Henri Vieuxtemps - Henri Vieuxtemps


Henri François Joseph Vieuxtemps (Francouzština:[ʁɑ̃i fʁɑ̃swa ʒɔzɛf vjøtɑ̃] 17 února 1820 - 6. června 1881) byl a belgický hudební skladatel a houslista. V historii houslí zaujímá významné místo jako významný představitel francouzsko-belgické houslové školy v polovině 19. století. On je také známý pro hraní na to, co je nyní známé jako Vieuxtemps Guarneri del Gesù, a housle vynikajícího zpracování.
Životopis
Vieuxtemps se narodil v Verviers, Belgie (tehdy součást Spojené království Nizozemsko ), syn tkalce a amatérského houslisty a houslaře. První instruktáž na housle získal od svého otce a místního učitele a ve věku šesti let předvedl své první veřejné vystoupení. Pierre Rode. Brzy koncertoval v různých okolních městech, včetně Lutych a Brusel kde se setkal s houslistou Charles Auguste de Bériot, u kterého začal studovat.
V roce 1829 ho Bériot vzal Paříž kde měl úspěšný koncertní debut, opět s koncertem Rode, ale příští rok se musel vrátit kvůli Červencová revoluce a Bériotův sňatek se svou milenkou Maria Malibran a odjezd na koncertní turné. Po návratu do Bruselu pokračoval Vieuxtemps sám ve vývoji své houslové techniky, jeho muzikantství se prohloubilo hraním s hluboce muzikálním mezzosopránem Pauline Viardot Malibranova sestra. Prohlídka Německo v roce 1833 přinesl přátelství s Louis Spohr a s Robert Schumann, který chlapce přirovnal k Niccolò Paganini. Během následujícího desetiletí navštívil různá evropská města a svou virtuozitou zaujal nejen diváky, ale i slavné hudebníky jako např. Hector Berlioz a sám Paganini, kterého potkal při svém londýnském debutu v roce 1834.
Měl také touhu stát se skladatelem a poté, co již absolvoval lekce s respektovanými Simon Sechter v Vídeň, strávil zimu 1835–1836 studiem kompozice u Anton Reicha v Paříži. Od té doby pochází jeho první houslový koncert, později publikovaný jako Koncert č. 2.
Jeho houslový koncert č. 1 byl uznávaný, když na něm hrál Petrohrad na své druhé návštěvě v roce 1840 a v Paříži příštího roku; Berlioz to shledal „nádhernou symfonií pro housle a orchestr“. Společnost Vieuxtemps se sídlem v Paříži pokračovala v komponování s velkým úspěchem a vystupovala po celé Evropě. S pianistou Sigismond Thalberg, vystupoval v Spojené státy.[1] Obzvláště byl obdivován v Rusko kde trvale pobýval v letech 1846 až 1851 jako dvorní hudebník Car Mikuláš I. a sólista v císařském divadle. Založil houslovou školu Petrohradské konzervatoře a vedl vznik „ruské školy“ houslistů. V roce 1871 se vrátil do své rodné země, aby přijal profesuru na bruselské konzervatoři, kde byl jeho nejslavnějším žákem Eugène Ysaÿe.
O dva roky později mu paralytická mrtvice zneškodnila pravou paži a znovu se přestěhoval do Paříže Henryk Wieniawski. Ačkoli se zdálo, že se z mrtvice postupně zotavuje, další v roce 1879 definitivně ukončil svou kariéru houslisty. Poslední roky strávil v sanatoriu v Mustapha Supérieur, Alžírsko, kde se usadila jeho dcera a její manžel, a pokračovali v komponování, i když frustrovaní jeho neschopností hrát nebo daleko od evropských hudebních center dokonce slyšet jeho hudbu hranou jinými.
Převážná část skladeb Vieuxtemps byla pro jeho vlastní nástroj, včetně sedmi koncertů a různých krátkých salónních skladeb, i když ke konci svého života, když se musel vzdát houslí, často se obrátil k jiným nástrojům, napsal dva cello koncerty, a viola sonáta a tři smyčcové kvartety mimo jiné. Díky jeho sedmi houslovým koncertům je však Vieuxtemps obecně znám divákům i hudebníkům po celém světě. Prostřednictvím svých vlastních koncertů a své obhajoby koncertů z Beethoven (hrál také Beethovenovy sonáty a smyčcová kvarteta) a Mendelssohn, dodal houslovému repertoáru klasičtější rozměr, který směřoval k technicky brilantním, ale často mělkým variacím a fantaziím na populární operní témata.[2] Vieuxtemps se nikdy nevyžíval v naprosté virtuozitě sám pro sebe, jako někteří jeho předchůdci. Eugène Ysaÿe cituje jej slovy: „Neběhat kvůli běhům - zpívat, zpívat!“[3]
Vieuxtemps del Gesù
Vieuxtemps je také známý tím, že vlastní a hraje to, co se nyní označuje jako Vieuxtemps Guarneri del Gesù, housle, postavené v roce 1741, které jsou považovány za jeden z nejlepších příkladů řemeslného zpracování Giuseppe Guarneri a která je považována za bezchybnou navzdory svému dlouhodobému používání po mnoho let. „Del Gesù“ (doslovně „Ježíš“) odkazuje na výrobu Bartolomeo Giuseppe Guarneri, který začlenil nomina sacra, I.H.S. (iota-eta-sigma) a římský kříž na štítcích, které na své dílo umístil. Na Vieuxtempsově pohřbu byly housle neseny na polštáři za pohřebním vozem nesoucím tělo.[4] Na nástroj později hráli významní houslisté Yehudi Menuhin, Itzhak Perlman a Pinchas Zukerman. V lednu 2012 byl nástroj zakoupen soukromým sběratelem za nezveřejněnou částku a jeho celoživotní použití odkázáno houslistovi Anne Akiko Meyers.[5]
Vyznamenání
- Rytíř Řád Leopolda.[6]
Hlavní díla
- Celý seznam najdete na Seznam skladeb Henriho Vieuxtempsa.

- Koncertantka
- Koncert pro housle č. 1 E dur, op. 10 (1840)
- Les arpèges (Caprice) D dur pro housle a orchestr (nebo klavír) s violoncellem obligato, op. 15 (c. 1845)
- Houslový koncert č. 2 f-moll "Sauret ", Op. 19 (1836)
- Koncert pro housle č. 3 A dur, op. 25 (1844)
- Koncert pro housle č. 4 d moll op. 31 (c.1850)
- Fantasia appassionata pro housle a orchestr, op. 35 (c. 1860)
- Houslový koncert č. 5 a moll „Le Grétry“, Op. 37 (1861)
- Ballade et polonaise de koncert pro housle a orchestr, op. 38 (c.1858)
- Duo brilantní dur pro housle, violoncello (nebo violu) a orchestr nebo klavír, op. 39 (1864?)
- Violoncellový koncert č. 1 a moll op. 46 (1877)
- Koncert pro housle č. 6 G dur, op. 47 (1865) (op. 1 posmrtně)
- Houslový koncert č. 7 a moll "A Jenő Hubay ", Op. 49 (1870) (op. 3 posmrtně)
- Koncert pro violoncello č. 2 h moll op. 50 (1879) (op. 4 posmrtně)
- Allegro de koncert pro housle a orchestr, op. 59 (op. 13 posmrtně); pohyb I nedokončeného houslového koncertu č. 8
- Komorní hudba
- Smyčcový kvartet č. 1 e moll op. 44 (1871)
- Smyčcový kvartet č. 2 C dur op. 51 (op. 5 posmrtně)
- Smyčcový kvartet č. 3 v B♭ major, op. 52 (op. 6 posmrtně)
- Housle a klavír
- 3 románky bez parole, Op. 7 (1841)
- 4 romance bez sánků, Op. 8 (c. 1845)
- Sonáta pro housle D dur, op. 12 (1843)
- Souvenir d'Amérique, Variace burlesques sur "Yankee doodle ", Op. 17 (1843)
- Souvenir de Russie (Fantasie), Op. 21 (c. 1845)
- 6 Morceaux de salon, Op. 22 (1847?)
- 3 Morceaux de salon, Op. 32 (c. 1850)
- Kytice américain, 6 Variace sur mélodies populaires, Op. 33 (c. 1855)
- 3 Feuilles d'album, Op. 40 (1864)
- Stará Anglie, Caprice v anglickém vysílání 16. a 17. století, Op. 42 (1865)
- Suita b moll, op. 43 (1871)
- Voix intimes, 6 myšlenkových melodik, Op. 45 (1876)
- Voies de coeur, 6 ks, op. 53 (op. 7 posmrtně)
- Fantaisies brilliantes, Op. 54 (op. 8 posmrtně)
- Salut à l'Amérique (Pozdrav do Ameriky), op. 56 (Op. 10 posmrtně)
- Dojmy a vzpomínky de Pologne, Op. 57 (op. 11 posmrtně)
- Viola
- Élégie f moll pro violu (nebo violoncello) a klavír, op. 30 (? 1854)
- Viola sonáta v B♭ major, op. 36 (1863)
- Capriccio "Hommage à Paganini" c moll pro violové sólo, op. 55 (op. 9 posmrtně)
- Sonate inachevée (Allegro et Scherzo) v B♭ obor viola a klavír, op. 60 (op. 14 posmrtně)
Viz také
Reference
- ^ Baron, John H. (1990). "Vieuxtemps (a Ole Bull) v New Orleans". Americká hudba. University of Illinois Press. 8 (2): 210–226. ISSN 1945-2349. JSTOR 3051949.
- ^ Leong, Aloysius T (leden 2000). Prvních pět houslových koncertů Henriho Vieuxtemps: Styl, struktura, vliv a výkonnostní praxe (Teze). Citováno 26. listopadu 2017.
- ^ Frederick H. Martens, Mistrovství v houslích
- ^ http://www.wgbh.org/programs/Drive-Time-Live-1770/episodes/Violinist-Anne-Akiko-Meyers-and-Pianist-Anton-Nel-45984
- ^ „Anne Akiko Meyers dostává exkluzivní využití„ Vieuxtemps “del Gesu“ (Tisková zpráva). Rebecca Davis Public Relations. 24. ledna 2013.
- ^ Almanach Royal Officiel de Belgique / 1841
externí odkazy
- Díla nebo asi Henri Vieuxtemps na Internetový archiv
- Zdarma skóre od Vieuxtemps na Projekt mezinárodní hudební skóre (IMSLP)
- Virtuální výstava "Henry Vieuxtemps" (ve francouzštině a holandštině)