Fresco-secco - Fresco-secco
![]() | tento článek potřebuje další citace pro ověření.Srpna 2020) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |

Fresco-secco (nebo secco nebo freska finto) je stěna malování technika, při které jsou pigmenty smíchány s organickým pojivem a / nebo Limetka se nanáší na suchý omítka.[1] Použité barvy mohou např. být kaseinová barva, tempera, olejomalba, silikátová minerální barva. Pokud jsou pigmenty smíchány s vápennou vodou nebo vápenným mlékem a naneseny na suchou omítku, tato technika se nazývá malba vápnem secco. Technika secco kontrastuje s technikou freska technika, kdy se malba provádí na vrstvě vlhké omítky.
Protože pigmenty se nestávají součástí zdi, jako v buon freska, fresco-secco obrazy jsou méně trvanlivé. Barvy se mohou postupem času odlupovat od malby, ale tato technika má výhody delší pracovní doby a retušovatelnosti. V Itálii byla fresková technika znovu zavedena kolem roku 1300 a vedla ke zvýšení obecné kvality nástěnné malby. Tato technologická změna se shodovala s realistickým obratem v západním umění a měnícím se liturgickým použitím nástěnných maleb.[2]
Pojednání Silparatna podle Kumaradeva (8. století) podrobně popisuje malířskou technologii Fresco-secco. Podle tohoto textu by měl být obrázek vymalován vhodnými barvami spolu s vhodnými tvary a sentimenty (rasas ) a nálady a akce (bhavas). Bílá, žlutá, červená, černá a země jsou v textu označeny jako čisté barvy. Z těchto originálních barev byly také připraveny různé odstíny. Doporučuje se také pět typů kartáčů různých tvarů a velikostí (ploché, dlouhé, střední atd.) Ze zvířecích chlupů a travních vláken.[3]Specializovaní malíři a dekoratéři stále používají tuto techniku k velkému efektu ve světě interiérového designu, např. umělý mramor.
Pozoruhodní fresco-secco umělci
- Giotto
- Června McEwan, Skotský umělec, který přetváří historické skotské interiéry.[4]
- Beohar Rammanohar Sinha, umělec z Indie, jehož fresky zdobí stěny a gigantickou kopuli Shaheed-Smarak nebo Pamětní sál indických mučedníků. Jsou zobrazeny epizody, úspěchy a významné události v indickém boji za nezávislost.

- Rudolf F. Zallinger - jehož Věk savců V tomto stylu je namalována nástěnná malba o rozměrech 18,3 x 1,5 m od roku 1961 do roku 1967 na jižní stěně Přírodovědného muzea Yale Peabody.[5]
Viz také
- Umělecké hnutí
- Techniky kreativity
- Seznam uměleckých médií
- Seznam uměleckých médií
- Seznam uměleckých hnutí
- Seznam nejdražších obrazů
- Seznam nejdražších soch
- Seznam výtvarných technik
- Seznam sochařů
externí odkazy
Reference
- ^ Secco. V: Šablona: Weyer
- ^ Péter Bokody, „Nástěnná malba jako médium: technika, reprezentace a liturgie“, v angličtině Obraz a křesťanství: Vizuální média ve středověku, vyd. Péter Bokody (Pannonhalma: Pannonhalma Abbey, 2014), 136-151. https://www.academia.edu/8526688/Mural_Painting_as_a_Medium_Technique_Representation_and_Liturgy
- ^ Tamilská civilizace Archivováno 2009-02-05 na Wayback Machine
- ^ „Rekreativní a domnělé obrazy“. Práce. Citováno 16. června 2013.
- ^ "Věk savců nástěnná malba". Muzeum přírodní historie Yale Peabody.
![]() | Tento článek o malbě je a pahýl. Wikipedii můžete pomoci pomocí rozšiřovat to. |