Barbara Jones-Hogu - Barbara Jones-Hogu
Barbara Jones-Hogu | |
---|---|
narozený | |
Zemřel | 14. listopadu 2017 Chicago Heights Chicago, Illinois | (ve věku 79)
Vzdělávání | Howard University(BA ) School of the Art Institute of Chicago(BFA ) Ústav designu(MFA ) Illinoisský technologický institut(MA ) Governors State University(MFA ) |
Známý jako | AfriCOBRA, spoluzakladatel Malování |
Pozoruhodná práce | „Unite“ (1969, 1971) |
Hnutí | Hnutí černé umění |
Děti | Kuumba Hogu |
Barbara Jones-Hogu (17. dubna 1938-14. Listopadu 2017) byl Afro-Američan umělec nejlépe známý pro svou práci s Organizace černoamerické kultury (OBAC) a za spoluzakládání uměleckého kolektivu AfriCOBRA.[1][2]
Život a vzdělání
Barbara Jones-Hogu se narodila v roce Chicago, Illinois, v roce 1938.[3] Získala titul bakaláře umění Howard University a bakalářský titul z School of the Art Institute of Chicago.[1][4] Získala titul Master of Fine Arts na Institutu designu v Chicagu a magisterský titul v oboru tisku z Illinoisský technologický institut, Chicago.[1][4][5] Později vykonávala magisterský titul v oboru nezávislého filmu a digitálního zobrazování na Governors State University zatímco jí bylo na začátku sedmdesátých let.[4][2][3] Chtěla získat titul pro dokumentaci umělců a jejich prací.[5] Byla popsána jako velmi soukromá a zamyšlená.[2] Měla jednoho syna, Kuumbu Hogu, který poznamenal, že chce, aby si jeho matka pamatovala její umělecká díla.[1][2]
Kariéra
Jones-Hogu byl členem Organizace černoamerické kultury (OBAC) a přispěli, když dokončili nástěnná malba Zeď úcty v roce 1967. Je považován za první kolektivní pouliční nástěnnou malbu ve Spojených státech. Dokončila hercovu sekci.[6][4][1] Jones-Hogu se zapojil do tisku při studiu na Institut umění v Chicagu. Její obor malířství zahrnoval kurzy grafiky a zjistila, že ji to bavilo, když se věnovala kurzu pro svého majora. Pracovala, když chodila do školy. Rovněž mohla využívat tisková zařízení v Institutu designu. Misch Kohn, v té době vedoucí tisku, jí dal klíč k tiskovým zařízením, aby tam mohla dokončit tiskovou práci, kdykoli chtěla, obvykle večer a víkendy.[6]
V roce 1968 Jones-Hogu spoluzaložil AfriCOBRA, kolektiv afroamerických umělců se sídlem v Chicagu.[1] Jedním z jejích nejslavnějších děl během spolupráce se skupinou bylo „Unite“, které bylo představeno na mnoha výstavách, včetně Tate Modern v Londýně.[2][3] Práce byla inspirována sochou od Elizabeth Catlett, kterou viděla při návštěvě Catlett v Mexiku v létě 1968.[2] To bylo také inspirováno Pozdrav černých sil 1968 olympijských her.[6] Později poznamenala: „Myslel jsem, že bychom se jako lidé měli spojit jako lidé v rámci tohoto konceptu.“[6] Otisky „Unite“, které vytvořila před příchodem do AfriCOBRA, se lišily od otisků, které vytvořila v AfriCOBRA africkou sochou - otisky, které předtím udělala, neměly africkou sochu a místo toho měly africkou hlavu.[6] Kvůli těmto událostem vytvořila dílo „Resist Law and Order in a Sick Society“.[6] Mnoho z jejích prací obsahuje klíčové fráze jako názvy.[7]
Jones-Hogu také vytvořil dílo s názvem „Zastavte genocidu“.[8] Práce byla založena na gangech, o nichž si myslela, že by mohly být použity jako síla k dobru, kdyby se spojily. Cítila však, že gangy se účastnily „sebe-genocidy“, místo aby se snažily zastavit genocidu, kterou definovala jako „[h] hite on black genocide and zločin“.[6] Tuto práci vytiskla na japonský ruční papír namísto svého obvyklého papíru, který používala pro tisky AfriCOBRA. Posledně jmenovaný papír se v průběhu let začal stávat křehkým a vedl ji k přepnutí.[6] Tiskla na Illinoisský technologický institut, protože v té době neměla studio.[6] Produkovala mnoho prací s vlajkou pro svou diplomovou práci na Illinois Institute of Technology.[6] Během této doby byla také natočena pro část dokumentu Střední cool, ale její části nebyly použity. Jones-Hogu uvedl, že tvůrci dokumentu si přáli zeptat se mladých „radikálních“ Afroameričanů na možné nepokoje v Chicagu během Demokratický národní shromáždění 1968. Pamatovala si, že hovořila o „rasových a politických postojích a podmínkách ve městě“.[6]
Objevila se v dokumentu z roku 2011 nazvaném „AfriCOBRA: Art For The People“ a poznamenala, že „lidé, pro které jsme vyráběli umění, vypadali jako my.“[2][9][10] Tisk „Unite“ se skládá ze dvou verzí - jedna byla vytvořena před jejím společným vytvořením skupiny v roce 1969 a další verze byla vytvořena v roce 1971 poté, co se stala její členkou.[2] Před zapojením do AfriCOBRA poznamenala, že její práce byly v kontextu rasové politiky informovány převážně negativním vyprávěním. Poté, co se zapojila do AfriCOBRA, se její individuální práce posunula a získala pozitivnější nadějný příběh.[2][5] Jedním z příkladů je její sítotisk z roku 1971 Vztahují se k vašemu dědictví, která si vypůjčuje estetiku černé světlo a blaxploitation plakáty, ale obrácením jejich typicky hrubého nebo bagatelizujícího obsahu zobrazují černé ženy v královském oděvu.[11] Přála si, aby ve své politice projevila více pozitivních problémů, a to byla filozofie, která se opakovala i v AfriCOBRA.[6]
Kolem roku 1973 přešla Jones-Hogu od primárně k malbě ke kresbě a v menší míře k tisku, protože její syn onemocněl výpary z barev.[6] Použila inkousty na bázi oleje. Měla svou první samostatnou výstavu zahrnující její tisky a kresby. Přehlídku pořádala galerie vlastněná afroamerickými umělci.[6] Jones-Hogu začal připravovat tisky pro práci dalších umělců v AfriCOBRA. Cítila, že ji její schopnosti tisku odlišují, protože mnoho umělců v AfriCOBRA byli malíři.[6] Pokaždé, když dokončila tisk, vždy na něj vložila „umělecký důkaz“. Začala dělat blokový tisk a hluboko a poté, co otevřela svůj vlastní obchod, pokračovala v tisku sítotisků.[6] Dělala litografie pro fundraising a Sammy Davis Jr. údajně koupil jeden.[6]
Krátce sloužila na palubě South Side Community Art Center, a byl s tím těžce zapletený po celý svůj život. Komunitní centrum South Side bylo také místem, kde byla její práce poprvé vystavena počátkem sedmdesátých let, a dále představovala více exponátů její práce.[2][6][12] Jones-Hogu později v rozhovoru poznamenala, že jí bylo řečeno, že si lidé stěžovali na to, kolikrát byla její práce vystavena v centru, což tam ukončilo její běh výstav.[6] Neměla ve středu show pro jednu osobu, ale vystavovala s umělci jako např Napoleon Henderson.[6] Později darovala mnoho svých tisků Centru. Mnoho jejích otisků bylo kvůli povodním ztraceno, protože je uložila ve svém suterénu.[6] Jones-Hogu začal dělat hodně práce s pastely a barevnými tužkami od konce 70. a začátku 80. let. Začala vytvářet mnoho portrétů. Vytvořila portrét Lurlean Dean který Lurleanův syn vystavil na Lurleanově vzpomínkové bohoslužbě.[6]
Výstava díla afriCOBRA popisuje Jones-Hoguův individuální umělecký styl jako „fúze politických zpráv, obrazů a textu“.[4] Práce Jones-Hogu je zobrazena v mnoha muzeích, včetně Art Institute of Chicago, Brooklynské muzeum, Národní muzeum občanských práv a Národní muzeum afroamerických dějin a kultury.[1][13] Její práce se objevila v knihách, včetně Vytváření vlastního obrazu: Historie afroamerických umělkyň, Hnutí černé umění: Literární nacionalismus v 60. a 70. letech, a Směrem k lidovému umění: současné nástěnné hnutí.[13] Od roku 2005 ji zastupoval její obchodník s uměním David Lusenhop z Lusenhop Fine Art,[14] poté, co se s ním setkala na výstavě, na které byla její práce vystavena v roce 2004. Údajně k němu přistoupila a zeptala se ho, proč nedostala pozvání na výstavu, protože v ní byla vystavena její práce. S Lusenhopem se stali přáteli. Lusenhop Fine Art, ze dne Cleveland, Ohio, představuje pozůstalost Barbary Jones-Hogu.
Její první samostatná muzejní výstava se konala v DePaul Art Museum v Chicagu v roce 2018.[15] Bylo to oprávněné Barbara Jones-Hogu: Odpor, vztah, sjednocení 1968–1975.[2] Jiní si neuvědomovali, kolik práce vyprodukovala až do posledních let svého života, kdy byla přemístěna do pečovatelského domu. Jones-Hogu údajně řekla ostatním, že neprodukovala mnoho práce, ale bylo nalezeno mnoho jejích projektů, a tak byly shromážděny do výstavy.[2] Katalog výstavy byl financován Nadací Terra pro americké umění a bude první monografií Jones-Hogu.[2][16][17]
Díla Barbary Jonesové-Hogu
Práce Jones-Hogu je mnoho co do počtu, distribuce a umístění. Existuje spousta prací Jones-Hogu, která pramení jak z jejího významu a vlivu v hnutí AfriCOBRA, tak z její vlastní nezávislé práce, která sahá od 60. a 70. let do posledních let a její smrt v roce 2017. Některé výstavy její práce zahrnují výstavu „Soul of A Nation: Art In The Age of Black Power“, „AfriCOBRA Nation Time“, „AfriCOBRA Messages to the People“ a „We Wanted A Revolution: Black Radical Women, 1965-85“, a mnoho dalších .[18]
Práce (částečné)
- Getting the Game Together, 1967, dřevoryt na papíře [19]
- Mužův návrat, 1967, dřevoryt na papíře [19]
- Bez názvu dřevoryt, 1967, Borové dřevo[8]
- Be Your Brother’s Keeper, 1968, sítotisk[20]
- Země, kde zemřel můj otec, 1968, sítotisk[21]
- America II, 1969, sítotisk[6]
- Amerika III: Zatímco se někteří snaží dostat bělejší “, 1969,[6]
- Nation Time, 1969, sítotisk[21]
- One People Unite, 1969, barevný sítotisk na zlaté lepence[19]
- Unite (první stát), 1969,sítotisk[2]
- Bez názvu, 1969, sítotisk.[2]
- Bez názvu, 1969, barevný sítotisk na zlaté lepence[19]
- Dědictví, 1970, sítotisk, tusche a lepidlo[6]
- Jsem lepší než tito zmrdi, 1970, sítotisk[22]
- Stop Genocide, 1970, sítotisk[6]
- Unite, 1971 , sítotisk na tkaný papír[22]
- Nation Time (II), 1971, sítotisk [8]
- Velekněžka, 1971 sítotisk na tkaný papír [23]
- Rise and Take Control, 1971, sítotisk[21]
- Vztahují se k vašemu dědictví, 1971, sítotisk[2]
- Black Men We Need You, 1971, barevný sítotisk[22]
- To Be Free (TCB), 1971, sítotisk[6]
- To Be Free (Know the Past, Prepare for the Future), 1971, sítotisk[6]
- When Styling, 1973, screenprint [2]
- Boží dítě, 2009, sítotisk[2]
Viz také
Reference
- ^ A b C d E F G „Barbara Jones-Hogu, jedna z největších amerických umělkyň, prošla“. Black Art v Americe. 16. listopadu 2017. Citováno 13. prosince 2017.
- ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó p q r Valentine, Victoria L. (21. listopadu 2017). „Umělec z Chicaga Barbara Jones-Hogu, zakládající členka AfriCOBRA, zemřela“. Typ kultury. Citováno 13. prosince 2017.
- ^ A b C „Ach, svoboda! - spojte se“. Ach, svoboda! Výuka afroamerických občanských práv prostřednictvím Smithsonian. Smithsonian. Citováno 13. prosince 2017.
- ^ A b C d E "afriCOBRA - Umělci". The University of Chicago - afriCOBRA Exhibition. University of Chicago. Citováno 13. prosince 2017.
- ^ A b C Togba, Edna. „Rozhovor s Barbarou Jonesovou-Hoguovou“. Oblast Chicago. Citováno 14. prosince 2017.
- ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó p q r s t u proti w X y z aa ab Zorach, Rebecca. „Rozhovor s Barbarou Jonesovou a Hogu“. Nikdy to samé. Citováno 14. prosince 2017.
- ^ Ise, Claudine. „AfriCOBRA, když se chystal udeřit“. Chicago Reader. Citováno 14. prosince 2017.
- ^ A b C „Barbara Jones-Hogu“. Nikdy to samé. 2011-08-12. Citováno 2020-02-25.
- ^ „Art For The People: A Chicago Story“. The Beachwood Reporter. 3. února 2011. Citováno 14. prosince 2017.
- ^ „AfriCOBRA on TV Land“. Aukční galerie Swann. Citováno 14. prosince 2017.
- ^ Ensminger, David. „Black Light Panthers: Politika fluorescence,“ Umění v tisku, Sv. 5, č. 2 (červenec – srpen 2015).
- ^ „Fem Images in Black“. NewsBank. Citováno 14. prosince 2017.[trvalý mrtvý odkaz ]
- ^ A b „Skupinová výstava v Brooklynském muzeu“. Současné umění denně. 14. září 2017. Citováno 14. prosince 2017.
- ^ „askART - Umění hledáno Lusenhop Fine Art“. www.askart.com. Citováno 2020-03-05.
- ^ Johnson, Steve. „Art Design Chicago přidává exkurze, dvě výstavy“. Chicago Tribune. Citováno 14. prosince 2017.
- ^ „Exhibition: Barbara Jones-Hogu: Resist, Relate, Unite 1968–1975“. Nadace Terra. Citováno 14. prosince 2017.
- ^ Scher, Robin (14. listopadu 2017). „Terra Foundation for American Art dává 100 000 $ grant Centru pro městské vzdělávání na univerzitě DePaul University“. Novinky z umění. Citováno 14. prosince 2017.
- ^ „Barbara Jones-Hogu - výstavy“. Galerie Kavi Gupta. Citováno 2020-11-13.
- ^ A b C d „Barbara Jones-Hogu (1938–2017)“. Tyler Fine Art. Citováno 16. listopadu 2020.
- ^ „South Side Community Art Center: A Decade of Images“. AfriCOBRA v Chicagu. Citováno 16. listopadu 2020.
- ^ A b C "Práce | Barbara Jones-Hogu | Lidé | Chytré muzeum umění | University of Chicago". smartcollection.uchicago.edu. Citováno 2020-11-13.
- ^ A b C „Brooklynské muzeum“. www.brooklynmuseum.org. Citováno 2020-11-13.
- ^ „Barbara Jones-Hogu - Works“. Galerie Kavi Gupta. Citováno 2020-11-13.
Další čtení
- „Barbara Jones Hogu v rozhovoru s Ednou Togbou“. Nka Journal of Contemporary African Art. 2012 (30): 138–144. 1. května 2012. doi:10.1215/10757163-1496552. ISSN 1075-7163.
externí odkazy
- „Barbara Jones Hogu - Never The Same“ (výňatek z videohovoru), YouTube, 25. července 2013.
- Barbara Jones-Hogu, "Dějiny, filozofie a estetika AFRICOBRY". Původně publikováno v Afri-Cobra HI (Amherst: University of Massachusetts at Amherst, 1973). Revidováno autorem, Chicago, 2008.
- „Rozhovor s Barbarou Jonesovou-Hoguovou“, Oblast Chicago.
- Randall Miller, „AFRICOBRA: Filozofie v Loganově centru“, Vzájemné umění, 23. července 2013
- Stránka zdrojů výtvarného umění v hnutí Black Arts v Chicagu
- Některá díla Barbary-Jonesové Hogu na Inteligentním muzeu umění Chicagské univerzity
- „Moc, politika a pýcha: AfriCOBRA“ „DuSable to Obama, WTTW.