Electric Mud - Electric Mud - Wikipedia

Electric Mud
Černobílá obálka s „ELEKTRICKÝM MUD“ velkými velkými písmeny, s malým „MUDDY WATERS“ napsaným nad ním
Studiové album podle
Muddy Waters
Uvolněno5. října 1968 (1968-10-05)
NahránoKvěten 1968
StudioTer Mar, Chicago
Žánr
Délka36:54
OznačeníKadet
Výrobce
Muddy Waters chronologie
Super Super Blues Band
(1968)		Electric Mud
(1968)		Po dešti
(1969)

Electric Mud je páté studiové album od Muddy Waters, se členy Rotační připojení sloužící jako jeho doprovodná kapela. Vydáno v roce 1968 si představuje Muddy Waters jako a psychedelické hudebník. Výrobce Marshallovy šachy navrhl, aby to Muddy Waters nahrál ve snaze oslovit rockové publikum.

Album vyvrcholilo u čísla 127 Plakátovací tabule 200 graf alba. Bylo to kontroverzní kvůli jeho fúzi elektrické blues s psychedelickými prvky.

Dějiny

1960 viděl Marshallovy šachy snaží se představit Muddy Waters „hudba pro mladší publikum; Šachové záznamy, Watersova nahrávací společnost, založená Marshallovým otcem, Leonardovy šachy, vydal sérii kompilačních alb starší hudby Muddyho Watersa přebalenou psychedelickými uměleckými díly.[1]

V roce 1967 vznikl Marshall Chess Cadet Concept Records jako dceřiná společnost Chess Records. První vydání štítku bylo eponymní debutové album The psychedelické kapela Rotační připojení.[2]

Dalším projektem, který šach vytvořil, byl Electric Mud, a psychedelický rock koncepční album;[3][4] Marshall později uvedl: „Přišel jsem s nápadem Electric Mud pomoci Muddymu vydělat peníze. Nebylo to bastardizovat blues. Bylo to jako obraz a Muddy na něm bude. Nemělo to změnit jeho zvuk, byl to způsob, jak se dostat na ten trh. “[3]

Chess doufal, že se nová alba budou mezi fanoušky dobře prodávat psychedelický rock kapely ovlivněné Muddy Waters a Howlin 'Wolf.[5] Podle Muddyho Watersa: „Docela přirozeně se mi líbí dobře prodávaná nahrávka. Díval jsem se na to, protože jsem hrál za tolik těchto takzvaných hippies, že jsem si myslel, že bych se k nim mohl dostat.“[5]

Výroba

Aby poskytl psychedelický zvuk, který Chess hledal pro album, shromáždil „nejžhavější avantgarda jazz rock kluci dovnitř Chicago ":[3] Gene Barge, Pete Cosey, Roland Faulkner, Morris Jennings, Louis Satterfield, Charles Stepney a Phil Upchurch.[6] Podle jednoho záznamu nahrávky alba žertovali Cosey, Upchurch a Jennings o tom, že skupinu nazvali „The Electric Niggers“.[6] Podle Marshalla Chesse: „Chtěli jsme jim říkat Electric Niggers, ale můj otec mi to nedovolil.“[3]

Album zahrnuje použití pedál wah-wah a fuzzbox.[7] Marshall Chess rozšířil rytmus živé kapely Muddyho Watersa pomocí elektronické varhany a saxofon.[7] Bluesoví puristé kritizovali psychedelický zvuk alba.[5] Podle Marshalla Chesse „nikdy nešlo o pokus udělat z Muddyho Watersa psychedelického umělce; bylo to koncepční album jako David Bowie bytost Ziggy Stardust."[5] Muddy Waters o zvuku alba řekl: „Ta kytara zní jako kočka - mňoukat - a bubny mají strhující, rušný rytmus. “[5]

"Jsem tvůj Hoochie Coochie Man" zahrnuje free jazz vlivy, s Gene Barge provedení a koncertní harfa.[5] Muddy Waters provádí vokály „Pojďme strávit noc spolu ", obálka Rolling Stones '1967 single, v evangelium -duše styl se silným vlivem od Krém Sluníčko tvé lásky.[5]

Podle Buddy Guy „[Muddy Waters nemohl] cítit tyto psychedelické věci vůbec ... a pokud ten pocit zmizí, je to. Za zpěvákem se nemůžete příliš zaměstnávat. Musíš ho nechat zpívat. “[5] Předchozí alba Muddy Waters replikovala zvuk jeho živých vystoupení.[5] Práce se studiovou kapelou, spíše než s jeho vlastní, byla pro Muddyho Watersa, který nemohl hrát materiál z alba živě, problematickou. Prohlásil: „Co to sakra máte, když nemůžete hrát poprvé, když je venku? Jsem z toho tak nemocný ... Pokud musíte mít velké zesilovače a wah-wahs a vybavení, které vás přimějí kytaru říkat různé věci, no, sakra, nemůžete hrát žádné blues. “[5]

Název alba neodkazoval na použití elektrická kytara, protože Muddy Waters hrál na nástroj od jeho prvního přihlášení k Chess Records. Použití termínu „elektrický“ se používá v psychedelickém kontextu.[5]

Uvolnění

Electric Mud vyšlo v roce 1968 s jednoduchým černobílým obalem, který nedal najevo, že hudba obsažená na albu je psychedelická; vnitřní šíření alba obsahovalo fotografie Muddyho Watersa, jak si nechává vlasy upravovat v salonu krásy.[1]

19. listopadu 1996 bylo album vydáno znovu kompaktní disk Chess Records.[8] 22. listopadu 2011 Electric Mud a Po dešti byly spojeny na jednom kompaktním disku společností BGO Records.[9] Nové vinylové vydání[10] byl propuštěn uživatelem Third Man Records v listopadu 2017.

Recepce

Profesionální hodnocení
Zkontrolujte skóre
ZdrojHodnocení
Veškerá muzika1,5 / 5 hvězdiček[11]

Electric Mud během prvních šesti týdnů od vydání se prodalo 150 000 kopií.[2] Vrcholem číslo 127 je Plakátovací tabule časopis Billboard 200 žebříček alb,[12] bylo to první album Muddyho Watersa, které se objevilo na Plakátovací tabule a Pokladna grafy.[3] Mezi kritiky a bluesovými puristy však Electric Mud je Watersův „nejvíce polarizující záznam“, uvádí Watersův životopisec Robert Gordon.[1]

V Valící se kámen Vlastnosti, Pete Welding napsal: „„ Electric Mud “dělá velkou medvědí službu jednomu z nejvýznamnějších inovátorů blues a prostituje současné styly, k nimž jeho průkopnické úsilí vedlo.“[13] Ačkoli američtí kritici kritizovali album, v Anglii bylo lépe přijato.[3] Podle Marshalla Chesse: „Jednalo se o největší nahrávku Muddy Waters, jakou jsme kdy v šachu měli, a ta okamžitě poklesla. Angličané to přijali; jsou výstřednější.“[3]

Dopad, vliv a dědictví

Muddy Waters zaznamenal Po dešti následujícího roku, zahrnující prvky zvuku Electric Mud. Podle Coseyho: „Nikdy nezapomenu, jakmile jsem vešel do studia pro sledování a Muddy mě uviděl, objal mě kolem sebe a řekl:„ Hej, jak se máš, chlapče, zahraj si něco z toho věci, které jste hráli na tom posledním albu. '“[3]

Zatímco bluesoví puristé album kritizovali, Pete Cosey se z toho poučil Jimi hendrix komorník, že by Hendrix poslechl z alba inspiraci „Free Press News od Herberta Harpera“, než vystoupí naživo.[3]

Waters později tvrdil, že se mu nelíbilo album a jeho zvuk, a že album nepovažoval za blues.[7] Prohlásil: „Pokaždé, když jdu do šachu, [dali] se mnou nějaké un-bluesové hráče [...] Pokud změníte můj zvuk, pak změníte celého muže.“[3] V biografii Mojo Man, Muddy Waters uvedl: „To Electric Mud záznam byl psí sračky. Ale když to vyšlo, začalo se to prodávat divoce, ale pak je začali posílat zpět. Řekli: „Tohle nemůže být Muddy Waters se všemi těmi sračkami, všemi těmi wha-wha a fuzztone.“ “[14] Veškerá muzika recenzent Richie Unterberger posouval album jako „drsné“.[11]

Album však přilákalo nové obdivovatele mezi hip hop scéna;[1] v Lost in the Grooves: Scram's Capricious Guide to the Music You Missed, Gene Sculatti napsal, že „Zdá se, že rytmus předvídá hip-hop o tři desetiletí. “[15] Rapper Chuck D řekl o albu, "pro mě je to skvělá nahrávka. Hrál jsem ji asi tisíckrát. Hlas a charakter Muddy Waters stojí nad novou hudbou. Muddyho vokály projekt. To je to, co mi vytvořilo háček, abych se do toho dostal: tyto vokály vlastně táhnou hudbu. “[1] Chuck D uvedl, že mu byl představen Electric Mud člen Veřejný nepřítel, což vyvolalo zájem o dřívější práci Muddyho Watersa a o blues zaměřený na kořeny.[1][16][17] Chuck D vysvětlil: „Chvíli mi trvalo, než jsem se zahřál na tradiční blues. Zcela nový svět. Ale automatická věc, která mě hned zasáhla, byla Electric Mud věc."[1] Dokumentární seriál Blues, produkovaný Martin Scorsese, zobrazuje pásmo nahrávání pro Electric Mud vystupování s Chuckem D a členy Kořeny.[18]

Seznam skladeb

Původní obal desky LP uváděl časy skladeb pouze v sekundách.

Ne.TitulSpisovatel (s)Délka
1."Chci se s tebou jen milovat "Willie Dixon4:24
2."Jsem tvůj Hoochie Coochie Man "Dixone4:41
3."Pojďme strávit noc spolu "Mick Jagger, Keith Richards3:07
4.„Je v pořádku“McKinley Morganfield aka Muddy Waters6:44
5."Jsem muž (Mannish Boy )"Morganfield3:21
6.„Bezplatné tiskové zprávy Herberta Harpera“Sidney Barnes, Robert Thurston4:32
7."Tom Cat"Charles Williams3:37
8."Stejná věc"Dixone5:37
Celková délka:36:54

Personál

Hudebníci

Další personál

Pozice grafu

Chart (1968)Špičková pozice
Popová alba127[12]

Reference

  1. ^ A b C d E F G Gordon, Robert. "Poznámky: Electric Mud, Po dešti, Marshallovy šachy a hráči ". Nelze být spokojen. Str. 348-349. 0-316-32849-9.
  2. ^ A b Shannon, Tim (prosinec 2006). "Muddy Waters: Jeho nejnenáviděnější, nepochopené album". Dokonalý zvuk navždy. Archivovány od originál 28. února 2009. Citováno 2009-03-18.
  3. ^ A b C d E F G h i j Gordon, Robert. "Valící se kámen". Nelze být spokojen. Str. 205-207. 0-316-32849-9.
  4. ^ Murray, Charles Shaar (1991). „Modré jsou životodárné vody“. Crosstown traffic: Jimi Hendrix a poválečná rock'n'rollová revoluce. Macmillana. str.134. ISBN  0-312-06324-5.
  5. ^ A b C d E F G h i j k Humphrey, Mark (1996). Electric Mud (poznámky k nahrávce). Šachy /MCA. OCLC  779181053. UPC: 076732936429.
  6. ^ A b Cohodas, Nadine (2001). "Finální skladby". Spinning Blues Into Gold: The Chess Brothers and the Legendary Chess Records. str.289.
  7. ^ A b C Moon, Tom (20. září 2006). „Ikona Blues, která se neochotně skáče“. NPR. Citováno 2009-03-16.
  8. ^ „Muddy Waters - Electric Mud (CD, Album) at Discogs“. Discogs.com. Citováno 2014-06-13.
  9. ^ „Electric Mud / After the Rain: Music“. Amazon.com. Citováno 2014-06-13.
  10. ^ „Electric Mud“. Third Man Records. Citováno 26. listopadu 2017.
  11. ^ A b Unterberger, Richie. "Recenze Electric Mud". Veškerá muzika. Citováno 2009-12-28.
  12. ^ A b "Tabulky a ceny za Electric Mud". Plakátovací tabule. Citováno 2009-03-16.
  13. ^ Welding, Pete (9. listopadu 1968). "Muddy Waters". Valící se kámen. San Francisco: Straight Arrow Publishers, Inc.. Citováno 5. června 2014.
  14. ^ Cohen, Rich (2004). Machers and Rockers: Chess Records and the Business of Rock & Roll. W. W. Norton & Company. str.176. ISBN  0-393-05280-X.
  15. ^ Sculatti, Gene (2005). „Muddy Waters“. V Cooper, Kim; Smay, David (eds.). Lost in the Grooves: Scram's Capricious Guide to the Music You Missed. Routledge. str. 244. ISBN  0-415-96998-0.
  16. ^ Guralnick, Peter; Santelli, Robert; George-Warren, Holly; et al., eds. (2003). „Kmotři a synové“. Martin Scorsese uvádí Blues: Hudební cesta. HarperCollins. str.186. ISBN  0-06-052544-4.
  17. ^ Dick, Weissman (2005). „Nová generace bluesových umělců“. Blues: Základy. Routledge. str. 151. ISBN  0-415-97068-7.
  18. ^ Woods, Paul A., ed. (2005). Scorsese: Cesta americkou psychikou. Plexus. str. 272. ISBN  0-85965-355-2.