Genieve Figgis - Genieve Figgis
Genieve Figgis | |
---|---|
narozený | Dublin, Irsko |
Národnost | irština |
Vzdělání | Gorey School of Art, National College of Art and Design Dublin |
Známý jako | Malování |
webová stránka | genievefiggis |
Genieve Figgis (narozen 1972[1]) je irská umělkyně, která zahájila svou uměleckou kariéru pomocí sociálních médií. Je známá svými zářivými barvami a strašidelnými či morbidními obrazy. Podle článku v Chlubit se časopis: „Její jedinečná značka malby - která na akrylovém plátně„ silně slatheruje “a často odkazuje na díla kánonu při pohledu skrz roztavený děsný filtr - je najednou klasický a naprosto moderní. “[2]
Vzdělání
Figgis absolvoval v roce 2006 Goreyovu uměleckou školu v Brně Wexford s bakalářem ve výtvarném umění. Studium ukončila v roce 2012 Masters of Fine Arts na Národní vysoká škola umění a designu v Dublin, Irsko.[3]
Ranná kariéra
Figgisovo použití Twitteru k zobrazení svých uměleckých děl v roce 2014 upoutalo pozornost amerického umělce Richard Prince a představil Figgise na newyorské umělecké scéně.[4] Olivia Parkes píše: „Netradiční stoupající umělecká hvězda, založila svoji rodinu před zahájením umělecké školy a za její práci získala uznání online, než se svět galerie dostal. Je to ten druh příběhu, díky kterému se vám líbí internet: za to, že jste nám přinesli dobré věci, rychlejší, než bychom to jinak dostali. “[5] Figgis uskutečnila svou americkou debutovou výstavu v Harpers Books v East Hampton, New York v létě roku 2014 a zároveň vydala svou první knihu s názvem současně Milování s ďáblem.[6]Od roku 2015 ji zastupuje Almine Rech Galerie.
Od samého začátku si Figgis pohrával s kulturou luxusní kultury vyšší třídy zobrazovanou v uměleckém kánonu umělci jako např. Diego Velázquez, Francisco Goya, Fragonard, Édouard Manet, James Ensor a François Boucher.[7]
Styl
Figgisův styl vytváří rovnováhu mezi figurací a abstrakcí. Její obrazy připomínají 18. století Rokokový styl když přetváří veselé viktoriánské fotografie a obrazy se silnou barvou, což způsobuje, že se objekty objevují jako tající zombie podobná stvoření.[8] Figgis oceňuje použití barvy pro její schopnost překvapit a je prostředkem, který používá k formování svých postav kapek a vírů, které jim dávají na svých obrazech strašidelné obrazy.[9] Technika její malby zahrnuje kapání barvy na plátno, což umožňuje gravitaci a krvácení barev, aby většinu práce provedla s jemnými povrchovými značkami a vytvořila konkrétní detaily a textury.[7]
Její práce byla ovlivněna vyrůstáním v Irsku s pravidly EU katolický kostel a malebná krajina, kterou obklopuje ve svém každodenním životě, ve kterém žije Hrabství Wicklow.[10] Figgis věří, že znalost Ducha a splynutí s přírodou umožňuje člověku více se spojit s energií Země.[11] Toto vyjádření duchovních vír lze vidět na jejích pracích s použitím sytých barev, které „bublají, slintají a mramorují, jako by byly naživu“.[12][13]
Figgis namaloval verzi Leda a labuť v roce 2018 po dřívější práci od François Boucher. Figgisova současná verze přináší idylickou romantickou scénu s bohatou hravostí s temným humorem, která vytváří scénu vulgárních výrazů a hrůzy.[7][14]
Výstavy
Vyberte samostatné výstavy[15]
- Almine Rech Šanghaj, 2019
- Almine Rech Paris, 2018
- Half Gallery, New York, Flat Earth, 2018
- Almine Rech Brusel, 2017
- Met Opera, New York, Romeo a Julie, 2016
- Harpers Books, East Hampton, New York, Heavy Metal Picnic, 2016
- Almine Rech London, All The Light We Can't See, 2015
- Half Gallery, New York, Good Morning Midnight, 2014
- Harpers Books, East Hampton, New York, Yes, Captain, 2014
- Transition Gallery, London, Any place but here, 2014
- Talbot Gallery, Dublin, Fiktivní možnosti, 2013
- Studio 9, Wexford, Historical Histories, 2012
Vyberte skupinové výstavy[15]
- 'Lineup', Almine Rech New York, 2019
- 'Desire', IMMA, Dublin, 2019
- Muzeum konsorcia, Dijon, Francie, 2018
- Half Gallery, New York, Intimní obrazy, 2015
- Invisible Exports, New York, Fetching Blemish, 2015
- Angell Gallery, Toronto, Kanada, I heart paint, 2014
- R.H.A. 184. výroční výstava, Dublin, 2014
- Flood Gallery, Dublin, Carny, 2014
- Transition Gallery, London, Masques, 2014
- London Art Fair with Transition Gallery, Londýn, 2014
- Transition Gallery, London, Atomic, 2013
- Výstava Art Prize Art Thule Needle, Mall Galleries, Londýn, 2013
- 183. výroční výstava Royal Hibernian Academy, 2013
- Vybraní absolventi, Bocs, Wales, příští kapitola, 2013
- NCAD, vybraní absolventi, Boyle Arts Festival, 2012
- NCAD, MFA Graduate Exhibition, Steambox, Dublin, 2012
Veletrhy umění
Reference
- ^ Phaidon Editors (2019). Skvělé umělkyně. Phaidon Press. p. 136. ISBN 0714878774.
- ^ "Časopis Flaunt | Umění: Genieve Figgis". Chlubit Magazine. Citováno 2017-03-04.
- ^ "Genieve Figgis | painttube". painttube.wordpress.com. Citováno 2017-03-04.
- ^ „Umění: Genieve Figgis“. Chlubit Magazine. Citováno 2017-03-04.
- ^ „Irský umělec útočící na ženskou postavu barvou“. Široce. Citováno 2017-03-04.
- ^ „Genieve Figgis“. painttube.wordpress.com. Citováno 2017-03-04.
- ^ A b C Irwin, Michael. „Genieve Figgis“. Ocula.
- ^ „Umělec přináší rokokové malby tím nejpříjemnějším groteskním možným způsobem“. Huffington Post. 2014-09-17. Citováno 2017-03-04.
- ^ „Irský umělec útočící na ženskou postavu barvou“. Široce. Citováno 2017-03-04.
- ^ Eastham, Ben (16. 11. 2015). „Up and Coming: Genieve Figgis Weaves Dark Narratives into Art-Historical Paintings“. Diletantský. Citováno 2017-03-04.
- ^ „Umění: Genieve Figgis“. Chlubit Magazine. Citováno 2017-03-04.
- ^ Smith, Roberta (2014-10-23). „Genieve Figgis:, Dobré ráno, půlnoc'". The New York Times. ISSN 0362-4331. Citováno 2017-03-04.
- ^ "'Flat Earth 'od Genieve Figgise z Half Gallery v New Yorku “. BLOUIN ARTINFO. 2018-09-19. Citováno 2018-10-17.
- ^ „Téma Leda a labuť“. methoduspi.com.br. 2. října 2020. Citováno 3. října 2020.
- ^ A b C d „CV - Genieve Figgis“. genievefiggis.com. Citováno 2017-03-04.