Současný tanec v Japonsku - Contemporary dance in Japan

Tento článek má několik problémů. Prosím pomozte vylepši to nebo diskutovat o těchto problémech na internetu diskusní stránka. (Zjistěte, jak a kdy tyto zprávy ze šablony odebrat) Tento článek může vyžadovat vyčištění setkat se s Wikipedií standardy kvality. Specifický problém je: subjektivní styl, použití páv podmínky. Prosím pomozte vylepšit tento článek jestli můžeš. (Květen 2014) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) tento článek obsahuje obsah, který je napsán jako reklama. Prosím pomozte vylepši to odstraněním propagační obsah a nevhodné externí odkazy, a přidáním encyklopedického obsahu napsaného z a neutrální hledisko. (Dubna 2019) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) tento článek lze psát z a hledisko fanoušků, spíše než a neutrální hledisko. Prosím uklidit to vyhovět a vyšší standard kvality a aby byla neutrální. (Dubna 2019) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony)

Současný japonský tanec čerpá z různých tradičních stylů a západní klasické a avantgarda formuláře interpretované podle standardů japonských škol. Mnoho slavných tanečních studií vyrostlo z tréninkových center pro Kabuki herec-tanečník nebo odvozený od slavných rodin Kabuki. Tanečnice čerpající ze svého umění butoh byli vyškoleni školou Hanayagi, jejíž nejlepší tanečníci vystupovali na mezinárodní úrovni. Ichinohe Sachiko choreografoval a předváděl tradiční tance Heian dvorní kostýmy, charakterizované pomalými, formálními a elegantními pohyby tohoto klasického věku japonské kultury.

Západní školy zahrnuty klasický balet, jazzový tanec, a moderní tanec a ovlivnil butoh avantgardní taneční hnutí. Balet údajně nahradila tradiční japonská umění, jako např aranžování květin a čajový ceremoniál, v srdcích mladých dívek.^{[povýšení? ]} Prima balerína Morishita Yoko seděla v porotě pro Prix ​​de Lausanne Baletní soutěž v roce 1989, poprvé v roce 2006 Tokio, což představuje příchod japonského klasického baletu do mezinárodního společenství. Horiuchi Gen, vítěz ceny Prix de Lausanne z roku 1980, se stal hlavním sólistou skupiny Newyorský balet a poznamenali japonští umělci^{[kým? ]} za svou vynikající techniku ​​byli členy mnoha významných mezinárodních společností. Brzy poté byl proveden moderní tanec druhá světová válka a později ho učili tanečníci jako Eguchi Takaya. Tokijská škola moderního tance a společnost moderního tance Ozawa Hisako také propagovaly avantgardní moderní tanec. Došlo k širokému experimentálnímu rozsahu moderního tance, ze kterého čerpal choreograf Teshigawara Saburo, aby vytvořil mnohostranná díla pro svou společnost KARAS.

Životně důležitý avantgardní tanec buto byl po válce významným vývojem: na festivalu Butoh v roce 1985 vystoupilo nejméně pět hlavních škol a bylo zde mnoho tvůrčích odnoží. Hijikata Tatsumi byl tanečník, který experimentoval s různými druhy kreativního tance, aby zachytil expresivní pohyby, které považoval za výslovně vhodné pro japonskou fyziognomii a psychiku. Spojil erotiku, sociální kritiku a avantgardní divadelní nápady a tělo považoval za úložiště „uložených vzpomínek“, které lze proměnit do tanečních forem. Jeho teorie a choreografie pokračovala řada slavných tanečníků, kteří nakonec založili vlastní velké společnosti, které byly silné v 80. letech a cestovaly do zahraničí.

Reference

• Tento článek zahrnujepublic domain materiál z Library of Congress Country Studies webová stránka http://lcweb2.loc.gov/frd/cs/. – Japonsko

Viz také

• Japonský tradiční tanec

externí odkazy

• Japonský kulturní profil - národní kulturní portál pro Japonsko vytvořený nadací Visiting Arts / Japan Foundation

Tento článek souvisí s současný tanec je pahýl. Wikipedii můžete pomoci pomocí rozšiřovat to.