Camille Hilaire - Camille Hilaire

Camille Hilaire
Camille HILAIRE (1916-2004) .jpg
narozený(1916-08-02)2. srpna 1916
Metz, Francie
Zemřel7. června 2004(2004-06-07) (ve věku 87)
Národnostfrancouzština
VzděláníÉcole des Beaux-Arts
HnutíKubismus[1]
Manžel (y)
  • Anne-Marie Reslinger
  • Simone Jance-Hilaire
webová stránkawww.camillehilaire.fr

Camille Hilaire (2. srpna 1916 - 7. června 2004) byl francouzský malíř a tkalce z Metz. Navštěvoval École des Beaux-Arts v Paříži během druhá světová válka a byl také vyučován André Lhote.

Kariéra

Hilaire začala malovat od mladého věku. Již v patnácti objevil dílo Albrecht Dürer v metské městské knihovně a začal ji pořizovat kopie. Některé kresby, které zavěsil v knihkupectví, upoutaly pozornost Jean Giono a Nicolas Untersteller, ředitel École des Beaux-Arts v Paříži. Bylo to tak, že se zapsal do Beaux-Arts.[2]

Díky stipendiu cestoval Hilaire po Španělsku a Itálii v letech 1933 a 1934 a čerpal inspiraci z umění, s nímž se setkal.[3] Jak jeho malba, tak gobelín vyjadřují krásu a rozmanitost míst, kterými cestoval.[4]

Byl povolán do armády a účastnil se tažení do Francie, byl zajat, uprchl a vrátil se do Paříže počátkem roku 1941. Odsouzen k utajení se během okupace zapsal pod falešným jménem na pařížskou École des Beaux-Arts.[Citace je zapotřebí ]

V letech 1942-1943, když zůstal v Beaux-Arts, se také dostal pod kuratelou Kubistický umělec André Lhote,[5] s kým se spřátelil,[6] a brzy poté jeho asistent.[7] Hilaireova malba odhaluje vlivy kubismu[8] ale bez tuhosti typické pro první roky hnutí.[1]

Poté byl jmenován profesorem Beaux-Arts v Nancy, kde učil od roku 1947 do roku 1958,[9] a poté Paříž až do roku 1968.[10]

V roce 1948 mu byla udělena cena Prix de Venise a cena Prix de la Casa de Velázquez v roce 1950.

První výstavu uspořádal v Paříži v roce 1951 v Gallerie Valloton. Poté vystavoval na významných mezinárodních veletrzích umění v Ženevě, Cannes a Deauville.[9]

Camille Hilaire je ve svém složení subtilní. Zbavil se efektivních struktur, držel sílu barvou a překládáním vzorů a prvků dosáhl úžasného, ​​konzistentního pocitu klidu, amplitudy a velikosti, což mu nikdy nezabránilo vyjádřit hořící vášeň pro vytváření a sdílení. Jeho akty byly pozoruhodné, s dokonalými křivkami, svinuté šarmem a zasazené do kontextu, ve kterém se jejich smyslná plnost vnucovala provokativní milostí. Pokud jde o jeho krajiny, Camille Hilaire mohl určit strukturu bez zjevných omezení a překrýt svěží, kořeněnou zelenou, která je pro ně tak charakteristická. Příroda a prvky se tak stávají záminkou, na kterou umělec „tlačil“ barvu, aby dosáhl účinku. Co se týče jeho tapisérií, jeho práce grafického designéra a jeho ochota prozkoumat se mísí s nádhernými pracemi, které upoutávají pozornost díky jejich technickému provedení čisté harmonie a které mají stejně překvapivý výsledek jako umělcovy litografie.[4]

Jedna z vnitřních stěn jídelny Collège Georges-de-La-Tour [fr ], v Place du Roi-George [fr ] v Metz je vyzdoben bukolickou freskou namalovanou Camille Hilaire, která je působivá svou velikostí a krásou. Zachráněno bylo během modernizace budovy.[Citace je zapotřebí ]

Postupem času se mu věnoval tucet monografií i dokumentů a filmů. Zanechává za sebou velké dílo opatřené pečetí svádění. Hilaire silně ovlivnila francouzské malíře poloviny dvacátého století.[Citace je zapotřebí ]

Osobní život

V roce 1934 se oženil s Anne-Marie Reslingerovou, se kterou měl dceru Jeannine. V roce 1942 se znovu oženil se spolužačkou umění Simone Jance,[5] se kterými měl čtyři děti: Christiane,[5] Pascale, Claude, malíř jménem Hastaire, a Florence, malířka a sochařka s pseudonymem Cantié-Kramer.

Funguje

Ilustrované knihy

Od roku 1972 do roku 1994 vyrobila Hilaire šest knih s omezeným vydáním, které obsahovaly originální litografie:[11]

  • 1972: Femmes[12]
  • 1974: Le Cirque[13]
  • 1975: Où passent nos rivières[14]
  • 1976: La Normandie[15]
  • 1977: Jardins[16]
  • 1994: Méditerranéennes[17]
  • Pierre Louÿs (1973). Poemes libres. Les éd. de l'Ibis. Hilaire k tomu vytvořil dvanáct ilustrací, pátý ze šesti svazků Chefs-d'oeuvre de Pierre Louÿs.[18]

Tapisérie

The SSFrancie (1961) vystavil řadu tapisérií, včetně dvou od Hilaire v Salon Fontainebleau, který byl vyhrazen pro cestující první třídy: Sous-bois, dílo 18m²,[19] a Forêt de France.

Ocenění

Reference

  1. ^ A b Gascar 1964, str. 14.
  2. ^ d'Assailly 1963, str. 22.
  3. ^ d'Assailly 1963, s. 22-23.
  4. ^ A b Ruellan, André (2001). „Camille Hilaire: une expression nuancée“. Valeurs de l'Art. 68: 37.
  5. ^ A b C Gascar 1964, str. 27.
  6. ^ Gascar 1964, str. 45.
  7. ^ Sznytka, Thierry (2009). „Hilaire: Aquarelles et dessins originaux“. Časopis Arts Actualités (168).
  8. ^ Gascar 1964, str. 12.
  9. ^ A b „Camille Hilaire: né en 1916“. Valeurs de l'Art. 69. 2001.
  10. ^ Kdo je kdo ve Francii
  11. ^ Berteaux, Christophe (11. srpna 2010). „Gravures et lithographies, les ouvrages illustrés collectifs“. Citováno 6. února 2013.
  12. ^ Berteaux, Christophe (19. června 2010). „Hilaire et les livres illustrés:" Femmes ", 1972". Citováno 6. února 2013.
  13. ^ Berteaux, Christophe (19. června 2010). „Hilaire et les livres illustrés:„ Le Cirque “, 1974“. Citováno 6. února 2013.
  14. ^ Berteaux, Christophe (19. června 2010). „Hilaire et les livres illustrés:„ Où passent nos rivières? “, 1975“. Citováno 6. února 2013.
  15. ^ Berteaux, Christophe (19. června 2010). „Hilaire et les livres illustrés:„ La Normandie “, 1976“. Citováno 6. února 2013.
  16. ^ Berteaux, Christophe (19. června 2010). „Hilaire et les livres illustrés:„ Jardins “, 1977“. Citováno 6. února 2013.
  17. ^ Berteaux, Christophe (19. června 2010). „Hilaire et les livres illustrés:" Méditerranéennes ", 1994". Citováno 6. února 2013.
  18. ^ Berteaux, Christophe (10. března 2011). „Hilaire et les livres illustrés:„ Poëmes Libres “, 1973“. Citováno 6. února 2013.
  19. ^ Berteaux, Christophe (5. března 2011). „Paquebot France - Exposition au Musée Nationale de la Marine“. Citováno 6. února 2013.

Bibliografie

Další čtení

externí odkazy