpool, Galerie Whitechapel a retrospektiva jeho filmové a fotografické práce na Barbakán.[30][31] Jeho práce také vystupovala v Tate Britain výstava „Jak se máme: fotografování Británie“.[32]

V roce 2010 provedl rozhovor Opatrovník o jeho ikonické fotografii Michaela X z roku 1967 s ochrankou v Stanice Paddington Ové řekl: „Jsem filmař i fotograf a žiji ve vizuálním světě. Vždy jsem byl aktivním fotografem - pokud se něco děje společensky nebo politicky, chci o tom vědět „Takže konec šedesátých a začátku sedmdesátých let byl pro mě velmi rušným obdobím.“[33]

Ové také fotografoval umělce Chris Ofili v Trinidadu.[34]

Jako divadelní režisér

Během své kariéry Ové režíroval také divadelní hry, mimo jiné v roce 1973 Blackblast napsáno Lindsay Barrett, první černá hra, která byla uvedena v Londýně Institut současného umění, Obyvatelé bažin podle Wole Soyinka, a v roce 1993 Lev podle Michael Abbensetts, pro Divadelní společnost Talawa na Cochrane divadlo[35] (také na British Council prohlídka do Jamaica, hrál v divadle Ward, Kingston, 30. září - 23. října, 3. listopadu - 13. listopadu),[36][37][38] v hlavních rolích Madge Sinclair, Stefan Kalipha a Danny Sapani.[22]

Styl řízení

Pokud jde o styl jako režisér, Ové přiznává, že je silně ovlivněn neorealismus poté, co studoval evropské filmaře jako např De Sica, Antonioni, Buñuel a Fellini během svého působení v Římě.[39][40] Uznává vlivy afroamerických politických vůdců 60. a 70. let, jako např Malcolm X a Stokeley Carmichael, ale byl poněkud pohrdavý současnou černou politikou v Británii: „V černé britské politice stále chybí spousta věcí, o kterých se neříká.“[39]

Ocenění, vyznamenání a uznání

Ové obdržel medaili Scarlet Ibis od vlády Trinidadu a Tobaga jako uznání jeho mezinárodních úspěchů v televizi a filmu a v roce 1986 byl Britským filmovým institutem jmenován nejlepším režisérem pro nezávislý film a televizi,[22] oceněn za „příspěvek k britské kultuře“.[41]

V roce 2006 byl jedním z pěti vítězů z 30 000 liber Paul Hamlyn Cena Nadace pro výtvarné umění.[42]

V Vyznamenání narozenin královny 2007 byl vyroben Velitel nejvýznamnějšího řádu britského impéria (CBE) za jeho příspěvky pro filmový průmysl ve Velké Británii.

V listopadu 2011 soutěžili tři mladí filmaři Dračí doupě jako součást 55. BFI London Film Festival Vzdělávací akce, First Light, získaly financování ve výši 2 000 liber a profesionální mentorství, když úspěšně prosadily svůj nápad natočit krátký dokument o Horace Ové.[43]

V roce 2012 Filmový festival Trinidad a Tobago, Ové byl oceněn jako „průkopník filmu T&T“.[44][45]

V roce 2013 ho vláda Trinidadu a Tobaga uznala za národní ikonu, jednoho z „60 státních příslušníků a organizací, kteří zosobňovali a ztělesňovali silné hodnoty, základní přesvědčení a kulturní aspirace naší společnosti“.[46]

„Pocta Horace Ové“ uvedla Birkbeck Institute for Social Research ve spolupráci s Birkbeck Institute for the Moving Image ve dnech 23. – 24. Ledna 2015, s projekcemi jeho filmů a sympoziem.[47]

V roce 2017 ve 12 Filmové a televizní ceny Screen Nation Ové byl poctěn Edric Connor Ocenění Trailblazer.[48]

Ové byl oceněn Britské nezávislé filmové ceny (BIFA) Zvláštní cena poroty 2018 s uvedením citace: „V roce, kdy byl Windrush popsán v novinových titulcích, se zdá být vhodné, aby se porota rozhodla ocenit jeden z nejpyšnějších hlasů generace.“[49]

Vliv a dědictví

2019 Somerset House výstava Vstaňte, vstaňte hned, kurátorka Zak Ové, slaví 50 let černé kreativity v Británii i mimo ni, počínaje „Horace Ové a jeho dynamický kruh kreativních vrstevníků generace Windrush a sahající až k dnešním skvělým mladým černým talentům po celém světě“.[3][50][51]

Vybraná filmografie

  • 1966 – Umění jehly (dokumentární)
  • 1968 – Baldwinův Nigger (dokument o přednášce James Baldwin, doprovázeno Dick Gregory )[11]
  • 1971 – Reggae (dokument; BBC)
  • 1972 – Coleherne Jazz a Keskidee Blues (dokument; BBC)[52]
  • 1972 – The Black Safari (dokumentární; BBC dva, Svět o nás )[53]
  • 1973 – Král Karneval (dokument; BBC)
  • 1973 – Mangrovových devět (producent; režie Franco Rosso, napsaný uživatelem John La Rose )[54]
  • 1975 – Tlak (celovečerní film)
  • 1978 – Skateboard Kings (dokument; BBC)
  • 1979 – Empire Road (TV seriál; epizody 5, 6 a 10)
  • 1979 – Díra v Babylonu (BBC, Hrajte o dnešek )
  • 1980 – Stretch Hunter
  • 1980 – Děti Latchkey (seriál, ITV, 6 epizod)
  • 1981 – Věnec (BBC, Hrajte o dnešek; spoluautorem s H. O. Nazarethem; v hlavní roli Paul Anil, Adrian Bracken, Ishaq Bux )[55]
  • 1984 – Pouliční umění (dokumentární; Kanál 4 )
  • 1985 – Hudební fúze (dokument, Channel 4)
  • 1985 – Dabbawalláhové
  • 1987 – Hrajeme pryč (celovečerní film, kanál 4)
  • 1991 – Dům orchidejí (TV seriál, převzato z román stejného jména z roku 1953 podle Phyllis Shand Allfrey )
  • 2003 – Sen změnit svět (pocta John La Rose )
  • 2007 – The Ghost of Hing King Estate

Vybrané výstavy

  • 2004 – Tlak: Fotografie Horace Ové (turné)

Publikace

  • Jim Waters a David Bailey (eds), Tlak: Fotografie Horace Ove, Nottingham City Museums & Galleries, 2004. ISBN  978-0905634678

Reference

  1. ^ A b Josanne Leonard, „Rozhovor s Horace Ove - tvůrcem filmu 7. září 8. Chlapec z Belmontu“, 22. března 2009. Od Recenze Trinidad a Tobago, Říjen 2007.
  2. ^ „Britské spojení - skvělé filmy z jubilejních let královny“, FilmClub.
  3. ^ A b „Vstaňte, vstaňte hned: Generace černých kreativních vrstevníků“ (12. června - 15. září 2019), Somerset House.
  4. ^ Reggae na IMDb.
  5. ^ A b Polly Pattullo, „Horace Ové: Coming Home“, Karibik BeatVydání 10, léto 1994.
  6. ^ Attilah Springer a Ubikwist, "Horace Ové", Moderní formuláře.
  7. ^ A b Laura Enfield, „„ Setkal jsem se s hrozným rasismem “, říká legendární režisér Crouch End Horace Ové“, Enfield Nezávislý, 6. května 2015.
  8. ^ „Horace Ove CBE“ Britská černá listina.
  9. ^ Paul Ward, Horace Ové biografie, z Referenční příručka pro britské a irské režiséryprostřednictvím BFI Screenonline.
  10. ^ „Baldwinův Nigger (1968)“ na IMDb.
  11. ^ A b Inge Blackman. „Baldwinův Nigger (1969)“. BFI Screenonline. Citováno 6. června 2018.
  12. ^ „Baldwin's Nigger 1 of 3“; „Baldwinův Nigger 2 ze 3“; „Baldwinův Nigger 3 ze 3“.
  13. ^ „Jeden z prvních a nejlepších reggae dokumentů, jaký byl kdy natočen“ Nebezpečné mysli.
  14. ^ „Reggae Wembley 1970 Boss Sounds !!“ na Youtube.
  15. ^ „Díra v Babylonu“, Hrajte dnes, BBC One.
  16. ^ Onyekachi Wambu, „Díra v Babylonu, A (1979)“, Screenonline, BFI.
  17. ^ Filmová a televizní databáze BFI.
  18. ^ „Playing Away (1987)“, IMDb.
  19. ^ Hrajeme pryč strana na Screenonline.org.uk.
  20. ^ „Dream to Change the World - A Tribute to John La Rose“, Vimeo.
  21. ^ „Dream to Change the World - A Tribute to John La Rose“ na petestern.com.
  22. ^ A b C d E F "Horace Ove - filmografie", Caribbean360, 5. října 2007.
  23. ^ „Exhibition 407 ... 14/09/1984 - - 13/10/1984“ Archivováno 22. července 2014 v Wayback Machine, Galerie fotografů, Londýn.
  24. ^ Derek Bishton a katalog Ten.8 - propojení historie.
  25. ^ A b "Horace Ove 'Pressure" ", University of Brighton Gallery, 2004.
  26. ^ "Tlak | Fotografie Horace Ové - pozvánka", Diaspora Artists.
  27. ^ „Fotografie Horace Ové na zámku Nottingham“, ArtDaily.
  28. ^ "Tlak | Fotografie Horace Ové" ve společnosti Diaspora Artists.
  29. ^ „The Lime (Samuel Selvon; John La Rose; Andrew Salkey)“ - fotografie Horace Ové, 1974. Britská knihovna.
  30. ^ Horace Ové biografie Filmový festival Trinidad a Tobago 2007.
  31. ^ Kim Janssen, „Horaceův život v černé energii“, Camden New Journal, 1. července 2005.
  32. ^ Laura Cumming, „Fotografie: Je to národní rodinné album ... a jsme v něm všichni“ (recenze „Jak se máme: fotografování Británie“), Pozorovatel, 27. května 2007.
  33. ^ Andrew Pulver, „Nejlepší snímek fotografa Horace Ové“, Opatrovník, 25. srpna 2010.
  34. ^ "Horace Ové" ve společnosti Diaspora Artists.
  35. ^ „Lion - Michael Abbensetts“, Národní divadlo, archiv Black Plays.
  36. ^ Geoffrey V. Davis, Anne Fuchs (eds), Inscenace New Britain: Aspects of Black and South Asian British Theatre Practice, Presses Interuniversitaires Européennes, 2006, s. 98.
  37. ^ „Records of Talawa Theatre Company, 1962-2007: Production management korespondence, 1985-2006“ Muzeum Victoria and Albert: Divadelní sbírky.
  38. ^ „Korespondence řízení výroby pro„ The Lion ““, Národní archiv.
  39. ^ A b Kim Janssen, „Horaceův život v černé moci“, Nové deníkové podniky, 1. července 2005.
  40. ^ Kafi Kareem, „Trinbagonianness in Film: National Identity in Trinidad and Tobago Cinema“, Smysly kina, Číslo 59, 23. června 2011.
  41. ^ Frow, Mayerlene, „Resumé dokumentu: Kořeny budoucnosti: Etnická rozmanitost při tvorbě Británie“ Komise pro rasovou rovnost, Londýn (Anglie), 1997.
  42. ^ Paul Hamlyn Foundation Archivováno 17. září 2009 v Wayback Machine, 10. listopadu 2006.
  43. ^ „Mladí filmaři vyhrávají 2 000 £ v soutěži X-Factor meets Dragon's Den Pitching Competition!“, První světlo, 4. listopadu 2011.
  44. ^ Leiselle Maraj, „Filmový festival vyznamenává Horace Ove“, Newsday pro Trinidad a Tobago, 5. září 2012.
  45. ^ „Pocta Horace Ové na ttff / 12“ Filmový festival Trinidad + Tobago, 18. září 2012.
  46. ^ „Národní ikony republiky Trinidad a Tobago“, 2013.
  47. ^ „Pocta Horace Ové“, BIMI, 24. ledna 2015.
  48. ^ „Oceněná sezóna: 12. výroční ocenění Screen Nation Awards“, Hlas, 8. května 2017.
  49. ^ „HORACE OVÉ: VÍTĚZ SPECIÁLNÍ CENY POROTY BIFA 2018“, BIFA, 2. prosince 2018.
  50. ^ Colin Grant, „Vstaňte, teď vstaňte: reakce černého britského umění na skandál Windrush“, Opatrovník, 2. června 2019.
  51. ^ Lauren Cochrane, „Vstávej, vstaň hned: přehlídka, která zpochybňuje nedostatečnou rozmanitost uměleckých galerií“, Opatrovník, 11. června 2019.
  52. ^ „Coleherne Jazz and Keskidee Blues (1972)“, BFI Film Forever.
  53. ^ „The Black Safari (24. listopadu 1972)“, IMDb.
  54. ^ „The Mangrove Nine“ Britská černá listina.
  55. ^ „Play for Today: Season 11, Episode 20 - The Garland (10. března 1981)“, IMDb.

Další čtení

  • Givanni, červen, "Horace Ové - reflexe třicetileté zkušenosti", Černý filmový bulletin, Léto 1996, s. 16–21.

externí odkazy