EBow - EBow - Wikipedia

tento článek potřebuje další citace pro ověření. Prosím pomozte vylepšit tento článek podle přidávání citací ke spolehlivým zdrojům. Zdroj bez zdroje může být napaden a odstraněn. Najít zdroje: „EBow“  – zprávy  · noviny  · knihy  · učenec  · JSTOR (Ledna 2018) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony)

EBow

Používání EBow s a Telecaster

The EBow je elektronické zařízení používané ke hře na strunné nástroje, nejčastěji elektrická kytara. Vyrábí ji společnost Heet Sound Products z Los Angeles, Kalifornie, USA. To bylo vynalezeno Gregem Heetem v roce 1969, představeno v roce 1976 a patentováno v roce 1978.

EBow používá a vyzvednout v indukčním obvodu zpětné vazby budiče struny, včetně cívky snímače, budicí cívky a zesilovače, k vyvolání nucených vibrací struny. EBow je monofonní a řídí jeden řetězec najednou a vytváří zvuk připomínající použití a luk na provázcích.^[1]

Název EBow znamená „Elektronický luk„nebo Energetický luk (často hláskováno E-luk v běžném používání).^[2]

Dějiny

V roce 1976 představila společnost Heet Sound první EBow na NAMM Show. Vyznačoval se vnitřním automatickým vypínačem spouštěným vibracemi strun, chromovanou plastovou skořepinou ABS, červeným indikátorem napájení LED a policejním černým koženým pouzdrem s logem EBow. V pozdějších letech bylo představeno pět následujících modelů EBow, z nichž všechny se skládaly z vnitřních variací původních obvodů a cívek akčních členů EBow, jakož i barevných změn původního plastového pláště a logotypu EBow, které zůstaly od zavedení v podstatě nezměněny EBow, s výjimkou přidání externího vypínače na zadní straně. Nejnovějším modelem EBow je „Plus EBow“, který lze přepínat mezi „standardním režimem“ a „harmonickým režimem“.

Od 90. let 20. století představili různí výrobci strunné ovladače pro kytaru a basu, včetně ručních monofonních a polyfonních strunových ovladačů,^[3] stejně jako vestavěné a přisazené typy. Všechny polyfonní modely jsou vyráběny pod značkou SRG. Běžně se označují jako „rezonátory“ a monofonní „udržovatelé“, jako např Kytary Fernandes (G-401), Sustainiac (Stealth Pro3),^[4] a typy s mikrofonem na stojanu „husí krk“ (Vibesware Guitar Resonators).^[5]

Funkce a použití

EBow se používá k produkci různých zvuků, které nelze hrát na kytaru pomocí tradičních technik brnkání nebo vychystávání. Tyto zvuky jsou vytvářeny ovladačem strun, který získává svůj vstupní signál interním snímačem, který funguje jako snímač kytary. Jeho výstupní signál je zesílen a pohání druhou cívku, která zesiluje vibrace strun. S tím zpětnovazební smyčka hráč může vytvářet nepřetržité vibrace strun. Možné je i zeslabení a zeslabení snížením a zvýšením EBow.

Počínaje současnou generací EBow (PlusEBow, 4. vydání EBow), uživatel také získá další režim známý jako harmonický režim, který produkuje vyšší harmonický zvuk místo základní noty. Toho je dosaženo obrácením fáze signálu k budicí cívce, která tlumí strunu základní frekvence a vytváří vyšší harmonické.

Rozsah stylů

Mnoho různých umělců použilo EBow v široké škále hudebních stylů. Jedním z prvních pozoruhodných uživatelů byl Genesis kytarista Steve Hackett, kdo zařízení použil „Prohledávače koberců „z alba skupiny z roku 1974 Beránek leží na Broadwayi.

Dalšími průkopníky hraní EBow byli Robert Fripp v roce 1977 na Bowieho Hrdinové .^[6], Chris Stein z blondýna, a Max Sunyer, který jej použil na živém albu z roku 1978 Iceberg en directe, nahráno a vydáno ve Španělsku.^{[Citace je zapotřebí ]}

Později byl použit Bill Nelson, který to představil Stuart Adamson z Smyky. Adamson to dál používal Velká země, konkrétně na albech Křížení, Steeltown, Věštec a Mír v naší době. EBow byl hlavním přispěvatelem k tomu, aby byl zvuk kapely označen štítkem dudy tag, k velké frustraci kytaristy Bruce Watson, který by také příležitostně využil EBow.^[7] EBow využila Pink Floyd kytarista David Gilmour o úvodu k "Take it Back" na Divizní zvon. V tomto případě je možné, že produkovaný zvuk vychází spíše z mikování nezesílené elektrické kytary, než z konvenčnějšího zesíleného použití.

EBow byl používán Blue Öyster Cult kytarista Donald (Buck Dharma ) Roeser, k jejich písni z roku 1976, “(Neboj se) Reaper ", aby se přerušil střední instrumentální náskok zpět do finálního verše písně. Zařízení bylo znovu použito na navazujícím albu, Přízraky, alespoň na jedné stopě („Nebeská královna“).

EBow používá Radiohead kytarista Ed O'Brien pro vystoupení v písních jako „Moje železná plíce "," Talk Show Host ","Skládačka padá na místo „,„ Kde skončím a vy začnete “, a„Akt ".^[8]

Bylo také použito na Opeth album z roku 2001 Blackwater Park, k vytvoření melodií pozadí. blondýna použil ji na několik písní, včetně „Fade Away and Radiate“ a „Cautious Lip“.

V 80. letech Bongové použili EBow v úvodu jejich písně „Numbers With Wings“ a také v „River To River“, „Miss Jean“, „Glow“, „Flew A Falcon“ a „Sweet Blue Cage“. Frontman Richard Barone nadále používá EBow na svých dalších sólových nahrávkách a na velké části své produkční práce, včetně písní „Love is a Wind that Screams“ a jeho cover verze T rex „Návštěva“. [1]

Používá ji Daniel Ash z Bauhaus, Tóny na ocase, a Láska a rakety. „Jedna věc, která pro mě všechno změnila ve můj prospěch, bylo objevení e-luku. Mnoho lidí si myslí, že jsou to klávesy na různých písních, ale ve skutečnosti to je e-bow, který v zásadě promění kytaru v klávesnici, protože na jedna poznámka. Sedmý sen Teenage Heaven a Hořící nebe jsou pravděpodobně dobrým příkladem toho. Jakmile jsem tu věc viděl na polici, musel jsem ji mít a všechno mi to změnilo. Úplně to otevřelo zvuk kytary. Bylo pro mě velmi inspirativní sehnat to malé gizmo. “ [2]

Kromě svého vystoupení v rockové a jazzové hudbě se EBow prosadil také v oblasti hudby současného umění, kterou používá John Cage ve své harfové skladbě Pohlednice z nebe (1982), Karlheinz Essl v Sequitur VIII (2008) pro elektrickou kytaru a živou elektroniku, Elliott Sharp na SFERICS (1996), Arnold Dreyblatt v E-Bow Blues (1998) a David první v Sázka na transcendenci zvýhodňuje dům (2008).

Alternativní použití

Ačkoli se EBow nejčastěji hraje na elektrická kytara, kvůli jeho snadnému použití a odezvě dosažitelné z vyzvednout Mnoho umělců experimentovalo s EBow na jiných typech kytar a strunných nástrojů s různým účinkem. Zatímco EBow se běžně nepoužívá s elektrickým baskytara, který má těžší struny, Michael Manring (který používá lehké basové struny) to používá na svém albu z roku 1995 Thönk. Je také známo, že používá dva najednou. Dalším nástrojem, na kterém se EBow někdy používá, je ocelová strunová akustická kytara. Například kytarista David Gilmour z Pink Floyd použil jeden na své Gibson J-200 akustické v jejich písni z roku 1994 "Vezmi to zpět ".^[9] Akustická kytara obecně poskytuje omezenou odezvu z různých důvodů, včetně hustoty a roztečí kytarových strun. Navzdory těmto omezením však použití EBow na akustickou kytaru poskytuje bohatý, flétna - a klarinet -jako tón s pomalou otokovou odpovědí.

Hudební skladatel Luciano Chessa zaměstnává pravidelně EBows ve své hudbě pro sólo vietnamské đàn bầu. EBow lze dále použít také na a křídlo (se sešlápnutým pedálem udržování) k vytváření trvalých sinusových zvuků, jak je používal Cor Fuhler v De Lamp, de Knijper en het Molentje (1991),^[10] Olga Neuwirth v Hooloomooloo (1997)^[11] a Karlheinz Essl v Sequitur XIII (2009) pro rozšířený klavír a živou elektroniku.^[12]

Další významní uživatelé

Toto je částečný seznam pouze významných umělců, kteří použili EBow alespoň ve třech svých písních a kteří nebyli uvedeni v textu výše.

• Orchestrátor na Broadwayi William David Brohn, který se používá v rozsáhlé efekt v orchestraci pro muzikály Zlý a Mary Poppins.
• Jonny Buckland z Coldplay použil ji v písních „Amsterdam“, „Spies“, „Uvidíme se brzy“, „Princezna z Číny“ a „Oceány“.
• Billy Corgan a James Iha z The Smashing Pumpkins, použitý v písních „Thru the Eyes of Ruby“, „Sinfony“, „Soma“, „Drown“, „Perfect“, „Daphne Descends“, „Stand Inside Your Love“, „Speed ​​Kills“ a také v mnoha živé verze písní.
• Wayne Hussey, použitý značně během jeho zaznamenaného výstupu jak s Misií, tak s Sestrami milosrdenství, písněmi „Wasteland“ a „Marian“ jsou dva hlavní příklady. Je také známo, že se používá na akustické kytary a elektrické 12 strun.
• Hrana z U2 ve studiu a v živých verzích „Nezapomenutelný oheň ". Během Joshua Tree a Lovetown turné, použil to na jejich hitu "With or Without You", který nahradil Nekonečná kytara použitý na původní studiové nahrávce. Používal také kytary se snímači „sustainer“ a účinky v živých vystoupeních.
• Ty Tabor z Kings X používá chromovaný EBow živě a v celém katalogu kapely, zejména na písních jako „A Box“, „Cigarettes“, „Legal Kill“, „The Burning Down“, „Not Just for the Dead“, „Jenny“, „ Dříve nebo později “a psychedelické intro k filmu„ V New Age “.
• Paul Reynolds, dříve z Hejno racků, používal to značně s Hejnem racků, nejvíce patrně na "Wishing (If I had a Photograph of You) ".
• Steve Rothery z Marillion, v řadě skladeb, včetně 1985 UK číslo jedna album Ztracené dětství, píseň „The King of Sunset Town“ a závěrečná část „Seasons End“, obě z roku 1989 Konec sezóny album a také v celé písni "Jsi pryč „z roku 2004 Kuličky album.
• Rob Dean z Japonsko použil to na Tichý život a Pánové berte polaroidy.
• John Haughm z Agalloch, na písních „Odal“, „Limbs“, „Sowilo Rune“ a „Faustian Echoes“.
• Kytarista John Ellis používá EBow často. Mezi jeho výkony patří rozsáhlé kytarové party s podporou EBow Soudce Smith album Curlyho vzducholodi a na jeho vlastním albu z roku 2013 Sly Guitar.
• Vinnie Moore ve skladbách „Rain“, „The Maze“, „In the Healing Garden“, „Fear and Trepidation“, „Over My Head“ a „Into the Sunset“ ve studiích a při živých vystoupeních.
• Paul Stanley z PUSA, na svém prvním sólovém albu, Paul Stanley, v roce 1978.
• John Petrucci, na Dream Theater píseň „Space-Dye Vest“ z alba Probudit. Použil ho také na tratích „Konečně zdarma“, „Zmizí“ a „Ministerstvo ztracených duší“.^[13]
• Eddie Vedder, v Pearl Jam písně "Seznam přání "," Zpětné zrcátko "a"Celosvětová sebevražda ".
• Munaf Rayani post-rockové kapely Výbuchy na obloze v různých písních, včetně „The Moon Is Down“, „Memorial“ a „Be Comfortable, Creature“.
• Wes Borland z Limp Bizkit, u skladeb jako „Hold on“ pro prostředí a manipulaci se zpětnou vazbou v úvodu „Kotel „s ním a na písních„ Song for Clay “,„ Uniform “a„ Biko “.
• Peter Buck z R.E.M., na několika písních, včetně skladby „Walk Unafraid“ z alba Nahoru, a "E-Bow dopis „z alba Nová dobrodružství v Hi-Fi.
• Georg Hólm z Sigur Rós v různých písních, včetně skladby „Untitled # 6“ od ( ) album.
• Peter Holmstrom z Dandy Warhols, ve více písních, včetně na a Fender Bass VI na "Bezbožný", a jako hostující hudebník pro Daydream Machine na jejich písni „Twin Idols“.
• Brody Uttley z Řeky Nihil, v různých písních, konkrétně na skladbách „Suntold“ a „Death Is Real“.
• Kytaristé Wata a Takeshi z japonské kapely Borisi používat e-luky na různých nahrávkách a ve shodě.
• Troy Donockley z Symphonic Metal kapela noční přání použil EBows živě k napodobení houslového sóla z Dokud jsou tvé rty stále rudé.

Reference

externí odkazy

• Web společnosti EBow
• ^{[mrtvý odkaz ]}Funkce EBow
• Technická analýza EBow
• EBow záznam na Wikibooks