Škola animalierů - Animalier school

Škola animalierů nebo animalier[1][2][3] hnutí bylo zhruba koncem 18. století až koncem 19. století a škola umění, který si vzal za předmět v různých obrazné tvoří zvířecí říši nebo Kingdom Animalia. Hnutí se soustředilo převážně kolem Paříže, Francie a Itálie, s určitými odnožemi v Anglii, Německu a Severní Americe.

Whistlejacket George Stubbs
Edouard Louis Dubufe, Portrét Rosy Bonheurové (1857). Symbolické pro její práci jako Animalière, umělec je zobrazen s býkem.

Některé příklady umělců animalier a jejich předmětů jsou George Stubbs a Jules Moigniez (malby a sochy koní), Antoine-Louis Barye (socha býků a lidí) a Rembrandt Bugatti (kočkovité šelmy, lidské postavy a zvířata v zoo).

Dějiny

Theseus Vraždění Minotaura od Barye

Zvířata jako vizuální motiv byly použity v starověké umění a v kmenové umění, v zvířecí styl umění a předměty, ale nebyli obecně reprezentováni jako figurativní, anatomicky správná stvoření.[4] The keltský -germánský zvířecí styl s jeho „kombinací abstraktních a organických tvarů, formální disciplíny a imaginativní svobody se stal důležitým prvkem ... v umění Temné věky."[5] Během Barokní období ve Francii a Anglii byl uveden do provozu 1670 terakota model pro sochu Louis XIV s názvem Jezdecká socha Ludvíka XIV podle Gian Lorenzo Bernini byl zamítnut z důvodu, že to nebylo vhodné pro důstojnost krále.[6]Termín animalier poprvé použil francouzský tisk a salon porotci, často jako hanlivý termín.[7] Pařížský salon považoval zvířecí předměty za příliš běžné pro výtvarné umění, ale s otevřením nového Paris Jardin des Plantes zoo a Ménagerie du Jardin des plantes, vzrostl zájem o zvířecí umění.[8] Vévodové z Orleans, Luynes, Montpensier, a Nemours se brzy stali patrony Barye. V roce 1882 Edouard Manet vytvořil portrét v pastelových barvách na plátně animalistického umělce Julien de La Rochenoire, který vlastnil Muzeum Getty od roku 2014.[9]

George Stubbs - Zebra - Google Art Project

Umění George Stubbse se stalo oblíbeným sběratelem Paul Mellon, který věnoval mnoho Stubbsových obrazů Yale Center for British Art.[10]

Bylo pozorováno, že „mnoho zvířecích soch bylo pro výstavu vymodelováno do sádry a odlity později v bronzových vydáních. Velikost a rozmanitost edice závisela na popularitě díla na výstavě a mnoho kusů Barye, Mêne a Fratin bylo populární, že byly obsazení ve velmi velkých edicích. “[11]

Édouard Manet - Le peintre animalier La Rochenoire
Alfred Dedreux - Une Amazone Au Bois De Boulogne

Animalier umělci

Rembrandt Bugatti v zoo v belgických Antverpách

Umělci hnutí animalierů byli označováni jako les animaliers. Zahrnuti významní umělci hnutí animalierů Antoine-Louis Barye (1796–1875), Rembrandt Bugatti (1884–1916), George Stubbs (1724–1806), Alfred Dedreux (1810–1860), Christopher Fratin (1801–1864),[12][13] Alexandre Guionnet, Pierre-Jules Mêne (1810–1879).[14] Rosa Bonheur (1822–1899), Isidore Bonheur (1827–1901), Anna Hyatt Huntington (1876–1973), Paul-Edouard Delabrierre (1829–1912), Alfred Dubucand (1828–1894), Jules Moigniez (1835–1894) a Émile-Coriolan Guillemin (1841–1907).

Animalier reprodukce

Mnoho krásných repliky jsou vyrobeny z animalierové plastiky, kterou lze odlévat nebo lisovat v jakékoli velikosti a z jakéhokoli materiálu. Nejžádanější z nich jsou přesné detaily a jsou vyrobeny ze stejného materiálu, jako je např litina, spelter nebo litý bronz, jak se používá v umělcově původní soše. Většina původních sochařů animalierů používala tradiční ztracený vosk v té době převládající proces odlévání. Alexandre Guionnet[15] byl výjimečný tím, že pracoval ve dřevě. Moderní reprodukce originálních soch se často používají patinovaný měděnka litý bronz nebo železo, nebo lepená mramorová pryskyřice (práškový rekonstituovaný mramor kombinovaný s pryskyřičným lepidlem), jakož i různé další materiály a techniky, například Capiz placuna placenta ústřice, také známé jako ústřice, které pocházejí především z Filipíny (kde jsou známí jako kapiz).

Reference

  1. ^ Kjellberg, Pierre (1994). Bronzy 19. století. Atglen, Pensylvánie: Schiffer Publishing, Ltd. ISBN  0-88740-629-7.
  2. ^ "Animalier". wiktionary.org. Citováno 29. října 2016.
  3. ^ Payne, Christopher (1986). Zvířata v bronzu - referenční a cenový průvodce. Woodbridge, Suffolk, Anglie: Antique Collectors 'Club Ltd. ISBN  0-90746-245-6.
  4. ^ Janson, H.W. (1986). Dějiny umění: přehled hlavních vizuálních umění od úsvitu historie do současnosti (3. vyd.). New York: H.N.Abrams. str.81 –82. ISBN  0-8109-1094-2.
  5. ^ Janson, HW .; Janson, Anthony F. (1986). Dějiny umění: přehled hlavních vizuálních umění od úsvitu historie do současnosti (3. vyd.). New York: H.N.Abrams. str.255 –256. ISBN  0-8109-1094-2.
  6. ^ Janson, H.W. (1986). Dějiny umění: přehled hlavních vizuálních umění od úsvitu historie do současnosti (3. vyd.). New York: H.N.Abrams. str. 553–554. ISBN  0-8109-1094-2.
  7. ^ Galerie, Bronz. „Les Animaliers - francouzské hnutí bronzové plastiky 19. století“. Bronze-gallery.com. Citováno 21. října 2016.
  8. ^ http://www.iub.edu/~iuam/online_modules/metz/collection.html
  9. ^ http://www.getty.edu/art/collection/objects/265936/edouard-manet-portrait-of-julien-de-la-rochenoire-french-1882/
  10. ^ Maj, Yale Center for British Art, Lec. "Zebra". sbírky.britishart.yale.edu. Citováno 31. října 2016.
  11. ^ „Metzova sbírka“. www.iub.edu. Citováno 28. října 2016.
  12. ^ http://www.bronze-gallery.com/sculptors/artist.cfm?sculptorID=21
  13. ^ http://www.worldcat.org/title/concise-history-of-bronzes/oclc/15625
  14. ^ http://www.artic.edu/aic/collections/artwork/artist/Mene%2C+Pierre-Jules
  15. ^ „Auguste Cain. Expertní autentizace umění, certifikáty autenticity a expertní hodnocení umění - Art Experts“. www.artexpertswebsite.com. Citováno 28. října 2016.