Ellen Taaffe Zwilich - Ellen Taaffe Zwilich
Ellen Taaffe Zwilich | |
---|---|
narozený | Ellen Taaffe 30.dubna 1939 Miami, Florida, USA |
Vzdělávání | Florida State University |
obsazení |
|
Éra | Moderní |
Ocenění |
Ellen Taaffe Zwilich (/teɪFˈzwɪlɪk/ tayf ZWIL-ik;[1] narozen 30. dubna 1939)[2] je americká skladatelka, první ženská skladatelka, která vyhrála Pulitzerova cena za hudbu. Její raná díla jsou poznamenána atonální průzkum, ale koncem 80. let se přesunula do a postmoderní, novoromantický styl.[3] Byla nazývána „jednou z nejhranějších a skutečně populárních amerických skladatelů v Americe“.[4] Byla inductee 1994 do Síň slávy floridských umělců.[3] Zwilich působil jako význačný profesor Františka Eppese v Florida State University.[5]
Životopis
Ellen Taaffe se narodila v Miami na Floridě,[3] a začala studovat jako houslistka a vydělala si B.M. z Florida State University v roce 1960. Přestěhovala se do New York City hrát si s Americký symfonický orchestr pod Leopold Stokowski. Později se zapsala na Juilliard a nakonec (v roce 1975) se stala první ženou, která získala titul Doktor hudebního umění ve složení.[3][4] Včetně jejích učitelů John Boda, Elliott Carter, a Roger Sessions. Poprvé se dostala do popředí, když Pierre Boulez naprogramoval ji Symposium pro orchestr s Juilliard Symphony Orchestra v roce 1975.[3][6]
Některé z jejích prací během tohoto období byly napsány pro jejího manžela, houslistu Joseph Zwilich, který hrál v orchestru Metropolitní opera.[3] Zemřel v roce 1979, poté Taaffe Zwilich zaměřila své kompoziční úsilí na „přímější komunikaci s umělci a posluchači“ a změkčila její poněkud drsný, zubatý styl.[3][4]
Její Symfonie č. 1 (Tři věty pro orchestr) měl premiéru Americký skladatelský orchestr v roce 1982 dirigoval Gunther Schuller.[3] Získala Pulitzerovu cenu 1983,[3] poté její popularita a příjem z provizí zajistily, že se mohla věnovat komponování na plný úvazek.[4] V letech 1995–1999 byla první osobností skladatelské židle v Carnegie Hall;[7] Zatímco tam, ona vytvořila koncertní cyklus "Making Music", který se zaměřuje na představení a přednášky žijících skladatelů, seriál, který stále existuje.[8]
Získala řadu dalších vyznamenání, včetně Ceny komorní hudby Elizabeth Sprague Coolidge, The Arturo Toscanini Cena hudebních kritiků Ernst von Dohnányi Citace, cena Akademie Americká akademie umění a literatury, a Guggenheimova nadace Společenstvo a čtyři nominace na Grammy. Byla zvolena do Americká akademie umění a literatury a Americká akademie umění a věd V roce 1999 byla jmenována Hudební Amerika Skladatel roku.[3] Je profesorkou na Florida State University a mnoho let působí v poradním panelu BMI Foundation, Inc.. V roce 2009 se stala předsedkyní BMI Student Composer Awards po Miltonovi Babbittovi a Williamovi Schumanovi. Získala šest čestných doktorátů.[3][6]
Hudební kariéra
Zwilichův kompoziční styl je poznamenán posedlostí „myšlenkou generovat celé dílo - strukturu velkého rozsahu, melodický a harmonický jazyk a vývojové procesy - z jeho původních motivů“.[4] Kromě velkého rozsahu orchestrální díla jako Symbolon (1988), Symfonie č. 2 (Cello Symphony) (1985) a Symfonie č. 3 (1992), napsala řadu významných koncertů v menším měřítku. Patří mezi ně práce pro pozoun (1988), basový pozoun (1989), flétna (1989), hoboj (1990), fagot (1992), roh (1993), trubka (1994) a klarinet (2002). Napsala také malý počet sborových děl a cykly písní. Zwilichovu hudbu řídil Pierre Boulez na Juilliard v roce 1975. Její zásadní průlom nastal po vítězství v roce 1983 Pulitzerova cena pro ni Symfonie č. 1. Poté byla pověřena prací na dalších dvou symfoniích pro San Francisco Symphony a pro Newyorská filharmonie 150. výročí. Symbolon byla provedena v Evropě, Asii a Americe.[9]
Symfonie
- Symfonie č. 1 Tři věty pro orchestr (1982, Pulitzerova cena za hudbu, 1983)
- Symfonie č. 2 Cello Symphony (1985)
- Symphony for Winds (1989)
- Symfonie č. 3 (1992)
- Symfonie č. 4 Zahrady pro sbor, dětský sbor a orchestr (1999, pověřen Michiganská státní univerzita )
- Symfonie č. 5 Koncert pro orchestr (2008, do provozu Juilliard School ; Premiéra 27. října 2008, Carnegie Hall, The Juilliard Orchestra, James Conlon, dirigent)
Další symfonická díla
- Symposium (1973)
- Průchody (1982)
- Prolog a variace, pro smyčcový orchestr (1983)
- Tanzspiel, balet ve čtyřech scénách (1983)
- Oslava pro orchestr (Předehra) (1984)
- Koncert Grosso 1985 (na památku 300 George Frideric Handel narození)
- Symbolon (1988)
- Ceremonie pro koncertní kapelu (1988)
- Fantazie pro orchestr (1993)
- Jásotová předehra (1996)
- Pozitivní! (1998)
- Otvory (2001)
Koncertantka funguje
- Klavírní koncert (Č. 1) (1986)
- snímky (Suita v pěti větách) pro dva klavíry a orchestr (1986)
- Trombone Concerto (1988)
- Koncert pro basový pozoun, smyčce, tympány a činely (1989)
- Flétnový koncert (č. 1) (1989)
- Koncert pro hoboj (1990)
- Double Concerto pro housle, violoncello a orchestr (1991)
- Fagotový koncert (1992)
- Koncert pro lesní roh a smyčcový orchestr (1993)
- Romantika pro housle a komorní orchestr (nebo pro housle a klavír) (1993)
- Americký koncert pro trubku a orchestr (1994)
- Trojitý koncert pro klavír, housle, violoncello a orchestr (1995)
- Galerie arašídů, šest skladeb pro klavír a komorní orchestr (1996)
- Koncert pro housle (Č. 1) (1997)
- Millennium Fantasy (Piano Concerto No. 2) (2000; uveden do provozu pro klavíristu Jeffrey Biegel, projekt představující 27 orchestrů v USA; premiéra s Cincinnati Symphony Orchestra, dirigent Jesus Lopez-Cobos; nahráno pro Naxos s Florida State University Orchestra, dirigent Alexander Jimenez)
- Partita (Houslový koncert č. 2) pro housle a smyčcový orchestr (2000)
- Klarinetový koncert (2002)
- Rituály pro pět hráčů na bicí nástroje a orchestr (2003) (Invokace; Ambulace; Vzpomínky; Soutěže)
- Stíny (Piano Concerto No. 3) (2011; uveden do provozu pro klavíristu Jeffrey Biegel, 8 orchestrů v USA, Kanadě a Anglii; premiéra s Louisianskou filharmonií, dirigent Carlos Miguel Prieto; 28. - 29. října 2011)
- Commedia dell'Arte (Houslový koncert č. 3) pro housle a smyčcový orchestr (2012)
- Koncert Elegia (Elegy, Monolog a Finale) pro flétnu a smyčcový orchestr (2015)
- Pas de Trois (Piano Trio, 2016)
- Violoncellový koncert (2020)
Komorní hudba
- Sonáta pro housle ve třech věcech (1973–1974)
- Smyčcový kvartet č. 1 (1974)
- Klarinetové kvinteto (1977)
- Komorní symfonie pro flétnu, klarinet, housle, violu, violoncello a klavír (1979)
- Průchody (1981)
- Smyčcové trio (1982)
- Divertimento pro flétnu, klarinet, housle a violoncello (1983)
- Intrada (1983)
- Koncert pro trubku a pět nástrojů (flétna, klarinet, perkuse, kontrabas a klavír) (1984)
- Double Quartet pro smyčce (1984)
- Klavírní trio (1987)
- Klarinetové kvinteto (1990)
- Romantika pro housle a klavír (nebo pro housle a komorní orchestr) (1993)
- Smyčcový kvartet č. 2 (1998)
- Nářek pro violoncello a klavír (2000)
- Epizody pro housle a klavír (2003)
- Kvarteto pro hoboj a smyčce (2004)
- Kvintet pro altový saxofon a smyčcové kvarteto (2007)
- Epizody pro soprán saxofon a klavír (2007)
- Septet pro klavírní trio a smyčcové kvarteto (2008)
- Kvintet pro housle, violu, violoncello, kontrabas a klavír (2010)
- Cesta (Smyčcový kvartet č. 3) (2012)
Poznámky
- ^ „Ellen Taaffe Zwilich představuje svou Symfonii č. 3“. Citováno 7. června 2020.
- ^ Slonimsky, Nicolas (1978). „Zwilich, Ellen Taafe“. Bakerův životopisný slovník hudebníků (6. vydání). New York: Schirmer Books. p. 1955. ISBN 0-02-870240-9.
- ^ A b C d E F G h i j k Ellen Taaffe Zwilich Síň slávy floridských umělců
- ^ A b C d E Schwartz, K. Robert. „Ellen Taaffe Zwilichová.“ Grove Music Online. Vyd. L. Macy. Zpřístupněno 20. prosince 2006. www.grovemusic.com.
- ^ Palmer, Anthony J. (jaro 2011). „Rozhovor s Ellen Taaffe Zwilichovou“. Recenze filozofie hudební výchovy. 19: 80–99. doi:10.2979 / philmusieducrevi.19.1.80. S2CID 144022907 - prostřednictvím Project MUSE.
- ^ A b „Ellen Taaffe Zwilichová.“ Theodore Presser Online. Zpřístupněno 20. prosince 2006. K dispozici tady Archivováno 15. Října 2007 v Wayback Machine
- ^ "Ženy historické poznámky". Washington PostGayle Worl 9. března 1997
- ^ Vytváření hudební brožury. Web Carnegie Hall. Zpřístupněno 20. prosince 2006. K dispozici tady Archivováno 3. února 2007 v Wayback Machine
- ^ „Rozhovor Ellen Taffe Zwilichové s Brucem Duffiem“. www.bruceduffie.com. Citováno 13. listopadu 2018.
externí odkazy
- Ellen Taaffe Zwilich na Veškerá muzika
- „Ellen Taaffe Zwilich shromažďovala zprávy a komentáře“. The New York Times.
- Ellen Taaffe Zwilich diskografie ve společnosti Diskotéky
- ZÁZNAMY: Ellen Taaffe Zwilich George Sturm
- Stránka Ellen Taafe Zwilich ve společnosti Theodore Presser Company
- Rozhovor s Ellen Taaffe Zwilich, 13. ledna 1986
- Ellen Zwilich s Davidem Dubalem v roce 1991