Konference o ptácích (hra) - Conference of the Birds (play)

Perská báseň Konference ptáků podle Sufi básník Farid ud-Din Attar obdržel několik divadelních adaptací, včetně Falk Richter jako muzikál (2018), Sholeh Wolpé jako divadelní hra (2018), ANIKAYA Taneční divadlo jako tanec (2018) a Peter Brook a Jean-Claude Carrière jako divadelní hra. (1977).

Původ

V básni se ptáci světa shromažďují, aby rozhodli, kdo má být jejich panovníkem, protože žádného nemají. The dudek, nejmoudřejší ze všech, naznačuje, že by měli najít legendární Simorgh. Dudek vede ptáky, z nichž každý představuje lidskou vinu, která brání lidskému druhu dosáhnout osvícení.

Dudek říká ptákům, že musí překročit sedm údolí, aby se dostali do příbytku Simorgh. Jedná se o následující údolí:^[1]

1. Údolí pátrání, kde Poutník začíná tím, že odhodí veškeré dogma, víru a nevěru.

2. Údolí lásky, kde se kvůli lásce opouští rozum.

3. Údolí znalostí, kde se světské znalosti stávají naprosto zbytečnými.

4. Údolí odloučení, kde jsou vzdány všechny touhy a připoutanosti ke světu. Zde zmizí to, co se považuje za „realitu“.

5. Údolí jednoty, kde si Poutník uvědomuje, že všechno je propojené a že Milovaný je za vším, včetně harmonie, mnohosti a věčnosti.

6. Údolí údivu, kde se Poutník, obklopený krásou Milovaného, ​​zmatený a ponořený do úžasu zjistí, že nikdy nic nevěděl ani nerozuměl.

7. Údolí chudoby a zničení, kde já mizí ve vesmíru a Poutník se stává nadčasovým, existujícím v minulosti i budoucnosti.

Sholeh Wolpé píše: „Když ptáci uslyší popis těchto údolí, sklopí hlavu v nouzi; někteří dokonce zemřou od strachu právě tam a tam. Ale i přes své obavy začnou velkou cestu. Na cestě mnozí zahynou žízní, horko nebo nemoc, zatímco jiní propadají divokým zvířatům, panice a násilí. Nakonec se do sídla Simorgha dostalo jen třicet ptáků. Nakonec se ptáci dozvěděli, že jsou Simorghovi sami; název „Simorgh“ v Perština znamená třicet (si) ptáků (morgh). Nakonec pochopí, že majestát toho Milovaného je jako slunce, které lze vidět v zrcadle. Kdokoli se však do tohoto zrcadla podívá, uvidí také svůj vlastní obraz . “^[1]:17-18

Pokud vám Simorgh odhalí svou tvář, najdete

že všichni ptáci, ať už je jim třicet, čtyřicet a více,

jsou jen stíny vržené tímto odhalením.

Jaký stín je někdy oddělen od jeho tvůrce?

Vidíš?

Stín a jeho tvůrce jsou jeden a ten samý,

takže překonejte povrchy a ponořte se do záhad.^[1]

Attarovo mistrovské použití symboliky je klíčovou hnací složkou básně. Toto obratné zacházení se symboliky a narážkami lze vidět na následujících řádcích:

Bylo to v Číně, pozdě v jedné bezměsíčné noci, The Simorgh se poprvé objevil smrtelnému zraku - Kromě symbolického použití Simorgha je narážka na Čínu také velmi významná. Podle Idries Shah „Zde použitá Čína není geografickou Čínou, ale symbolem mystických zkušeností, jak je odvozeno z hadísů (prohlášených za slabé Ibn Adeem, ale stále je symbolicky používány některými súfisty):„ Hledejte znalosti; dokonce až do Číny “ . V Mantiqu existuje mnohem více příkladů takových jemných symbolů a narážek. V širším kontextu příběhu o cestě ptáků Attar mistrovsky vypráví čtenáři mnoho didaktických krátkých, sladkých příběhů v podmanivém poetickém stylu.

Muzikál Falk Richter

V Nizozemsku Falk Richter vytvořil scénář hudebního divadla na základě básně, která byla provedena v létě 2018 v Leeuwarden (v tomto roce jedno ze dvou evropských hlavních měst kultury). Tato hra byla součástí činnosti Leeuwarden-Fryslân 2018.^[2] Během představení hrály stovky fríských amatérských hudebníků i hudebník Eric Vloeimans a tanečníci a herci Noord Nederlands Toneel a Club Guy & Roni. Hudbu hry složil Sytze Pruiksma; ředitel byl Guy Weizman.

Hra byla součástí projektu „Král luk“ (Keningův fanoušek 'Greide ) kolem ohrožené polohy Black-sledoval godwit ^[3]

Hra se zaměřila na tři otázky: zhoršení přírody, význam umění a (regionální) kultury a moc kolektivu. Přestože diváci byli touto hrou nadšení, ne každý mohl ocenit výslovnou normativní zprávu o ochraně ptáků^[4][5]

Hrajte Sholeh Wolpé

Sholeh Wolpé hrát si, Konference ptáků, byl uveden do provozu a představen divadelním projektem Ubuntu v Oaklandu v Kalifornii ve Spojených státech. Vyšlo na jeviště 30. listopadu - 16. prosince 2018. Hru režíroval Giulio Cesare Perrone.

Hra byla oslavována jako „Filozofická, poetická a bohatě divadelní“ od Sama Hurwitta, Mercury News a „Pohyblivá, zábavná ... dech beroucí magie“ od Theatria.

Hrají Peter Brook a Jean-Claude Carrière

Peter Brook a Jean-Claude Carrière hra, La Conférence des oiseaux, byl představen v roce 1979 a provedl jej v různých zemích.^[6][7] V roce 2012 provedla upravenou verzi Folger divadlo.^[8]

Tanec tanečního divadla ANIKAYA

Na jaře roku 2018 s podporou grantu Building Bridges od Nadace islámského umění Doris Duke, grantu Live Arts Boston od Bostonské nadace, grantu In the Lab od Theater Communications Group, rezidence Jacobova polštáře choreografů a na objednávku Bostonského centra pro umění ANIKAYA Dance Theatre premiered Konference ptáků. Konference ptáků je večerní pohybové divadelní dílo inspirované epickou básní Farida Ud din Attara a ztělesňující příběhy shromážděné od současných uprchlíků a dalších migrantů. Tanec byl založen na novém a moderním překladu díla básníka a dramatika Sholeh Wolpé, publikováno W. W. Norton & Co.. Skladbu režíroval a choreografoval Wendy Jehlan. Hudbu složil Shah Andalibi. Tanečníci byli vybráni z mnoha zemí světa.

Taneční divadlo Hafize Karmaliho

Hafiz Karmali, hostující režisér Divadelní společnosti Brandeis „Konference o ptácích“, se v divadle Laurie vyráběl do listopadu 2014. Představení si klade za cíl pobavit celou svou kulturní, duchovní a náboženskou symboliku, říká Karmali. "Je napsán způsobem, který je velmi živý a vtipný, a my jsme se tomu nevyhýbali," říká. "Toto není církevní událost, je to rychlé taneční divadlo." Inscenace je ve spolupráci Katedry divadelního umění, Programu budování míru a umění a MusicUnitesUS. Cynthia Cohen, ředitelka Programu budování míru a umění, se o Karmaliho práci dozvěděla prostřednictvím projektu Acting Together, který se zaměřuje na využití performativního umění k budování míru.^[9]

Reference