Akiko Ichikawa - Akiko Ichikawa

Tento článek je o japonském americkém umělci a editorovi. Pro ostatní lidi s tímto jménem viz Akiko Ichikawa (disambiguation).

Akiko Ichikawa
narozený
市 川 明子

Sagamihara, Japonsko
VzděláváníVanderbiltova univerzita
Alma materBrown University
Hunter College
OceněníUmělci Space Grant na nezávislý projekt, Rezidence umělců Djerassi

Akiko Ichikawa (japonský: 市 川 明子, romanized: Ichikawa Akiko také v katakana ア キ ー コ ー ・ イ チ カ ワ) je New York City -na základě mezioborové umělec, redaktor,[1][2] spisovatel a aktivista.[3] Psala dál soudobé umění a kultura pro Flash Art, Umění v Americe, Hyperalergický, a zingmagazine.

Absolvent Brown University a New York City je Hunter College je MFA studiový program, její článek o fotografování z Dorothea Lange, Toyo Miyatake, a Ansel Adams na Manzanar se stal populárním na podzim 2016 po komentářích mluvčího a Trumf -vedlejší PAC na Fox News.

raný život a vzdělávání

Narozen v Sagamihara, Kanagawa, Japonsko,[4] Ichikawova rodina emigroval do Spojených států, přes San Francisco, když jí byly tři roky. Ona a její sourozenci vyrostli v předměstí z Boston a Nashville,[5] a absolvovala kurzy fotografie, malby a kresby na Vanderbiltova univerzita ještě na střední škole.

Ichikawa se zúčastnil Brown University studium vizuálního umění pod Annette Lemieux, Leslie Bostrom a Walter Feldman, kterou absolvovali s vyznamenání. O čtyři dny později se přestěhovala do New Yorku a peníze z ceny Roberta Joslin Art Award na univerzitě zaplatila za nájem prvního měsíce garsonka v East Village. Poté, co 18 měsíců pracovala v akademickém nakladatelství, nastoupila do Hunter's Program MFA kde studovala pod Gretchen Bender, Robert Morris, a Andrea Blum, mezi ostatními.

Práce

Ichikawa koncepčně umělecká díla existují jako výkon, instalace[6] a net.art. Představení[7][8] zahrnují řadu specifické pro web darování práce s názvem Limited, Limited Edition ve kterém malovala trička japonským textem informovaným sousedstvím, ve kterém je za nízké náklady rozdávala: buď překlady košil se zprávami, které viděla, nebo inspirované oblastí.[9] První iteraci této práce představila na Sochařský park Socrates, v Long Island City, Queens;[10] další v Jamajka, královny; pak na Bienále umělkyň v Incheonu v Incheon, Jižní Korea;[11] v galerii On Stellar Rays v Lower East Side; ve třech lokalitách v Newark, New Jersey pro Centrum současného umění Aljira,[12] na školním dvoře v East Harlem; na 14. ulice, Manhattan jako součást Umění na zvláštních místech představení a další H Street NE ve Washingtonu D.C.[13] Pro Bad Kanji, malovala dočasný kanji tetování na diváky na Jarní / Break Art Show v roce 2015 se konalo v historických kancelářských prostorách nad New York City James A. Farley Post Office. Práce byla hodnocena příznivě.[14] Svou práci navíc vystavovala v Haag, Berlín, Philadelphie,[15] Svatý Pavel, Minnesota a v Švédsko,[3] a v současné době žije a pracuje v Brooklynu.[7][16]

Ichikawa také působí jako historik umění poté, co uzákonil dva z Fluxus -člen Alison Knowles událost skóre, jmenovitě # 5 Zraněný nábytek a # 3 Nivea Cream Piece.[13][17] Ten byl online blogován živě[18] a dobře přijat, a Kyle Chayka z Hyperallergic napsal, že to bylo „rozhodně mezi [jeho] oblíbenými“.[19] V roce 2015 Ichikawa psal o Japonské americké uvěznění prostřednictvím fotografie Dorothea Lange, Ansel Adams, a Toyo Miyatake pro společnost Hyperallergic, která se stala populární, sdílela na Facebooku více než 8 000krát.[20][21] V roce 2018 připomněla čtenářům newyorského světa umění o Zlatý podnik incident, který znamenal začátek současné represivní americké imigrační politiky na prezidentské úrovni, pod Prezident Clinton.[22] V roce 2020 napsala o nově odhalených informacích o životě Clyfford stále pro Umění v Americe.[23]

V Aughts „Ichikawa vytvořil internetové umělecké dílo, které simulovalo řadu domnělých uměleckých instalací. Multi-pomlčka také vytvořila řadu facebookových skupin tematicky zaměřených na jídlo uspořádané podle barev, které se dotýkají otázek kulturní identita, získávání potravin, gentrifikace, otázky životního prostředí a zelené mytí při sdílení tipů na výživu a snižování nákladů: I ♥ Žluté jídlo, I ♥ Orange Food, I ♥ Červené jídlo, I ♥ Zelené jídlo, a I ♥ Modré jídlo.[24][25][26] I když nepodporuje Historie Facebooku s masivním porušováním soukromí online, nesoucí Republikánský národní shromáždění 2016, a spolu s dalšími běžnými sdělovacími prostředky také jeho další role při zmocňování Trumf prezidentská kandidatura,[27][28] přesto si prohlédla sociální média stránky jako efektivní, uživatelsky přívětivý způsob, jak zahrnout co nejvíce účastníků v co nejkratším čase. V poslední době se obrátila Instagram, koupil Facebook v roce 2012.[29]

Ichikawa umění před rokem 2005 bylo primárně v instalace umění, postavený na umístění a montáži základních stavebních materiálů v galeriích a dalších prostorech. Představila jeden takový kousek jako ona samostatná výstava ve společnosti Momenta Art[30][31] a další v galerii Andrewa Krepsa na skupinové výstavě kurátorem Deanem Daderkem,[32][33] nyní kurátor v Muzeum současného umění v Houstonu.[34] Ze série se vyvinul kousek Net.art, Odkud pocházíme? Co jsme? Kam jdeme? který je trvale uložen na Rhizome.org.[35]

Psaní

Ichikawa psal o současném umění pro Flash Art o práci Ken Lum,[36] Laurel Nakadate Dan Peterson, Yasue Maetake, a pro NY umění časopis, dílo britských umělců Jane a Louise Wilson[37] a pro zingmagazine, práce Íránsko-americký veřejný umělec Siah Armajani.[38][39]

V roce 2015 Ichikawa psal o fotografování Dorothea Lange, Ansel Adams, a Toyo Miyatake a Japonské americké uvěznění pro hyperalergické.[20][21] Tento článek získal největší nárůst zájmu (asi 5 000 dalších akcií Facebooku, celkem 8 000) poté, co mluvčí Trump podporující PAC, na začátku listopadu 2016, uvedl uvěznění jako precedens pro muslima registr na Fox News.[40] V roce 2018 přezkoumala skládané papírování z Zlatý podnik zadržovaní migranti York, Pensylvánie který byl vystaven na Manhattanu čínská čtvrť je Muzeum čínštiny v Americe.[22]

Ichikawa také psal o uzavření Manhattanu Tekserve store, vystoupení skupiny mladých oblastních indiánských hudebníků v Rutgersova univerzita v roce 2016, a v příštím roce se bude zabývat prací mladých umělců asijského původu na festivalu performativního umění v New Yorku.[41] V roce 2018, kromě psaní o skládání papíru práce Zlatý podnik migranti pro Umění v Americe online,[42] působila jako autorka sociálních médií pro #callresponse během své výstavy v New Yorku v EFA Project Space.[43]

V roce 2019 napsala Ichikawa o své zkušenosti s bytím sexuálně obtěžován v Brooklynu prádelna podstupující gentrifikační tlak pro čínská čtvrť - dospívající aktivista zine.[44] Příští rok psala o životě Clyfford stále pro Umění v Americe jak je vidět, i když v tomto roce vyšel dokument o Abstraktní expresionista.[23]

Vybraná ocenění a rezidence

Katalogy

  • Jung Lee Sanders, vyd. (2003). Art Projects International: Ten Years. API, New York. ISBN  0-9746915-9-3.
  • Jochen Gerz, vyd. (2004). De Anthologie der Kunst. Dumont Verlag, Kolín nad Rýnem.
  • Jamaica Flux. JCAL, královny. 2004. ISBN  0-9762853-0-4.
  • Michael Ashkin, vyd. (2005). Momenta Art: 1999 až 2004. Momenta umění. ISBN  0-9678868-1-3.
  • Jennifer Liese, vyd. (2007). Představení: Nové představení vizuálního umění. Performa. ISBN  978-1424314980.
  • Jamaica Flux '07: Workplaces & Windows. JCAL, královny. 2008. ISBN  978-0976285366.
  • 21. století, ženské století, století rozmanitosti a naděje. Organizační výbor bienále umělkyň Incheon, Jižní Korea. 2009.[45]

Rodina

Ichikawova mladší sestra, Yoko, je Oakland v Kalifornii - na částečný úvazek grafik a ESL učitel.[46] Její mladší bratr Kenshin Ichikawa[47][48] založil a navrhl Rocksmith streetwear, což se stalo spolupráce řádky s Wu Tang Clan, Malcolm X dcery a hudební video s Budoucnost, mimo jiné. Štítek také nosili všichni hlavní američtí muži hip-hop hvězdy.[49][50] Yoko je absolventkou Wesleyan University, kde se specializovala na Západoafrický tanec, Kenshin absolvent Columbia University a je ženatý UC Berkeley Potravinový institut výkonný ředitel Nina F. Ichikawa.[51][52][53]

Reference

  1. ^ Forbes Life, tiráž, květen 2011, s. 12
  2. ^ -, tiráž, prosinec 2011, s. 14.
  3. ^ A b „mh RESIDENCY fall # 02: Akiko Ichikawa“. mhprojectnyc.com. Citováno 20. listopadu 2019.
  4. ^ "Životopis" (PDF). akikoichikawa.com.
  5. ^ „ABC NO RIO, Akiko Ichikawa, Vandana Jain, Jayson Keeling, Rahul Saggar, Martina Secondo, Chanika Svetvilas: 2. října 2008 - 29. října 2008“. ArtSlant. ArtSlant, Inc.
  6. ^ Johnson, Ken (18. června 2004). „Art in Review: The Reality of Things“. The New York Times.
  7. ^ A b Nathan, E. (11. ledna 2011). "Artnet News". Artnet.
  8. ^ PERFORMA05: Životopis Akiko Ichikawa Archivováno 7. listopadu 2010, v Wayback Machine Web společnosti Performa 05
  9. ^ „Nenechte si ujít!“. TimeOut New York. Citováno 29. srpna 2019.
  10. ^ „Akiko Ichikawa“. Sochařský park Socrates. Archivovány od originál 26. prosince 2013. Citováno 25. prosince, 2013.
  11. ^ „Exhibition Tuning, Incheon Women Artists '' Biennale“. Bienále IWA.
  12. ^ „Exhibitions: Limited, Limited Edition (Newark)“. Aljira.org.
  13. ^ A b „Představení“. akikoichikawa.com.
  14. ^ Goldensohn, Rosa (5. března 2015). "'Umělecká show Super-Trippy přebírá hlavní pobočku pošty ". Hyperalergický. Archivovány od originál 21. března 2015.
  15. ^ „Pearl Street Block Party“. Iniciativa asijského umění.
  16. ^ „Biobiblio, Akiko Ichikawa“. Sborník umění Jochena Gerze. Citováno 13. prosince 2013.
  17. ^ Knowles, Alison. „Skóre události“. aknowles.com.
  18. ^ Vartanian, Hrag (15. ledna 2011). „Live Blogging Maximum Perception Sat Night“. Hyperalergický.
  19. ^ Chayka, Kyle (20. ledna 2011). „Úvahy o maximálním vnímání roku 2011“. Hyperalergický.
  20. ^ A b Ichikawa, Akiko (8. května 2015). „Obrazy a příběhy japonské americké internace“. Hyperalergický.
  21. ^ A b Ichikawa (1. září 2015). „Jak fotografie Dorothey Langeové a Ansela Adamse vyprávěly příběh o americké americké internaci“. Hyperalergický.
  22. ^ A b Ichikawa (14. března 2018). „Craft of Survival: Golden Venture Paper Sculptures at the Museum of Chinese in America“. Umění v Americe.
  23. ^ A b Ichikawa (25. března 2020). „Nový Clyffordův stále dokumentární film zkoumá život a dílo tajemného abstraktního expresionisty“. Umění v Americe.
  24. ^ Ichikawa. „Asiaté nevymývali mozek hromaděním Amy Chua“. Facebook.
  25. ^ Ichikawa. „I ♥ Yellow Food“. Facebook.
  26. ^ Ichikawa. „I ♥ Blue Food“. Facebook.
  27. ^ Feldman, Brian (17. listopadu 2016). „Potíže s falešnými daty Facebooku“. Newyorský časopis.
  28. ^ Li, Roland (26. července 2018). „Neočekává se, že propad akcií Facebooku poškodí ekonomiku Bay Area“. San Francisco Chronicle.
  29. ^ Ichikawa. „Akiko Ichikawa“. Instagram.
  30. ^ „Minulé projekty, 2000“. Momenta umění. Archivovány od originál 13. prosince 2013. Citováno 13. prosince 2013.
  31. ^ Garcia-Fenech, Giovanni (4. října 2000). „Brooklynské koření“. Artnet.
  32. ^ Archivováno 15. července 2011, v Wayback Machine Re-title.com
  33. ^ "seznam instalačních prací". akikoichikawa.com.
  34. ^ "Zaměstnanci a rada". Web muzea současného umění v Houstonu.
  35. ^ „Odkud pocházíme? Kam jsme, kam jdeme?“. Rhizome.org.
  36. ^ Ichikawa (září 2001). „Hyperreal Insubordinate: Ken Lum“. Časopis New York Arts.
  37. ^ „Jane and Louise Wilson (životopis)“ (PDF). 303 Galerie. Archivovány od originál (PDF) dne 12. července 2011. Citováno 19. prosince 2013.
  38. ^ "Obsah". zingmagazine. Citováno 19. prosince 2013.
  39. ^ "Psaní". akikoichikawa.com.
  40. ^ Hawkins, Derek (17. listopadu 2016). „Japonská americká internace je„ precedensem “pro národní muslimský registr, říká prominentní Trumpův podporovatel. Washington Post.
  41. ^ "Autor: Akiko Ichikawa". Hyperalergický.
  42. ^ Ichikawa (14. března 2018). „The Craft of Survival: Golden Venture Paper Sculptures at the Museum of Chinese in America“. Umění v Americe.
  43. ^ Ichikawa (14. března 2018). „Přemýšlím o mých nových přátelích v #CallResponse a musím se vypořádat s frustrací z práce v americkém hyper kapitalismu“. Instagram.
  44. ^ Ichikawa (16. srpna 2019). „Nádherný 34stránkový AYA zin z letního mládí hs na @caaavnyc je venku! Upravil @ramijaalam a obsahuje rozhovory s Garym Lumem z @wingonwoandco a členem státního shromáždění Yuhline Niou, rozhovory na ulici s oblastí a #queensbridge rezidenti “. Instagram.
  45. ^ „Katalogy“. akikoichikawa.info.
  46. ^ „Yoko Ichikawa, fakulta“. LinkedIn. Citováno 13. prosince 2013. a ESL teacher ve společnosti San Francisco's Akademie umění
  47. ^ „Rocksmith Designer Kenshin Ichikawa diskutuje o úspěchu značky a spolupráci Wu-Tang“. XXL. 26. března 2013. Citováno 13. prosince 2013.
  48. ^ "Výsledky hledání pro Kenshin Ichikawa v New Yorku, NY". Intelius.com. Citováno 19. prosince 2013.
  49. ^ „ZOBRAZILI TO: P. DIDDY SE ZOBRAZIL V ROCKSMITHOVĚ LETNÍ KRAŤASĚ 2 G“. Rocksmith NYC. 4. srpna 2014. Archivovány od originál 24. listopadu 2016. Citováno 24. listopadu 2016.
  50. ^ "Můj blog_". Vydatný časopis. 25. května 2009.
  51. ^ „Nina Kahori Fallenbaumová“. Časopis pomlčka.
  52. ^ „Kdo jsme: Náš tým“. food.berkeley.edu.
  53. ^ „Nina F. Ichikawa“. LinkedIn.

Viz také