Alfred Rodrigues - Alfred Rodrigues

Alfred Rodrigues (18. srpna 1922 - 12. ledna 2002) byl jihoafrický balet a choreograf. Jeho díla produkovaly baletní a operní společnosti v mnoha zemích světa.[1]

Časný život a výcvik

Alfred Rodrigues, který se narodil v Kapském Městě, kosmopolitním městě poblíž jižního cípu Jižní Afriky, se na scéně poprvé objevil jako dítě. V roce 1936, když mu bylo 14 let, viděl vystoupení baletu Russe plukovníka de Basila, když společnost cestovala po Jižní Africe, a jeho zájem o balet vzplanul. Do baletního klubu v Cape Town vstoupil v roce 1937 poté, co viděl reklamu umístěnou v novinách Dulcie Howes, žádající o tanečníky. Jako student baletních kurzů oslavované učitelky Cecily Robinson neprokázal žádný zvláštní talent jako tanečník, ale na workshopech prokázal určitý vkus pro choreografii. Svůj první balet natočil v roce 1938, krátkou skladbu pro studenty baletního klubu s klavírní transkripcí „Danse Macabre“, tónovou báseň (op. 40) od Camilla Saint-Saënse se strašidelnými melodiemi, hnacími rytmy a dramatikou struktura. Povzbuzen Howesem brzy vytvořil pro klub další dvě díla, Le Roi s'Amuse (1940) a L'Île des Sirènes (1941).[2]

Profesionální kariéra

Rodriguesova slibná kariéra choreografa byla přerušena vypuknutím druhé světové války. Vstoupil do jihoafrické armády a bojoval v Egyptě a Sýrii, než byl na konci války demobilizován. V roce 1946 přijel do Anglie na vojenské lodi, zamířil do Londýna a pokračoval ve studiu tance Stanislas Idzikowski a Věra Volková, který učil na baletní škole Sadler's Wells. Jeden z jeho prvních tanečních zaměstnání byl ve West End produkci Píseň Norska, hitový muzikál s choreografií George Balanchina.[3] Příští rok, 1947, byl pozván, aby se připojil k Sadler's Wells Ballet, protože v poválečném Londýně byl nedostatek tanečníků. V roce 1949 byl povýšen na sólistu a byl povzbuzován k výkonu svých choreografických zájmů, načež restrukturalizoval L'Île des Sirènes na prohlídku Margot Fonteyn a Robert Helpmann, hvězdy společnosti. Jako tanečník cestoval se společností do Spojených států a Kanady, ale jako umělec se nijak nezměnil. Jako choreograf a producent však byl úspěšnější a pro balet Sadler's Wells Theatre Ballet vytvořil několik baletů, které byly dobře přijaty.[4]

Poté, co získal kritické schválení své práce, se Rodrigues rozhodl pokračovat cestou na volné noze a soustředit se na kariéru choreografa. Začal v roce 1955 v Itálii s výrobou Romeo a Julie v římském amfiteátru ve Veroně a inscenaci Popelka pro divadlo Teatro alla Scala v Miláně. Oba balety zhudebnil Sergej Prokofjev a oba byly představeny speciálně pro francouzskou baletku Violette Verdy. Po těchto dvou produkcích pokračoval v montáži svých baletů po celém světě a pracoval v Polsku, Dánsku, Turecku, Spojených státech, Chile, Japonsku, Německu, na Filipínách a v Jižní Africe. Se svými dary pro divadelní a dramatický film obecně upřednostňoval narativní díla.[5]

Balety

Mezi díla choreografii Rodrigues patří následující.[6]

  • 1938. Danse Macabre, hudba Camille Saint-Saëns; pro baletní klub v Kapském Městě.
  • 1940. Le Roi s'Amuse, hudba Léo Delibes; pro baletní klub v Kapském Městě.
  • 1941. L'Île des Sirènes, hudba Clauda Debussyho; pro baletní klub v Kapském Městě.
  • 1953. Krvavá svatba, hudba Denise Aplvora; pro Sadler's Wells Ballet, Londýn. Na základě tragédie španělského dramatika Federica Garcie Lorcy je toto Rodriguesovo nejoblíbenější dílo. To bylo představeno mnoha společnostmi po celém světě.
  • 1954. Café des Sports, hudba Antonyho Hopkinse; pro Sadler's Wells Ballet.
  • 1955. Saudades, hudba Denise Aplvora; pro Sadler's Wells Ballet.
  • 1955. Romeo a Julie, hudba Sergeje Prokofjeva; pro balet La Scala ve Veronské aréně. Vozidlo pro Violette Verdy.
  • 1955. Popelka, hudba Sergeje Prokofjeva; pro Teatro alla Scala, Milán. Vozidlo pro Violette Verdy.
  • 1956. Casse Noisette, hudba Petra Iljiče Čajkovského; pro Teatro all Scala. Vozidlo pro Margot Fonteyn a Michael Somes.
  • 1956. Zázračný mandarín, hudba Bély Bartóka; pro Royal Ballet v Londýně. Vozidlo pro Michaela Somese.
  • 1959. Koncert pro dvojí housle, hudba Johanna Sebastiana Bacha; pro Královský dánský balet v Kodani.
  • 1960. Double Concerto, hudba Antonia Vivaldiho; pro královský balet.
  • 1961. Jabez a ďábel, hudba Arnolda Cookeho; pro královský balet. Vozidlo pro Antoinette Sibley.
  • 1962. Le Sacre du Printemps, hudba Igora Stravinského; pro Polský národní balet, Teatr Wielki, Varšava.
  • 1963. Soirée Musicale, hudba Gioachina Rossiniho, orchestr Benjamin Britten; pro Teatro alla Scala.
  • 1963. Daphnis a Chloë, hudba Maurice Ravela; pro Polský národní balet.
  • 1963. Orfeus, hudba Igora Stravinského; pro Polský národní balet.
  • 1963. Variaciones Concertantes, hudba Alberta Ginastery; pro Ballet Nacionale Santiago de Chile.
  • 1970. Judith, hudba Çetin Ișiközlü; pro turecký státní balet, Ankaru a Istanbul.
  • 1973. Köçekçe, hudba Ulvi Cemal Erkin; pro turecký státní balet.
  • 1974. Raymonda, hudba Alexandra Glazunova; pro turecký státní balet.
  • 1974. Ondine, hudba Hanse Wernera Henzeho; pro divadlo Noriko Kobayshi v Tokiu.
  • 1974. Navidad Nuestra, hudba Ariel Ramirez; pro filipínskou taneční společnost v Manile.
  • 1975. Symfonie ve třech větách, hudba Igora Stravinského; pro Theater der Stadt, Bonn.
  • 1975. Suvenýr, hudba Petra Iljiče Čajkovského; pro Theater der Stadt, Bonn.
  • 1976. Čas rozloučení, hudba Alberto Ginestera; pro CAPAB Ballet, Kapské Město.
  • 1979. Popelka, hudba Sergeje Prokofjeva; pro PACT Ballet, Johannesburg

Tance v operách

  • 1954. Dido a Aeneas, hudba Henryho Purcella; pro Sadler's Wells Ballet, Londýn.
  • 1954. La Vestale, hudba od Gaspare Spontini, produkce od Luchino Visconti; pro Teatro alla Scala, Milán. Vozidlo pro Maria Callas.
  • 1954. L'Elisir d'Amore, hudba Gaetana Donizettiho; pro Teatro alla Scala.
  • 1957. Il Turco v Itálii, hudba Gioachina Rossiniho, produkce Franco Zeffirelli; pro Teatro alla Scala.
  • 1957. Iphigenie en Tauride, hudba Christoph Willibald Gluck, produkce Luchino Visconti; pro Teatro alla Scala. Vozidlo pro Maria Callas.
  • 1962. Judith, hudba Arthura Honeggera; pro Polskou národní operu, Teatr Wielki, Varšava.
  • 1962. Marnotratný syn, hudba Giacoma Pucciniho; pro Polskou národní operu.
  • 1968. Punch a Judy, hudba Harrisona Burrwhistleho; pro Britské národní divadlo, Aldeburgh Festival /
  • Sedmdesátá léta. Svatojánské svatby, hudba Michaela Tippetta; pro Královskou operu v Londýně.
  • 1972. Carmen, hudba Georgesa Bizeta; pro tureckou státní operu, Ankaru a Istanbul.
  • 1973. Sebastian, hudba Giancarla Menottiho; pro tureckou státní operu.

Další díla

Rodrigues byl také aktivní v populárním hudebním divadle, ve filmech a v televizních produkcích. Mezi West End muzikály a revue, pro které vytvořil tance, patří Vysílá na šňůrce (1953), Joyce Grenfell požaduje potěšení (1954), Zaplaťte Piper (1954), Chryzantéma (1956), Ann Veronica (1960) a Na světlejší straně (1961). Jeho největší úspěch byl Charlie Girl (1963). Hraje Dame Anna Neagle, běželo pět let v divadle Adelphi. V britské historii filmu je Rodrigues známý Aligátor jménem Daisy (1955), Rosalindo! (1955) a Show Band Parade (1957). V televizi vytvořil pro sérii tance Eric Robinson představuje světlou stránku, který vysílal v 60. letech.[7] Jeho schopnost vytvářet veselé tance mu sloužila také v hudebním divadle i na baletní scéně.

Osobní a pozdější život

V roce 1948 se Rodrigues oženil s britskou baletkou a učitelkou Julia Farron, se kterým měl syna. Christopher. Byli oddaný pár. Ve stáří byl Rodrigues těžce postižený, ale až v roce 1996 byl v Japonsku, aby oživil Popelka pro společnost Kobayashi, přičemž Farron mu poskytoval podporu tím, že vystupoval jako „jeho nohy“. Ať už pracoval kdekoli, jeho tanečníci ho milovali pro jeho humor, teplo a soucit. Zemřel ve věku 80 let po dlouhé a neobvykle produktivní kariéře.[8]

Reference

  1. ^ Marina Grut, "Rodrigues, Alfred," v Dějiny baletu v Jižní Africe (Cape Town: Human & Rousseau, 1981), str. 405-406.
  2. ^ Richard Glasstone, Dulcie Howes: Průkopnice baletu v Jižní Africe (Cape Town: Human & Rousseau, 1996), s. 64.
  3. ^ Debra Craine a Judith Mackrell, "Rodrigues, Alfred", v Oxfordský slovník tance (Oxford University Press, 2000).
  4. ^ Mary Clarke, „Alfred Rodrigues,“ nekrolog, Opatrovník (Londýn), 18. února 2002.
  5. ^ Grut, "Rodrigues, Alfred," v Dějiny baletu v Jižní Africe (1981), str. 405.
  6. ^ Grut, "Rodrigues, Alfred," v Dějiny baletu v Jižní Africe (1981), str. 405-406.
  7. ^ Grut, "Rodrigues, Alfred," v Dějiny baletu v Jižní Africe (1981), str. 405.
  8. ^ Clarke, Mary (18. února 2002). „Nekrolog: Alfred Rodrigues“. opatrovník. Citováno 28. května 2016.