Umění a politika v Tunisku po roce 2011 - Art and politics in post-2011 Tunisia - Wikipedia

Část série na
Kultura Tuniska
Graffiti v centru Tunisu dne 28. ledna 2012
Umění a politika v Tunisku po roce 2011
arabské jaro Tunisko Tuniská revoluce Tunis

The kultura Tuniska je tisíce let starý, ale rok 2011 Tuniská revoluce přinesl důležité změny ve způsobu interakce umění a politiky Tunisko. Cenzura za diktatury bývalého prezidenta Zine El Abidine Ben Ali byla nahrazena bezprecedentní svobodou projevu a otázkami, jak ji používat.^[1] Nově nalezená energičnost umění v Tunisku a nové výzvy, kterým musí umělci čelit, v jiných zemích zasažených arabské jaro, zvláště Egypt.^[2]

Pozadí

Umění před tuniskou revolucí

Umělci našli způsoby, jak obejít nebo se vyhnout cenzuře své práce před pádem režimu Zine El Abidina Ben Aliho.^[3] Tuniská společná malba je například umělecká forma vytvořená v Tunisku během 80. let, která umožňuje několika umělcům spolupracovat na jednom díle bez předchozí diskuse nebo plánování. Přestože tuniský trh s uměním byl ve srovnání s trhy v jiných zemích severní Afriky relativně malý a směřoval dovnitř Maroko nebo Alžírsko, existoval důkaz vyvíjející se, dynamické umělecké scény ještě před revolucí, s úspěchy Galerie El Marsa nebo Le Violon Bleu.^[4]

Podle Khadija Hamdiho: „V Tunisku, mimo jiné mimo jiné kulturní politiky specifické pro trh s uměním, a nedostatku vhodných kulturních a ideologických podmínek, vznik„ systému “„ současného “ umění „samo o sobě (v západním smyslu) ještě nebylo možné.“^[5]

Některé umělecké instituce, jako je hudební škola v El Kef byly režimem uzavřeny jako potenciální ohniska sváru.

Umění během a po tuniské revoluci

Umělecká díla, která používala revoluci jako předmět, se rozmohla po pádu bývalého režimu, a to jak k napodobení ikonických revolučních symbolů, tak k prozkoumání složitých výzev, kterým země stále čelila.^[6] Revoluce přinesla výsledky v řadě uměleckých projevů, jako jsou exponáty, zejména v oblasti fotografování.^[7] Po revoluci vzkvétaly i jiné umělecké formy, jako je hudba.^[8]

Zbytky ze staršího režimu a ze samotných demonstrací využili také umělci během revoluce, například transformací policejní stanice na uměleckou galerii nebo transformací vyhořelých aut na umělecká díla.^[9][10] Vily patřící Trabelsis, rodině manželky Zine El Abidina Ben Aliho Leïla Ben Ali, se stal terčem graffiti umělců krátce po pádu režimu.^[11]

pouliční umění

V měsících během revoluce a po ní pouliční umění hrála hlavní roli rekultivací veřejných prostranství, které dříve kontrolovala vláda, a tím, že se poprvé v letech nechala svobodně vyjadřovat umělce i obyčejné občany.^[12] Jednotliví umělci nebo skupiny, jako studentský kolektiv Ahl El Kahf, používali šablony, graffiti a obrazy k zobrazení politických nebo revolučních témat, jako je portrét Mohamed Bouazizi.^[13] Kromě použití místních revolučních symbolů pouliční umělci v díle opětovně použili západní a latinskoamerické revoluční ikony.^[14] Nástěnné malby byly jednou z nejběžnějších forem pouličního umění, představovaly například lidi zabité během revoluce.^[15]

Podle Nicholase Korodyho „Graffiti tuniské revoluce mají vždy ve své podobě revoluční charakter. To znamená, že existovaly jako opětovné vlastnictví autoritářsky ovládaného majetku. Je také pozoruhodné v tom, že je to jediná umělecká forma, která se narodila revoluce. Zatímco v Tunisku během režimu Bena Aliho existovalo několik umělců, jejich práce byla rychle zakryta a jen málo lidí vědělo o umělecké formě. Od revoluce masivně vzrostla. “^[16]

Akademická odpověď

Revoluce v Tunisku a její následky vyvolaly mnoho diskusí. Tuniský intelektuál Dr. Mohamed-Salah Omri, pracovník Oxfordské univerzity v moderní arabské literatuře, věnoval většinu svého výzkumu zkoumání křižovatek mezi poezie a revoluce, „Soutok“ mezi kulturou, revolucí a Odborový svaz v Tunisku,^[17] a celkové výzvy demokratický přechod v zemi.

Nové výzvy

Náboženské výzvy umělecké svobody

Navzdory konci diktatury Zina El Abidina Ben Aliho čelili tuniskí umělci novým výzvám, pokud jde o jejich uměleckou svobodu, často od skupin, které striktně interpretují islám. Po letech cenzury a represí vůči uměleckému světu i náboženské identitě musel nový režim mezi nimi žonglovat a napětí se pravidelně objevovalo.^[18]

V červnu 2012 propukly nepokoje proti výstavě „Printemps des Arts“ v roce La Marsa že Salafi skupiny a další považovány za rouhačské, zejména kvůli jednomu uměleckému dílu, které bylo vysvětleno Bůh jméno pomocí hmyzu. Stovky byly zatčeny a byly zavedeny zákazy vycházení.^[19] Někteří radikální náboženští vůdci požadovali smrt umělců, kteří byli vyhrožováni smrtí, a tuniského ministra kultury Mehdi Mabrouk odsoudil umělce tvrzením, že umění by mělo být „krásné“, nikoli „revoluční“, a že se umělci nesprávně dovolávali islámských obrazů.^[20] Vůdce rozhodnutí Ennahda Movement, Rachid Ghannouchi, uvedl, že odsoudil násilí vůči jednotlivcům nebo majetku, ale postavil se také proti „útokům na víru Tunisanů“ a zdůraznil potřebu chránit „posvátné symboly“.^[21] Někteří považovali za rouhačské také umělecké dílo Nadie Jelassi, která vytvořila instalaci poprsí ženských figurín, maskovaných v hidžáby a obklopen kameny. Jelassi, učitel na Tunis Institute of Fine Arts, byl povolán předstoupit před soudce a byl obviněn z narušení veřejného pořádku.^[22] Její léčba - policie jí vzala otisky prstů a výstřel - vyvolala online kampaň na obranu svobodného projevu.^[23] Po incidentu si umělecká komunita stěžovala, že úřady nedělají dost na to, aby je chránily.^[24]

Náboženští zastánci tvrdé linie se snažili a někdy dokázali zabránit dalším uměleckým událostem, jako jsou hudební festivaly a hry.^[25] Zejména umělkyně se obávaly, že tvrdý muslimský tlak by jim zabránil svobodně pracovat.^[26]

Toto napětí vedlo mnoho lidí k pocitu, že „se nic nezměnilo“, pokud jde o vztahy mezi uměním a politikou, protože se říká, že cenzura se změnila z politické na náboženskou a morální.^[27] Podle Sofiane Ouissi, spolutvůrčí ředitelky Dream City, uměleckého festivalu, který se koná v tuniské medíně: „Za staré cenzury a útlaku - bylo to nápadné; dokázali jsme to najít; bylo nám to jasné. [. ..] Ale teď, protože byl vysídlen, vstoupil do veřejného prostoru, nikdy nevíte, kde se diktatura objeví. “^[28]

Politické výzvy umělecké svobody

Nový režim se zaměřil také na umělce. V listopadu 2012 byli Chahine Berriche a Oussama Bouagila, dva tuniskí umělci graffiti, zatčeni za to, že na zeď univerzity napsali „lidé chtějí práva pro chudé“ a „chudí jsou mrtví v Tunisku“. Oba umělci byli členy Zwelwa^[29] umělecký aktivistický kolektiv a byli obviněni z porušení výjimečného stavu, psaní na veřejném majetku a narušení veřejného pořádku.^[30]

Pokusy řešit výzvy

Tuniské pouliční umělci eL Seed reagoval na toto napětí mezi uměleckou a náboženskou komunitou malováním veršů Korán kázat toleranci na Jaru mešita v jeho rodném městě Gabès.^[31] Řekl také, že hrozba cenzury byla v určitých kruzích přehnaná: „Mám pocit, že v Tunisku v současné době panuje velké pokrytectví, a bohužel mnoho umělců si cenzuru nebo strach z ní libuje, pokud jim přináší mezinárodní uznání. Osobně jsem necítil žádnou skutečnou hrozbu cenzury. “^[32]

Nové umělecké instituce a organizace

The Centrum umění B’chira, který se nachází v blízkosti Sidi Thabet mezi Tunis a Bizerte, otevřeno v červenci 2011. Centrum si kladlo za cíl rozvíjet současné umění tím, že umělcům poskytuje prostor pro produkci a předvádění díla, stejně jako experimentální laboratoř pro výzkum technik a uvedení dětí do uměleckého světa.^[33]

The Kartágo Národní muzeum viděl zahájení zastřešujícího programu s názvem Carthage Contemporary, součást stále dynamičtější scény současného umění v Tunisku.^[34]

Po revoluci v roce 2011 byla také založena tuniská federace výtvarného umění (Fédération Tunisienne des Arts Plastiques), skupina mladých uměleckých sdružení zaměřená na obranu a propagaci vizuálního umění v Tunisku. Tyto cíle sdílejí dvě již existující organizace, Asociace tuniských výtvarných umělců (Union des Artistes Plasticiens Tunisiens) a Unie výtvarných umění (Syndicat des Métiers des Arts Plastiques), vytvořené v roce 2009.^[35]

Mezinárodní vlivy a projekty

V Tunisku

Francouzský pouliční umělec a fotograf JR zahájila svoji první fázi Inside Out Project v Tunisku, kde nativní fotografové namísto dříve všudypřítomných prezidentových fotografií zobrazovali po celé zemi portréty obyčejných Tunisanů.^[36] Projekt podpořil diskusi s Tunisany, z nichž někteří projektu porozuměli a ocenili jej, zatímco jiní si nemysleli, že by umění mělo hrát politickou roli využíváním veřejných prostranství, a stěžoval si, že jim předchozí režim neustále vnucoval obrázky.^[37][38]

Alžírsko-francouzský umělec ZOO Project také oslavil revoluci rozmístěním stovek postav v životní velikosti po městě, což představovalo Tunisany, kteří se vzbouřili, a zejména ty, kteří během revoluce zemřeli.^[39]

V cizině

Tuniskí umělci také zkoumali politická a revoluční témata na zahraničních výstavách. Ve Francii Institut du Monde Arabe hostil dvě události. V květnu 2011 výstava s názvem „Dégage“ (francouzsky „ztratit se“) představila fotografie revoluce stejnojmenného tuniského fotografického kolektivu.^[40][41] Druhá výstava, která proběhla od ledna do dubna 2012 s názvem „Dégagements - Tunisia One Year On“, představila díla tuniských umělců a dalších osob ze Středního východu k oslavě výročí revoluce.^[42] Zahrnovalo obrazy, graffiti, obrázky a sochy umělců, jako je karikaturistka Nadia Kiari a fotografka Hichem Driss.^[43]

Ve Spojených státech připravil tuniský student Ikram Lakhdhar v dubnu 2013 na univerzitě v Connecticutu výstavu „Momenty svobody: revoluční umění z Číny, Jižní Afriky a Tuniska“ s dílem současných tuniských fotografů Wassima Grimena, Omara Sfayhiho a Youssefa Bena Ammara a mezinárodně uznávaní umělci jako Diane Victor, Zhang Hongtu, Rajaa Gharbi a William Kentridge.^[44]

v Německo, galerie ifa v Stuttgart uspořádal od ledna do března 2013 výstavu nazvanou „Růžová budoucnost“ o budoucnosti současného umění v Tunisku po revoluci.^[45]

Viz také

• arabské jaro
• Tuniská revoluce
• Kultura Tuniska

Reference