Elmer Borlongan - Elmer Borlongan

Elmer Misa Borlongan (narozen 7. ledna 1967)^[1] je prominentní současný filipínský malíř, který je nejlépe známý svým osobitým použitím obrazového expresionismu.^[2]

Vystoupil na důležitost jako příjemce Kulturní centrum na Filipínách „Třináct uměleckých cen v roce 1994,^[3] a jeho práce se od té doby staly jedním z nejvíce vystavovaných a nejvyhledávanějších na aukcích mezi umělci z jihovýchodní Asie.

Je ženatý s kolegou umělcem Plet Bolipata.

Styl

Když byl dotázán na jeho vizuální přístup, Borlongan popisuje jeho styl jako obrazný expresionismus.^[4] Kurátor umění Ditas Samson to vysvětluje a popisuje typické borlonganské plátno jako „ovládané lidskou postavou - často tvarově skreslené, v neskutečných odstínech“. ^[2]

Borlonganova raná tvorba je známá tím, že využívá postavy v městském prostředí, což je v ostrém kontrastu s idylickým venkovským prostředím dřívější generace filipínských umělců, jako je Fernando Amorsolo.

Pozdější díla Borlongana, po jeho přesunu z ulic Manily do provinčního prostředí Zambales, stále častěji představovaly i lidi ve venkovských podmínkách, ale naplněni stejnou napjatou energií, která charakterizuje jeho postavy z městského prostředí - tematický kontrast, který byl popsal jako prominentní charakteristiku Borlonganova pozdějšího korpusu.

Vzdělání a rané vlivy

Rodina, výchova raného umění a kořeny společenského vědomí

Borlongan se narodil v 7:25 7. ledna 1967 v De Ocampo Memorial Medical Center v Santa Mesa, Manila chemikovi Pascual Garcii Borlonganovi z Calumpit, Bulacan a Dolores Pido Misa z Mandaluyong,^[1][5] a vyrostl v oblasti Nueve de Pebrero v Mandaluyong City.^[2] Jeho otec Pascual povzbuzoval Borlonganovy umělecké aktivity ve velmi mladém věku a povzbuzoval ho, aby kreslil předměty z každodenního života z různých úhlů.^[2]

Formální výtvarnou výchovu zahájil v roce 1978, v mladém věku jedenácti let Fernando Sena umělecké kurzy nabízené pod záštitou Dětského muzea a knihovny, Inc (CMLI).^[2][4][6]

Připomínaje vliv Seny v rozhovoru z roku 2012,^[4] Borlongan líčí:

"Byl to malíř Fernando Sena, kdo mě uvedl do uměleckého světa. Když jsem v roce 1978 studoval pod ním v Dětském muzeu a knihovně, Inc. (CMLI), otevřel stránky encyklopedie a ve třídě předvedl díla svých oblíbených nizozemských malířů Rembrandta a Fransa Halsa.

[Fernando Sena ...] mě naučil základy kreslení a malování. Byl to pevný základ, který mě připravil na směr, kam chci, aby moje umění postupovalo. Všichni jeho studenti napodobovali jeho styl, aby porozuměli technikám, které učil. Bylo na jednotlivci, aby našel svou vlastní identitu."

Sena také přispěla k Borlonganovu uměleckému rozvoji přesvědčením, aby se místo studia architektury, jak původně plánoval, zapsal na kurz výtvarného umění.^[4]

Vystavení Borlongana chudým oblastem v Tondu v Manile a v Montalbanu a Antipolu v provincii Rizal, kde se během workshopů učil pod Senou, by pomohlo poskytnout Borlonganovi hodně snímků, které by se staly předmětem jeho pozdějších prací.^[2]

Borlongan dospěl v období významného sociálního nepokoje na Filipínách - přispíval k sociálnímu povědomí, které je vlastní Borlonganově práci.^[2] V roce 1970 začaly takzvané „First Quarter Storm "; 1971 viděl Bombardování Plaza Miranda; Září 1972 viděl Ferdinand Marcos "vyhlášení Stanné právo; V roce 1983 došlo k atentátu na senátora Benigno Aquino, Jr.; a v roce 1986 došlo ke svržení Marcosovy vlády prostřednictvím tzv Revoluce EDSA - jen rok před plachou Borlonganovy promoce na vysoké škole.^[2]

Vysokoškolák na Filipínské univerzitě Diliman

Borlongan se zapsal na Filipínská univerzita ' Vysoká škola výtvarných umění v roce 1983 a obor malba.^[3][6]

Zde se Borlongan stal zakládajícím členem slavného Grupong Salingpusa, původně neformální skupiny mladých studentských umělců, kteří se později stali významnými hlasy ve filipínském hnutí současného umění, včetně osobností jako Joy Mallari, Karen Flores a Manny Garibay.

Podskupina Grupong Salingpusa, skládající se z Borlongan, Mallari, Flores, Mark Justiniani, a Federico Slevert, později se sešli a vytvořili Sanggawa Art Collective v roce 1994.

Ve svém druhém ročníku na vysoké škole byl Borlongan vybrán jako delegát na workshop a výstavu malířství mládeže ASEAN, která se konala v Národní galerii umění v Kuala Lumpur v Malajsii.^[2] "Být delegátem mě vystavilo novému vývoji v umění jihovýchodní Asie, “Vzpomíná Borlongan.^[4] Filipínští delegáti později uspořádali výstavu o návratu domů v Kulturním centru na Filipínách.^[4]

Borlongan získal bakalářský titul v oboru výtvarných umění, obor malířství, v roce 1987.^[2]

Brzká práce

V době Borlonganovy promoce bylo socioekonomické a politické klima na Filipínách stále bouřlivé.^[2] V roce 1987 došlo k národnímu traumatu Masakr Mendiola a četné státní převraty ohrožovaly novou vládu v Corazon Aquino od roku 1986 do roku 1989. Masivní ničení způsobené přírodními katastrofami mělo podobu Zemětřesení v Luzonu v roce 1990 a Erupce Mt Pinatubo z roku 1991 a ochromující výpadky elektřiny tlumily filipínskou ekonomiku.^[2]

Borlongan okamžitě zjistil, že pomocí svého umění zapojil filipínské sociální povědomí. Borlongan připomíná:^[4]

"Můj spolužák Manny Garibay mě požádal, abych mu pomohl dokončit nástěnnou malbu pro pohřební průvod Leana Alejandra. Byl to pro mě otvírák očí neduhů filipínské společnosti. Nakonec jsem se připojil k aktivistickému uměleckému kolektivu ABAY nebo Artista ng Bayan spolu s dalším spolužákem Markem Justinianim. Byli jsme plodní v dělání pouličních nástěnných maleb, podobizen, plakátů, bannerů, fáborek, ilustrací a komiksů pro skupiny zaměřené na příčiny. Součástí našich aktivit bylo také pořádání výtvarných workshopů a organizace studentů."

Borlonganova kariéra dostala skok, když jeho obraz "Rehimen„vyhrál druhou cenu v každoroční národní malířské soutěži Metrobank v roce 1988, což jeho dílům významně pomohlo a postavilo ho jako nadcházejícího umělce.^[2]

V roce 1989 odešel do Paříže jako člen filipínské delegace na Mezinárodní konferenci o lidských právech a demokracii spolu se členy Bukluran před lety Musikero para sa Bayan (Buklod) a umělci z Philippine Educational Theatre Association (PETA).^[2] Borlongan připomíná, že se nechal inspirovat řečníky, zejména čínskými prodemokratickými aktivisty z náměstí Nebeského klidu.^[4]

Další dílo, “Tampuhan“, opět mu v roce 1992 získalo druhé místo v každoroční národní malířské soutěži Metrobank.^[2]

V roce 1993 se Borlongan vrátil do areálu filipínské univerzity Diliman. On a Roberto Feleo byli delegáty umělců na 2. workshop, výstavu a sympozium o estetice ASEAN v Manile a v rámci workshopu dostali dva pracovní ateliéry v UPD.^[2]

Stoupejte do popředí a sňatek s Plet Bolipata

Relativní úspěch Filipíny 2000 platforma zavedená prezidentem Fidel V. Ramos v roce 1992 vytvořilo prostředí, kde mladí umělci jako Borlongan mohli najít více příležitostí.^[2] Tahy platformy na industrializaci a ekonomickou liberalizaci však vyvolaly obavy - témata, která si i nadále našla cestu k tématům Borlonganovy práce.^[2]

V roce 1994 uznalo kulturní centrum na Filipínách Borlongan cenou Thirteen Artists Award,^[3] ocenění, které ctí umělce, kteří „riskovat a riskovat restrukturalizaci, restrengthen a obnovení umělecké tvorby a uměleckého myšlení.”^[7]

Následující rok, 1995, Borlongan souhlasil, že bude působit jako rezidentní umělec v CASA San Miguel, San Antonio, Zambales. Tady se setkal Plet Bolipata, jehož bratr, uznávaný houslista Alfonso „Coke“ Bolipata, založil umělecké centrum.

V roce 1996 nastoupil na pozici rezidentního umělce v ARCUS Ibaraki v Japonsku.

Borlongan se během oslav filipínského stého výročí v roce 1998 hodně proslavil, zejména v rámci výstavy „Doma i v zahraničí: 20 současných filipínských umělců“, což je výstava oslav stého výročí, která se otevřela nejprve v Muzeu asijského umění v San Francisku a poté se přestěhovala do Houstonu Muzeum umění a Muzeum East-West Center v Honolulu, než se konečně uzavře v Metropolitním muzeu v Manile.

Ve stejném roce se Borlongan oženil s Plet Bolipata a pár se usadil v rodinném majetku Borlongan v Mandaluyong City.

Borlongan vystavoval široce na konci 90. let a kolem počátku 2000. let, mimo jiné v Tokiu, New Yorku, Sydney, Singapuru, Irvine, Brisbane, Honolulu a Kuala Lumpur.

Zambalesovo období

V roce 2002 se manželé Borlonganové rozhodli přestěhovat ze svého bydliště v Nueve de Pebrero v Mandaluyong a usadili se v San Antoniu v Zambales.^[3] Tento krok měl významný vliv na umění Borlongana i Bolipaty.

Bolipata poznamenal v roce 2014:^[2]

"Mangové stromy, hory a moře otevřely a rozjasnily naše plátna a rozšířily náš pohled na svět. Je to vzájemný dárek k vytvoření ve dvou samostatných studiích. Pohybujeme se svobodně, bez manželských svazků, které se váží, nekompromisní ve vlastních světech. Emongovo studio praskne hudbou Rock and Roll a moje je hluboce zakořeněné v tichu. Každý z nás má posvátný prostor k vymýcení svých nápadů a zkušeností, přičemž má na paměti pouze to, co musíme individuálně vyjádřit."

Pro Borlongana tento krok znamenal také expanzi, pokud jde o obrazové předměty - kde kdysi jeho práce představovala lidi převážně městského prostředí, jeho díla z tohoto pozdějšího období začala představovat i lidi z venkova. Tento kontrast mezi „městem“ a „zemí“ se od té doby stal kontaktním bodem, kdykoli jsou díla Borlongan vystavována společně, například v roce 2011 „Kariyanan“ v galerii umění Pinto v Antipolu v Rizalu a v roce 2014 „Elmer Borlongan In City and Country ( 1992-2012) “v muzeu Ayala.^[2][8]

Ilustrátorka a designérka Lisa Ito, která v roce 2011 psala o tomto přechodu, uvádí:^[8]

"Pokud jde o styl a předmět, přechod od Manily k Zambalesovi je zřejmý těm, kteří jsou obeznámeni s jeho dřívějšími pracemi. Dochází k jemným posunům od městských k venkovským tématům (stejně jako k tématům šlapajícím po mlhavé linii rozdělující tyto dva ve filipínském kontextu), stejně jako lehčí tonální změny v jeho paletě a uvolnění prostoru na pozadí ve srovnání s jeho dřívějšími pracemi."

Další aktivity

Během studia na UPD byl Borlongan kytaristou rockové kapely Is It Safe? Hrál punkem ovlivněné sety v baru v Malate.

Reference

externí odkazy

• Mutualart.com
• Gmanetwork.com
• Rappler.com