Alexander Bazhbeuk-Melikyan - Alexander Bazhbeuk-Melikyan

Alexander Bazhbeuk-Melikyan
narozený11. září 1891
Tiflis, Ruská říše (nyní Tbilisi, Gruzie )
Zemřel20. července 1966 (1966-07-21) (ve věku 74)
Tbilisi, Gruzie
NárodnostGruzínský, sovětský
VzděláváníPetrohradská akademie umění
Známý jakoVýtvarné umění, Grafika, Sochařství, Architektura
HnutíSymbolismus, Futurismus
OceněníCtěný umělec gruzínské SSR

Alexander Bazhbeuk-Melikyan (Arménský: Ալեքսանդր Բաժբեուկ-Մելիքյան, Gruzínský : ალექსანდრე ბაჟბეუქ-მელიქიანი, ruština: Александр Александрович Бажбеук-Меликов; 11.09.1891 - 20 července 1966) byl a sovětský Gruzínský umělec, grafik a sochař Arménský původ.

Časný život

Bazhbeuk-Melikyans. Dvě generace, Národní galerie Arménie

Alexander Alexandrovič Bazhbeuk-Melikyan se narodil v roce Tbilisi, Gruzie. V roce 1903 zahájil studium na Vysoké škole umění a sochařství Kavkazské společnosti pro podporu výtvarného umění.[1] Zde se seznámil se spolužákem, Lado Gudiashvili. V roce 1910 odcestoval do Moskva zahájit výcvik v ateliéru umělce V. N. Meshkova. Následující rok se připojil k Petrohradská akademie umění.

V roce 1913 byl Bazhbeuk-Melikyan povolán do Imperial ruská armáda a strávil první světová válka let na Oděsa přední.

V roce 1917 se vrátil do Tbilisi a zahájil svou vlastní nezávislou uměleckou kariéru.

V roce 1919 se seznámil se svou první manželkou Nektar, se kterou měl jednu dceru, Lavinia. Z pozdějšího manželství s Lydií Meškorudnikovou měl další dvě děti: syna Vazgena a dceru Zuleika Bazhbeuk-Melikyan.[2] Obě dcery se měly stát samostatnými umělkyněmi.

Kariéra

V letech 1922 až 1929 učil Bazhbeuk-Melikyan v ateliéru Mose Toidze, poté působil jako pedagog na Gruzínské akademii umění do roku 1938.

Ve 20. letech byl Bazhbeuk-Melikyan aktivním účastníkem avantgardy v Tbilisi a spolupracoval s futuristy jako básník Kara-Darvish a gruzínskými malíři jako David Kakabadze.[3]

V roce 1935 se Bazhbeuk-Melikyan spřátelil s nacionalistickými básníky Yegishe Charents a Tizian Tabidze, což vedlo k pozornosti NKVD. Když v roce 1937 vyšly noviny Dawn of the East zveřejnil článek, ve kterém ho označil za nepřítele lidu, byl vyloučen z Unie umělců v Gruzii. Charents a Tabidze byli oba popraveni ve stejném roce a Bazhbeuk-Melikyan žil ve strachu ze zatčení. To se nestalo, a když natřel svůj Španělští partyzáni na podporu republikánů v španělská občanská válka, byl rehabilitován.[2]

V roce 1961 mu byl udělen titul ctěného umělce Gruzínské sovětské socialistické republiky.[1]

Jeho rodina odhaduje, že Bazhbeuk-Melikyan namaloval přes dva tisíce pláten, ale nemilosrdně je ořezal na zhruba stovku. Vzhledem k jeho perfekcionismu pokaždé, když vytvořil nové dílo, prošel své staré obrazy a zničil všechny, které nesplňovaly jeho nekompromisní standard. Když jeho dcera Lavinia vytvořila v roce 1936 katalog svých obrazů, bylo jich 110 kusů. V roce 1966, po jeho smrti, stále zbývalo pouze 110 děl.[2]

Umělecký styl

Bazhbeuk-Melikyan je známý svým zobrazením ženské postavy: kouzelníci, žongléři, exoticky kostýmované ženy a akty. Stejně jako jeho přítel Gudiashvili maloval smyslné ženy, ale jeho byly intenzivněji popravovány a vášnivější. Vedl tichý protest proti prudérním sovětským úřadům, které měly puritánský přístup k sexu. Ovlivněno Böcklin, vytvořil pečlivě hotová plátna; pozdější díla, inspirovaná Rembrandt, byli svůdnější.[4] Jeho práce byly provedeny dynamickými a impulzivními tahy a naplněny barvou podle koloristů minulých století.[3]

Téma cirkusu zaujímalo v jeho díle významné místo od jeho raných let a většinu svého talentu zasvětil jeho poetickému a magickému světu. V cirkuse viděl starodávné tradice, které přežily až do jeho dne, a obdivoval plastickou krásu jejích prezentací. Bazhbeuk-Melikyan byl zároveň inspirován jedinečným životem starých čtvrtí Zakaukazský města, která maloval na plátna, jako je Nádvoří s medvědem (1925) a Mlýn v Ortachalah (1930). Až do poloviny třicátých let umělec zpravidla zvolil tmavé barevné schéma, které poslouchalo zpět k obrazům klasických umělců. Miloval souhru kontrastu, která neočekávaně a dramaticky osvětlila aspekty postav a předmětů. Spojil akutní citlivost moderního umělce s jeho osobním rozmarem. Světy, které vytvořil, byly romantické. Ve věčných tématech, která se v průběhu století zdánlivě vyčerpala, našel nový a nečekaný obrat: ve své interpretaci byly naplněny moderním dojmem.[5]

Rozsah předmětů, které Bazhbeuk-Melikyan maloval, zůstal poměrně stabilní. Opakovaně obměňoval své oblíbené motivy. Ale v průběhu let se povaha emoční struktury jeho obrazů změnila. Romantické tajemství a dvojznačnost ve 40. letech postupně ustoupily bezprostřednějšímu a impulzivnějšímu stylu. Monochromatické barevné schéma, které odpovídalo jeho prvním vnímáním, bylo nahrazeno jasnou vícebarevnou paletou.[5]

Výstavy

V roce 1919 spolu s Lado Gudiashvili, otevřel výstavu svých děl v Tbilisi.

V roce 1935 uspořádal svou první samostatnou výstavu v Jerevan, Arménie. To přitahovalo velkou pozornost mezi arménskou inteligencí, která jeho práci stále neznala. Výstava měla obrovský úspěch. Lilya Brik napsal, že to byl nečekaná radost.[2]

V roce 1968 byla v Tbilisi, Moskvě a Jerevanu uspořádána posmrtná výstava.

Pozdější život

V 60. letech Bazhbeuk-Melikyan často cestoval do Jerevanu, kde se setkal, ujal se a povzbudil mladé arménské umělce, včetně Minase Avetissiana.[6]

V letech 1964 až 1966, i když ve špatném zdravotním stavu, pokračoval v práci.

Bazhbeuk-Melikyan zemřel 20. července 1966 v Tbilisi.

lis

V roce 2003 bylo z bytu jeho dcery Lavinie ukradeno 21 jeho pláten.[7]

Reference

  1. ^ A b Рубен Григорьевич Дрампян (1971). Бажбеук-Меликян (v Rusku). Сов. художник. Citováno 4. listopadu 2012.
  2. ^ A b C d „Александр Бажбеук-Меликов“ (v Rusku). Jerevan.ru. 16. července 2009. Archivovány od originál dne 19. června 2009. Citováno 4. listopadu 2012.
  3. ^ A b „Alexander Bazhbeuk-Melikov“. Modernism.ge. Archivovány od originál 3. března 2016. Citováno 4. listopadu 2012.
  4. ^ Bown, Matthew Cullerne; Taylor, Brandon (1993). Umění sovětů: Malba, sochařství a architektura ve státě jedné strany, 1917-1992. Manchester University Press. ISBN  978-0-7190-3735-1. Citováno 4. listopadu 2012.
  5. ^ A b Михаил Островский (1970). Сто памятных дат: художественный календарь на 1971 год (v Rusku). Советский художник. p. 352.
  6. ^ „Alexandre Bajbeuk-Melikian“. Los Angeles: Mooradská galerie. 2006.
  7. ^ Gayane Abrahamyan (19. září 2003). „Arts Digest: Recenze kapslí a náhled umění a zábavy v Arménii“. Arménie teď. Citováno 4. listopadu 2012.