Brodbeck & de Barbuat - Brodbeck & de Barbuat
Brodbeck & de Barbuat | |
---|---|
![]() | |
narozený | Lucie de Barbuat a Simon Brodbeck |
Národnost | Francouzsky a německy |
Vzdělávání | Ecole nationale supérieure de la Photographie, Francie |
Známý jako | Fotografování, Videoart |
Ocenění | Villa Medici Společenstvo, cena HSBC za fotografii, mezinárodní cena Grand Prix de la Photographie de Vevey |
webová stránka | BrodbeckDebarbuat.com |
Brodbeck & de Barbuat (narozen 1986 a 1981) tvoří několik výtvarných umělců pracujících s fotografií, videem a instalací.
Životopis
Brodbeck & de Barbuat (také známý jako Lucie & Simon) se narodili ve Francii. Společně pracují od roku 2005 v Paříži.[1] Jsou to absolventi francouzské národní supérieure de la Photographie a další umělci z Villa Medici, Francouzská akademie v Římě, Itálie.
Jejich práce zpochybňuje prostřednictvím rozsáhlých fotografií a video instalací náš vztah k fyzickému a duchovnímu světu a vnímání reality a její reprezentaci ve výtvarném umění.[2]Od městské nebo rodinné samoty po existenční putování,[3] jejich skladby zachycují různé nálady tiché melancholie člověka se zaměřením na úzkou mezeru mezi naší existencí a světem snů.[4] Prostřednictvím fotografie, videa a instalace[5] jejich projekty zkoumají hranice mezi médii jako formami vyjádření a identitou obrazu jako dokumentu.[6]
Výstavy
Jejich práce byla vystavena na samostatných výstavách, včetně FoMu, Museum of Photography Antwerp, Belgie, Institut français du Japon v japonské Osace, Maison de la Photographie, Lille, Francie,[Citace je zapotřebí ] komín New York,[7] a skupinové výstavy včetně Grand Palais v Paříži, Kunsthalle Mnichov, Benátské Arsenale, Solunské muzeum fotografie v Řecku, Bibliothèque nationale de France „Le Centquatre v Paříži, charita la Vieille v Marseille, okres 798, Peking, na festivalu des Arts Visuels de Vevey ve Švýcarsku a v prostorách projektů Kowall + Oddermat v Miami.[Citace je zapotřebí ]
Vlivy
Jejich práci ovlivňuje Romantická éra[8] s francouzskými a německými malíři jako např Théodore Géricault, Antoine-Jean Gros, Jacques-Louis David, Paul Delaroche, Caspar David Friedrich, Karl Friedrich Schinkel, Německy Expresionismus (Fritz Lang...)[9] a Land art prostřednictvím práce amerických umělců, jako jsou Michael Heizer, Walter De Maria nebo James Turrell.[10]
Simon Brodbeck je také synem německého fotografa Peter Lindbergh.[11]
Funguje
Při hledání věčnosti (2012-2016)
Při hledání věčnosti (2012-2016) je velká skupina děl vytvořených z videí a fotografií inspirovaných starověkem Sioux víra, že duchové mrtvých nadále žijí mezi lidmi, mezi Zemí a nebem.[12] V projektu hraje kamera roli ducha, který by se toulal mezi krajinami a lidmi v jiném čase a prostoru, než jaký známe. Zkoumání hranic mezi statickým a pohyblivým obrazem.
Projekt je rozdělen do tří kapitol. První díl (2012–2013) byl natočen v Paříži a cestuje po posledních populárních částech města.Při hledání věčnosti II (2014-2015) se odehrává v Japonsku a vnáší do světla symbolický příběh odrážející zrození života na Zemi. Zvuková atmosféra byla vytvořena na počest filmu z roku 1987 Der Himmel über Berlin podle Wim Wenders, a zahrnuje báseň německého autora Peter Handke.[13]Poslední kapitola projektu (2015–2016) se koná v Indii v regionu Maharashtra. Projekt vnáší do světla symbolický příběh o hledání sebepoznání a reprezentaci mysli. Zvuk instalace zahrnuje hlas muže, který četl výňatek z roku 1919 Bildungsroman Demian od německého autora Hermann Hesse. Hlas, který evokuje spojení mezi člověkem a přírodou a snahou o sebepoznání, doprovází hudební téma připomínající film z roku 1972 od Werner Herzog : Aguirre, Boží hněv.[14]
Tichý svět (2008-2013)
Tato série fotografií ve velkém měřítku, pořízená v letech 2008 až 2013, má svůj počátek v prvních letech fotografování, kdy Boulevard du temple, Louis Daguerre rok 1838[15] fotografie ukazovala zjevně prázdnou ulici, kde bylo vidět jen lesk bot.[16]Délka expozice, několik hodin dlouhá, zpochybňuje identitu obrazů tím, že ukazuje svět, ve kterém by byl čas a prostor změněn a nelze je rozpoznat.[17]
Živé obrazy (2009-2010)
Videoprojekt přibližuje náš životní cyklus na portrétech žen natočených v různých fázích jejich existence. Na každém obrázku jsou lidé vyzváni, aby hodinu nehybně pózovali. Scéna se v cyklu otáčí nekonečným pohybem. Tichá gesta a lhostejný vzhled lidí vzdalují scénu od jejích diváků, aby vyvolali pocit, že jsou jen vágní vzpomínkou a vytvářejí interiorizovaný příběh a jednoznačnou melancholickou myšlenku.[18]Historička umění Julie Enckell-Julliard uvedla «na půli cesty mezi videem a fotografií se živé obrazy zaměřují na nevyslovitelnou hranici mezi sny a realitou, neviditelnou nití, která nás spojuje s nehmotnou sférou světa mrtvých. S pomalým pohybem připomínajícím poslední povzdech života se postavy objevují pozastavené na věčnost.»[19]
Vertiges quotidien (2006-2009)
v Vertiges quotidien (2006-2009) úhel pohledu z oblohy nebo stropu, transformuje reprezentaci obrazu do obrazové kompozice. Umělecký kritik Philippe Dagen v článku z roku 2009 Le Monde uvedl „náš horizontální svět fotografovaný shora padá do svislého. Z živých se stávají lži, postele se stávají kresbami, prostory se transformují do plánů a život tajemnou geometrií."[20] Znovuvytvoření vizuálního vesmíru a proporcí a vymazání představ o perspektivě a hloubce ostrosti, které jsou pro fotografii tak zvláštní, úhly pohledu projektu, jako duch, který se dívá na lidstvo, transformují objemy na povrchy a stírají naše obvyklé odkazy na čtení obrazu.[21]
Vize Země (2004-2008)
Zastřelen v letech 2004 až 2008 Vize Země odhaluje krajiny skryté ve tmě. V noci fotografický fotoaparát odhaluje krajiny, které neexistují pouhým okem. Potřebný prodloužený a nezkrácený čas nahrávání umožňuje, aby se na obrazu objevily zamlžené barvy noci, a tak objevuje skryté, imaginární světy na okraji našich měst.[22] Mentální prostory mají podobu, připomínající Mýtus o Atlantidě.
Ocenění
- 2016: Villa Medici, Academie de France v Římě[Citace je zapotřebí ]
- 2013: Prix Jeune Création - Institut français du Japon[23]
- 2010: Prix HSBC pour la Photographie[24]
- 2009: Cena Nestlé, Grand Prix international de la Photographie, Vevey, Švýcarsko[Citace je zapotřebí ]
- 2009: Bourse du Talent, Bibliothèque nationale de France[Citace je zapotřebí ]
- 2009: Cena Nadace Marcela Bleusteina-Blancheta[25]
Veřejné sbírky
![]() | Tato sekce o živém člověku potřebuje další citace pro ověření.Září 2019) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
- Bibliothèque nationale de France
- Fotomuseum Antwerpen, Belgie
- Soluňské muzeum fotografie, Řecko
- Musée Jenisch, Vevey, Švýcarsko
- Pavillon Populaire, Montpellier, Francie
- Centre interregion de Conservation et Restauration Du Patrimoine, Francie
Monografie
- La Fabrique des rêves, Opéra national de Paris editions, 2015 (esej od Stéphane Lissner )
- Vertiges du quotidien, Actes sud editions, 2010 (eseje Klause Honnefa a Bernarda Marcelise)[26]
Reference
- ^ Julie Enckell-Julliard. „Images, Festival de la Photographie, Vevey“.
- ^ Klaus Honnef. „Ostrost bytí“. Archivovány od originál dne 03.03.2016. Citováno 2016-05-30..
- ^ Alain Sayag. „Apokalypsy, la disparition des villes“. Archivovány od originál dne 03.03.2016. Citováno 2016-05-30..
- ^ Philippe Dagen. „Vues anormales de vies normales“.
- ^ Patrick Rémy. „Les Mondes perdus de Lucie et Simon“..
- ^ Osvobození. „Les déserts urbains de Lucie et Simon“..
- ^ Huffingtonův příspěvek. „Projekt Lucie & Simona„ Tichý svět “si představuje prázdný NYC“..
- ^ Bernard Marcelis. „Vertiges du quotidien“. Archivovány od originál dne 03.03.2016. Citováno 2016-05-30..
- ^ Joachim Naudts. „Musée de la Photographie, Anvers“. Archivovány od originál dne 03.03.2016. Citováno 2016-05-30..
- ^ Roxanna Traista. „Lucie et Simon, la photographie au pluriel“. Archivovány od originál dne 8. dubna 2015. Citováno 2016-05-30..
- ^ Natacha Wolinski. „Sbírka fotografií“..
- ^ The Chimney NYC. „BRODBECK & DE BARBUAT: V HLEDÁNÍ VĚČNOSTI“..
- ^ Julia Beauquel. „Při hledání věčnosti, esej“..
- ^ Brodbeck & de Barbuat. „Při hledání věčnosti II“. Archivovány od originál dne 8. 7. 2016. Citováno 2016-06-26..
- ^ Julia Beauquel. „Při hledání věčnosti, esej“..
- ^ Tageblatt. „Lucie a Simon, Tichý svět“..
- ^ Huffingtonův příspěvek. „Projekt Lucie & Simona„ Tichý svět “si představuje prázdný NYC“..
- ^ Christian Gattinoni. „Lucie & Simon, Le Centquatre“. Archivovány od originál dne 11. 8. 2016. Citováno 2016-06-26..
- ^ Julie Enckell-Julliard. „Lucie & Simon, festivalový náklad, Le Centquatre“..
- ^ Philippe Dagen. „Vues anormales de vies normales“.
- ^ Jim Casper, kultura objektivu. „Scény života, Lucie & Simon“.
- ^ Patrick Rémy. „Les Mondes perdus de Lucie et Simon“..
- ^ www.jeunecreation.org. „Prix Art Osaka Jeune création“..
- ^ Artnet. „Prix Hsbc pour la Photographie 2010“..
- ^ Fondation pour la vocation. „Lauréat de la Fondation Marcel Bleustein-Blanchet 2009“. Archivovány od originál dne 2015-05-03..
- ^ Bernard Marcelis. „Vertiges du quotidien“. Archivovány od originál dne 03.03.2016. Citováno 2016-05-30..