Aliza Nisenbaum - Aliza Nisenbaum - Wikipedia

Aliza Nisenbaum (narozen 1977, Mexico City) je malíř žijící a pracující v New Yorku, NY. Ona je nejlépe známá pro své barevné obrazy mexických a středoamerických přistěhovalců.[1] Je profesorem na Columbia University Škola umění.[2]

Vzdělávání

Nisenbaum je držitelem BFA a MFA z School of the Art Institute of Chicago.

Práce

Nisenbaumovy obrazy se skládají ze zátiší, postav v interiérech a portrétů. V roce 2012 Nisenbaum spolupracoval s umělcem Tania Bruguera na jejím probíhajícím projektu Imigrant Movement International v Queensu v New Yorku. Komunitní projekt vytváří prostor, kde se mohou imigranti zapojit do současného umění zmocňujícím způsobem.[3] V rámci projektu Nisenbaum učil angličtinu mexické a středoamerické přistěhovalce a také maloval jejich portréty. Nisenbaum se od té doby stala známou také pro své skupinové portréty.[4] Když byla na rezidenci v Minneapolis Institute of Art, malovala skupinové portréty stráží zaměstnaných v muzeu, které byly poté vystaveny na výstavě Místo, které sdílíme.[5] V roce 2015, po obdržení stipendia od Kancelář starosty pro záležitosti přistěhovalců v New York City „Nisenbaum namaloval skupinový portrét patnácti žen, které pracovaly v agentuře. Práce se říká, že vzdává hold Sylvia Sleigh Skupinový portrét uživatele VZDUCH. Galerie členů.[6] Nisenbaum nedávno dokončil pobyt v Londýnské metro jako součást britské veřejné komise k malování portrétů členů Transport do Londýna personál.[7] Výsledný skupinový portrét ve velkém měřítku je zobrazen v Londýně Stanice Brixton.[8] Nisenbaum uvedla, že je ovlivněna mexickými muralisty, jako je Diego Rivera, a spisovatelka Amy Sherlock navrhla, že Nisenbaumovo dílo je formou sociální praxe.[9]

Výstavy

Nisenbaum má samostatné výstavy na Bílé sloupy, Minneapolis Institute of Art, Galerie Mary Mary v Glasgow, Illinois State University a Galerie Shane Campbell v Chicagu. Zúčastnila se mnoha skupinových výstav, mimo jiné ve Flag Art Foundation, Anton Kern Gallery a Norwichské hradní muzeum. Nisenbaum byl zahrnut v roce 2017 Whitney Bienále.[10] Zastupuje ji Galerie Anton Kern v New Yorku[11] a Galerie Mary Mary ve Skotsku.[12]

Nisenbaum byl vybrán jako součást Institut současného umění „When Home Wanna Let You Stay: Migration Through Contemporary Art.“ Výstava trvala od 23. října 2019 do 26. ledna 2019 a skládala se z rozmanité škály médií. Nisenbaumovým příspěvkem byla série obrazů, z nichž největší byla postava v interiéru s názvem „La Talaverita, Sunday Morning NY Times.“ Zobrazuje dva jednotlivce jménem Veronica a Gustavo rozložené na gauči, kde četli New York Times. Název je pojmenován podle vzorovaných dlaždic v Talavera styl, který poskytuje velkou část pozadí. Nisenbaum se zajímá o moc prostřednictvím reprezentace a politiky viditelnosti.

Uznání

Nisenbaumova práce byla diskutována v ArtForum,[13] Brooklynská železnice,[14] Hyperalergický,[15] New York Times,[16] a Móda,[17] mimo jiné publikace. Získala ocenění od Nadace Remy Hort Mann, Programu Sharpe Walentas Studio a Kanceláře starosty NYC pro záležitosti imigrantů.[18] Nisenbaumova práce je ve sbírkách Whitney Museum, Norwichské hradní muzeum, Irská rada pro umění a Kadist Art Foundation.[19]

Externí odkazy

Reference

  1. ^ „Aliza Nisenbaum“. Článek 21. Citováno 2019-04-03.
  2. ^ "Profesorka umění Aliza Nisenbaumová maluje s důrazem na sociální spravedlnost | Columbia News". news.columbia.edu. Citováno 2019-04-03.
  3. ^ „Tania Bruguera:„ Immigrant Movement International “(KRÁTKÝ). Článek 21. Citováno 2019-04-04.
  4. ^ „Aliza Nisenbaum - Why I Paint | Art | Agenda“. Phaidon. Citováno 2019-04-04.
  5. ^ Regan, Sheila. „Aliza Nisenbaum maluje přistěhovalce, dobrovolníky a další ve Whittier and the Wedge“. Stránky města. Citováno 2019-04-04.
  6. ^ „Aliza Nisenbaum“. www.artforum.com. Citováno 2019-04-04.
  7. ^ „Aliza Nisenbaum Open Studio“. Umění v metru. Citováno 2019-04-04.
  8. ^ afternyneadmin (2019-01-19). „Art on the Underground Commissions Aliza Nisenbaum pro stanici metra Brixton, duben 2019“. Archivovány od originál dne 04.04.2019. Citováno 2019-04-04.
  9. ^ „Aliza Nisenbaum: Může být malba formou sociální praxe?“. frieze.com. Citováno 2019-04-19.
  10. ^ „Bienále Whitney 2017 v Whitney Museum of American Art“. www.artforum.com. Citováno 2019-04-03.
  11. ^ "Galerie Anton Kern» Umělci »Aliza Nisenbaum". antonkerngallery.com. Citováno 2019-04-04.
  12. ^ "Umělci - Mary Mary". www.marymarygallery.co.uk. Citováno 2019-04-04.
  13. ^ „Aliza Nisenbaum“. www.artforum.com. Citováno 2019-04-03.
  14. ^ Yerby, Erin (05.02.2015). „Aliza Nisenbaum“. Brooklynská železnice. Citováno 2019-04-03.
  15. ^ „Majestátní portréty komunit Alize Nisenbaumové“. Hyperalergický. 2017-12-06. Citováno 2019-04-03.
  16. ^ Smith, Roberta (2016-10-16). „Proč je Obamasův portrét důležitý?“. The New York Times. ISSN  0362-4331. Citováno 2019-04-03.
  17. ^ „Kdo říká, že malování nemůže být politické?“. Móda. Citováno 2019-04-03.
  18. ^ „Aliza Nisenbaum | [email protected]“. www.alizanisenbaum.com. Citováno 2019-04-03.
  19. ^ „Aliza Nisenbaum | [email protected]“. www.alizanisenbaum.com. Citováno 2019-04-04.