Debabrata Biswas - Debabrata Biswas
 | tento článek potřebuje další citace pro ověření. (Února 2008) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) |
Debabrata Biswas | |
|---|---|
দেবব্রত বিশ্বাস | |
 | |
| narozený | 22. srpna 1911 |
| Zemřel | 18. srpna 1980 (ve věku 68) Kalkata, Západní Bengálsko, Indie |
| Národnost | indický |
| Ostatní jména | George-da |
| obsazení | zpěvák |
| Aktivní roky | 1940–71 |
| Známý jako | Rabindra Sangeet zpěvák |
| webová stránka | www |
Debabrata Biswas (také známý jako George Biswas a Jiří-da; 22 srpna 1911-18 srpna 1980), byl Ind Rabindra Sangeet zpěvák.
Časný život
Biswas se narodil v roce 1911 v Barisal a pak později přišel k Kishoreganj z Mymensingh okres britské koloniální nerozdělené bengálské provincie Indie. Bylo to v době, kdy King George V byl na návštěvě Indie pro Dillí Durbar, takže byl přezdíván Jiří. Lidově se mu říkalo George Biswas a George Da.[1]
Kariéra
Biswasova hudba byla pozoruhodná svou výjimečnou hloubkou emocionálního vyjádření v kombinaci s prozkoumáním jemného dramatického prvku v texaských textech. Jeho rané gramofonové nahrávky tagorských písní vynesené na počátku 40. let ukazují oduševnělé plné hrdlo vyjádření melodie s přísným dodržováním pravidel a norem tradice, psaných i nepsaných, které se cítil povinen na počátku 60. let porušit - považovány za nejvíce bude jeho rozkvětem až do roku 1969. Jeho ztvárnění v tomto období ukazuje úžasnou sílu hlasu a modulace spojenou se zjevným emocionálním výrazem druhu, který dosud jeho současníci a dokonce ani on sám neprováděl. Jeho hlas se v tomto období uklidňoval mezi třemi oktávami as různými tempy a rytmy a vykazoval větší rozmanitost emocionálního výrazu od bouřlivých a dunivých po jemné a jemné. Trochu odvážný a silný ve svých osobních pocitech a mravech, jeho vyjádření slov i těch nejznámějších Tagoreových textů vytahovalo ze skladeb nové významy a svěžest. Mezi jeho ztvárnění, která vedou hluboko do srdce Bengálců, patří Akash bhora surjo tara, Purano sei diner kotha, E monihar amay nahi saje, Klanti amar khoma koro probhu, Je ratey mor duarguli, Tomar kache e bor magi, Chokher joler laglo joar „Swapne amar mone holo, mimo jiné.
Biswas je jediný zpěvák, který zpíval Rabindru Sangeeta v sanskrtu, angličtině, němčině, francouzštině a ruštině. Získal školení v Ramakrishna Mission Institute of Culture v Kalkatě, kde se učil základy cizích jazyků.
Filmař Ritwik Ghatak vzal pomoc Biswasovi při výběru skladeb a přehrávání skladeb Tagore. Tyto písně Tagore používané ve filmech se staly nesmírně populární mezi masami. Debabrata Biswas se aktivně zabýval IPTA skupiny po dlouhou dobu. Zpíval několik zhudebněných písní Salil Choudhury, Hemanga Biswas Jyotirindra Moitra a nahrával písně během osvobozeneckého hnutí v Bangladéši. Islám Kazi Nazrul sám byl trenérem, když Debabrata nahrával písně Nazrul.[Citace je zapotřebí ]
Konflikt
Autoritářské obočí se začalo dvíhat od roku 1964 se svobodami, které začal brát zpochybňováním publikovaných notových zápisů, skenování, tradiční tempo, rytmus a rytmy, které si lidé zvykli spojovat s Tagore texty, stejně jako s jeho sklonem k používání západních hudebních nástrojů pro účely doprovodu a přestávky - posedlost, která s ním zůstala až do jeho smrti. Vyzval citlivost posluchačů písní Tagore pomocí španělské kytary, saxofonu, klarinet, klavír a violoncello spolu s sitar, sarod, esraj a housle; a to vše ve jménu „tlumočení“ a „svobody projevu“. Jeho popularita se zvětšila za hranice mas, mladých i starých - znalci a diletant stejně tak i přes tyto excesy neměla síla a vnitřní čistota stylu a ducha jeho interpretací obdoby.
V pozdější části šedesátých let byl Debabrata vážně zpochybněn úřady kvůli jeho odvážnému stylu a řada jeho nahrávek byla z komerční produkce zakázána z důvodů přisuzovaných špatnému duchu, nesprávnému tempu a dalším melodickým excesům, které nebyly považovány za harmonické pro čistota kompozic Tagore. Ačkoli se zpočátku připravil na splnění výzvy, ustoupil později a z vlastní vůle zastavil veškerou produkci záznamů. Jak pokračovala další kontroverze, jeho veřejná živá vystoupení pokračovala se stále rostoucí poptávkou, ale s věkem (nyní mu bylo 60 let) a klesajícím hlasem a jeho celoživotním onemocněním astmatem se stáhl z veřejného vystoupení a ve svých autobiografických úvahách si vybil svou úzkost a frustrace. : Bratya Janer Ruddha Sangit (nebo Potlačená hudba nedotknutelného), publikovaný v roce 1979, rok před jeho smrtí 18. srpna 1980.
Osobní život
Bakalář, teetotaler, vynikající kuchař, návštěvník klubu Royal Calcutta Turf Club, v srdci tradicionalista, který přesto vystupoval jako bohém ve stylu jazyk-in-tváře a podle všeho excentrický, žil jednoduše, skromně a sparťanský život v jeho pronajatém bytě v jižní Kalkatě, v roce 1971 odešel z důchodu Life Insurance Corporation of India kde během svého funkčního období zastával administrativní pozici; toto, přes jeho bytí postgraduální v oboru ekonomie z Kalkatská univerzita. Potvrzený komunista po celý svůj život držel členství ve straně u Komunistická strana Indie do poloviny 50. let. Byl však zraněn skutečností, že došlo ke konfliktu mezi základními skupinami samotné komunistické strany. Proto, když Komunistická strana Indie (marxistická) byl zformován, byl ve zmateném stavu. S komunistickou stranou však zůstal v kontaktu až do své smrti. V jedné ze svých vzpomínek uvedl: „Když se strana rozdělila na dvě části, byl jsem zmatený, protože jsem byl připoután k členům obou, Komunistické strany Indie nebo CPI, stejně jako nově vytvořené Komunistické strany Indie. (Marxista). Rozhodl jsem se tedy zůstat stranou aktivní politiky. Musím se však přiznat, že jsem měl to štěstí, že jsem po celý svůj život získal skutečnou lásku všech členů obou křídel komunistické strany. “
Kromě Rabindrasangeeta je o něm známo, že jeho masové a barytonové hlasové zpěvy udržovaly masy očarované Ganasangit nebo Lidové písně na večírcích, setkáních a plenárních zasedáních až do poloviny 50. let. Zůstává jednou z významných osobností vrcholné éry Indická lidová divadelní asociace (IPTA), jako kulturní delegát, který na počátku padesátých let dvakrát navštívil Čínu s dalšími velkými kulturními osobnostmi z Indie. Zaznamenal své zkušenosti s Čínou do dobře napsané, ale poněkud zjednodušující a naivní knihy s názvem Antaranga brada nebo Čína mého srdce.
Muž se širokým srdcem žíravý humor dokonce do té míry, že se vysmíval sám sobě, klaunství a předstíral lehkomyslnost, měl rád skicování a často dával kresby spolu s autogramy. Jeden takový podpis se vyznačuje modlením se k Tagoreovi a další ukazuje, jak Tagore zasáhl šestku s kriketová pálka. Byl nesmírně populární, protože se celý život vyhýbal tisku a médiím, dokonce nedovolil, aby jeho vlastní fotografie nebo historie kariéry byly na rozostření nebo obálkách záznamů.
Svůj hlas propůjčil řadě filmů a po jeho smrti byl předmětem dokumentárního filmu podle jeho jména, založeného na archivních záběrech a rozhovorech.
Dodnes zůstává nejoblíbenějším představitelem umění Rabindra Sangeet, model ortodoxie, když byl ortodoxní, a ikona protestu proti založení, organizovala mediální a kulturní diktaturu, když se odtrhla od ortodoxní. Dokonce i po 40 letech od jeho úmrtí zůstává jeho popularita vrcholnou příčkou fanouškovské základny.
Reference
- ^ Ronojoy Sen (22. května 2010). „Nepřekonatelná hudba“. The Times of India. Citováno 24. dubna 2016.
Kontrolní úřad  |
|---|