Kritické rozbití - Critical Beatdown

Kritické rozbití
Studiové album podle Ultramagnetické MC
Uvolněno	4. října 1988 (1988-10-04)
Nahráno	1986–88
Žánr	Zlatý věk hip hop[1]
Délka	50:01
Označení	Další náhorní plošina
Výrobce	Andre Harrell (vykon. ) Ultramagnetické MC Paul C. Ced-Gee
Ultramagnetické MC chronologie
Kritické rozbití (1988) Funk hlavu nahoru (1992)
Nezadaní z Kritické rozbití
„Ego Trippin '“ Vydáno: 1986 „Cestování rychlostí myšlení“ Vydáno: 1987 "Zděšený" Vydáno: 1987 „Watch Me Now“ Vydáno: 1988 „Ease Back“ Vydáno: 1988 „Dejte bubeníkovi nějaké“ Vydáno: 1989

Kritické rozbití je debut studiové album Američan hip hop skupina Ultramagnetické MC, vydaná 4. října 1988 autorem Další záznamy o plošině.^[2] Produkce alba byla řešena především rapperem a producentem skupiny Ced-Gee, který zaměstnával E-mu SP-1200 vzorkovač jako hlavní nástroj alba. Hudební novináři zaznamenali album pro jeho inovativní produkci, funk -na základě Vzorky, sebevědomá témata, důmyslná lyrika a složité vzory rýmů.

I když mapoval skromně po jeho vydání, Kritické rozbití Od té doby byl kritiky uznáván jako klasické album „zlatý věk“ hip hopu a nová škola estetický. Abstraktní album se rýmuje divně synkopace ukázané na vzorkovacích experimentech se ukázaly jako široce vlivné, od Veřejný nepřítel na gangsta rap několika generacím podzemní hip hop umělci.^[3][4][5][6] Kritické rozbití byl znovu vydán uživatelem Roadrunner Records v roce 2004, s dalšími skladbami.

Pozadí

Před vytvořením jako hip hop skupina, členové Ultramagnetic MCs Cedric "Ced-Gee" Miller, „Kool“ Keith Thornton, DJ Moe Love (Maurice Smith) a TR Láska (Trevor Randolph) z Bronx, New York byly break tanečníci pro New York City Breakers a posádky People's Choice.^[7] Zaznamenali a ukázka „Space Groove“, v roce 1984 a vydali své první singl „To Give You Love“ v roce 1985.^[7] Jiné nezadané, včetně „Space Groove“ a „Something Else“, se staly populárními na blokovat strany a získal skupinové oznámení na undergroundové hudební scéně, což nakonec vedlo k podpisu skupiny s nahrávací společností orientovanou na tanec Další záznamy o plošině.^[8]

Skupina udělala stylový průlom svým následným singlem „Ego Trippin '“ z roku 1986. Hustá, minimalistická produkce písně syntetizér riffy a buben vzorek z Melvin Bliss ' "Syntetická substituce “a nepravidelná lyrika Ced-Gee a Kool Keitha.^[7] Singl skupiny „Funky“ z roku 1987 představil Ced-Gee, který rozšiřuje svůj produkční styl a obsahuje klavírní ukázku z „Žena ženě "od Joe Cocker.^[7] Před vydáním Kritické rozbití, podílel se na produkci na albech jako Zaplacený v plné výši (1987) Eric B. & Rakim a Myšlenka zločince (1987) Boogie Down Productions.^[7]

Hudba a texty

„Ease Back“ Trať obsahuje abstrakt Kool Keitha a Ced-Gee braggadocio a zvuk, který zahrnuje obrácený vzorek pískajícího saxofonu z "Grunt "od J.B., nasekaný breakbeat od DJ Moe Love a ukázka z klávesnice od Měřiče „Malý starý tvůrce peněz“.[9] „Ego Trippin '“ Trať je proud vědomí texty vystavují komplex polyrhytmy, zatímco jeho rytmus popsal jeden autor jako „mozaiku hacků a vytí, které znějí, jako by mohly náhle zmizet pod obludným rytmem“.[10][11] „When I Burn“ Texty Kool Keitha na trati obsahují pseudovědecké obrazy a metafory, včetně narážek na spalování a koroze.[12]

Problémy s přehráváním těchto souborů? Vidět mediální pomoc.

Dynamický, trhaný zvuk Kritické rozbití byl vyroben primárně Ced-Gee, který používal E-mu SP-1200 vzorkovač.^[4] Jeho vzorkování raných nahrávek od James Brown, zejména jejich kytarové a vokální party, přidané k brusivu hudby, funk -orientovaný zvuk a ilustroval rostoucí popularitu takových zdrojů vzorkování v hip hopu v té době.^[4] Spolu s ukázkami Brownovy hudby se produkce využila bubnové praskliny z běžně vzorkovaných zdrojů, jako je Melvin Bliss Píseň z roku 1973Syntetická substituce ".^[13] Ve druhém vydání Drsný průvodce hip hopem (2005), hudební novinář Peter Shapiro bere na vědomí energii její hudby Cold Crush Brothers a píše o hudebním významu alba: „Mohla to být ohromující exploze technologie časného vzorkování, ale Kritické rozbití zůstává zničujícím albem i ve věku 32bitových samplerů a RAM -intenzivní úpravy zvuku software."^[14] Rovněž se domnívá, že technologická omezení používání takového sampleru přispěla ke stylu alba, díky čemuž byla hudba „sytější, okamžitější a febrilnější, jako surový nerv.“^[4]

Výroba hip hopu tým The Bomb Squad uvedl album jako hlavní vliv na jejich produkci pro Veřejný nepřítel album z roku 1988 Trvá to národ milionů, aby nás zadržel.^[14] Hudební novinář Jeff Chang píše, že Ced-Gee „pushe [d] vzorkování technologie na své rané limity, poskytující zvukové efekty, které jsou méně basové a více breakbeat těžký než většina jejich současníků. “^[15] Shapiro jej dabuje jako jedno z největších hip hopových alb a komentuje jeho hudební dědictví: „Nahráno v době, kdy se výrazy„ ulice “a„ experimentální “vzájemně vylučovaly, ohlašoval sampladelický zlatý věk hip-hopu a položil základ několika generace undergroundového rapu. “^[3]

Texty Kool Keitha a Ced-Gee na albu se vyznačují abstraktem braggadocio,^[9] proud vědomí styl vyprávění,^[11] a pseudovědecký terminologie.^[16] Antologie Rap, publikováno Yale University Press, bere na vědomí takovou terminologii v Ced-Geeově lyrice k albu alba „Ego Trippin '“ z roku 1986, zejména řádky „Usin' frekvence a data, jsem přibližný / Otáčení opouštějících otáček, vznikající chemie / S přesnými důsledky bylo dosaženo nepříznivě “.^[16] Rýmy Kool Keitha jsou manické a jsou vyjádřeny v a staccato tempo.^[16] Jeho texty na téma „Ego Trippin '“ také kritizují hudební estetiku filmu old school hip hop tehdejší umělci: „Používají jednoduchý tam a zpět, stejný starý rytmus / Že je dítě může zachytit a připojit se přímo k nim / Ale jejich rýmy jsou ubohé, myslí si, že kopasetické / Používání školka termíny, alespoň ne poetické “.^[16]

Kritický příjem

Retrospektivní profesionální hodnocení

Zkontrolujte skóre
Zdroj	Hodnocení
Veškerá muzika	[17]
Mixér	[18]
Encyklopedie populární hudby	[19]
NME	9/10[20]
Vidle	9.7/10[10]
Valící se kámen	[21]
Průvodce albem Rolling Stone	[22]
Vybrat	4/5[23]
Zdroj	5/5[24]
Průvodce alternativními nahrávkami	9/10[25]

Veškerá muzika editor Stanton Swihart shledal produkci inovativní a uvážlivou Kritické rozbití „nepopiratelná hip-hopová klasika [...] jedno z nejlepších rapových alb od poloviny do konce 80. letnová škola „v hip-hopu.“^[17] Poznamenal „lyrický vynález“ příslušných stylů Kool Keitha a Ced-Gee a dodal, že „Někde v souvislosti mezi těmito dvěma stylistickými extrémy vyzařovala brilantní hudba. Kritické rozbití zachovává veškerou svou ostrost a každou unci své síly a od roku 1988 nezestárla ani sekundu. “^[17] Lis na kalhoty novinář Jeff Chang označil za „úžasný debut“ a pochválil Kool Keithovy „shifty rhyme patterns“.^[15] Vidle's Alex Linhardt to nazval „bezchybným albem - dnes vysokým jako jedno z Zlatý věk je nejstarší, "chválí" lyrickou vynalézavost "Kool Keitha a cituje Ced-Gee jako" zdroj nejšílenějších, digitálně-kvantově bláznivých, chrlících linek alba [...] [T] he by should be studed in seminars along obecná relativita. “^[10] Linhardt připsal „narůstající psychóze“ své hudby DJ Moe Love turntablism a Ced-Gee je hustý funk samplování, zejména jeho uspořádání vokálních samplů, psaní, že „jsou zakořeněni v samotné struktuře rytmu, skrytí a zmrzačení uprostřed neúprosně chmurné basy. A jako většina skvělých rapových alb, mnoho z nich pochází od patrona yelps, James Brown a rozruch a tok s takovou abstrakcí a chaosem, díky nimž se rytmy cítí klamně rychle. “^[10]

Melody Maker uvedl v retrospektivní recenzi „plný scratch-tastic heavy beatu, pozlaceného hip hopu, který dokáže zkombinovat minimalistický průlom Sugar Hill zní zvukovým útokem nemilosrdného projevu tehdy vznikajícího Veřejného nepřítele. ““^[26] NME nazval to „a v dobré víře klasický."^[20] Sputnikmusic Louis Arp zaznamenal zvuk skupiny jako „vyvinutý pouze kolem vzorkovač „a uvedl,“Kritické rozbití'pověst jednoho z prvních pachatelů autorských práv hip-hopu je více než mírně působivá ... ti drážky, texty a všude kolem jedinečný pocit z alba přispívá k inovativnímu hip-hopu. “^[13] Arp poznamenal, že album „je známkou rané narůstající kreativní dospělosti hip-hopu“ a ocenil Ced-Geeovu „metodu sekání vzorků, místo aby je jednoduše opakoval jako většina jeho současníků, v zásadě změnil způsob, jakým producent přistupoval k hip-hopový rytmus “.^[13] Valící se kámen spisovatel Peter Relic to uvedl jako „zásadní vydání“ skupiny.^[21] Colin Larkin, psaní do Encyklopedie populární hudby, uvedl, že „to sloužilo jako přímý vliv na rap„ doby sedmikrásky “následujících činů, jako např De La Soul a PM Dawn “, zatímco singly jako„ Give the Drummer Some “ukázaly Ultramagnetic MC„ v jejich nejlepším světle: rapy volání a odezvy, které jednotlivým členům předvádějí talent podporovaný nejlepšími tradicemi staré školy. “^[19] v Průvodce albem Rolling Stone (2004), novinář Kembrew McLeod nazval album „bona fide klasikou„ zlatého věku “hip-hopu z konce 80. a počátku 90. let, alba, které bylo v té době většinou ignorováno, ale jehož pověst v následujících letech exponenciálně vzrostla.“^[22]

Seznam skladeb

Všechny skladby píše Cedric Miller, Keith Thornton, Maurice Smith a Trevor Randolph.

Personál

Úvěry pro Kritické rozbití převzato z Veškerá muzika.^[27]

• Carlton Batts - mastering
• Janette Beckman - fotografie
• Ced-Gee - inženýr, producent, zpěv
• Kool Keith - zpěv
• Andre Harrell - výkonný producent
• Kimberly Brathwaite Moore - koordinace výroby
• Paul C. - producent

Grafy

Ukázkové použití

Seznam skladeb pro vzorkování materiálu z Kritické rozbití převzato z WhoSampled.^[29]

• „Ease Back“
  • „Ber to v krvi“ Nas z alba Bylo to napsáno
  • „Tady dnes, zítra pryč“ od Gang Starr z alba Vstupte do arény
• „Dejte bubeníkovi nějaké“
  • "Smack My Bitch Up "od The Prodigy z alba Tuk země
• „Ego Trippin '“
  • "Proč R U "od Amerie z alba V lásce a válce
• „Critical Beatdown“
  • "Out of Space "od The Prodigy z alba Zkušenosti

Viz také

• Zlatý věk hip hop
• Seznam hip hopových alb považovaných za vlivná

Reference

Bibliografie

• Bradley, Adam; DuBois, Andrew (2010). Antologie Rap. New Haven: Yale University Press. ISBN  978-0-300-14190-0.* Oliver Wang (ed.) Klasický materiál, Toronto: ECW, 2003. ISBN  978-1-55022-561-7
• Phil Freeman, Marooned: The Next Generation of Desert Island Discs, Da Capo Press, 2007. ISBN  0-306-81485-4
• McLeod, Kembrew (2004). „Ultramagnetické MC“. V Brackett, Nathan; Hoard, Christian (eds.). Průvodce novým albem Rolling Stone (4. vydání). Simon & Schuster. ISBN  0-7432-0169-8.
• Larkin, Colin (2006). Encyklopedie populární hudby. 8 (4. vydání). Oxford University Press. ISBN  0195313739.
• Peter Shapiro, Drsný průvodce hip hopem, 2.. vyd., London: Rough Guides, 2005. ISBN  978-1-84353-263-7
• Weisbard, Eric; Marks, Craig, eds. (1995). Průvodce alternativními nahrávkami. Vintage knihy. ISBN  0-679-75574-8.
• William Jelani Cobb (2007). Do úsvitu: Freestyle na hip hopové estetice. NYU Press. ISBN  978-0-8147-1670-0.

externí odkazy

• Kritické rozbití na Diskotéky (seznam verzí)