Carl Plate - Carl Plate - Wikipedia

Carl Plate
Carl Plate 1959.jpg
Carl Plate v roce 1959
narozený(1909-12-19)19. prosince 1909
Perth, západní Austrálie
Zemřel15. května 1977(1977-05-15) (ve věku 67)
Woronora, Nový Jížní Wales, Austrálie
VzděláváníStřední škola uměleckých řemesel, Škola umění St. Martins
Známý jakoLyrická abstrakce, Koláž
Pozoruhodná práce
Grafické segmenty č. 1

Carl Olaf Plate (19. prosince 1909[1] - 15. května 1977) byl významný australský modernistický malíř a kolážista.

Životopis

Plate se narodil v Perthu v západní Austrálii a byl synem německého umělce a spisovatele Adolpha Gustava Plate a mladšího bratra umělce Margo Lewers.[1]

Při práci v reklamě studoval na částečný úvazek na East Sydney Technical College během 1930–34. V roce 1935 Plate cestoval do Evropy přes Kubu, Mexiko a USA.[2] V letech 1935–40 studoval na Střední škola uměleckých řemesel pod Bernard Meninský a v Škola umění St. Martins pod Vivian Pitchforth kde byl ovlivněn Pitchforthovými myšlenkami na „celostní kompozici“.[3][4] 1936 London International Surrealist Exhibition stimuloval jeho zájem o koláž.[5] Zatímco žil v Londýně, cestoval také značně po Evropě, včetně Skandinávie a Evropy SSSR.

Po návratu z Francie v roce 1940 obnovil v Notandské galerii Rowe Street Sydney, jako galerie současného umění[6] a později knihkupectví a tiskárna se zaměřením na Modernismus. V letech 1940 až 1943 Plate kurátorem mnoha výstav v galerii Notanda včetně Anglie dnes: výstava moderního britského umění představovat 64 děl od 34 umělců včetně Barbara Hepworthová, Henry Moore, Paul Nash, a Ben Nicholson; A Balijské umění ukázat, Mistři 20. století, přehlídka tisků včetně Braque, Klee, Kokoschka, Odilon Redon, Dalí a Moderní francouzské umění který zahrnoval díla Braque, Joan Miró a Picasso. Galerie Notanda také představila samostatné výstavy desek Plate a Desiderius Orban.[7][8][9]

Carl Plate, 1961,Grafové segmenty č. 1, pva a kombinovaná média na sololitu, 122 x 365 cm, Australská národní galerie

Ve 40. a 50. letech byl Plate významným členem správní rady a vystavovatelem pobočky NSW v USA Společnost současného umění (Austrálie).[10][9]

Plate měl za svého života 28 samostatných výstav.[7] a byl prvním australským nefigurativním umělcem, který měl samostatné výstavy v Londýně a New Yorku Galerie Leicester, 1959[4] a Knapik Gallery, 1962, která zahrnovala Grafové segmenty č. 1.[4][11] Vystavoval na mnoha skupinových výstavách včetně Současná australská malba který cestoval po Pacifiku v roce 1956, Nedávné australské malířství na Galerie Whitechapel, Australské současné umění na Bienále v São Paulu v roce 1961[12] a Australská malba Tate Gallery London, 1962. Plate byl členem skupiny, která si říkala Sydney 9, který zahrnoval Robert Hughes, Robert Klippel, Clement Meadmore, John Olsen a Stanislav Rapotec, pořádající výstavy v Sydney a Melbourne, které ukazují, že stejně jako Protinožci, abstrakcionisté v Sydney byli důležitou součástí australské umělecké scény.[12]:11 Byl zastoupen galerií Hungry Horse Gallery a Galerie Bonython, Sydney a Galerie de France v Paříži. V roce 1967 vyhrál Aubusson Tapestry-Australská vlněná deska Cena (dvojí), cestování do Francie za dokončením designu gobelínu.[7]

Carl Plate, 1975, Řádky, koláž

Plate žil a pracoval většinu svého života na předměstí Sydney Woronora a žil a pracoval delší dobu ve Francii. Byl blízkým přítelem slavného řeckého spisovatele Costas Taktsis.[13] Taktsisův román Třetí svatební věnec je věnován Plate. Plate zemřel ve Woronoře v roce 1977.

Ve stejném roce Galerie umění Nového Jižního Walesu představil retrospektivu své práce Projekt 22, Carl Plate 1909–1977.[14] Jeho koláže a obrazy jsou zastoupeny v mnoha sbírkách, včetně Národní galerie Austrálie, Galerie umění Nového Jižního Walesu, Národní galerie ve Victorii, Galerie umění západní Austrálie, Galerie umění Newcastle, Tasmánské muzeum a galerie umění, Galerie umění Queensland, Reserve Bank of Australia, Artbank, Merz Collection USA, Cornell University Sbírka, Australské velvyslanectví ve Washingtonu a soukromé sbírky v Argentině, Austrálii, Francii, na Novém Zélandu, v Řecku, Velké Británii a USA.[7][4]

Reference

  1. ^ A b Crayford, Michael. „Lewers, Hettie Margaret (Margo) (1908–1978)“. Australský biografický slovník. Canberra: National Center of Biography, Australian National University.
  2. ^ Waterlow, Nicku. Nick Waterlow na desce Carl. Z Kurátorství sbírky COFA, University of NSW, 2009, ISBN  978-0-7334-2814-2. Na webových stránkách Damien Minton Gallery
  3. ^ Rozhovor Richarda Haese, Woronora, 29. 6. 74, Státní knihovna Victoria
  4. ^ A b C d McCulloch, Alan. Encyclopedia of Australian Art, Hutchinson, 1968
  5. ^ Talíř, Cassi. „Carl Plate: Uvnitř a bez“, v Carl Plate Collage 1938-1976, Hazelhurst Regional Art Gallery & Arts Center, 2009, s.12 ISBN  9781921437090
  6. ^ Lesley., Harding (2009). Kubismus a australské umění. Cramer, Sue. Carlton, Vic .: Melbourne University Publishing. ISBN  9780522856736. OCLC  428974492.
  7. ^ A b C d Plate, Cassi (ed). Carl Plate Collage 1938-1976, Hazelhurst Regional Art Gallery & Arts Center, 2009 ISBN  9781921437090
  8. ^ Anglie dnes: výstava moderního britského umění, Katalog galerie Notanda, Sydney 1940
  9. ^ A b Harding, Lesley; Kramer, Sue. Kubismus a australské umění„Muzeum moderního umění Heide, 2009
  10. ^ Donaldson A. D. S. 'The Visible Coming to the Non-Visible: The Collage of Carl Plate', in Cassi Plate (ed). Carl Plate Collage 1938-1976, Hazelhurst Regional Art Gallery & Arts Center, 2009 ISBN  9781921437090
  11. ^ Rawlins, Adrian. Pozemní Č. 23, duben 1962, Melbourne str. 51
  12. ^ A b Horton, Mervyn (ed). Současné australské umění, Ure Smith, Sydney (1969)
  13. ^ Cassi, Plate (2020). Společnost Monster & Colossus. Melbourne: Australian Scholarly Publishing. ISBN  9781925984279.
  14. ^ Práce vystavené na výstavě „Projekt 22 - Carl Plate: 1909-1977 (1977)“, na Galerie umění Nového Jižního Walesu. Přístup 10. září 2017

externí odkazy