Han Sai Por - Han Sai Por
Han Sai Por | |
---|---|
韩 少 芙 | |
![]() Menší ze dvou kusů tvořících Hanův Semena (2006), na Singapurské národní muzeum | |
narozený | Han Sai Por 19. července 1943 Syonan (Singapur během japonské okupace) |
Národnost | Singapurský |
Vzdělávání | Akademie výtvarných umění v Nanyangu (1968); East Ham College of Art (1980); Wolverhampton College of Art (B.A. (Hon.) (Výtvarné umění), 1983); Lincoln University |
Známý jako | Sochařství |
Pozoruhodná práce | Seed Series (1998); 20 tun (2002) |
Hnutí | Postmodernismus |
Ocenění | Kulturní medailon pro umění (1995); vítěz, sekce kresby a sochařství, XI Triennale - Indie (New Delhi, 2005); Cena za vynikající sochařství města (Čína, 2006) |
webová stránka | www.hansaipor.com |

Han Sai Por (zjednodušená čínština : 韩 少 芙; tradiční čínština : 韓 少 芙; pchin-jin : Hán Shào Fú; narozen 19. července 1943[3]) je Singapurský sochař. Absolvent Akademie výtvarných umění v Nanyangu (NAFA), East Ham College of Art, Wolverhampton College of Art (nyní School of Art and Design of the University of Wolverhampton ) a Lincoln University, Nový Zéland, pracovala jako učitelka a později jako lektorka na částečný úvazek v NAFA, Vysoká škola umění LASALLE-SIA a Národní vzdělávací institut, Technologická univerzita Nanyang, než se stal umělcem na plný úvazek v roce 1997.
Han se účastnil výstav doma i v zahraničí, včetně akcí v Číně, Dánsku, Japonsku, Malajsii, na Novém Zélandu a v Jižní Koreji. Její první samostatná výstava, oprávněný Čtyři rozměry, se konala na Galerie umění Národního muzea v roce 1993. Její sochy lze nalézt po celém světě v Osaka a Shodoshima, Prefektura Kagawa, v Japonsku; Kuala Lumpur a Sarawak v Malajsii; a Washington DC. V Singapuru lze sochy zadané od ní vidět na Kapitálová věž Národní laboratoře obranné vědecké organizace, Esplanade - Divadla v zátoce, Singapurské národní muzeum, Revenue House, Terminál 3 letiště Singapur Changi, Suntec City Mall, a Woodlands Regional Library. V roce 2001 byl Han zakládajícím prezidentem Sochařské společnosti (Singapur) a zůstává jejím čestným prezidentem. Byla první umělec v rezidenci v Sochařském pavilonu Společnosti ve Fort Canning Parku v roce 2009, kde pracovala na sochách vyrobených z kmenů tembusu stromy.
Han je pravděpodobně nejlépe známá svými kamennými sochami s organickými formami, jejichž příklady zahrnují Růst (1985), Duch přírody (1988), Objekt C. (1992) a Semena (2006). Poslední práce, která se v současné době nachází v areálu Národního muzea, se skládá ze dvou velkých jádra vyřezávané z pískovec vytěženo z Fort Canning Hill během přestavby muzea. Nicméně ona dílo je široký a zahrnuje Čtyři rozměry (1993), sbírka geometrických struktur; a 20 tun (2002), také instalovaný v muzeu, které se skládá z řady šesti vyvýšených monolitický bloky s menším blokem na obou koncích, vše vytesané z jednoho žula Skála.
Za své příspěvky k umění byla Han udělena Kulturní medailon pro umění v roce 1995. Byla také vítězkou sekce plastiky a malby na 11. Triennale v Indii pořádané Lalit Kala Akademi (National Academy of Art of India) v roce 2005, a Award Outstanding City Sculpture Award v Číně v následujícím roce.
raný život a vzdělávání
Han Sai Por se narodil 19. července 1943 v Singapur Během Japonská okupace. Byla jedním ze šesti dětí chudého páru a její rodina byla squatteři žijící v Changi v domě z lepenkových krabic a kokosových listů. Han měl nicméně šťastné dětství a šel na nedalekou pláž, aby z písku vyrobil figurky. Tato zkušenost jí pomohla ocenit přírodu a vštípila jí smysl pro dobrodružství a zkoumání. V deseti letech byl Han představen Michelangelo sochy skrze knihu, kterou jí dala její matka.[4][5]
Han byl vzděláván na střední škole Yock Eng (nyní Yuying střední škola )[6] a následně na Singapore Teachers 'Training College v letech 1965 až 1968. Během svého působení jako učitelka navštěvovala kurzy na částečný úvazek na Akademie výtvarných umění v Nanyangu (NAFA) v letech 1975 až 1977. Poté, co ušetřila nějaké peníze, odešla do Spojeného království, kde studovala výtvarné umění na East Ham College of Art (1979–1980) a Wolverhampton College of Art (1980–1983),[7] přijímání a B.A. (Hon.) ve výtvarném umění.[4][8] Pracovala jako kuchařka, hotelová pokojská, servírka a pouliční umělec aby se uživila.[5][9]
Han se vrátil do Singapuru v roce 1983 a byl jedním ze dvou průkopnických učitelů jmenovaných do nového volitelského programu umění na Dívčí střední škola v Nanyangu.[10] V roce 1987 začala Han na podporu svých osobních uměleckých snah učit na částečný úvazek v NAFA Vysoká škola umění LASALLE-SIA (oba 1987–1993),[5][11] a Národní vzdělávací institut, Technologická univerzita Nanyang (1994–1996).[12] Následně pokračovala v dalších studiích v krajinná architektura na Lincoln University v Lincoln, Canterbury na Novém Zélandu.[12]
Umělecká kariéra

Han se účastnil výstav doma i v zahraničí, včetně akcí v Číně, Dánsku, Japonsku, Malajsii, na Novém Zélandu a v Jižní Koreji. Přes 24 hodin mezi Silvestrem 1989 a Novým rokem 1990 se zúčastnila Časová show organizováno Umělci Village, který byl popsán jako „rozhodně vrchol v dějinách umění v Singapuru, když se na jedné umělecké akci zúčastnilo mimořádně široké spektrum umělců vyjadřujících se ve stejně širokém spektru médií“.[13] Han je první samostatná výstava byl Čtyři rozměry na Galerie umění Národního muzea od 18. do 28. února 1993.[14] Další sólová vystoupení, která uvedla v Singapuru, jsou Deštný prales (Plastique Kinetic Worms, 1999) a 20 tun - fyzické důsledky (Ministerstvo informací, komunikací a umění ARTrium, 2002).[15]
Han se stal sochařem na plný úvazek v roce 1997.[12] Její práce lze nalézt po celém světě: Dětský sen (1992) na Uchinomi-cho Radniční zahrada na ostrově Shodoshima v Prefektura Kagawa, Japonsko; Ryby (1993) v parku Yashiro Hoshi-no Choukoku Center v Osaka, Japonsko; Duch přírody III (1990) na Kuching Rozvoj nábřeží v Sarawak, Malajsie; Směrem k míru (1987) v Kuala Lumpur Lake Gardens, Malajsie;[16] a Kaktus, Tropické listy (oba 1994) a Vlna života na Velvyslanectví Singapuru ve Washingtonu, D.C.[11][17] V Singapuru lze sochy zadané od ní vidět na Kapitálová věž (Třpytivé perly I, 1999),[18] národní laboratoře obranné vědecké organizace (Tropický mozkový les, 2003),[19] the Esplanade - Divadla v zátoce (Seed Series, 1998),[20] the Singapurské národní muzeum (20 tun, 2002; a Semena, 2006), Jeden Marina Boulevard (Progresivní toky, 2004),[11] Stanice MRT Orchard (Bohyně štěstí, 1985),[11] Revenue House (Jaro, 1996),[21] Terminál 3 letiště Singapur Changi (Flora Inspirace, 2007),[22] VIP komplex letiště Singapore Changi (Singapur - zahradní město, 2004),[11] Suntec City Mall (Čínský zvěrokruh medailony, 1995),[23] UOB Plaza (Dvě postavy, 1993),[11] a Woodlands Regional Library (Deštný prales).[5][24]

V roce 2001 byl Han zakládajícím prezidentem Sochařské společnosti (Singapur),[25] a zůstává jeho čestným prezidentem.[26] V květnu 2009 byla první umělec v rezidenci ve Společenském sochařském pavilonu ve Fort Canning Parku, kde pracovala na sochách vyrobených z kmenů tembusu stromy. Projekt sponzorovaný organizací Asia Pacific Breweries Foundation Program Inspire měl poskytnout sochařům a instalačním umělcům prostor studia a příležitost komunikovat s veřejností v prostředí parku.[27] Han byla členkou čtvrtého poradního výboru pro poznámky a mince v Singapuru v období od 1. července 2008 do 30. června 2011, kde mezi její povinnosti patřilo i poradenství Měnový úřad Singapuru na designech pro novou měnu.[28]
V roce 2005 za pomoci Národní rada umění (NAC) a Jurong Town Corporation (JTC) se přestěhovala z letecké základny Seletar do Workloft @ Wessex, bytového typu na chodbě ve Wessex Estate, který byl JTC přeměněn z vojenského tábora na vesnici umělců.[29]
Umění

Han je pravděpodobně nejlépe známá svými kamennými sochami v organických formách; vidí, že její socha má „sílu nebo vnitřní život uvnitř, který se snaží dostat ven“.[30] S preferencí pro žula a mramor,[5] řekla: "Kámen je jedním z mých oblíbených materiálů. Při erozi skály větrem a vodou se nalézají původní, zásadní vlastnosti, které vyjadřují význam života."[31] Han často nakupuje kámen pomocí vlastních zdrojů z lomů v Číně, Itálii, Japonsku, Malajsii a Singapuru. Náklady pouze na materiál pro jednotlivé výstavní kusy mohou být až S $ 20 000. Nicméně je motivována povzbuzením, uznáním a uznáním jejího umění, které získává od ostatních.[5] Mezi příklady Hanových soch tohoto žánru patří Růst (1985), soubor pěti forem ve tvaru hrušky z bílého mramoru;[32] Duch přírody (1988), tři vejčité a sféroidní formy černé žuly;[33] Objekt C. (1992), bledě šedý žulový předmět připomínající kánoi;[34] a Semena (2006), velký jádra vyřezávané z pískovec vytěženo z Fort Canning Hill během přestavby Národního muzea.[35] Historik umění a kritik T.K. Sabapathy poznamenal, že Han se zajímá o neklidný vztah mezi člověkem a přírodou v moderní době, a vyjádřil přání, aby si lidé uvědomili, že „[jsme] součástí přírody a ne od přírody“.[36] Kromě toho uvedl:
Zdá se, že její sochy ztělesňují síly, jejichž původ se nachází v samých počátcích sochařského umění. To, co zde máme, zejména v dílech vytesaných z kamene, je sochařství v jeho embryonální podobě. Její práce jsou složeny z kompaktní, zcela pevné hmoty materiálu, který tvaruje, ale neperforuje ani neotevírá. Jsou výsledkem soustředěného soustředění na hmotnost a objem. Tento přístup vede k vytvoření toho, co lze popsat jako sochařství jádra. Díla mají sílu a trvanlivost prvotních nebo elementárních forem. Zachovávají si přítomnost a váhu monolitu a přitahují nás svou provokativní jednoduchostí. Ve všech těchto ohledech Han potvrzuje základní kvality sochařství, jmenovitě pocit objemu a materiálu, hmatovou kvalitu a přemýšlivost. ... [Její práce] vyzařují energii a materialitu, které se společně zdají být neustále formovány a přetvářeny do nových a překvapivých konfigurací; nezbytná pro ně je nedělitelná nebo spojitá jediná plocha. Tato díla nás lákají vstoupit do říší, které jsou stabilní, klidné a vznešené. Han dává svému bližnímu pozitivní a povznášející pohled na život.[1]

Kromě soch Han, které zahrnují organické formy, navrhla také geometrické kousky. Čtyři rozměry (1993) byl tvořen deseti geometrickými strukturami, včetně jednotlivých objektů (např Tetrahedron – Tetrahedron Interpenetration)[37] a otevřel se letadla (Kubický trojúhelník)[38] spojeny navzájem pomocí úhlů, světla a stínu. Han řekl: "Moje práce jsou založeny na konceptu matematické logiky. Cílem je ukázat, jak je každý krok založen na předchozím, aby geometrické formy postupovaly v logickém sledu ... Čtvrtá dimenze je abstraktní. vidět nebo se jich dotknout. Obsahuje pocity a vlohy lidstva. Chtěli bychom tento prostor vlastnit a otevřít ho všem lidem, o které se mohou podělit. “[39] Sabapathy byla k těmto dílům poněkud kritická a tvrdila, že se zabývají pouze technikami a výmysly a „nezveřejňují nové poznatky o vesmíru a jeho artikulaci“. Vyjádřil naději, že Han zůstane v kurzu a prohloubí své vyšetřování nad rámec formy zkoumání světla, barev a materiálů, aby „vytvořila prostředí, v nichž lze formu, prostor a čas vidět ve stále se měnících, ale inteligentních systémech“. .[40]
20 tun, poprvé vystaveno v roce 2002 v atriu Budova MICA (dříve Policejní stanice Old Hill Street ) a nyní trvale instalován před Národním muzeem, sestává z řady šesti vyvýšených monolitický žulové bloky s menším blokem na obou koncích, vše vytesané z jedné skály. Han nazval dílo „vysvětlením fyzické reakce přírody, když je ovlivněna silou, gravitací a energií“,[41] a komentoval: "Když pracuji na kameni, okamžitý kontext je fyzický, síla bušení, sekání a vrtání tvrdého kamene vytváří teplo a energii. Reakce částic způsobuje jiskry a zvukové vlny. Vzhled kamene je výsledek, následná fyzická reakce. Pochopení charakteru přírody prostřednictvím fyzického kontextu se stalo součástí mé sochy. “[42]
Podle kurátorky umění Tay Swee Linové Hanovy sochy „vyzařují hladké, smyslné linie, které jsou tiše poutavé a hmatové“, a její umění „je svědectvím krásy s meditativním tichem v rozporu s odolností a silou, kterou kámen a kov obklopují. vztah k jejímu umění je ten, který je úplný - její sochy jsou od začátku do konce řemeslně vyráběny ručně; pečlivě vyřezávané, broušené a leštěné ... V Hannovu díle, které je vzácné v zemi, Hanova práce vyjadřuje uznání a pochopení jemné rovnováhy přírody, kterou existuje v městském prostředí. “[43]
V katalogu, který ji doprovází Čtyři rozměry Han řekl:Postmodernismus přijímá fakta, že umění nedodržuje žádná přísná pravidla vytvořená člověkem. Pokud umělec říká: „toto je umění“, pak je to umění, pouze za předpokladu, že umělec dokáže předvést cennou myšlenku nebo koncept. Umění potřebuje člověka, aby posoudil a rozhodl, zda je to skutečně umění. “[44]
Ocenění a vyznamenání

V roce 1988 získala Han cenu za nejlepší vstup od Singapore National Theatre Trust za účast na výstavě s názvem Základy v galerii umění Národního muzea.[11] Získala stipendium pro Portlandský sochařský park v Portlandu Isle of Portland v Dorset, Anglie, Rada umění Velké Británie a Národní umělecká rada (NAC) v roce 1990. Spolu s instalační umělec S. Chandrasekaran, pomohla přeměnit starý vápencový lom na sochařský park,[45] vytvoření díla s názvem Protékat skalami.[11] V roce 1993 získala sponzorství od Singapurská mezinárodní nadace zúčastnit se Mezinárodního malířského a sochařského sympozia v Gulbarga (Kalburgi ) v Karnataka, Indie,[5] a sloužil v uměleckém panelu NAC v letech 1993 až 1994.[11]
V roce 1995 byl Han svěřen Kulturní medailon pro umění ministr komunikací, informací a umění.[46] Ve své citaci byla oceněna jako „dokonalá řezbářka“ s „náročnými a fyzicky náročnými vztahy s materiály“, která „byla vždy vášnivá a důrazná na sochařství“.[4] Byla také finalistkou soutěže Women Inspire Awards 2002,[47] a vítěz sekce plastiky a malby na 11. Triennale v Indii pořádané Lalit Kala Akademi (National Academy of Art of India) v roce 2005 pro ni Série Bud, Leaf a Seed.[5][48] Následující rok získala v Číně cenu za vynikající sochařství.[5]
V září 2008 byl Han jedním ze sedmi vítězů Kulturního medailonu, kteří získali grant ve výši 80 000 USD z programu CM Grant NAC na financování projektu zahrnujícího instalace specifické pro daný web založený na singapurské flóře.[49]
Významné výstavy
![]() | Tato sekce potřebuje další citace pro ověření.Července 2017) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Termíny | Titul | Střední | Umístění |
---|---|---|---|
1985 | 2. asijská výstava umění | Muzeum umění Fukuoka Fukuoka, Japonsko | |
1985 | Výstava soch v Singapuru | Sochařství | Galerie umění Národního muzea Singapur |
1986 | Show současného asijského umění | Národní muzeum moderního umění Soul, Jižní Korea | |
1987 | Směrem k míru: 5. asijské sochařské sympozium | Sochařství | Kuala Lumpur, Malajsie |
1988 | Základy[11] | Sochařství | Galerie umění Národního muzea Singapur |
1989 | 3. asijská výstava umění | Muzeum umění Fukuoka Fukuoka, Japonsko | |
Září 1989 | Výstava sochařství šesti mužů[1] | Sochařství | Výstavní síň Orchard Point Singapur |
31 prosince 1989 - 1. ledna 1990 | Časová show | Umělci Village Singapur | |
16. listopadu - 15. prosince 1991 | Socha v Singapuru[50] | Sochařství | Galerie umění Národního muzea Singapur |
1991 | Výstava lomového umění | Sochařství | British Council Singapur |
1992 | Mezinárodní sochařské sympozium Shodoshima | Sochařství | Shodoshima, Prefektura Kagawa, Japonsko |
18–28 února 1993 | Čtyři rozměry[40][51] (samostatná výstava ) | Sochařství instalace | Galerie umění Národního muzea Singapur |
22. května - 6. června 1993 | ESPACE 3356[52] | Raffles City Atrium a Rozvodna Galerie, Singapur | |
1993 | Yashiro International Sculpture Symposium | Sochařství | Yashiro, Prefektura Hyogo, Japonsko |
1996 | Mezinárodní sochařské sympozium Højer | Sochařství (Zázrak, Vejle )[11] | Højer, Dánsko |
1997 | Mezinárodní sochařství na sněhu | Sochařství | Quebec, Kanada |
29. srpna - 11. října 1998 | IMPRINTS on Singapore Art: Works of 40 Nafa Artists[53] | Sochařství | Singapurské muzeum umění Singapur |
1999 | Deštný prales (samostatná výstava) | Uhlí a inkoustové kresby, sochařství | Plastique Kinetic Worms Singapur |
Tři a půl měsíce od 21. května 1999 | Objem a forma[54] | Sochařství | Singapur |
2000 | Umění v parku 2000 | Sochařství (Kapradina)[11] | Christchurch, Nový Zéland |
2000 | Orchid Journey | Instalace plastiky | Suzhou, Jiangsu, Čína |
12. září - 18. listopadu 2001 | Pulp Friction: Materials in Contemporary Art[55] | Sochařství | Singapurské muzeum umění Singapur |
21. června 2002 | Vypůjčené scenérie[56] | Práce specifická pro daný web | Indonésie |
13. – 24. Března 2002 | 20 tun - fyzické důsledky[57] (samostatná výstava) | Instalace plastiky | Ministerstvo informací, komunikací a umění ARTrium Singapur |
2003 | Festival umění Yogyakarta[11] | Sochařství (Uvnitř bambusového lesa) | Yogyakarta, Indonésie |
14. ledna - 10. února 2005 | XI Triennale - Indie[48] | Kresby, sochařství | Muzeum řemesel Nové Dillí, Indie |
30. března - 20. května 2005 | Vybraná díla od Han Sai Por a Ahmada Osni Peii[58] | Sochařství | Sochařské náměstí Singapur |
13. ledna - 5. března 2006 | 1 Singapurský umělec: Han Sai Por[59] (samostatná výstava) | Sochařství | Sochařské náměstí Singapur |
20. prosince 2008 - 17. ledna 2009 | Nanyang 70 let poté: setkání umělců na akademii[60] | Sochařství | Akademie výtvarných umění v Nanyangu Singapur |
Některé informace v tabulce výše byly získány od Han Sai Por Ženy v umění, Singapur (WITAS), 2000, archivovány z originál dne 14. června 2009, vyvoláno 12. června 2009.
Funguje
- Han, Sai Por (1993), Čtyři rozměry: sochařská instalace, Singapur: Sheen's Gallery, ISBN 978-981-00-4392-6.
- Han, Sai Por (2002), Sochařství, Singapur: Art-2 Gallery, OCLC 225985814.
- Han, Sai Por (2005), Han Sai Por, Singapur: Národní rada umění, OCLC 233928427.
Poznámky
- ^ A b C T.K. Sabapathy (28. září 1989), „Pět umělců a jejich guru“, Straits Times.
- ^ T.K. Sabapathy (25. září 1990), „Po stopách jejich učitelů“, Straits Times.
- ^ Ikony NAFA: Kulturní medailon, Akademie výtvarných umění v Nanyangu, 2007, archivovány od originál dne 1. května 2009, vyvoláno 13. června 2009.
- ^ A b C Ida Bachtiar (1. září 1995), „Never say die - dětská chudoba obohatila život“, Straits Times (Život!), s. 1–2.
- ^ A b C d E F G h i Nureza Ahmad (2. srpna 2004), Han Sai Por, Singapur Infopedia, Rada národní knihovny, archivovány z originál dne 14. června 2009, vyvoláno 12. června 2009.
- ^ Leong Weng Kam (20. listopadu 1998), "Začátek - s 30 studenty", Straits Times.
- ^ Wolverhampton College of Art se spojil s Staffordshire a Wolverhampton Technical College v roce 1969 a vytvořil Polytechnic, Wolverhampton, a v roce 1992 se instituce stala University of Wolverhampton: Sally Alt, University of Wolverhampton, Hoover, archivovány z originál dne 14. června 2009, vyvoláno 12. června 2009.
- ^ V katalogu děl z roku 2005 vystavených Hanem na XI Trienále v Indii napsal kurátor umění Tay Swee Lin, že Han byl udělen Bakalář výtvarných umění (BFA) z Wolverhampton College of Art: viz Han Sai Por (2005), Han Sai Por, Singapur: Národní rada umění, OCLC 233928427.
- ^ Arthur Sim (15. března 2002), „Živé kameny“, Straits Times.
- ^ B. Pereira (6. října 1983), „Dva zámořsky vyškolení učitelé umění zahajují kurzy pro začínající umělce“, Singapurský monitor.
- ^ A b C d E F G h i j k l m n Han Sai Por (2005).
- ^ A b C Životopis umělce, Han Sai Por, archivovány z originál dne 6. prosince 2008, vyvoláno 12. června 2009.
- ^ Kwok Kian Chow (1996), Kanály a soutoky: Historie singapurského umění, Singapur: Rada národního dědictví; Singapurské muzeum umění, str. 144, ISBN 978-981-00-7488-3.
- ^ Tan Yen Peng (říjen 2005), Nejlepší umělec měsíce: Han Sai Por, Sochařská společnost (Singapur), s. 1, archivovány od originál dne 14. června 2009, vyvoláno 13. června 2009.
- ^ Han Sai Por Ženy v umění, Singapur (WITAS), 2000, archivovány z originál dne 14. června 2009, vyvoláno 12. června 2009.
- ^ Redza Piyadasa (13. května 1995), „Odvážná vize ASEAN sochařských parků“, Obchodní časy (Singapur); Peter Schoppert, Han Sai Por, Nusantara.com: Domovská stránka pro Petera Schopperta, archivováno z originál dne 14. června 2009, vyvoláno 13. června 2009.
- ^ "'Krycí dívka znovu vrhá S'pore na světlo reflektorů ", Straits Times, 23. srpna 1999.
- ^ Mayo Martin (15. července 2008), „Proč tedy, jsi?“, Dnes (reprodukováno na Zprávy kanálu Asie webová stránka).
- ^ "Tropický mozkový les ...", Straits Times, 25. ledna 2003; "Tropický mozek", Dnes, 27. ledna 2003: viz Mozková důvěra „Nusantara.com: Domovská stránka Petera Schopperta ze dne 28. ledna 2003, archivováno z originál dne 14. června 2009, vyvoláno 14. června 2009.
- ^ Tong Ming Chien (9. října 1996), „Výsev semen kreativity v SAC“, Straits Times; Clarissa Oon (20. května 1998), „Obří ovoce a tykve‚ rostou 've Fort Canning “, Straits Times.
- ^ "Za poznáním všestranné přírody", Obchodní časy (Singapur), 8. ledna 2000.
- ^ Veřejná socha: Série Flora, Han Sai Por, archivovány z originál dne 18. dubna 2009, vyvoláno 15. června 2009.
- ^ Chin Soo Fang (13. října 1995), „Vize hojnosti, medailony zvěrokruhu pro Suntec City“, Straits Times.
- ^ Ong Sor Fern (29. dubna 2001), „Out of the Woodlands ... přichází největší dítě Národní knihovny - regionální knihovna, která je dvakrát větší než ta v Tampines“, Straits Times.
- ^ Han Sai Por (2006), Zpráva: Duše = Chléb s máslem, Sochařská společnost (Singapur), archivovány od originál dne 14. června 2009, vyvoláno 13. června 2009.
- ^ [O nás], Sculpture Society (Singapore), 2009, archivovány od originál dne 14. června 2009, vyvoláno 13. června 2009.
- ^ Clarissa Tan (22. května 2009), „Štěpování starých pojmů umění“, Obchodní časy (Singapur).
- ^ Čtvrtý poradní výbor pro Singapurské bankovky a mince (tříleté období od 1. července 2008 do 30. června 2011), Měnový úřad Singapuru, 23. června 2008, archivovány od originál dne 14. června 2009, vyvoláno 14. června 2009.
- ^ „Han Sai Por najde nový domov“ (PDF), Nárt, Národní rada umění, str. 2, listopad – prosinec 2005, archivovány od originál (PDF) dne 14. června 2009, vyvoláno 14. června 2009; Cheah Ui-hoon (17. února 2006), "Kreativní pracovní prostor", Obchodní časy (Singapur); Hong Xinyi (26. února 2008), „Trochu bohémského bzučení pro ospalé panství Wessex: Na nové náměstí v enklávě umělců bude přidáno umělecké studio, bar a restaurace“, Straits Times.
- ^ Han Sai Por (1993), Čtyři rozměry: sochařská instalace, Singapur: Sheen's Gallery, s. 1 6, ISBN 978-981-00-4392-6.
- ^ Han, Čtyři rozměry, str. 7: viz Tan „Han Sai Por“ str. 2.
- ^ Vidět Růst Han Sai Por Současná postkoloniální a postimperiální literatura v angličtině, University Scholars Program, National University of Singapore, Duben 2000, archivovány od originál dne 14. června 2009, vyvoláno 13. června 2009, z Kwoku, Kanály a soutoky, deska 112.
- ^ Vidět Duch přírody od Han Sai Por „Contemporary Postcolonial & Postimperial Literature in English, University Scholars Program, National University of Singapore, April 2000, archived from originál dne 14. června 2009, vyvoláno 13. června 2009, z Kwoku, Kanály a soutoky, talíř 113.
- ^ Vidět Objekt C od Han Sai Por „Contemporary Postcolonial & Postimperial Literature in English, University Scholars Program, National University of Singapore, April 2000, archived from originál dne 14. června 2009, vyvoláno 13. června 2009, z Kwoku, Kanály a soutoky, deska 114.
- ^ Semena Han Sai Por (Singapur), Singapurské národní muzeum, 2006, archivovány od originál dne 14. června 2009, vyvoláno 13. června 2009; Marguerita Tan, "Skryté poklady", Time Out Singapore, archivovány z originál dne 14. června 2009, vyvoláno 14. června 2009 - přes Rada cestovního ruchu v Singapuru webová stránka.
- ^ T.K. Sabapathy (1991), Socha v Singapuru: Národní galerie umění v Singapuru, 16. listopadu - 15. prosince 1991, Singapur: Galerie umění Národního muzea, str. 12, ISBN 978-9971-917-35-7: viz Tan Yen Peng (říjen 2005), Nejlepší umělec měsíce: Han Sai Por, Sochařská společnost (Singapur), s. 2, archivovány od originál dne 14. června 2009, vyvoláno 13. června 2009.
- ^ Vidět Doporučená umělecká díla měsíce: Han Sai Por: Čtyři rozměry: Tetrahedron – Tetrahedron Interpenetration, Sculpture Society (Singapur), říjen 2005, s. 1, archivovány od originál dne 14. června 2009, vyvoláno 13. června 2009.
- ^ Vidět Doporučená umělecká díla měsíce: Han Sai Por: Čtyři rozměry: Kubický trojúhelník, Sculpture Society (Singapore), říjen 2005, s. 3, archivovány od originál dne 14. června 2009, vyvoláno 13. června 2009.
- ^ Han, Čtyři rozměry, str. 11: viz Tan Yen Peng (říjen 2005), Nejlepší umělec měsíce: Han Sai Por, Sochařská společnost (Singapur), s. 3, archivovány od originál dne 14. června 2009, vyvoláno 13. června 2009.
- ^ A b T.K. Sabapathy (18. února 1993), "Rovinné tvary", Straits Times.
- ^ Han, Sai Por (2002), Sochařství, Singapur: Art-2 Gallery, str. 11, OCLC 225985814: viz Tan, „Han Sai Por“, s. 3.
- ^ Han, Sochařství: viz Tan Yen Peng (říjen 2005), Nejlepší umělec měsíce: Han Sai Por, Sochařská společnost (Singapur), s. 4, archivovány od originál dne 14. června 2009, vyvoláno 13. června 2009.
- ^ Tay Swee Lin dovnitř Han Sai Por (2005).
- ^ Han, Čtyři rozměry, str. 11: viz Tan, „Han Sai Por“, s. 1.
- ^ Sandy Tan (30. června 1991), „Trhlina v lomu v umění“, Straits Times.
- ^ „Nejlepší ceny za kulturní medailon získaly dvě ženy“, Straits Times, 1. září 1995; Kulturní medailon, Národní rada pro umění, 2008, archivovány od originál dne 4. června 2009, vyvoláno 14. června 2009.
- ^ Tee Hun Ching (22. října 2002), „Tři ženy, které inspirují“, Straits Times; Tee Hun Ching (29. listopadu 2002), „Oslavovaly ženy hmoty“, Straits Times.
- ^ A b Příjemce CM Han Sai Por na XI Triennale - Indie, Národní rada pro umění, 6. ledna 2005, archivovány od originál dne 14. června 2009, vyvoláno 14. června 2009; Příjemce CM Han Sai Por získal ocenění na XI Triennale - Indie, Národní rada pro umění, 21. ledna 2005, archivovány z originál dne 14. června 2009, vyvoláno 14. června 2009; Clara Chow (3. února 2005), „Vydělávání na živobytí“, Straits Times (Život!); Vítězové XI Triennale, Lalit Kala Akademi (National Academy of Art), 2005, archivovány od originál dne 14. června 2009, vyvoláno 14. června 2009.
- ^ Mayo Martin (2. září 2008), „Žádný odpočinek pro vítěze: Od filmů po umění a hudbu vzniká řada kreativních děl“, Dnes, str. 26.
- ^ Susie Wong (15. listopadu 1991), „Singapurská socha“, Straits Times; Sabapathy, Socha v Singapuru.
- ^ Aw Yong Bee Yeng (18. února 1993), „Umění geometrie“, Straits Times; Han, Čtyři rozměry.
- ^ "Umělecká cesta do Francie ve čtyřech", Straits Times, 2. března 1993; T.K. Sabapathy (31. května 1993), „Nová cesta na Západ“, Straits Times.
- ^ "Nanyang Top 40 v muzeu", Straits Times, 29. srpna 1998.
- ^ Clarissa Oon (24. listopadu 1998), „Jen do toho a dotkněte se, získáte cit pro umění“, Straits Times; Lea Wee (23. února 1999), „Jen do toho a dotkněte se toho“, Straits Times.
- ^ Clara Chow (12. září 2001), "Vysoké napětí", Straits Times.
- ^ Sri Wahyuni (21. června 2002), „Nový taneční tanec uvažuje o ztracené scenérii“, Jakarta Post, str. 18; Sri Wahyuni (26. června 2002), „Choreograf hledá ztracené scenérie“, Jakarta Post, str. 20.
- ^ "Vážný problém", Straits Times, 13. března 2002; Cheah Ui-hoon (16. března 2002), „otřáslo monumentálním dílem“, Obchodní časy (Singapur); Han, Sochařství.
- ^ Vybraná díla od Han Sai Por a Ahmada Osni Peii, Sochařské náměstí, 2005, archivováno z originál dne 14. června 2009, vyvoláno 14. června 2009.
- ^ Sculpture Square představuje 1 singapurského umělce: Han Sai Por, Sochařské náměstí (reprodukováno na Getforme Singapore), 2006, vyvoláno 14. června 2009; David Chew (17. ledna 2006), „Skála a velké místo: Sochař, který si myslí, že se pro poslední show zmenší,“, Dnes, str. 40; Clara Chow (19. ledna 2006), „Umělecké problémové obrazy“, Straits Times (Život!); (Oasis by) 1 Singapore Umělec: Han Sai Por, Boonscafe [blog], 12. února 2006, vyvoláno 14. června 2009.
- ^ Tara Tan (18. prosince 2008), „kouzlo staré školy“, Straits Times (Život!).
Reference
- Životopis umělce, Han Sai Por, archivovány z originál dne 6. prosince 2008, vyvoláno 12. června 2009 .
- Bachtiar, Ida (1. září 1995), „Never say die - dětská chudoba zbohatla život“, Straits Times (Život!), s. 1–2.
- Han, Sai Por (1993), Čtyři rozměry: sochařská instalace, Singapur: Sheen's Gallery, s. 1 11, ISBN 978-981-00-4392-6.
- Han, Sai Por (2005), Han Sai Por, Singapur: Národní rada umění, OCLC 233928427.
- Han, Sai Por (2002), Sochařství, Singapur: Art-2 Gallery, OCLC 225985814.
- Kwok, Kian Chow (1996), Kanály a soutoky: Historie singapurského umění, Singapur: Rada národního dědictví; Singapurské muzeum umění, ISBN 978-981-00-7488-3.
- Nureza Ahmad (2. srpna 2004), Han Sai Por, Singapur Infopedia, Rada národní knihovny, archivovány z originál dne 14. června 2009, vyvoláno 12. června 2009.
- Sabapathy, T.K. (1991), Socha v Singapuru: Národní galerie umění v Singapuru, 16. listopadu - 15. prosince 1991, Singapur: Galerie umění Národního muzea, ISBN 978-9971-917-35-7.
- Tan, Yen Peng (říjen 2005), Nejlepší umělec měsíce: Han Sai Por, Sochařská společnost (Singapur), archivovány od originál dne 14. června 2009, vyvoláno 13. června 2009.
Další čtení
- Aw Yong, Bee Yeng (18. února 1993), „Umění geometrie“, Straits Times.
- "Za poznáním všestranné přírody", Obchodní časy (Singapur), 8. ledna 2000.
- Isa Ismail (20. června 2001), „Mentorský způsob pomoci postiženým umělcům“, New Straits Times.
- Lim, Richard (1998), Singapurští umělci mluví, Singapur: Raffles Editions, ISBN 978-9971-0-0863-5.
- Sabapathy, T.K. (Jaro 2002), „Singapur - myšlenky na řezbářský kámen: Han Sai Por“, Světové sochařské novinky, 8 (2).