Barbara Loden - Barbara Loden
Barbara Loden | |
---|---|
![]() Loden v roce 1964 | |
narozený | Barbara Ann Loden 8. července 1932 |
Zemřel | 5. září 1980 New York City, New York, USA | (ve věku 48)
obsazení |
|
Aktivní roky | 1957–1980 |
Manžel (y) |
|
Děti | 2 |
Barbara Ann Loden (8. července 1932 - 5. září 1980) byla americká herečka a režisérka filmu a divadla.[1][2] Richard Brody z Newyorčan popsal Loden jako „ženský protějšek John Cassavetes ".[3]
Narozen a vyrůstal v Severní Karolina, Loden začala svou kariéru v raném věku v New Yorku jako komerční modelka a chorus-line tanečnice. Loden se stal pravidelným pomocníkem tohoto neuctivého Televizní show Ernieho Kovacse v polovině 50. let a byl doživotním členem slavných Studio herců. Objevila se v několika projektech režírovaných jejím druhým manželem, Elia Kazan, počítaje v to Nádhera v trávě (1961). Její následné vystoupení ve výrobě Broadwaye z roku 1964 Po pádu vysloužil si a Tony Award za nejlepší herečku v hlavní roli.
V roce 1970 Loden napsal, režíroval a hrál Wanda, průkopnický nezávislý film, který v roce 1970 získal cenu International Critics Award Filmový festival v Benátkách. Skrz 1970, ona pokračovala v práci režii Off-Broadway a regionální divadelní produkce, stejně jako režírovat dva krátké filmy. V roce 1978 byla Lodenovi diagnostikována rakovina prsu, z nichž o dva roky později zemřela ve věku 48 let.
Život a kariéra
1932–1954: Dětství a raná léta
Loden se narodil 8. července 1932[A] v Asheville, Severní Karolína.[9] Její otec byl holič, a sama sebe popsala jako „venkovan dcera. "[4] Po rozvodu rodičů v raném dětství byla Loden vychovávána svými náboženskými prarodiči z matčiny strany v Apalačské pohoří na venkově Marion, Severní Karolína.[4] Popsala své dětství jako emocionálně ochuzené. Loden byl popisován jako plachý, pokorný, sochařský a tichý samotář.[10][11][12] V 16 letech se přestěhovala do New York City, kde začala pracovat jako modelka pro detektivní a milostné časopisy. Loden našel menší úspěch jako a pin-up girl, modelka a tanečnice na Noční klub Copacabana před studiem na Studio herců, která má v úmyslu stát se herečkou.[10] V té době tvrdila, že nenávidí film, když řekla: „Lidé na obrazovce byli dokonalí a díky nim jsem se cítila méněcenná.“[13]
1955–1959: raná divadelní a televizní tvorba
V roce 1957 debutovala v newyorském divadle Nutkání a také se objevil na jevišti v Nejvyšší strom s Robert Redford stejně jako Noční cirkus s Ben Gazzara.[2] Přidala se k obsazení Ernie Kovacs Show jako „sprostě oděný“ pomocník Kovacsu, práci, kterou jí pomohl získat její první manžel, televizní producent a distributor filmů Larry Joachim.[10] Řekla, že Kovacsovi dluží hodně, protože jiný producent v pořadu původně vetoval rozhodnutí Kovacse najmout ji. V rozhovorech Loden řekl: „Ernie mě litoval“ a dal jí další práci jako kaskadérský pomocník, válel se v koberci nebo byl zasažen koláčem do tváře.[11]
1960–1966: Film; sňatek s Elia Kazan

V roce 1960 se Loden objevil v Elia Kazan film Divoká řeka tak jako Montgomery Clift sekretářka. Možná byla lépe známá pro svou roli v Nádhera v trávě (1961), ve kterém hrála Warren Beatty sestra.[14]
Ona skvěle vylíčila Maggie, beletrizovanou verzi Marilyn Monroe, v kazanské divadelní produkci Lincoln Center Repertory Company Po pádu (1964), který napsal Monroeův bývalý manžel, dramatik Arthur Miller.[15] Loden obdržel cenu Tony pro nejlepší herečku za svůj výkon v Po pádu stejně jako výroční ocenění Vnější kruh, organizace spisovatelů, kteří se zabývali Broadwayem pro národní časopisy.[1] Po pádu recenze s názvem Loden "nové." Jean Harlow „a„ blonďatá bomba “.
V 50. letech se Loden provdala za svého prvního manžela, filmového a televizního producenta a distributora filmů Larryho Joachima, a měli spolu syna Marca.[16] Po aféře, když byli oba ženatí s jinými lidmi, se Loden oženil s filmovým režisérem Elia Kazan, která byla o 23 let starší než ona, v roce 1966.[17] S Kazanem měla dalšího syna Lea, a přestože se odcizili a uvažovali o rozvodu, v době její smrti na rakovinu prsu ve věku 48 let byli stále ženatí.[10]
Kazan mohl při popisu svého vztahu s Lodenem pohrdat. Ve své autobiografii Elia Kazan: Život, odhalil svou touhu a neschopnost ji ovládat. Kazan psal o Lodenovi „se směsí náklonnosti a patronace, zdůrazňující její sexualitu a její backcountry feistiness.“[10] Kazan „blahosklonně“ naříkal, že Loden závisel na jejím „sexuálním přitažlivosti“, aby se dostal vpřed, a že se bojí „ztratit ji“.[18] Ale Kazan podle jeho slov také „chránil“ Loden.[10]
Její herecká kariéra ve filmu měla pohnutou historii. Její první hlavní filmovou rolí měla být role ve filmu Frank Perry - směrováno Plavec v hlavních rolích Burt Lancaster, ale během postprodukce došlo ke sporu o scénu mezi producentem Sam Spiegel a tým autorů a režisérů filmu, Perrys. Podle poznámek scenáristy Eleanor Perry, Spiegel začal ukazovat ustaraný drsný střih filmu po celém Hollywoodu a dotazoval se několika svých známých přátel filmových režisérů, co by s tím měli dělat.[19] Kazan byl významným filmovým režisérem, který měl velký vliv. Tajně mu také promítl soukromé promítání filmu jeho přítel a producent Spiegel (producent Kazana) Na nábřeží ) a údajně zasahoval do konečného střihu.[19] Perry byl nakonec vyhozen z filmu. Několik scén filmu bylo přepracováno a znovu natočeno Sydney Pollack, který byl najat, aby nahradil Perryho, přičemž Lancaster údajně hradil některé z opakovaných výstřelů sám.[19][20] Mezi scénami, které byly zcela přepracovány a obnoveny, byla notoricky známá Lodenova scéna s herečkou na Broadwayi Janice Rule nahrazující Loden. Loden ani Pollack nebyli na filmu připsáni. Ze ztracené scény zůstanou jen fotografie pořízené na scéně, které se objeví v Chris Innis dokument z roku 2014 Příběh plavce.[20]
1967–1980: filmová a divadelní režie
Během pobytu na safari s Kazanem v roce 1966 nabídl společný přítel Harry Schuster Lodenovi 100 000 dolarů na natočení vlastního filmu.[17] Povzbuzen napsala scénář pro Wanda. Příběh, existenciální[pochybný ] ruminace o chudobě zasažené ženě v pensylvánské uhelné zemi nepřitahovala žádné potenciální ředitele, včetně Kazaně,[21] Loden si jej tedy sama ve spolupráci s kameramanem a redaktorem Nicholasem T. Proferesem režírovala s nízkým rozpočtem 115 000 $.[10]
Wanda je polo-autobiografický portrét „pasivní, odpojené manželky horníka, která se připoutá k malému podvodníkovi.“[10] Inovativní ve svém cinéma vérité a improvizační styl, to byl jeden z mála amerických filmů režírovaných ženou, který byl v té době uveden do kin. Filmový kritik David Thomson napsal: "Wanda je plný neočekávaných okamžiků a surové atmosféry, nikdy se neuspokojuje s klišé v situaci nebo charakteru. “Tento film byl jediným americkým filmem přijatým Filmový festival v Benátkách v roce 1970, kdy získal Cenu mezinárodních kritiků, a jediný americký film uvedený v roce 1971 Filmový festival v Cannes.[10][22] V roce 2010 s podporou Gucci, film obnovila UCLA Archiv filmu a televize a promítán v Muzeu moderního umění na Manhattanu.[10]
Ačkoli Wanda nikdy nebyl řádně distribuován, krátce promítán v New Yorku a na univerzitách, ale nikdy na národní úrovni na divadelním okruhu,[23] to bylo známé pro jeho průkopnický anti-hollywoodský pohled na ženu zmítanou v americkém podsvětí. Loden o své titulní postavě řekla: „Snaží se dostat z tohoto velmi ošklivého typu existence, ale nemá vybavení.“ - nezávislá myšlenka na filmovou hrdinku v té době, díky níž se z Wandy stala antihrdinka .[24]
Smrt
V roce 1978 byla Lodenovi diagnostikována rakovina prsu.[25] V té době dokončila s Proferes několik dalších scénářů, které Kazan popsal jako „oddané opomíjené stránce amerického života“. Ona a Kazan byli v době diagnózy rakoviny a plánování rozvodu odcizeni, ale její nemoc vyloučila jejich oddělení.[25]
V době její diagnózy byla Loden připravena režírovat nějaký rys Kate Chopin je Probuzení, ale léčba rakoviny jí zabránila v zahájení.[13] Zemřela v Nemocnice Mount Sinai v New Yorku z nemoci 5. září 1980.[1][10]
Dědictví
Experimentální filmař Marguerite Duras citováno Wanda jako inspirace, zejména schopnost Loden obývat její postavu na obrazovce, když v rozhovoru s Kazan řekl: „Myslím, že je zázrak v Wanda. Obvykle existuje vzdálenost mezi vizuální reprezentací a textem, stejně jako předmětem a akcí. Zde je tato vzdálenost zcela zrušena; mezi Barbarou Loden a Wandou existuje okamžitá a trvalá kontinuita. "Duras popsal Lodenův výkon Wandiny„ demoralizace "jako„ posvátný, mocný, násilný a hluboký. "[23]
Kazan přirovnal Lodenovu hereckou techniku k Marlon Brando: „V tom, co dělá, vždy byl prvek improvizace, překvapení. Jediný, pokud vím, takový byl Brando, když byl mladý. Nikdy přesně nevěděl, co řekne , a proto by všechno vycházelo z jeho úst velmi živé. “[23]
Wanda nikdy netoužil být romantizovanou vizí zločinu, jako je Arthur Penn Bonnie a Clyde. Loden záměrně upřednostňoval odvážný dokumentární přístup:
Opravdu nesnáším hladké obrázky ... Jsou příliš dokonalé na to, aby tomu uvěřili. Nemyslím jen ve vzhledu. Myslím tím v rytmu, ve střihu, hudbu - všechno. Čím je tato technika štíhlejší, tím více se stává obsahem, dokud se vše nezmění ve Formiku, včetně lidí.[26]
Kritik Richard Brody s ruční kamerou, anonymními místy, dostupným osvětlením na 16 mm (foukané do 35 mm) a improvizací převážně amatérského obsazení Wanda být ani ne tak v tónu souběžné francouzské nové vlny, ale spíše jako improvizační režijní práce John Cassavetes.[26]
Ačkoli byla Loden jednou z mála ženských ředitelek na konci 60. a na začátku 70. let, neuvažovala Wanda feministický film v době, kdy na něm pracovala, a říkala:
Když jsem udělal Wanda„Nevěděl jsem nic o zvyšování vědomí nebo osvobození žen. To právě začalo, když byl film dokončen. Obrázek nebyl o osvobození žen. Bylo to opravdu o útlaku žen, lidí ... Být ženou je neprozkoumané území a my jsme průkopníci svého druhu a objevujeme, co to znamená být ženou.[13]
V roce 2012, Supplément à la vie de Barbara Loden uznávaný francouzský autor Nathalie Légerová byl publikován. Kniha, přičemž Wanda a Lodenova biografie jako inspirace kombinuje skutečnost a fikci a zkoumá povahu žité pravdy. Byl přeložen do angličtiny a publikován jako Suite for Barbara Loden v roce 2016.[27]
Filmografie
Film
Rok | Titul | Role | Poznámky | Čj. |
---|---|---|---|---|
1960 | Divoká řeka | Betty Jackson | ||
1961 | Nádhera v trávě | Ginny Stamper | ||
1968 | Plavec | (scény odstraněny) | ||
1968 | Fade In | Jean | Televizní film | |
1970 | Wanda | Wanda Goronski | Také spisovatel a režisér | |
1975 | Frontier Experience | Delilah Fowlerová | Krátký; také režisér a producent (finální filmová role) | |
1975 | Chlapec, který měl rád jelena | Krátký; režisér a producent |
Televize
Rok | Titul | Role | Poznámky | Čj. |
---|---|---|---|---|
1955–1957 | Ernie Kovacs Show | Série pravidelná | ||
1962 | Alcoa premiéra | Betty Johnson | Epizoda: „Chlapec, který nechtěl“ | |
1962 | Nahé město | Penny Sonners | Epizoda: „Mučte ho hodně a držte ho dlouho“ | |
1966 | CBS Playhouse: Skleněný zvěřinec | Její dcera |
Jevištní kredity
Rok | Titul | Role | Poznámky | Čj. |
---|---|---|---|---|
1957 | Nutkání | Bitová část | Broadway | [5] |
1958 | Noční cirkus | Společně hrát s Ben Gazzara | [28] | |
1959 | Postarej se o Lulu! | Gaby | Broadway; režie Noël Coward | [29] |
1959 | Nejvyšší strom | Broadway; hrát společně Robert Redford | [30] | |
1960 | Dlouhý sen | Bílá dívka | Broadway | [31] |
1964–1965 | Po pádu | Maggie | Broadway; Tony Award za nejlepší herečku v hlavní roli | [5] |
1964 | Ale pro koho Charlie | Sheila Maloney | Broadway | [32] |
1964 | Výměna | Beatrice | Broadway | [33] |
1968 | Zimní cesta | Broadway | [34] | |
1968 | Venkovská dívka | Broadway | [35] | |
1969 | Home is the Hero | N / A | Off-Broadway; ředitel | [34] |
1975 | The Love Death Plays of William Inge | N / A | Off-Broadway; ředitel | [36] |
1976 | Berchtesgaden | N / A | Regionální představení; ředitel | [37] |
1980 | Vrať se do pěti a desetníku, Jimmy Dean, Jimmy Dean | Mona | Off-Broadway | [7] |
Ocenění a nominace
- Tony Award - Nejlepší herečka v hlavní roli, 1964 (pro Po pádu )
- International Critics Award - Filmový festival v Benátkách 1970 (pro Wanda )
Poznámky
- ^ Většina bibliografických zdrojů uvádí rok narození Loden jako rok 1932.[4][5] Její nekrolog Associated Press, stejně jako a New York Times[6] retrospektiva rovněž uvádí, že jí bylo v době její smrti 48 let, což podporovalo rok 1932 jako rok jejího narození, a to navzdory článku z roku 1964, který uvádí, že „nyní má 30“[7] s uvedením jejího roku narození v roce 1934.[8]
Reference
- ^ A b C The Hollywood Reporter, Nekrolog Barbary Lodenové, 8. září 1980.
- ^ A b „Herečka umírá na rakovinu“. The Star News. 6. září 1980. Citováno 7. dubna 2016.
- ^ "Filmy". Newyorčan. Condé Nast. 30. července 2007. Citováno 14. září 2018.
- ^ A b C Uglow & Hendry 2005, str. 354.
- ^ A b C Turner & Podell 1980, str. 511.
- ^ Taylor, Kate (27. srpna 2010). „Poháněn divokými vize nezávislosti“. The New York Times. Archivovány od originál 13. července 2018.
- ^ A b „Barbara Loden, herečka, zemře“. Hartford Courant. Hartford, Connecticut: Associated Press. 6. září 1980 - prostřednictvím Newspapers.com.
- ^ Wilson, Earl (21. března 1964). „Stalo se to včera v noci“. Reno Gazette. Reno, Nevada. str. 2 - přes Newspapers.com.
- ^ Commire & Klezmer 1999, str. 595.
- ^ A b C d E F G h i j k Taylor, Kate (29. srpna 2010). „Poháněn divokými vize nezávislosti“. The New York Times. Citováno 7. dubna 2016.
- ^ A b Wilson, Earl (20. března 1964). „13 let plodování proměňuje Barbaru Loden v hvězdu“. Čepel Toledo. Citováno 7. dubna 2016.
- ^ Burt A. Folkart, „Dumb Blonde“ natočil jeden brilantní film “, Los Angeles Times, 8. září 1980.
- ^ A b C Acker 1991, str. 78–81.
- ^ Garfield 1980, str. 279.
- ^ Wilson, Earl (23. března 1964). „Barbara Loden projevuje určitou pokoru“. Sarasota Herald-Tribune. Sarasota, Florida - prostřednictvím Zpráv Google.
- ^ Profil, imdb.com; zpřístupněno 7. října 2014.
- ^ A b Longworth, Karina. (17. dubna 2017). „Barbara Loden (Mrtvé blondýnky, epizoda 12),“ To si musíte pamatovat podcast. Citováno dne 30. července 2017.
- ^ Kazan 1988, str. 794–814.
- ^ A b C Chris Innis „Dokumentární film Příběh plavce“; k dispozici na vydání Grindhouse 2014 z roku 2014 Plavec na Blu-ray / DVD
- ^ A b "Je doma", Los Angeles Times, 5. června 1966.
- ^ Longworth, Karina. (17. března 2011). "Jeden úder Wanda", LA týdně. Citováno dne 30. července 2017.
- ^ Wilson, Earl (2. února 1971). „Herečka vydělá 100 000 $“. Beaver Country Times. Citováno 12. listopadu 2010.
- ^ A b C Duras, Marguerite a Kazan, Elia. (Červen – srpen 2003). "Konverzace zapnuta Wanda, Cahiers du Cinéma (výňatky z rozhovoru v Cahiers du Cinéma, Prosinec 1980). Citováno dne 30. července 2017.
- ^ McCourt, Kate. „Kdo byla Barbara Lodenová?“, Propeller Magazine. Citováno dne 30. července 2017.
- ^ A b Kazaň 2015, str. 581.
- ^ A b Brody, Richarde. (26. ledna 2010). Wanda, Newyorčan. Citováno dne 30. července 2017.
- ^ Léger, Nathalie (2016). Suite for Barbara Loden (První vydání v USA). Projekt Dorothy. ISBN 978-0-9973666-0-0.
- ^ „Světová premiéra:„ Noční cirkus"". Na pódiu. Chicago: Shubertovo divadlo. Říjen 1958.
- ^ Hischak 2012, str. 3119.
- ^ Spada 1984, str. 202.
- ^ "Dlouhý sen". Databáze internetové Broadway. Citováno 28. července 2018.
- ^ „Ale pro koho Charlie“. Databáze internetové Broadway. Citováno 28. července 2018.
- ^ "The Changeling". Databáze internetové Broadway. Citováno 28. července 2018.
- ^ A b Jewell & Howard 1977, str. 130.
- ^ Guerney 1968, str. 403.
- ^ Leeson 1994, str. 68.
- ^ „Nová dramatická scéna o víkendu v bílé stodole“. Bridgeport Post. Bridgeport, Connecticut. 13. srpna 1976. str. 23 - přes Newspapers.com.
Citované práce
- Acker, Ally (1991). Ženy navijáků - průkopnice filmu, 1896 až po současnost. New York: The Continuum Publishing Company. ISBN 978-0-826-40499-2.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Commire, Anne; Klezmer, Deborah (1999). Ženy ve světových dějinách: životopisná encyklopedie. 9. Waterford, Connecticut: Yorkin. ISBN 978-0-787-64068-2.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Garfield, David (1980). Místo hráče: The Story of the Actors Studio. New York: Macmillan. ISBN 978-0-025-42650-4.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Guernsey, Otis L .; et al. (1968). Nejlepší hry 1967–1968. Burns Mantle Yearbook. 49. New York: Dodd, Mead. OCLC 990510372.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Hischak, Thomas (2012). Hry a muzikály na Broadwayi: Popisy a základní fakta o více než 14 000 představeních do roku 2007. Jefferson, Severní Karolína: McFarland. ISBN 978-0-786-45309-2.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Jewell, James C .; Howard, Thomas E. (1977). Ceny Broadway a Tony: První tři desetiletí, 1947-1977. Washington, D.C .: University Press of America. ISBN 978-0-819-10339-0.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Kazan, Elia (1988). Elia Kazan: Život. New York: Alfred A. Knopf. ISBN 978-0-394-55953-7.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Kazan, Elia (2015). Devlin, Albert J .; Devlin, Marlene J. (eds.). Vybrané dopisy Elia Kazan. New York: Knopf Doubleday Publishing Group. ISBN 978-1-101-91139-6.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Leeson, Richard M. (1994). William Inge: Zdrojový soubor pro výzkum a výrobu. Westport, Connecticut: Greenwood Publishing Group. ISBN 978-0-313-27407-7.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Spada, James (1984). Filmy Roberta Redforda. London: Citadel Press. ISBN 978-0-806-50898-6.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Turner, Roland; Podell, Janet (1980). Výroční nekrolog. New York: St. Martin's Press. ISBN 978-0-333-32502-5.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Uglow, Jenny; Hendry, Maggy (2005). Slovník životopisu Palgrave Macmillan (Čtvrté vydání). New York: Palgrave Macmillan. ISBN 978-0-230-50577-3.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
Další čtení
- Reynaud, Bérénice, "For Wanda", v Poslední velká americká obrazová show, Thomas Elsaesser, Alexander Horwath a Noel King, eds, Amsterdam: Amsterdam University Press, 2004, s. 223–47.
- Léger, Nathalie, Suite for Barbara Loden