Sám (Gilbert OSullivan album) - Himself (Gilbert OSullivan album) - Wikipedia

Sám
GilbertOSullivanHimselfAlbumCover.jpg
Studiové album podle
Gilbert O'Sullivan
UvolněnoSrpna 1971[1]
StudioAudio International Studios, Londýn
ŽánrPop
Délka43:02
OznačeníMAM
VýrobceGordon Mills
Gilbert O'Sullivan chronologie
Sám
(1971)		Zepředu
(1972)
Nezadaní z Sám
  1. "Nic Rhymed "
    Vydáno: říjen 1970

Sám je debutové album irského písničkáře Gilbert O'Sullivan, poprvé vydán ve Spojeném království v srpnu 1971 autorem MAM Records, po úspěchu hitů Top 10 "Nic Rhymed ", který je uveden na albu. Produkoval jej Gordon Mills, kterého O'Sullivan kontaktoval poté, co tři roky nedosahoval úspěchu. Album bylo původně koncipováno O'Sullivanem tak, aby obsahovalo pouze jeho hlas a hru na klavír, dokud ho Mills nepřesvědčil, aby použil plnou instrumentaci a aranžmá Johnnie Spence. Mills také pomáhal O'Sullivanovi při psaní písní, které zahrnuje pozorovací styl a slovní hra, jejíž použití je ovlivněno Spike Milligan.

Po uvolnění Sám byl komerční úspěch ve Velké Británii a dosáhl č. 5 na UK Albums Chart. Od kritiků získal vřelé přijetí a O'Sullivan se stal známým svými satirickými texty a poutavým atypickým stylem oblékání, který zahrnoval plátěnou čepici a krátké kalhoty. Album vyšlo s revidovaným seznamem skladeb ve Spojených státech v roce 1972, tentokrát se pyšní hitem „Opět sám (přirozeně) ". Dosáhlo č. 9 na NÁS Billboard 200. Původní verze Sám byl předělaný a znovu vydán značkou Salvo v roce 2011 jako součást Gilbert O'Sullivan - zpěvák a jeho písně sbírka.

Pozadí a nahrávání

Po přestěhování do Swindon kolem sedmi let O'Sullivan nejprve začal hrát na klavír, později vysvětlil: „Pocházím z prostředí dělnické třídy, ale vždy jsme měli klavír, myšlení mých rodičů bylo takové, že kdyby na něj mohlo hrát jedno z vašich dětí, mohl bys na tom vydělat nějaké peníze. “[2] Období chodit na hodiny klavíru bylo krátké, protože O'Sullivan nebyl zamilovaný hudební teorie a místo toho hráli kousky podle sluchu.[3] Po několika letech ve Swindonu opustil město v roce 1967 a přestěhoval se do Londýn odhodlaný získat nahrávací smlouvu. Chtěl vyniknout a vytvořil poutavý vizuální obraz, který zahrnoval účes pudinkové pánve, plátěnou čepici a krátké kalhoty. O'Sullivan řekl o své lásce Němý film inspiroval vzhled.[4]

On zaznamenal kontrakt na pět let s April Music, CBS Records ' vydavatelství house, poté, co se dostal do pozornosti profesionálního manažera Stephena Shaneho,[5] který také navrhl změnit své jméno z Ray na Gilbert jako hru na jméno operetních skladatelů Gilbert & Sullivan. Jeho prvním singlem byl „Disappear“, produkovaný Mikem Smithem a vydaný na CBS připsaný mononymovi „Gilbert“. Nepodařilo se jej zmapovat, stejně jako druhý singl „Co mohu dělat“. Přechod na irskou nahrávací společnost Major Minor v roce 1969 přinesl třetí singl „Mr. Moody's Garden“, opět neúspěšný. O'Sullivan poté poslal nějaké ukázkové pásky Gordon Mills, manažer společnosti Tom Jones a Engelbert Humperdinck načež byl O'Sullivan podepsán pod nově založenou značkou Mills, MAM Records. Mills údajně nenáviděl jeho obraz, ale O'Sullivan trval na tom, aby ho zpočátku použil.[3] O'Sullivanův debutový singl na MAM Records, “Nic Rhymed ", byla vydána v říjnu 1970. Stala se druhým významným úspěchem MAM, když dosáhla vrcholu 8 na UK Singles Chart dne 19. prosince 1970,[6] po "Slyším tě klepat "od Dave Edmunds ve stejném měsíci trumfl graf.[7] Po „Nic Rhymed“ následovalo v únoru 1971 uptempo „Underneath The Blanket Go“, které mapovalo neuspokojivé číslo 40.[8]

Gordon Mills produkoval Sám, který byl zaznamenán v Audio International Studios v Londýně a jeho relace začaly v listopadu 1970.[9] S inženýrem Peterem Rynstonem,[10] nahrávání bude trvat tři hodiny a bude obsahovat i aranžér Johnnie Spence.[11] Původním záměrem Gilberta O'Sullivana bylo nahrát album pouze s klavírem a hlasem, ale Mills ho přesvědčil, aby použil plnou instrumentaci a řetězec uspořádání. V rozhovoru z roku 1971 O'Sullivan vysvětlil: „Gordon říká, že se k tomu dopracovávejte postupně, takže pravděpodobně v době mého třetího alba to tak bude. Kdybych to udělal s klavírem a hlasem, nebylo by to úspěšné. Je to otázka toho, co se hodí k písním, a myslím si, že doprovodné materiály jsou vhodné “. Mills měl silný vliv i na strukturu písní, protože O'Sullivan napsal „tři střední osmičky a třikrát více veršů“ a Mills vybral, které texty mu připadají nejlepší. O'Sullivan považoval za „strašně velkou zábavu“ mít alternativy, se kterými si mohl pohrát.[9]

Složení

Hudební a lyrický styl

„Před pěti lety, když to byla Beatlemania a všechno ostatní, byste nikdy nebyli schopni udělat album se všemi svými vlastními písněmi. V té době, kdyby to nemělo ten hákový sbor a nebylo bude hitem první desítky, zapomeňte na to. Nyní lidé dostávají příležitost dělat svá vlastní alba a to je velmi dobrá věc. “

—Gilbert O'Sullivan[12]

Hudebně, Sám je charakterizován O'Sullivanovým klavírem a Spenceho aranžmá, zatímco kytara se také objevuje se svolením Chris Spedding.[10] Na albu je prozkoumáno několik stylů; písně jako „January Git“ a „Matrimony“ obsahují to, co jeden spisovatel označuje jako „skutečnou taneční tradici“, zatímco „Thunder and Lightning“ a „Houdini Said“ obsahují klavír Rock and roll styl.[13] Několik písní na albu také obsahuje zřetelný, perkusní klavírní vzor, ​​který Gilbert během své kariéry použil na mnoha svých písních. Patří mezi ně „Independent Air“, „Susan Van Heusen“ a „Doing the Best I Can“. Tento styl přisuzoval vlivu bubnování, když bubnoval v kapele s názvem Ricku Blues během svého působení na Swindon College of Art a vysvětlil: „Moje levá ruka naráží do vysokého klobouku a pravá je léčka.“[3]

Texty alba jsou často pozorovací a konverzační. O'Sullivan to okomentoval: „Odrážím způsob, jakým lidé mluví, a přestože jsem Ir, jsem velmi anglický skladatel ve způsobu, jakým pozoruji věci.“[2] Melody Maker Michael Watts poznamenal, že „pokud jeho texty přesně netečou, je to proto, že odpovídají neměnné jazykové neznalosti,“[9] zatímco Stephen Thomas Erlewine popsal texty alba jako „Bedit Introspection“.[14] Slovní hra je dalším společným rysem písní, kterému O'Sullivan připisuje vliv Spike Milligan.[3][15] Mezi příklady slovní hříčky v textech alba patří „Have Your A-tomic bomb“ v „January Git“ a „Bonaparte shandy“ substitution for “Napoléon brandy "v" Nic Rhymed ".[16]

Písně

Album začíná krátkým úvodem, ve kterém O'Sullivan představuje „toto, můj první debut na LP“.[16] Následuje „January Git“, který obsahuje a ukázat melodii aranžování rohů ve stylu Johnnie Spence.[10] „Permissive Twit“ byl nahrán sólo v náhradní půlhodině na konci nahrávání.[16] Vypráví příběh „Naše Lindy“ a jejího nechtěného těhotenství s dítětem titulárního blbče („Myslí si, že se jmenoval Ronald, nebo Sid nebo Len“). Její rodina, která se snaží udržet slušnost dělnické třídy, je ponížena tím, co sousedé vědí, ale rezignují na to, aby nechala přírodu ubírat svůj směr.[9] Watts označil „Permissive Twit“ za „dosud nejlepší píseň, kterou Gilbert napsal.“[9] „Manželství“, týkající se páru, který se oženil s matrikou, sbíralo hodně airplay. V listopadu 1976 došlo k opožděnému vydání jednoho alba, ale nedokázalo se zmapovat.[17] Přes tento nedostatek úspěchu v žebříčku se stala jednou z nejslavnějších O'Sullivanových písní.[17] „Independent Air“ byla jednou ze dvou písniček nahraných v první relaci alba, druhou byla „Nothing Rhymed“.[18]

První strana končí hitem „Nothing Rhymed“, hitem alba. Na konci roku 1970 a na začátku roku 1971 strávil čtyři týdny v čísle 8.[19] O'Sullivan často přisuzoval svůj úspěch své jedinečné kvalitě: „Nebyla to běžně znějící píseň, i když se lidem líbila, byl pocit, že to zvládne, nebo nemusí“. Řekl, že vidí záběry z hladovějící děti v Africe v televizi ho poprvé vyzval k napsání písně.[3] Renomovaný basista relace Herbie květiny funkce záznamu.[17] Popový historik Paul Gambaccini ho v dokumentu BBC z roku 2007 popsal jako „jednu z největších písní všech dob“ Kings of 70s Romance.[20] V roce 2012, Paul Weller prohlásil „Nic Rhymed“ a „Opět sám (přirozeně) "jako" dvě moje oblíbené písničky, skvělé texty, skvělé melodie ".[21][22]

„Příliš mnoho pozornosti“ je „odmítnutí kultury, která vede k tomu, že negativní čísla přitahují pozornost nad rámec jejich importu, zpívaného z pohledu jednoho z nich“.[16] O'Sullivan jej označil za jednu ze svých oblíbených písní, které napsal v rozhovoru z roku 1972.[23] „Thunder and Lightning“, jedno z nejrychlejších čísel alba, často otevírá živé sety O'Sullivana.[24][25] "Houdini Řekl „je jedním z nejambicióznějších kousků alba. V textech se O'Sullivan diví, proč se tolik mladých lidí účastní nepokojů, kde„ všichni muži v modrém jsou cíle, které je třeba zničit ".[16] Melody Maker 'Michael Watts napsal, že píseň odráží „zmatek dělnické třídy“ nad „negativitou mladých ze střední třídy“.[9] Píseň se stala oblíbenou mezi fanoušky a byla zahrnuta do seznamů koncertů O'Sullivana.[24] „Dělám to nejlepší, co můžu“, napsané z pohledu zbídačeného otce, O'Sullivan popsal jako „brouk -vliv, McCartney -esque track ".[16] Album končí outro, shodným s úvodem, ale tentokrát textem, který děkuje posluchačům, kteří si album koupili.[16]

Uvolnění a propagace

O'Sullivan sportuje svého „pouličního ježka z doby deprese“[26] podívejte se v roce 1971

Během propagace pro SámO'Sullivanův jedinečný podpisový vzhled sbíral velkou pozornost a často ho viděl ve srovnání s Bisto Kids.[27][28] Životopisec Jason Ankeny připisuje mnoho O'Sullivanova raného úspěchu jeho neobvyklému obrazu.[26] O'Sullivan vysvětlil své myšlení za svým vzhledem v rozhovoru z roku 1971: „Moje matka pravděpodobně nemá ráda Neil Young protože nesnáší, jak vypadá, jeho vlasy a všechno. Pokud je můžete přimět zaujmout tím, jak vypadáte, mají rádi hudbu. Věc, kterou se snažím vytvořit, je třicátých let; Keatone a Chaplin ".[9] Vintage estetiku dále zdůrazňuje rukáv alba navržený Donem Baxem.[10] The brána obsahuje koláž zobrazující O'Sullivana za podlouhlým kolem Hispano Suiza s Charlie Chaplinem, Jackie Coogan a Clara Bow mezi cestujícími.[10]

Sám byl propuštěn MAM Records ve Velké Británii v srpnu 1971.[16] To vstoupilo do UK Albums Chart v čísle 44 dne 25. září a stabilně stoupal a nejvyšší pozici č. 5 dosáhl v březnu 1972. Zůstal v top 50 po většinu let 1972 a 1973, naposledy se objevil v únoru 1974 poté, co utratil 82 po sobě jdoucích týdnů v grafu.[6] O'Sullivan se rozhodl necestovat na podporu alba. V roce 1971 se však v britské televizi několikrát objevil, mimo jiné Marty Feldman Comedy Machine.[29] Z alba provedl skladby „If I Don't Get You (Back Again)“, „Susan Van Heusen“, „January Git“, „Nothing Rhymed“, „Permissive Twit“ a „Bye-Bye“. 1969 singl „Mr. Moody's Garden“ a „Budeme ", v edici BBC Na koncertě vysílán 18. prosince 1971.[30]

Revidovaná verze Sám byl vydán ve Spojených státech v roce 1972 a přidal singlové album „Alone Again (Naturally)“ a „We Will“ a vynechal „Susan Van Heusan“ a „Doing the Best I Can“. Tato verze měla nový rukáv, který ukazoval O'Sullivana v jeho druhém, konvenčnějším podpisovém vzhledu.[13] V srpnu 1972 vstoupila do Plakátovací tabule Nejlepší LP a Tape graf na čísle 107,[31] a vyvrcholil u č. 9 dne 30. září 1972, přičemž v grafu nakonec strávil 29 týdnů.[32] Společnost „Alone Again (Naturally)“ prodala v USA 500 000 kopií a byla certifikována Zlato.[33] Předělaná verze Sám byla vydána značkou Salvo v listopadu 2011 jako součást rozsáhlého reissue programu s názvem Gilbert O'Sullivan - zpěvák a jeho písně. Toto vydání využívá původní britský seznam skladeb a přidává 8 bonusových skladeb, kromě 20stránkové brožury s novými sleevenotes, texty a vzácnými fotografiemi.[1][16]

Kritický příjem

Profesionální hodnocení
Zkontrolujte skóre
ZdrojHodnocení
Veškerá muzika4,5 / 5 hvězdiček[13]
Průvodce nahrávkami v ChristgauB[34]
Encyklopedie populární hudby3/5 hvězdičky[35]
Sběratel záznamů5/5 hvězdiček[36]

Po svém vydání ve Velké Británii Sám obdržel vřelý kritický příjem. Michael Watts z Melody Maker považoval O'Sullivana za zcela odlišného od svých stájníků Toma Jonese a Engelberta Humperdincka a dodal: „Pro začátek má talent, který přesahuje jejich povrchnost glam a lesklé prezentace.“ Watts přirovnal O'Sullivana k Paul McCartney ale poznamenal, že mu chyběla „tajná sentimentálnost, ke které byl bývalý Beatle občas náchylný“. Cítil také, že O'Sullivanův „satirický pohled na život“ je podobný tomu z Randy Newman, a zaznamenal „naprostý pocit angličnosti ohledně jeho písní a jemu“, který odráží Newmanovy „ryze americké poznatky“.[9] Andrew Tyler z Disk cítil, že „písně, stejně jako ten muž, jsou stoprocentně originální,“ ale produkční styl ji méně zaujal a dodal, že „pokrýt hudbu, kterou nabízí, zatuchlým lepkavým potahem cukrovinek, je obrovské prsa“.[37] The NME 'Tony Norman považoval Gilbertovy melodie za „mezi nejsilnějšími, jaké dnes slyšíte,“ a ocenil jeho schopnost dostat se do skutečné situace a „zachytit celou náladu okamžiku v jeho skákajícím výběru slov“.[23]

Když album vyšlo v USA v pozměněné podobě v roce 1972, setkalo se s více protichůdnými recenzemi. Plakátovací tabule považoval to za „dynamický balíček“[38] zatímco Robert Christgau, psaní pro Creem, charakterizoval O'Sullivana jako „nerovného“, ale „úplného originálu“. Stejně jako Michael Watts si Christgau všiml rozdílů mezi O'Sullivanem a Jonesem a Humperdinckem.[39] John Mendelsohn z Valící se kámen bylo kritičtější, když napsal, že O'Sullivanův zpěv „se nosí dost špatně“ a komentoval: „Pochybuji, že by ho někdo mohl charakterizovat jako skvělého melodika s rovnou tváří.“ Napsal také: „Angličan Randy Newman (o kterém jsem měl pro jednoho podezření, že by mohl být), rozhodně není.“[40] Po úspěchu alba „Alone Again (Naturally)“ v USA bylo album znovu zkontrolováno v roce Valící se kámen, tentokrát James Isaacs, který řekl, že ačkoli Sullivan „měl sklon k tomu, aby se utápěl v panovačných výsledcích, a zejména ve své vlastní výřečnosti a gaelské sentimentálnosti,„ hitový singl “mi při několika příležitostech vtiskl slzu do očí . “[41]

Mezi retrospektivními recenzemi Veškerá muzika J. Scott McClintock poznamenal, že „Gilbert O'Sullivan může být stejně dobrý jako Ray Davies při malování dojemných obrazů obyčejných, “a album považoval za„ zásadní pro každého milovníka Beatles „Brit-pop“ a každý fanoušek pozemského života se stal hluboce. “[13] v The Virgin Encyclopedia of Popular Music, spisovatel Colin Larkin nazval album „vysoce úspěšným“.[35] Přezkoumání nového vydání v roce 2011, Oregano Rathbone z Sběratel záznamů ohodnotil album pěti hvězdičkami z pěti a porovnal jeho melodii s „Bílé album -era McCartney na vrcholu své hry „a její texty k“Alan Bennett zobrazování nepřekonatelného odvahy se skenováním. “[36] Mejdan! recenzent Marco Rossi zopakoval McCartneyho srovnání v zářivé recenzi reedice, ocenil O'Sullivanův „jedinečný talent“ a prohlásil, že album obsahuje „tolik bohatství, že je to drtivé pobouření“.[42] Sám bylo jedním z mnoha alb vydaných v roce 1971 David Hepworth kniha 1971 - Never a Dull Moment: Rock's Golden Year.[43] V roce 2009, Hot Press zařadil Sám na čísle 100 v jejich seznamu „250 největších irských alb všech dob“.[44]

Seznam skladeb

Všechny písně napsané Gilbertem O'Sullivanem.

Vedlejší

  1. „Intro“ - 0:24
  2. „Leden Git“ - 3:14
  3. „Sbohem“ - 3:22
  4. „Permissive Twit“ - 4:10
  5. „Manželství“ - 3:19
  6. „Independent Air“ - 5:08
  7. "Nic Rhymed " – 3:27

Strana dvě

  2. „Příliš mnoho pozornosti“ - 2:39
  3. „Susan Van Heusen“ - 2:59
  4. „If I Don't Get You (Back Again)“ - 2:44
  5. „Hrom a blesk“ - 2:59
  6. „Houdini Said“ - 5:24
  7. „Dělám to nejlepší, co můžu“ - 2:35
  8. „Outro“ - 0:38

Bonusové skladby k remasteru z roku 2011

  2. "Zmizet" (Ukázka z roku 1967) – 1:40
  3. "Co můžu dělat" (Ukázka z roku 1967) – 1:34
  4. „Zahrada pana Moodyho“ (strana b „Přál bych si, abych mohl plakat“, srpen 1971) – 3:04
  5. "Každý ví" (strana b „Nothing Rhymed“, říjen 1970) – 2:19
  6. "Pod dekou jdi" (svobodný, únor 1970) – 3:09
  7. "Budeme " (single, červenec 1971) – 3:55
  8. „Nevěděl jsem, co mám dělat“ (strana b „We Will“) – 1:47
  9. „Bez ohledu na to, jak se snažím“ (single, listopad 1971) – 3:02

Americká verze LP vydaná v roce 1972

S názvem „Samotný Gilbert O'Sullivan s představením Alone Again (přirozeně)“

Katalogové číslo MAM-4

  1. „Intro“ - 0:23
  2. „Leden Git“ - 3:09
  3. „Sbohem“ - 3:18
  4. „Permissive Twit“ - 4:10
  5. „Manželství“ - 3:14
  6. „Independent Air“ - 4:26
  7. "Nic Rhymed " - 3:21
  8. „Příliš mnoho pozornosti“ - 2:30
  9. „Sám (přirozeně)“ - 3:40
  10. „If I Don't Get You (Back Again)“ - 2:41
  11. „Hrom a blesk“ - 2:47
  12. „Houdini Said“ - 4:55
  13. „Budeme“ - 3:52
  14. „Outro“ - 0:33

Personál

Grafy

Graf (1971–72)Vrchol
pozice
Austrálie (Kent Music Report )[45]17
UK Albums Chart[6]5
NÁS Plakátovací tabule Nejlepší LP a Tape[32]9

Reference

  1. ^ A b „Sám + 8 bonusových skladeb a ukázek“. Discovery Records. Citováno 23. dubna 2018.
  2. ^ A b Hutchinson, Martin. „Interview: Gilbert O Sullivan“. Southern Daily Echo. Citováno 23. dubna 2018.
  3. ^ A b C d E „Díl 72 - Gilbert O'Sullivan“. Sodajerker. Citováno 23. dubna 2018.
  4. ^ "Stále zpívám, přirozeně". 20. března 2001. Citováno 29. března 2018.
  5. ^ „V roce 1967 ... [jsem] přijal vánoční práci na částečný úvazek v obchodním domě C&A na Oxford Street. Když tam byl, kolega upozornil své pásky na vedoucí pracovníky nahrávací společnosti CBS. Líbilo se jim, co slyšeli, a on byl přihlášen. “ Irský vlastní, 12. června 2015, č. 5501, str. 9
  6. ^ A b C „Gilbert O'Sullivan“. Oficiální grafy. Citováno 29. března 2018.
  7. ^ "Dave Edmunds - nezadaní". Oficiální grafy. Citováno 9. února 2014.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
  8. ^ „Pod dekou jdi“. Oficiální grafy. Citováno 24. dubna 2018.
  9. ^ A b C d E F G h Watts, Michael. „Dělnický hrdina“. Gilbert O'Sullivan. Citováno 23. dubna 2018.
  10. ^ A b C d E Sám (vložka). Gilbert O'Sullivan. MAM Records. 1971.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  11. ^ Zepředu (vložka). Gilbert O'Sullivan. Salva. 2011.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  12. ^ Norman, Tony (6. května 1972). „Rozhovor Gilberta O'Sullivana“. NME.
  13. ^ A b C d McClintock, J. Scott. "Sám". Veškerá muzika. Citováno 24. dubna 2018.
  14. ^ Erlewine, Stephen Thomas. „AllMusic Review by Stephen Thomas Erlewine“. Veškerá muzika. Citováno 3. května 2018.
  15. ^ „M Meets ... Gilbert O'Sullivan Part Two“. Časopis M.. Citováno 23. dubna 2018.
  16. ^ A b C d E F G h i Sám (vložka). Gilbert O'Sullivan. Salva. 2011.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  17. ^ A b C d Barnard, Jasone. „Gilbert O'Sullivan“. The Strange Brew. Citováno 28. března 2018.
  18. ^ „EXKLUZIVNÍ rozhovor s GILBERTEM O'SULLIVANEM!“. Diskuse. Citováno 24. dubna 2018.
  19. ^ „Nic rýmovaného“. Oficiální grafy. Citováno 24. dubna 2018.
  20. ^ Kings of 70s Romance (dokumentární). BBC Productions. 2007.
  21. ^ Andrews, Kernan. "Stále můžu soutěžit s kýmkoli, i když jsem tam tak dlouho". Inzerent společnosti Galway. Citováno 28. března 2018.
  22. ^ Jilmy, Robert. „Paul Weller potkal Gilberta O'Sullivana - BBC Radio London březen 2012“. Youtube. Citováno 28. března 2018.
  23. ^ A b Norman, Tony. „NME - Gilbert O'Sullivan“. Gilbert O'Sullivan. Citováno 24. dubna 2018.
  24. ^ A b „Friday Night Is Music Night - Gilbert O'Sullivan“. BBC. Citováno 24. dubna 2018.
  25. ^ „Masterclass od Gilberta O'Sullivana v Liverpoolské filharmonii“. Wirral Globe. Citováno 24. dubna 2018.
  26. ^ A b "Životopis Jasona Ankenyho". Allmusic.com. Citováno 24. dubna 2018.
  27. ^ Ingle, Roisin (23. června 2007). „Sám znovu přirozeně“. Citováno 29. března 2018.
  28. ^ „Gilbert O'Sullivan“. Salva. Citováno 29. března 2018.
  29. ^ „The Marty Feldman Comedy Machine [15/10/71] (1971)“. BFI. Citováno 24. dubna 2018.
  30. ^ „Gilbert O'Sullivan ve shodě“. BBC genom. Citováno 22. dubna 2018.
  31. ^ „Billboard Top LP's & Tape“. Plakátovací tabule. 84 (33): 62. 12. srpna 1972.
  32. ^ A b „Gilbert O'sullivan - sám“. Plakátovací tabule. Citováno 24. dubna 2018.
  33. ^ „Gold & Platinum: Gilbert“. RIAA. Citováno 24. dubna 2018.
  34. ^ Christgau, Robert (1981). „Průvodce spotřebitele 70. léta: O“. Průvodce nahrávkou v Christgau: Rocková alba sedmdesátých let. Ticknor & Fields. ISBN  089919026X. Citováno 10. března 2019 - přes robertchristgau.com.
  35. ^ A b Larkin, Colin (1997). Virgin Encyclopedia of Popular Music. London: Virgin Books. str. 913. ISBN  1-85227 745 9.
  36. ^ A b Rathbone, Oregano. „Gilbert O'Sullivan - sám“. Sběratel záznamů. Citováno 24. dubna 2018.
  37. ^ Tyler, Andrew. „Nastal čas, aby Gilbert O'Sullivan nechal spadnout vlasy?“. Gilbert O'Sullivan. Citováno 29. března 2018.
  38. ^ „Recenze alba billboardu“. Plakátovací tabule. 84 (33): 58. 12. srpna 1972.
  39. ^ Christgau, Robert. „Průvodce spotřebiteli v Christgau: listopad 1972“. Robert Christgau. Citováno 25. dubna 2018.
  40. ^ Mendelsohn, John. „Gilbert O'Sullivan: sám“. rockbackpages. Citováno 24. dubna 2018.
  41. ^ Isaacs, James (12. října 1972). „Gilbert O'Sullivan: sám“. Valící se kámen (119).
  42. ^ Rossi, Marco (listopad 2011). „Gilbert O'Sullivan - sám (výběr hvězd)“. Mejdan!. Archivovány od originál dne 2016-04-14. Citováno 7. června 2020.
  43. ^ „David Hepworth - Never A Dull Moment - 1971“. rocklist. Citováno 24. dubna 2018.
  44. ^ "250 největších irských alb všech dob". Hot Press. Prosince 2009.
  45. ^ Kent, David (1993). Australská grafická kniha 1970–1992 (ilustrované vydání). St Ives, N.S.W .: Australian Chart Book. str. 227. ISBN  0-646-11917-6.

externí odkazy