Jsem spisovatel, ne bojovník - Im a Writer, Not a Fighter - Wikipedia

Jsem spisovatel, ne bojovník
GilbertI'mAWriterNotAFighter.jpg
Studiové album podle
Uvolněno1. září 1973
NahránoPočátkem roku 1973
StudioAudio International Studios, Londýn
ŽánrPop, Skála
Délka32:18
OznačeníMAM
VýrobceGordon Mills
Gilbert O'Sullivan chronologie
Zepředu
(1972)
Jsem spisovatel, ne bojovník
(1973)
Cizinec ve svém vlastním dvorku
(1974)
Nezadaní z Jsem spisovatel, ne bojovník
  1. "K zemi "
    Vydáno: 9. března 1973[1]
  2. "Ooh Baby"
    Vydáno: srpen 1973

Jsem spisovatel, ne bojovník je třetí studiové album irského písničkáře Gilbert O'Sullivan, původně vydané MAM Records v září 1973. Poté, co se O'Sullivan stal v roce 1972 jedním z nejúspěšnějších světových interpretů, vydal album novým směrem a převzal vliv od rocková hudba a funk a začlenění řady tehdy nových elektrické klávesnice, jakož i zdůraznění nového rytmického zaměření. Album bylo nahráno „zapnuto a vypnuto“ s producentem Gordon Mills ve druhém studiu, a ačkoli několik overdubs byly nahrány ve Spojených státech, O'Sullivan se o albu zmiňoval jako o projektu „založeném na domácím prostředí“.

Vydáno měsíce před vydáním alba, “K zemi „byl singlem číslo jedna ve Velké Británii a také se dostal do první desítky ve Spojených státech. V následujících měsících O'Sullivan poprvé cestoval na mezinárodní turné. Vydání alba v září se shodovalo s novým rockem ovlivněným obraz zpěváka. Singl „Ooh Baby“ ovlivněný funkcemi se nedostal do britské top 10 a znamenal začátek zpěvákova poklesu popularity, zatímco samotné album dosáhlo čísla 2 na UK Albums Chart, ai když v grafu strávil 25 týdnů, bylo to méně než u jeho předchůdců. Kritici jsou rozděleni podle zásluh alba, ale reakce byla v průběhu času obecně příznivá. Gramofonová společnost Salvo vydala jeho remasterovanou verzi v dubnu 2012 jako součást Gilbert O'Sullivan - zpěvák a jeho písně sbírka.

Pozadí a nahrávání

Gilbert O'Sullivan se stal jedním z nejúspěšnějších hudebníků roku 1972 a na nějaký čas nejprodávanějším britským hudebníkem na světě,[2] díky úspěchu jeho druhého alba Zepředu a mezinárodně úspěšné singly jako „Opět sám (přirozeně) " a "Claire ".[3] Na podporu alba O'Sullivan poprvé cestoval Spojeným královstvím, počínaje koncem roku 1972 a pokračující do roku 1973. Právě s těmito představeními debutoval na svých vysokoškolských svetrech se symbolem „G“. Kritici tleskali pořadům, zatímco ženské publikum změnilo O'Sullivana v idol, pozice, o kterou se nezajímal.[4] Mnoho písní dál Jsem spisovatel, ne bojovník napsal O'Sullivan ve svém Weybridge Domov.[5] Mezi turné po Velké Británii strávil O'Sullivan čas ve Španělsku, kde si nainstaloval klavír a napsal další písně pro album. Až do téhož roku se turné po celém světě vyhýbal, protože měl pocit, že díky nabitému programu by se album těžko psalo, a turné po Velké Británii zajistilo, že cesta do Španělska byla možná.[6]

Záznam Jsem spisovatel, ne bojovník odešel z předchozích dvou alb O'Sullivana, protože místo nahrávání během několika tříhodinových relací v různých studiích O'Sullivan a jeho manažer a producent Gordon Mills nahrál album „on and off“ počátkem roku 1973 v Millsově nedávno postaveném studiu, které se nacházelo vedle jeho domu, a strávil ve studiu celkem několik dní. Mills hrál na klávesy a přidával doprovodné vokály ke skladbám, zatímco rytmická sekce byla také na místě a Johnnie Spence vrátil se poskytnout řetězec uspořádání.[6] I když několik overdubs byly nahrány ve Spojených státech, O'Sullivan nakonec album označil jako převážně „velmi domácí projekt založený na ad hock“, což podle jeho názoru dalo výslednému albu „kontinuitu, která jím prochází, na rozdíl od předchozích dvou alb“.[6] V srpnu 1973, přibližně v době dokončení alba, se O'Sullivan přestěhoval, protože se cítil „příliš zranitelný“.[7]

Složení

Album odráží vznik elektrické klávesnice (klavinet na obrázku).

Jsem spisovatel, ne bojovník byl ovlivněn rocková hudba,[5] a aktualizuje zvuk O'Sullivana začleněním výběru elektronické klávesnice hrál sám a Mills, což odráží vznik těchto nástrojů v té době, i když na albu také najdete podpisovou hru na akustický klavír zpěváka. O'Sullivan vysvětlil: „Byly to počátky syntezátorů a klavinety, tyto nástroje se objevovaly, k velké radosti hráčů na klávesnici, vedené v nemalé části Stevie Wonder, takže já a Gordon jsme měli některé z nich a jen jsme si s nimi hráli. “[6] Mezi současné klávesové trendy, které se na albu odráží, patří používání elektrický klavír a v jednom okamžiku zvuk připomínající a varhany.[8] Album také obsahuje ambicióznější rytmy s důrazem na bicí a zabudování nástrojů, jako je bongo, maracas a tamburína,[8] zatímco O'Sullivanův zpěv je robustnější než na předchozích albech, výsledek jeho hlasu se zlepšil oproti jeho živým vystoupením.[6]

Stevie Wonder, jeden z vlivů alba, v roce 1973

Album porušuje tradici O'Sullivana tím, že neobsahuje krátký, meta úvodní píseň,[6] místo toho se otevírá titulní skladbou alba, která se spojí blues a hudba duše,[8] a funkce funk - stylová kytara, odrážející vliv Stevieho Wondera.[9] Podle názoru Tonyho Stewarta následující píseň „A Friend of Mine“ vrací O'Sullivana k „drbnému psaní“ Sám.[8] Excentrický příběh písně vykresluje zpěvák, jak pozdravuje ženy a nabízí jim rady a jeho přátelství.[6] „They They Only Only Same to Blame“ je jednou z několika balad na albu,[9] popisující pár zmařující pokus jejich mladého syna o milostný vztah, zatímco skladba „Who Knows, Možná, Možná“ obsahuje bluesový elektrický klavír a čtyři na podlaze basový buben,[6] opět zdůrazňuje vliv alba Stevie Wonder.[9] Po straně blíže „Kam teče mírová voda“ je další balada, která se střídá 3
4
a 4
4
čas,[6] a funkce a evangelium - konec stylu.[9]

Podobně jako u titulní skladby, i „Ooh Baby“ má zvuk ohnutý funkcemi,[10] a je definován svalovým rytmem a sníženými akordy,[6] zatímco „I Never You Loved You as Much as I Love You Today“ vidí zpěváka zaujmout pozici opraváře umístěného v zahraničí, který píše svému partnerovi domů.[8] „Not in a Million Years“ je jedním z experimentů alba s různými rytmy reggae s rhumba,[8] a byl popsán jako „levý hudební klenot“ s harmonickými a melodickými překvapeními.[6] "If You Love Me Like You Love Me" je volně založený na tématu Dusty Springfield hitChci s tebou jen být ",[8] zatímco hit single "K zemi "je postaven na chugging pop rock groove a během chóru obsahuje ubíjející klavírní hity.[11] O'Sullivan vysvětlil text písně Paul Gambaccini z Valící se kámen:

„Nevěděl jsem, co znamená„ dostat se dolů “v Americe, ani„ pes “, dokud se Gordon nevrátil ze států a neřekl mi to. Moje texty jsou velmi britské a pro mě ta dívka v„ Get Down “ se chová jako pes - vyskočí na něj, tak „slez!“ To je vše. [...] Pokud je „Get Down“ skutečně interpretováno tak, jak si Gordon myslel, že by to mohlo být, měli bychom prodat deset milionů a umístit jej na soundtrack Hluboké hrdlo. Jde o to, aby to byla dobrá diskotéka, jen pěkný rým, jednoduchý příběh. Hrával jsem na zahřátí na klavír, pak jsem to zaslechl tváře ' 'Cindy Mimochodem "a to mě přimělo přemýšlet o tom, že bych to rozšířil do písně."[12]

Propagace a uvolnění

Více než půl roku před vydáním alba vyšlo album „Get Down“ jako singl MAM Records; v březnu 1973 se stal O'Sullivan druhým a posledním hitem číslo jedna na UK Singles Chart,[13] a zároveň dosáhl čísla 7 v USA Plakátovací tabule Hot 100.[14] O'Sullivanův profil byl v průběhu roku 1973 vysoký, a to nejen díky rekordním prodejům, ale také díky turné a televizním vystoupením.[6] Byl to také první rok, kdy cestoval na mezinárodní scénu a koncem jara si znovu vyzvedl svůj koncertní plán; po turné po Velké Británii a Evropě v květnu a v první polovině června hrál několik koncertů v Irsku. Na konci závěrečné show omdlel a chvíli odpočíval Rhodesie,[15] před šesti týdny na turné po Spojených státech,[16] podpořen 22členným orchestrem.[17] Udělal své New York City debut na Avery Fisher Hall na začátku října, kde hrál některé z písní z připravovaného alba k pozitivnímu přijetí publika.[18]

„Chystám se představit rockovou hudbu, opravdu tvrdý rock, od kterého by to nikdo nikdy nečekal. Potřebuji nějaký čas, abych se dostal přes tuto popovou senzaci ..“

—Gilbert O'Sullivan, červen 1973[5]

O'Sullivan v červnu oznámil, že po dokončení amerického turné změní svůj image tak, aby se shodoval s rockovými vlivy alba, a znovu se objevil ve hře „opravdu tvrdý rock“. Inspiroval se Robert Plant z Led Zeppelin a Ian Gillan z Deep Purple, o kterém se domníval, že dokáže „pořádně divokou show bičovat stejně jako jejich fanoušci, zatímco já jsem vždy musel sedět za klavírem vychovaný.“ Jeho stylistická změna zahrnovala nošení „módních obleků“ místo „barevných svetrů“.[5] Zahájit propagaci Jsem spisovatel, ne bojovníkštítek vydal singl „Ooh Baby“,[9] píseň, která zapadá do „funk-flected“ trendu doby, který také zahrnoval T rex „“Teenage Dream "(1974) a Elton John „“Bennie a trysky " (1974).[10] Píseň odcizila O'Sullivanovu fanouškovskou základnu,[10] a v září se stal prvním singlovým zpěvákem, který vynechal první desítku britského žebříčku jednotlivců od jeho první desítky hit před dvěma lety, místo toho dosáhl čísla 18.[19] Rovněž dosáhl čísla 25 v USA Plakátovací tabule Hot 100.[14]

Jsem spisovatel, ne bojovník byl propuštěn MAM Records dne 1. září 1973.[5] Ačkoli vrcholit u čísla 2 na UK Albums Chart, to bylo relativní zklamání ve srovnání s ZepředuV době, kdy album opustilo top 10 v únoru 1974, se zdá, že se zpěvák stal podle spisovatele „utracenou silou“ Bob Stanley a jeho úspěch začal klesat.[10] Album nakonec strávilo na žebříčku 25 týdnů.[20] Ve Spojených státech, album vyvrcholilo u čísla 101 na Plakátovací tabule Nejlepší LP a Tape a strávil v žebříčku jen deset týdnů a stal se jeho posledním mapujícím albem.[21] V dubnu 2012 vydala značka Union Square Music reissue Salvo předělanou verzi Jsem spisovatel, ne bojovník jako součást jejich Gilbert O'Sullivan - zpěvák a jeho písně série. Toto vydání obsahuje řadu bonusových skladeb; strany B alba „A Very Extraordinary Sort of Girl“ a „Good Company“ spolu s albovým singlem „Why, Oh Why, Oh Why“ a jeho stranou B „You Do not Have Tell to Me“.[6]

Kritický příjem a dědictví

Profesionální hodnocení
Zkontrolujte skóre
ZdrojHodnocení
Veškerá muzika3/5 hvězdičky[9]
Encyklopedie populární hudby3/5 hvězdičky[22]

V současné recenzi Tony Stewart z NME, který neměl rád Zepředu, cítil to Jsem spisovatel, ne bojovník znovu založil O'Sullivana, „v mých očích, jako spisovatele a performera.“ Posouval dva singly, ale cítil, že jinde „není co kritizovat“, chválil „dobře vyjádřené“ předměty a lyrickou podstatu, O'Sullivanovu „originalitu v komponování“ a instrumentaci a aranžmá, mimo jiné. Došel k závěru, že „O'Sullivan se částečně vrátil, ne-li úplně k vážné hudbě.“[8] Popový recenzent pro Čtení večerního příspěvku oslavoval album jako „další kráska“ od O'Sullivana, která dokázala, že „jde od síly k síle“, vítá „chytrý a zábavný“ text, protože nadále přináší „pozemský“ obraz „humru, každodenním událostem . “[23] Naproti tomu recenzent pro Buckinghamshire Examiner cítil, že album bylo „pevně obsazení“ ve formě derivátu jednoduché poslouchání pop, s „všudypřítomným synkopovaný klavír a basová linka „nerozlišují jednotlivé písně. Chválili však O'Sulluvanovy texty, které podle nich byly definovány„ protlačením hovorových výrazů okem home-točil filozofie “.[24] Bravo popsal album jako sbírku „hot rockových písní“.[5]

V článku z roku 1974 o O'Sullivanovi, Příběh popu Časopis cítil, že album bylo sofistikovanější než předchozí alba O'Sullivana, a vykreslil ho, jak se „postupně vzdaluje od poměrně špinavého úsilí“, které definovalo Sám v roce 1971.[25] Žalovat Jamese z Zrcadlo záznamu zařadila mezi své oblíbené alba z roku 1973.[26] Mezi retrospektivními recenzemi byla Sharon Mawer z Veškerá muzika také kritizovala „Ooh Baby“, o kterém se domnívala, že mu chybí „jakýkoli druh melodie a lyrické vynalézavosti“, a také cítila, že stopy ovlivněné Stevie Wonderem byly špatné, protože „O'Sullivan neměl Wonderův hlas a tento typ písní opravdu nebyl nevyhovuje mu. “ Chválila však balady desky a napsala, že „Get Down“ byla nejlepší skladba na albu, než poznamenala „O'Sullivan už nikdy nedosáhne těchto výšin“.[9] Tom Ewing z Freaky Trigger s názvem „Get Down“ jako „drsná věc“, chválí „ubíjející klavírní hity na refrénu“, i když se vysmívá „metaforě pes / dívka, kterou Sullivan nikam neberou.“[11] Píseň byla uvedena na Sean Rowley je Provinilé potěšení kompilační seriál, jehož cílem je hrát hudbu, která byla zvážena provinilé potěšení časem, ale podle něho by měl být bez viny.[11]

Seznam skladeb

Všechny písně napsané Gilbertem O'Sullivanem.

Vedlejší

  1. „Jsem spisovatel, ne bojovník“ - 3:18
  2. „Můj přítel“ - 3:23
  3. „Za vinu se mají jen oni“ - 2:45
  4. „Kdo ví, možná možná“ 3:14
  5. „Where Peaceful Waters Flow“ - 4:16

Strana dvě

  1. „Ooh Baby“ - 3:45
  2. „Nikdy jsem tě nemiloval tak moc, jako tě dnes miluji“ - 2:33
  3. „Ne za milion let“ - 3:01
  4. „If You Love Me Like You Love Me“ - 3:18
  5. "K zemi " – 2:45

Bonusové skladby k remasteru z roku 2012

  1. „Velmi mimořádný druh dívky“ (strana b „Get Down“) – 2:20
  2. "Dobrá společnost" (strana b „Ooh Baby“) – 2:49
  3. „Proč, ach proč, ach proč“ (single, listopad 1973) – 3:53
  4. „Nemusíš mi to říkat“ (strana b „Proč, ach proč, ach proč“) – 3:15

Grafy

Graf (1973/74)Vrchol
pozice
Austrálie (Kent Music Report )[27]22
UK Albums Chart2

Personál

Reference

  1. ^ https://www.45cat.com/record/mam96
  2. ^ Bletchly, Rachael (7. července 2015). „Gilbert O'Sullivan - byl jsem větší než Elton John, ale sláva mi nechybí“. Irské zrcadlo. Citováno 4. května 2018.
  3. ^ Rathbone, Oregano. „Od Hovise po Crumpeta“. Sběratel záznamů. Citováno 4. května 2018.
  4. ^ Zepředu (vložka). Gilbert O'Sullivan. Salva. 2012.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  5. ^ A b C d E F Büchelmaier, Gerald (20. června 1973). „Toto je nový Gilbert O'Sullivan“. Bravo.
  6. ^ A b C d E F G h i j k l m Jsem spisovatel, ne bojovník (vložka). Gilbert O'Sullivan. Salva. 2012.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  7. ^ Hutchinson, Tom (16. srpna 1973). "Vyhrajte cenu za vejce". Daily Telegraph.
  8. ^ A b C d E F G h Stewart, Tony (6. října 1973). „Gilbert O'Sullivan: Jsem spisovatel, ne bojovník“. NME. Citováno 4. května 2018.
  9. ^ A b C d E F G Mawer, Sharon. „AllMusic Review Sharon Mawer“. Veškerá muzika. Citováno 4. května 2018.
  10. ^ A b C d Stanley, Bob (25. srpna 2011). „Gilbert O'Sullivan: čas na přehodnocení?“. Opatrovník. Citováno 4. května 2018.
  11. ^ A b C Ewing, Tom (10. července 2007). „GILBERT O'SULLIVAN -“ Jděte dolů"". Freaky Trigger. Citováno 4. května 2018.
  12. ^ Gambaccini, Paul (2. srpna 1973). „Gilbert O: Ví, že je to mechanický muž“. Valící se kámen. Citováno 4. května 2018.
  13. ^ Roberts, David (2006). Britské hitové singly a alba (19. vydání). London: Guinness World Records Limited. str. 411. ISBN  1-904994-10-5.
  14. ^ A b Allmusic.com - Žebříčky a ceny (singly)
  15. ^ Tatham, Dick (1974). "Fame, Fans 'n' Faints". Jackie.
  16. ^ Krátký, Don (září 1973). „Gilbert je ve své vlastní třídě“. Denní zrcadlo.
  17. ^ Meisel, Perry; Gerson, Ben (9. února 1973). "Shooting the Vapids". Boston Phoenix.
  18. ^ Hayes, Lenny (6. října 1973). „Amerika napadena Gilbem a Eltem“. Disk.
  19. ^ „Gilbert O'Sullivan“. Oficiální grafy. Citováno 4. května 2018.
  20. ^ „OFICIÁLNÍ ALBA TABULKY VÝSLEDKŮ ZHODY: JSEM SPISOVATEL NENÍ BOJOVNÍK“. Oficiální grafy. Citováno 4. května 2018.
  21. ^ „Jsem spisovatel, ne bojovník“. Plakátovací tabule. Citováno 4. května 2018.
  22. ^ Larkin, Colin (1997). Virgin Encyclopedia of Popular Music. London: Virgin Books. str. 913. ISBN  1-85227 745 9.
  23. ^ „Popová alba“. Čtení večerního příspěvku: 5. 6. listopadu 1973. Citováno 3. února 2020.
  24. ^ „Disconer: Šlo to s jeho plátěnou čepicí?“. Buckinghamshire Examiner: 13. 28. září 1973. Citováno 3. února 2020.
  25. ^ Walter, Chris (1974). „Superstars: Gilbert“. Příběh popu. Citováno 4. května 2018.
  26. ^ James, Sue (5. ledna 1974). „Hraju oblíbené“ (PDF). Zrcadlo záznamu: 3. Citováno 9. června 2020.
  27. ^ Kent, David (1993). Australská grafická kniha 1970–1992 (ilustrované vydání). St Ives, N.S.W .: Australian Chart Book. str. 227. ISBN  0-646-11917-6.

externí odkazy