Daphne Odjig - Daphne Odjig

Daphne Odjig
Daphne Odjig
Odjig v říjnu 2008 v Gallery Gevik v Torontu
narozený(1919-09-11)11. září 1919
Wiikwemkoong, Ontario, Kanada
Zemřel1. října 2016(2016-10-01) (ve věku 97)
Kelowna, Britská Kolumbie, Kanada
OceněníŘád Kanady, 1986
Cena generálního guvernéra ve vizuálním a mediálním umění, 2007
ZvolenýKrálovská kanadská akademie umění, 1989

Daphne Odjig, CM OBC (11. září 1919 - 1. října 2016), byl Kanaďan První národy umělec Odawa -Potawatomi -Angličtina dědictví. Její malba je často charakterizována jako Lesní styl nebo jako piktografický styl.

Byla hybnou silou Asociace profesionálních indiánských umělců, hovorově známé jako Indická skupina sedmi, skupina považovaná za průkopníka v přinášení umění First Nations do popředí kanadského uměleckého světa.[1] Za svou práci získala řadu ocenění, včetně ceny Řád Kanady, Cena generálního guvernéra a pět čestných doktorátů.[2][3]

Časný život a rodina

Odjig se narodil v roce 1919[4] na Wiikwemkoong, hlavní vesnice na Ostrov Manitoulin Unceded Indian Reserve,[5] rodičům Dominic a Joyce (rozená Peachey) Odjig. Byla nejstarší ze čtyř dětí; její sourozenci jsou Stanley, Winnifred a Donavan. Z velkého sestoupila na stranu svého otce Potawatomi Chief Black Partridge.[6]:17[7] Její matka, Angličanka, se seznámila s Dominicem v Anglii, kde sloužil první světová válka.

Když bylo Odjigovi 13 let, trpěla revmatická horečka a musel opustit školu.[8] Doma se zotavovala a trávila čas se svým dědečkem z otcovy strany, Jonasem Odjigem (řezbářem), a jejími rodiči - všichni ji povzbuzovali, aby objevovala umění.[7] Odjig později řekl, že její dědeček „hrál v mém životě velkou roli - živil mého tvůrčího ducha - byl první, se kterým jsem kdy kreslil ... byl mým prvním mentorem.“[9] Odjig byla také ovlivněna její matkou, která vyšívané a jejího otce, který rád kreslil válečné scény a své důstojníky ze svých válečných zážitků.[10] Odjig kdysi prohlásil, že „umění bylo vždy součástí našeho života“.[9]

Když jí bylo 18 let, Odjigova matka a dědeček zemřeli.[11] Odjig se přestěhoval do Parry Sound, Ontario, a poté po vypuknutí druhé světové války se přestěhovala do Toronto pro pracovní příležitosti.[12] Pracovala v továrnách a ve svém volném čase prozkoumávala umělecké galerie, jako např Královské muzeum v Ontariu a Galerie umění Ontario.[13] Zvláště ji ovlivnily její první zkušenosti s kubistické umění umělci jako např Picasso.[1]

Kariéra

V roce 1945, po druhé světové válce, se Odjig přestěhoval do Britská Kolumbie. V 60. letech se přestěhovala do Manitoba. Její průlom do uměleckého světa nastal na počátku 60. let, kdy získala ohlas u kritiků za kresby perem a inkoustem Cree lidé ze severní Manitoby a jejich tradiční komunita. Byla znepokojena možnou ztrátou tradičních způsobů života a doufala, že zachováním obrazů lidí a jejich každodenního života v umění mohou přežít. V roce 1963 byla formálně uznána jako umělkyně, když byla přijata do Federace umělců v Britské Kolumbii.[8]

V roce 1971 otevřela v Odjig Indian Prints of Canada, obchod s řemesly a malým tiskem Winnipeg.[4][7] V roce 1973, Odjig založil Professional Native Indian Artists Association, spolu s Alex Janvier a Norval Morrisseau.[8][14] Skupina organizovala přehlídky své práce, a přestože skupina měla krátké trvání, jsou členové považováni za kritické průkopníky ve vývoji domorodého umění v Kanadě.[13] O skupině Odjig kdysi řekl: „Uznávali jsme a podporovali jsme se jako umělci, když nám svět výtvarného umění odmítl vstup ... Společně jsme prolomili bariéry, kterým by bylo mnohem obtížnější čelit sám.“[15] Okamžitý výsledek přinesl umění First Nations na širší kanadskou uměleckou scénu - v roce 1972 Galerie umění Winnipeg nabídl třem umělcům, kteří tam vystavovali, show.[1] Do roku 1974 ona a její manžel rozšířili svůj obchod a přejmenovali jej na New Warehouse Gallery.[4][15] Jednalo se o první kanadskou galerii výhradně představující umění First Nations[14][4] a první kanadská domorodá umělecká galerie vlastněná a provozovaná.[7][15]

Také v roce 1973 obdržel Odjig a Brucebo Stipendium nadace a strávil šest měsíců na ostrově Gotland, Švédsko, jako rezidentní umělec.[12][15]

Styl a témata

Odjigova raná díla byla svým stylem velmi realistická, později však začala experimentovat s jinými styly, jako např expresionismus a kubismus.[11] Vyvinula si vlastní styl, který spojil prvky domorodců piktogramy a umění Prvních národů s evropskými technikami a styly 20. století. Podle Kanadská národní galerie „Odjigova práce je definována zakřivenými konturami, silnými obrysy, překrývajícími se tvary a nepřekonatelným smyslem pro barvu“.[2] Odjig, silně ovlivněná dílem jejího dědečka, přisuzovala tento důraz na zakřivení ve svém umění „zaobleným hranám vyřezávaných náhrobků svého dědečka“.[16]

V 60. letech začala Odjig malovat scény z legend Manitoulin a v 70. letech se dále zaměřila na své indické dědictví a kulturu a dopad kolonialismu na její obyvatele. Mimo jiné zkoumala mytologii, historii a krajinu.[8] Prozkoumala také erotická témata v některých svých obrazech; například v roce 1974 ilustroval Odjig Příběhy z udírny, sbírka tradiční erotiky prvních národů, kterou napsal Herbert T. Schwarz.[17] Mezi další témata, kterým se věnovala, patřilo lidské utrpení, vztahy, kultura a význam rodiny a příbuzenství.[11] Odjig zdůraznil současnou zkušenost domorodých Američanů v Kanadě. Její pozdní díla se formálně zaměřila na intenzivní barvy a lyričnost, a zatímco si její díla udržela svou společensko-politickou moc, její umění se stalo více „reflexivním a osobním“.[18]

Vyznamenání, provize a sbírky

Její tvorba je součástí veřejných sbírek jako Rada Kanady umělecká banka, Národní muzeum člověka v Ottawě, galerii Toma Thompsona, kanadské sbírce McMichael, Výzkumné centrum Sequoyah a Vláda Izraele. Byla pověřena tvorbou umění na výstavě Expo '70 v roce Osaka, Japonsko, Manitobské muzeum, a pro El Al, izraelská letecká společnost.[5]

Odjig byl předmětem knih a nejméně tří dokumentů. Byla držitelkou celé řady vyznamenání, včetně čestného doktorátu dopisů od Laurentian University v roce 1982 a čestný doktorát práv z University of Toronto v roce 1985 Řád Kanady v roce 1986 pamětní medaile k 125. výročí Konfederace Kanady v roce 1992, čestný doktorát vzdělání od Univerzita Nipissing v roce 1997 a National Aboriginal Achievement Awards v roce 1998. Byla zvolena do Královská kanadská akademie umění v roce 1989.[5] V roce 2007 Odjig obdržel Cena generálního guvernéra ve vizuálním a mediálním umění. Canada Post představoval tři z jejích obrazů na kanadských poštovních známkách v únoru 2011.[19] V roce 2007 byla jmenována členkou Řád Britské Kolumbie.[3] Odjig za svůj umělecký úspěch také obdržel Orlí pírko od vrchního Wakageshigona. [20]

Exponáty

Odjig hodně cestoval a vystavoval v Kanadě, Spojených státech, Belgii, Jugoslávii a Japonsku.[12][17] Měla přes 30 samostatných výstav a během své kariéry byla součástí více než 50 skupinových exponátů.[5]

Kresby a malby Daphne Odjig: Retrospektivní výstava představoval dílo z více než 40 let Odjigovy kariéry. Expozici uspořádala Art Gallery of Sudbury a Kanadská národní galerie. Bylo ukázáno v Sudbury, v Galerii umění Kamloops, a v říjnu 2009 až 2010 bylo představeno v Kanadské národní galerii. Jediným místem konání výstavy ve Spojených státech bylo Institut umění indiánů Muzeum v Santa Fe, Nové Mexiko.[21] Retrospektivu doprovázel katalog napsaný kurátorem Ojibwayem Bonnie Devine s dalším textem od Robert Houle a Vévoda Redbird.[6]:9

Navzdory tomu, že trpěla artritidou v pravé ruce, pokračovala ve svých pozdějších letech.

Osobní život

Odjig se setkala s Paulem Somervillem, když pracovala v Torontu, a vzali se a společně se přestěhovali do Britské Kolumbie. Měli dva syny. David Eagle Spirit Somerville, který byl Pavlovým synem z předchozího angažmá, a Stanly Somerville.[11] Paul Somerville zemřel při autonehodě a oba chlapci zůstali v její vestě a patriarchální rodinné péči. v roce 1962 se Odjig oženil s Chesterem Beavonem, pracovníkem komunitního rozvoje ministerstva pro nativní záležitosti, a rodina se přestěhovala do Manitoby.[11][13]

Odjig zemřel 1. října 2016 v Kelowna, Britská Kolumbie, Kanada.[2]

Bibliografie

  • Odjig, Daphne, Rosamond M. Vanderburgh a Beth Southcott. Štětec v ruce. Toronto: Knihy o přírodním dědictví. ISBN  978-0-920474-73-0
  • Odjig, Daphne, Bob Boyer, Carol Podedworny a Phillip Gevik (2001). Odjig: Umění Daphne Odjig, 1960–2000. Toronto: Key Porter Books. ISBN  978-1-55263-286-4.
  • Odjig, Daphne, Jann L. M. (FRW) Bailey a Morgan Wood (2005). Daphne Odjig: Čtyři desetiletí výtisků. Montreal: ABC Art Books. ISBN  978-1-895497-62-5.

Reference

  1. ^ A b C Nathoo, Zulekha (2. října 2016). „Domorodý malíř a grafik Daphne Odjig zemřel ve věku 97 let“. CBC News. Citováno 2016-10-03.
  2. ^ A b C „Daphne Odjig, jehož umění spojilo Ojibwu s Picassem a Van Goghem, umírá ve věku 97 let“. MetroNews.ca. Citováno 2016-10-03.
  3. ^ A b „Příjemce 2007: Daphne Odjig - Penticton“. orderofbc.gov.bc.ca. Řád Britské Kolumbie. Citováno 19. října 2016.
  4. ^ A b C d Devine, Bonnie (6. října 2016). „Daphne Odjig: 1919–2016“. CanadianArt.ca. Citováno 19. října 2016.
  5. ^ A b C d „Ocenění National Aboriginal Achievement Awards: 2008 Příjemci: Daphne Odjig, umění a kultura“. naaf.ca. Národní nadace pro domorodé úspěchy. 1998. Archivováno od originál 26. listopadu 2007. Citováno 26. května 2009.
  6. ^ A b Devine, Bonnie (2007). Kresby a malby Daphne Odjig: Retrospektivní výstava. Ottawa: Kanadská národní galerie. ISBN  978-0-88884-840-6.
  7. ^ A b C d „Daphne Odjig“. Nativní ženy ze Severní Ameriky (výstavní štít muzea). Mitchell Museum of the Indian Indian.
  8. ^ A b „Rozhovor s Daphne Odjigovou“. Život a dílo lesních umělců. 2003.
  9. ^ Odjig a kol., 23
  10. ^ A b C d E „Daphne Odjig - kanadské dějiny umění a domorodé umění“. arthistoryarchive.com. Citováno 2016-10-03.
  11. ^ A b C „Daphne Odjig“. NativeOnline.com. Citováno 2016-10-03.
  12. ^ A b C Devine, Bonnie. „Daphne Odjig“. Kanadská encyklopedie. Citováno 25. srpna 2019.
  13. ^ A b Newlands, Anne (2007). Kanadské obrazy, tisky a kresby. Richmond Hill, Ontario: Firefly Books. p. 234. ISBN  978-1-55407-290-3.
  14. ^ A b C d „7: Professional Native Indian Artists Inc.- Daphne Odjig“. mcmichael.com. Archivovány od originál dne 06.10.2016. Citováno 2016-10-03.
  15. ^ Ahlberg Yohe, Jill; Greeves, Lori (2019). Srdce našich lidí (1. vyd.). Minneapolis, Minnesota: Minneapolis Institute of Art ve spolupráci s University of Washington Press. p. 286. ISBN  978-0-29574-579-4.
  16. ^ A b Schwarz, Herbert T. (1974). Příběhy z udírny. Edmonton: Hurtig Publishers. Zadní kryt. ISBN  0-88830-122-7.
  17. ^ Matuz, Roger (2008). Nativní severoameričtí umělci. Detroit, Michigan, USA: St. James Press. str.424. ISBN  1-55862-221-7.
  18. ^ „Art Canada: Daphne Odjig“. KanadaPost.ca. 21. února 2011. Citováno 22. února 2011.
  19. ^ Matuz, Roger (2008). Nativní severoameričtí umělci. Detroit, Michigan: St. James Press. p.421. ISBN  1-55862-221-7.
  20. ^ Golar, Staci; Sanchez, Joseph (13. dubna 2009). „Kresby a malby Daphne Odjig: Retrospektivní výstava“. IAIA.edu. Institut umění indiánů. Citováno 27. května 2009.

Další čtení

  • McLuhan, Beth. Daphne Odjig, retrospektiva, 1946–1985. Thunder Bay, Ontario: Thunder Bay National Exhibition Center, 1985. ISBN  978-0-920539-02-6
  • Devine, Bonnie. Kresby a malby Daphne Odjig: Retrospektivní výstava. Ottawa, Ontario: National Gallery of Canada ve spolupráci s Art Gallery of Sudbury, 2007. ISBN  978-0888848406

externí odkazy