Alan Rankle - Alan Rankle

Tento životopis živé osoby potřebuje další citace pro ověření. Pomozte prosím přidáním spolehlivé zdroje. Sporný materiál o žijících osobách, který není získáván nebo má špatné zdroje musí být okamžitě odstraněny, zvláště pokud potenciálně hanlivý nebo škodlivé. Najít zdroje: „Alan Rankle“  – zprávy  · noviny  · knihy  · učenec  · JSTOR (Leden 2016) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony)

Alan Rankle
narozený	Alan Rankle 1952 Oldham, Spojené království
Vzdělání	Rochdale School of Art, Goldsmiths, University of London
Známý jako	Malování

Alan Rankle (narozen 1952 v Oldham, Anglie) je a britský umělec a je součástí dua Rankle & Reynolds.^{[Citace je zapotřebí ]} Během třicetileté kariéry pracoval především jako malíř. Zkoumá sociální a otázky životního prostředí dne prostřednictvím krajinářského umění.

Pozadí

Rankle se narodil v Oldham, Lancashire, Anglie v roce 1952 studoval na Rochdale School of Art (1968–70) a Goldsmiths ', University of London (1970–73).^{[Citace je zapotřebí ]}

Od roku 1973 pocit, že jeho dílo je dobře informováno konceptuální umění praxe, postrádal realistický viscerální rozměr, ponořil se do studia technik holandských mistrů 17. století, Abstraktní expresionisté a významně Ch'an (Zen ) malíři a kaligrafové z Číny. V letech 1973–76 studoval Taoista a Ch'an buddhistické umění, včetně T'ai Chi Ch'uan s Dr. Liu Hsiu Chi. Mezi hudebníky patřili i kolegové z Liu Academy Francis Monkman a Fritjof Capra autor knihy „Tao fyziky“. Během této doby sledoval Rankle své zájmy v Starý pán malování ho vedlo k dalšímu studiu a pozdějšímu zaměstnání v oboru ochrana umění.^{[Citace je zapotřebí ]}

Jeho první výstava, která se konala v Institut současného umění, Londýn, byl multimediální výkon / instalace založená na Chaucer je Pardonner's Tale (1973).

Rankle bere jako svůj hlavní předmět rozvoj krajinného umění jako koncept související se změnami v přístupu k životnímu prostředí. V některých dílech pojednává o celé historii krajinomalba téměř jako nalezený objekt; manipulace a křížové odkazy na styly a techniky z různých období a kultur v rámci a postmoderní fúze abstraktní, trompe l'oeil a obrazové snímky. V „Krajině pro sever“ Muzeum Maidstone 1996 uvádí: „Styly jsou emblémy způsobů, jak můžeme přesunout naši pozornost“.^{[Tento citát vyžaduje citaci ]}

Příklady jeho obrazů jsou ve sbírkách několika muzeí Lancashire a Hastingsovo muzeum a galerie umění.^[1]

Problémy životního prostředí

Vyjednejte Buddhu u Chadderton Asda oleje na plátně, 100 x 80 cm; 2009; Soukromá sbírka Dánsko

Po skupinové výstavě v galerii LYC v Cumbrii s Andy Goldsworthy a Michael Jepson; Rankleova práce v krajinářském umění byla ostře zpolitizovaná. V létě 1982 na své první cestě do Finsko uvědomil si účinky kyselý déšť na jezerech a lesích Skandinávie, a zjevně neadekvátní odpověď establishmentu. Následovala řada významných instalací / představení, jejichž cílem bylo upozornit na problémy životního prostředí (často jako akce získávání finančních prostředků pro Arts for the Earth, umělecké „křídlo“ Přátelé Země ). Jednalo se o 30 metrů dlouhý svitkový obraz vyrobený na vrcholu Beachy Head v Sussexu se svým spolupracovníkem Janem Stephensem a několik významných skladeb se skupinou umělců z levého pole Order out of chaos; jedním z nich byl „Discarded Sculptures“ (1986) jako první projekt, který jeho práci upozornil širší veřejnost.

Země

Běh z domu olejů na plátně, 80x100 cm; 2008/9

Období aktivismu, ve kterém se pokoušel pracovat ve stávajících podmínkách světa konvenčního umění, vyvrcholilo „Earthscape“ (1991), představením / instalací ve velkém měřítku vytvořenou v podobě mezinárodní soutěže na téma „Environmentální řešení“ kde byli umělci jako Andrew Bick a Luke Elwes vyzváni, aby přihlásili díla znamenající pozitivní reakci na narůstající ekologickou krizi. Kurátorka Christine Goldschmidt pro Hastings Trust, tento projekt zahrnoval širokou škálu spolupracovníků včetně Mika von Joela, Laetitia Yhap, Andrew Graham-Dixon (kteří byli porotci soutěže), Umění v troskách, Lynne Green, Nick Wates a knižní a výstavní designér Jeremy Brook.

Nedávná práce

Od své výstavy „Riverfall & Other Works“ z roku 1993 v galerii umění v Southamptonu se Rankle soustředil na malbu, s pozoruhodnými výstavami v muzeu Maidstone Museum; Radičevovo muzeum, Saratov, 1996; Danielle Arnaud / Clink Wharf Gallery, 1998; Folkstone Museum, 1999; stejně jako četné galerijní přehlídky v Evropě, Skandinávii a USA.

V Galerii Oldham 2006-07 se konala první retrospektivní výstava „Landscapes for the Turning Earth“.

Druhá retrospektiva „Selected Works 1993–2009“ na Fondazione Stelline v Miláně v průběhu února a března 2010 také představovala významné společné dílo s instalační umělkyní Kirsten Reynolds s názvem „Na hraně špatného“.

Zdroje

• Anthony Wallersteiner 'Alan Rankle: Terre Verte' Danielle Arnaud / Riverfall Press 1998
• Laurence Bristow-Smith „Alan Rankle: Krajiny pro soustružení Země, malby 1986–2006“ Galerie Oldham 2006
• Alan Rankle Rogera Woodse v Southampton Art Gallery 'Art-Line International, zima 1993
• Imy Antal 'Alan Rankle: Light + Meaning' Galleria Seriola, Finsko, 2006
• Emanuelle Beluffi 'Alan Rankle & Kirsten Reynolds: Na hraně špatného' První galerie / Italská továrna 2010

Poznámky pod čarou

externí odkazy

• Oficiální webové stránky