Erin Christovale - Erin Christovale

Erin Christovale
Národnostamerický
Alma materUSC School of Cinematic Arts
Známý jakoKurátorství filmu
Pozoruhodná práce
Černá radikální představivost; S / volby: demokracie, občanství, svoboda; Vyrobeno v LA 2018

Erin Christovale je kurátor a programátor v Los Angeles, který v současné době pracuje jako asistent kurátora v Hammerově muzeu na Kalifornské univerzitě v Los Angeles.[1] Spolu s hlavní kurátorkou Hammer Museum Anne Ellegood uspořádala Christovale v červnu 2018 čtvrté bienále muzea Made in L.A.[2] Ona také vede Černá radikální představivost, experimentální filmový program, se kterým spoluzaložila Amir George. Black Radical Imagination cestuje do zahraničí a promítal na MoMA PS1; Museum of Contemporary Art, Los Angeles; a Museo Taller Jose Clemente Orozco, mimo jiné.[1] Christovale je nejlépe známá svou prací o identitě, rase a historickém odkazu.[3] Před svým jmenováním do Hammerova muzea pracovala Christovale jako kurátorka v Městské galerii umění v Los Angeles. Má bakalářský titul z Škola filmového umění University of Southern California.

Kurátorské pořady

S / volby: Demokracie, občanství, svoboda (2016)

S / Volební: Demokracie, občanství, svoboda byla přehlídka smíšených médií, kterou Christovale kurátorovala v Městské galerii v Los Angeles v roce 2016. Přehlídka představovala díla 32 současných umělců zabývajících se konceptem amerického občanství, zejména v kontextu politického klimatu kolem prezidentských voleb 2016. Pozoruhodná díla na výstavě zahrnovala:

  • „Index strachu“ (2015) Margaret Noble: interaktivní mediální archiv, kde lze vybrat zvuky, které odpovídají obavám, jako jsou „marnost“ a „zapomenutí“[4]
  • „Study for a Pattern or Practice“ (2015), autorka Bethany Collins: slepé vyražení obsahu ze zprávy ministerstva spravedlnosti o Fergusonské policejní oddělení po natáčení filmu ze srpna 2014 Michael Brown[4]
  • „Požehnání všude kolem“ (2011) Olgy Lah: oranžová síťka s výstražnou bariérou, která se znovu proměnila jako přehozený oděv na zeď[4]
  • „We Are America“ (2011) od Moniky Rodriguezové: vepsané protestní slogany na osmi amerických vlajkách, které visely ze stropu centrální výstavní síně, včetně „ŽÁDNÝ PLOT NEMŮŽE ZASTAVIT HISTORII Z POHYBU DOPŘEDU“ a „ODKUD JSOU VAŠI PŘEDKOLI?“[5]
  • „Peaceful Protest Helmet“ (2016) od Jamese Bersona: řada barevných přileb s nápisem „PEACEFUL PROTEST HELMET“ a připojená záznamová zařízení s objektivy obrácenými k divákům[5]
  • „Vězeňské památky z filmu Phoenix Rising, část 1: Toto je místo, kde jsem se naučil o lásce“ (2012) Jennifer Moon: fotografická dokumentace předmětů, které umělec shromáždil ve vězení pro ženy ve Valley Valley, a doprovodný text s podrobnostmi o čase stráveném ve vězení[5]
  • „James Baldwin # 1- # 5“ (2014), Marco Kane Braunschweiler: krátké video autora, který hovoří o socioekonomické destrukci způsobené rasismem[5]
  • „Výřezy“ (2015) Ramiro Gomez: vyobrazení pracovníků v domácnosti v Kalifornii[5]

Výstava byla doprovázena několika veřejnými akcemi v galerii, včetně panelu o anti-gentrifikačních snahách v Los Angeles, psacího semináře o filozofickém konstruktu občanství a workshopu o komunitním organizování.[5]

Subtle Likeness (2016) a Memoirs of a Watermelon Woman (2016)

Tyto dvě výstavy se navzájem doprovázely na JEDEN národní gay a lesbický archiv na University of Southern California Libraries od září do prosince 2016.

Subtle Likeness představoval dílo čtyř současných umělců, Ayanah Moor, Paul Mpagi Sepuya, Anna Martine Whitehead a Kandis Williams vytvořit prostor pro podivnou, černou radikální tradici.[6] Výstava využila představení, fotografii, koláže, video a zvukovou instalaci k prozkoumání biomytografie a netradičního archivování.[6]

Monografie ženy s melounem představoval produkční archiv od divného filmaře Cheryl Dunye natáčení filmu Melounová žena v roce 1996. Součástí výstavy byl celý scénář, originální konkurzní pásky, publikované rozhovory a fotografická série z premiéry filmu v roce 1996. Berlínský mezinárodní filmový festival.[7]

a / wake in the water: Meditations on Disaster (2014)

„a / wake in the water: Meditations on Disaster“ byla výstava v Muzeum současného afrického diasporanského umění v Brooklynu v New Yorku od srpna do listopadu 2014.[8] Video výstava zdůraznila průnik mezi traumatizovanými těly diaspor a moderními ekologickými katastrofami prostřednictvím práce 12 umělců.[8] Práce byla zobrazena ve formátech od projekce od zdi k malé televizi, aby „odrážela sentiment lidí uprostřed katastrofy,“ řekl Christovale.[8]

Černá radikální představivost

Black Radical Imagination je mezinárodní filmový program založený Erin Christovale a Amir George. Umělci ve skupině zkoumají příběhy o stavu současné černé kultury afrofuturismus, afrosurrealismus a velkolepý.[9]

Reference

  1. ^ A b „Jména kladiva muzea Erin Christovale asistentka kurátorky“. www.artforum.com. Citováno 2018-03-04.
  2. ^ „Anne Ellegood a Erin Christovale kurátorují Hammer Museum v roce 2018 na bienále v L.A.“. www.artforum.com. Citováno 2018-03-04.
  3. ^ Gotthardt, Alexxa (2016-10-25). „20 nejvlivnějších mladých kurátorů ve Spojených státech“. Diletantský. Citováno 2018-03-04.
  4. ^ A b C ""S / Volby: Demokracie, občanství, svoboda "v Barnsdall Art Park / Městská galerie LA". www.artforum.com. Citováno 2018-03-04.
  5. ^ A b C d E F „32 umělců zvažuje výsady a břemena amerického občanství“. Hyperalergický. 2017-01-05. Citováno 2018-03-04.
  6. ^ A b „Subtle Likeness | ONE Archives“. one.usc.edu. Citováno 2018-03-04.
  7. ^ "Paměti ženy s melounem | JEDEN archiv". one.usc.edu. Citováno 2018-03-04.
  8. ^ A b C Apotsos, Michelle Moore. „a / wake in the water: Meditations on Disaster Museum of Contemporary African Diasporan Arts (MoCADA), Brooklyn, New York 14. srpna - 30. listopadu 2014“. Africké umění. 49 (2): 82–84. doi:10.1162 / afar_r_00288.
  9. ^ „Black Radical Imagination | MoMA“. Muzeum moderního umění. Citováno 2018-03-04.