Harlem Duet - Harlem Duet
Harlem Duet | |
---|---|
Napsáno | Djanet Sears |
Postavy | Billie Mona Othello Magi (bytná) Amah (Billieho švagrová) Kanada (Billieho otec) |
Datum premiéry | 1997 |
Místo mělo premiéru | Nightwood Theatre v Toronto |
Původní jazyk | Angličtina |
Nastavení | Harlem (1928) Harlem (současnost) Harlem (1860) |
Harlem Duet je 1997 dramatická hra podle kanadský dramatik Djanet Sears. Billie, mladá Absolvent v Harlem, jedná se svým manželem Othello opouštět ji pro bílou ženu jménem Mona.[1] Hra se pohybuje v čase a ukazuje, že vztah Billie a Othella (nebo jeho analoga) je rozerván rasovým napětím na bavlněné plantáži v USA v roce 1860 a v Harlemu v roce 1928 a současnosti. Ačkoli postavy čerpají inspiraci Shakespeare hra Othello, Billie a příběh jsou originální výtvory.
Sears obdržel Cena generálního guvernéra[2] za nejlepší novou hru a Floyd S. Chalmers Canadian Play Award[3] pro Harlem Duet.
Shrnutí spiknutí
1. dějství
Harlem, 1928. Billie a Othello diskutují o své nevěře s nejmenovanou bílou ženou.
Harlem, současnost. Billie žije na procházce na křižovatce Malcolma X a Boulevard Martina Luthera Kinga Harlem, NY. Emocionálně a intelektuálně je zlomená, protože její manžel Othello ji opustil pro bílou kolegyni jménem Mona. Billie je podporována její bytnou a Amah, Othellovou sestrou, zatímco ona píše a žije jako uzavřená.
Jižní USA, 1860. Othello, zde otrok a kovář, prosí Billie o darování kapesníku své matky.
Harlem, současnost. Billie experimentuje s chemickými toniky a varuje Amah, že při požití jsou smrtící. Ignoruje vyzváněcí telefon a věří, že je to Othello - Amah naznačuje, že to může být odcizený otec Billie, Kanada. Othello konečně dorazí s Monou (která na pódiu nikdy není vidět), aby získal své věci. On a Billie začínají rozdělovat své knihy a ponořit se do rozhovoru o rasových vztazích a o tom, jak kulturní tlaky ovlivnily jejich manželství. Nakonec Othello polibky Billie a oni se milují. Poté ji opráší a lže Moně před ní.
Jižní USA, 1860. Othello říká Billie, že s ní neutekne do Kanady, protože se zamiloval do své bílé milenky „slečny Dessy“.
Harlem, současnost. Billie se připravuje na vystěhování z bytu, který sdílela s Othellem. Vrací se s jejím hrncem a se zprávou: vzdává se svého slibu zaplatit za jeden z jejích postgraduálních kurzů a on a Mona jsou zasnoubení. Snaží se bránit tím, že je s bílými ženami jednodušší.
Harlem, 1928. Othello je mrtvý na zemi a drží kapesník. Billie stojí nad ním s krvavou břitvou.
Harlem, současnost. Billie vymyslí lektvar a nalije ho na Othellovu kapesník, ale než stihne uskutečnit svůj plán, přeruší Magi zprávu o návštěvníkovi. Je to Billieho dlouho nepřítomný otec, Kanada.
Zákon 2
Harlem, současnost. Billie si vezme čaj s Kanadou, která se s ní touží znovu sejít. Obdaruje ji matčiným prstenem a pokusí se znovu naplánovat návštěvu, ale není si jistá. Na druhý den je Othello zpět a Billie mu řekne, že chce vrátit jeho kapesník (dán dřívější Billie v roce 1860), ale že potřebuje několik dní, aby ho „našla“.
Jižní USA, 1860. Othello je lynčován oběšením. Billie vypráví příběh černocha, který si přál být bílý k tělu.
Harlem, současnost. Billie připraví otrávený kapesník a umístí jej do červeného pole pro Othella. Během toho si skvrna rukou roztokem a panikaří. Stává se násilně nemocnou (nebo možná vysokou) a Kanada a Magi mají trapný rozhovor, když čekají, až se zotaví. Nakonec se vynoří a smíří se s Kanadou, když ji drží a omlouvá se za to, že tak dlouho chybí.
Harlem, 1928. Othello a Billie sedí v šatně, když ho Billie oholí. Tvrdí, že se nikdy nebude oblékat Černá tvář na jevišti a říká, že je z Ira Aldridge skladem, skvělý černý herec. Poté odhalí, že jeho bílá milenka Mona mu dává příležitost hrát Pericles, princ z Tyru. Billie si podřízne hrdlo žiletkou.
Harlem, současnost. Billie se přizná Magimu, že plánuje dát Othellovi otrávený kapesník, ale Magi tvrdí, že kdyby africká magie fungovala, mistři otroků v 19. století by zemřeli tisíckrát. Billie je nemocná hněvem a napůl vyhladovělá. Fantazíruje (nebo si pamatuje), že poprvé viděla byt s Othellem. Společně přeskočí koště, tradiční obřad manželství a paměť se rozplyne. Magi vezme Billie do kuchyně, aby ji nakrmil.
Později Kanada uklízí kuchyň a setkává se s Othellem a hledá slíbený kapesník. Othello vidí červenou krabičku, kterou Billie připravila před jejím zhroucením, a vezme ji a řekne Kanadě, aby se rozloučila s Billie, když chybí.
Harlem, současnost. Othello je sám v šatně, obléká se do ocasů a cylindru. Cvičí Othello Projev k Desdemonině otci při nanášení černé barvy - na konci projevu je v plné Blackface.
Harlem, současnost. Billie zpívá - je na psychiatrické léčebně v nemocnici. Amah ji navštíví, ale nedokáže vysvětlit stav Billie bílým lékařům. Vstoupí Kanada a slibuje, že nenechá Billieho znovu na pokoji. Začnou zpívat Španělský Harlem společně, jak světla zhasnou.
Témata a reference
Rasa a historie
Hlavním tématem hry je dopad rasy na sociální interakce. Sears „cílem je dát významnější místo černým postavám na kanadské scéně.
Možnou interpretací hry je, že Othello internalizoval rasismus a touží po přijetí bílých. Elizabeth Gruber zdůrazňuje roli Mony jako přístupového bodu do bílého světa a kultury.[4]
Tato hra také potvrzuje existenci africké kultury, která zůstává mezi potomky otroků, s výběrem jejího umístění, Harlem. Scénické směry často odkazují na silné symboly afroamerické kultury a historie, zatímco starověké africké zvyky procházejí hrou skrz Billieho zájem o Voodoo.
Harlem, jako významné a symbolické místo, je zobrazen historicky, politicky a hudebně díky opakování afroamerických jazzových narážek a zvukových nahrávek v celém díle, včetně kousků z:
- Martin Luther King Jr.
- Března ve Washingtonu za pracovní místa a svobodu
- Malcolm X
- Deklarace nezávislosti Spojených států
- Marcus Garvey
- Paul Robeson
- Louis Farrakhan
- Jesse Jackson
- Případ vraždy O. J. Simpsona
- Aretha Franklin
- Michael Jackson
- Million Man March
- Langston Hughes
Hra se také zabývá nedávným zájmem o stavbu Kanaďana, který ztělesňuje Billieho otec, Kanada. Podle Louise Harringtonové se hra týká hnutí emancipace z anglické literatury adaptací Shakespeara političtějším a současnějším způsobem.[5]
Literární prameny
Harlem Duet je odnož William Shakespeare Tragédie Othello. Děj se točí kolem interracial manželství; postavy jsou pojmenovány podle Shakespearových postav: Othello a Desdemona (Mona v současnosti a slečna Dessy v roce 1860).
Harlem Duet je nastaven v časovém období bezprostředně před Othello jako prequel k Shakespearově hře a kletba, kterou Billie obléká na Othellovu kapesník, poskytuje vysvětlení, proč každému v Shakespearově hře došlo ke škodě, která se dotkla kapesníku, který dal Othello Desdemona.
Poznámky dramatika
Následující poznámky dramatika Djanet Sears byly zahrnuty do programu představení 2018 na Tarragonské divadlo:
V roce 1963, po projevu Martina Luthera Kinga „Mám sen“ na březnu ve Washingtonu, Malcolm X řekl novináři, že Martinův sen se stane noční můrou, než bude po všem. Harlem Duet zkoumá sen i noční můru. Zasazen do tří epoch, 1860, těsně před vyhlášením emancipace, 1928, během Harlem Renaissance, a současný Harlem, na rohu bulvárů Martina Luthera Kinga a Malcolma X (skutečné místo v New Yorku, 125. ulice a Lennox Avenue ), Harlem Duet je nechronologický prequel k Shakespearově Othello. To znamená, že události v Harlem Duet odehrávají se před událostmi v Shakespearově příběhu, i když v časových rámcích Harlem Duet následují po těch v Shakespearově dramatu.
Shakespeare je v divadle bůh. Je nejslavnějším dramatikem v historii světa a Othello je nejznámější černou postavou v celém divadle. Ve skutečnosti Othello dosáhl archetypálního statusu mýtické proporce. Ale portréty Othella, postavy nebo Othellova syndromu (morbidní žárlivost), všechny vypadají, že byly namalovány nečernými lidmi. Přemýšlel jsem, kdo by byl Othello, kdyby dnes žil? Kdo byl Othello v mém světě, v mé kultuře? Brzy jsem si uvědomil, že bych toho chlapa, toho Othella, vlastně mohl znát. Ve skutečnosti ho možná docela dobře znám.
Pomohlo mi zde sblížení dvou textů, které laskavě poskytl pan Shakespeare. První se soustředil na rozporuplnost výroků, které Othello zmiňuje o původu Desdemoniny kapesníku (hlavní bod zápletky ve Shakespearově hře). Ve třetím aktu, scéně čtyři, Othello prohlašuje:
... Ten kapesník dal egyptský matce; byla zaklínačka a téměř dokázala číst myšlenky lidí.
Avšak v posledním aktu Shakespearova díla, když se blížíme k vyvrcholení hry, dodává Othello úplně jiný popis jahodově skvrnité látky, odkazující na to jako:
... starožitný žeton, který můj otec dal mé matce.
Tento rozpor v původu kapesníku mi napovídal, že ani jeden příběh pravděpodobně neobsahuje celou pravdu o věci.
Fascinovalo mě také to, proč se úplně každý, kdo se dotkl kapesníku ve Shakespearově hře, poškodil. Byla do pavučiny toho hadříku vpletena magie nebo zloba? Navíc, kdo by to tam přesně umístil a proč?
Často na to odkazuji Harlem Duet jako rapsodická bluesová tragédie, protože využívá bluesovou estetiku jako strukturálního průvodce. Blues je skutečná umělecká forma: „Může být velmi hluboká. Říká pravdu, ale má také speciální zvuk, zvláštní pocit,“ jak tvrdí Robert Switzer ve své eseji „Signifying the Blues“. “ … pocit ... který na vás může přijít, který může přijít „padat jako déšť.“ „Bluesové písně musí mít v sobě ten pocit, protože blues nemůžete hrát správně, pokud je necítíte. Nemůžete sdílet ten pocit, pokud to sami necítíte.
Jako takový, Harlem Duet se vynořuje jako blues 7 sloky vyprávěný ve dvou dějstvích. Pomocí lineárních a nelineárních narativních struktur hra zahrnuje rozpoznatelné bluesové kvality, které prosazují tendence „antifonálních struktur“ (tj. Volání a reakce), opakování, synkopace, fragmentace, sóla, polyrytmická improvizace, perkusivní melodie, křičení, rozptylování, vyzvánění výkřiky a cyklickost.
Před 21 lety, kdy mělo premiéru divadlo Nightwood Theatre Harlem Duet v Tarragon Theatre Extra Space za mnou přišel divák, aby mi řekl, jak moc tu hru milovala. Poté dodala: „Toto není černá hra. Toto je lidská hra.“ Proč by věřila, že existuje rozdíl? Nejsou všechny černé zkušenosti, lidské zkušenosti? Nejsou všechny černé hry, lidské hry?
Djanet Sears - září 2018
Produkce
Harlem Duet byl poprvé vyroben Nightwood Theatre v roce 1997 v Toronto Vedlejší divadlo.[6][7][8]
Sears režíroval produkci hry v roce 2002 v Blue Heron Arts Center v New York City.[9]
Výroba v roce 2006 na Stratfordský festival bylo prvním dílem festivalu afro-kanadského dramatika a také prvním, které režírovala černoška.[10]
Harlem Duet bylo provedeno v Tarragonské divadlo v Torontu od 18. září do 28. října jako součást své sezóny 2018-2019.
Reference
- ^ Harlem Duet, Djanet Sears, 1997, Nightwood Theatre, Toronto
- ^ Kanada rada pro umění. „Kumulativní seznam vítězů cen generálního guvernéra“ (PDF). GGBooks. Archivovány od originál (PDF) dne 11.02.2017. Citováno 2017-03-30.
- ^ „Ocenění Chalmers za kreativitu a dokonalost v divadle“. Rada pro umění v Ontariu. Citováno 30. března 2017.
- ^ Gruber, Elizabeth (2008). „Praktická magie: empatie a odcizení v Harlem Duet“. Lit: Teorie interpretace literatury. 19 (4): 346–366. doi:10.1080/10436920802519928. S2CID 143900588.
- ^ Louise, Harrington (01.05.2007). "'Omluvte mě, když to otočím vzhůru nohama: Tři kanadské adaptace Shakespeara “. British Journal of Canadian Studies. 20 (1): 123. doi:10,3828 / bjcs.20.1.6.
- ^ "Historie produkce - Nightwood Theatre". www.nightwoodtheatre.net. Citováno 2017-03-22.
- ^ „Harlem Duet v NightwoodTheatre“. www.stage-door.org. Citováno 2017-03-22.
- ^ Primeau, Joan (11. dubna 1997). „Tento víkend v T.O.“. ProQuest 437657777. Citovat deník vyžaduje
| deník =
(Pomoc) - ^ Bruckner, D. J. R. (2002-11-21). „PŘEHLED DIVADLA; Mučený duet s historií“. The New York Times. Citováno 2017-03-22.
- ^ „Recenze - Harlem Duet - Stratford Festival - Christopher Hoile“. www.stage-door.com. Citováno 2017-03-22.
- Haven, Cynthia (14. května 2008). „Oceněná hra Harlem Duet vypráví příběh moderního Othella“. Stanfordská Univerzita. Citováno 5. května 2017.
- Friedlander, Mira (11. května 1997). "Recenze: 'Harlem Duet'". Odrůda. Citováno 5. května 2017.