Eugenie Gershoy - Eugenie Gershoy
Eugenie Gershoy | |
---|---|
![]() Eugenie Gershoy z Archivy amerického umění | |
narozený | |
Zemřel | 8. května 1986 | (ve věku 85)
Národnost | americký |
Vzdělávání | Art Students League of New York |
Známý jako | Sochařství, vodové barvy, malování |
Ocenění | Medaile Saint-Gaudens |
Eugenie Gershoy (1. ledna 1901 - 8. května 1986) byl americký sochař a akvarelista.
Život
Gershoy emigrovala se svou rodinou do New Yorku v roce 1903. S pomocí stipendií studovala na Liga studentů umění pod Alexander Stirling Calder, Leo Lentelli, Kenneth Hayes Miller, a Boardman Robinson. Kolem tentokrát vytvořila skupinu portrétních figurek svých kolegů umělců, včetně Arnold Blanch, Lucile Blanch, Raphael Soyer, William Zorach, Concetta Scaravaglione, a Emil Ganso, které byly vystaveny jako skupina na Whitney Museum of American Art. V 17 letech jí byla udělena medaile Saint-Gaudens za výtvarné kreslířství.[1]
Gershoy si vzal rumunského umělce Harry Gottlieb. Na konci dvacátých a počátku třicátých let si dvojice nechala studio Woodstock, New York. Tam byl Gershoy ovlivněn sochařem John Flanagan, kteří žili a pracovali poblíž.[2]
Od roku 1936 do roku 1939 pracoval Gershoy pro WPA Federální umělecký projekt. Spolupracovala s Max Spivak na nástěnných malbách pro dětskou rekreační místnost veřejné knihovny Queens Borough v Astorii v New Yorku. Vyvinula směs pšeničná pasta, sádra a vaječné tempery, které používala v polychromu papírová hmota sochy; byla jediným sochařem z New Yorku, který v této době pracoval v polychromii.[2] Navrhla také cementové a mozaikové sochy zvířat a postav, které mají být umístěny na newyorských hřištích. Spolu s dalšími zaměstnanci FAP se zúčastnila stávky ve Washingtonu, DC, aby prosazovala lepší platy a lepší pracovní podmínky pro umělce projektů.[2]
První samostatná výstava Gershoy se konala v Robinson Gallery v New Yorku v roce 1940. V roce 1942 se přestěhovala do San Franciska a začala vyučovat keramiku na Kalifornská škola výtvarných umění v roce 1946. V roce 1950 studovala na umělecké kolonii v Yaddo.
Gershoyová po celý život hodně cestovala. Na počátku 30. let navštívila Anglii a Francii a v roce 1951 pracovala v Paříži. Koncem 40. let cestovala do Mexika a Guatemaly a v roce 1955 také cestovala po Africe, Indii a Orientu.
V roce 1977 věnoval Gershoy sochu soše Audrey McMahon, který se aktivně podílel na tvorbě Federálního uměleckého projektu a působil jako jeho regionální ředitel v New Yorku, jako uznání za dílo, které McMahon poskytl bojujícím umělcům ve 30. letech.[3]
Gershoyova práce je ve sbírkách Whitney Museum of American Art, Metropolitní muzeum umění a Smithsonian American Art Museum.[3]Její papíry jsou uloženy na Syrakuská univerzita.[4]
Galerie
Eugenie Gershoy ve svém ateliéru
Hold na Audrey McMahon (Bohyně plodnosti)
Spánek, 1925-1930
Lucile Blanch, 1936
Autoportrét, 1975
Ill-Fated Toreador, 1935-1939
The Very Strong Man, 1936-1940
Reference
- ^ „Eugenie Gershoy (1901-1986)“. Citováno 2013-03-29.
- ^ A b C „Rozhovor o ústní historii s Eugenie Gershoyovou, 15. října 1964“. Citováno 2013-03-29.
- ^ A b „Pocta Audrey McMahon (bohyni plodnosti) od Eugenie Gershoy / American Art“. Citováno 2011-12-27.
- ^ „Eugenie Gershoy Papers Inventář jejích příspěvků na Syracuse University“. Citováno 2011-12-27.
externí odkazy
- Rozhovor o ústní historii s Eugenie Gershoyovou, 15. října 1964
- fotografie Eugenie Gershoy: Arnold Blanch, 1934
- Obrazy Eugenie Gershoyové, ve společnosti Artfact
- Eugenie Gershoy „Blog pracovat jako sochař“