Zhang Wei (malíř) - Zhang Wei (painter)

V tomhle čínské jméno, rodinné jméno je Zhang.

Zhang Wei (čínština : 張偉, narozen 1952) je a čínština malíř a důležitá postava ve vývoji abstraktní umění v postmoderní Číně. Široce považován za jednoho ze zakládajících členů samoorganizované skupiny mladých malířů známých jako No Name Group, pokračuje v tvorbě abstraktní umění dnes.[1]

Časný život

Narozen v Peking V Číně, v roce 1952 v bohaté rodině, Zhang Wei vyrostl ve starém stylu na dvoře svého otcovského dědečka - úspěšného podnikatele - se svou matkou a sourozenci. V době Kulturní revoluce Rudá garda zničila nádvoří a jeho babička byla ubitá k smrti a její majetek spálen. Zhangův otec zemřel ve vězení v roce 1968. Ve stejném roce byl Wei nucen jít na výrobní most Xiangluo nacházející se v Shanxi provincii, aby se stala „vzdělanou mládeží“. Kvůli pracovním úrazům byl Zhang v roce 1971 poslán zpět do Pekingu k dalšímu ošetření a začal se učit malovat sám.[2]

Kariéra

1973–1986

Po návratu do Pekingu se setkal s umělci Ma Kelu, Waihai, Zheng Ziyan, Shi Xixi v roce 1973; později se také seznámil s Zhao Wenliang, Yang Yushu a Shi Zhenyu. Společně vytvořili uměleckou skupinu známou jako Yu Yuan Tan School of Painting. Shromáždili se v různých parcích na obrazech v Pekingu en plenér.[3] V prosinci 1974 uspořádali tito umělci v domě Zhang Wei kvazi-podzemní výstavu Eleven Artists (Jedenáct umělců) a založili tak základ pro No Name Group.

Po celá sedmdesátá léta maloval Zhang Wei ze života - většinou krajiny a zátiší. Na začátku 80. let se stal jedním z mála mladých umělců v Pekingu, kteří se nejdříve pokusili o abstraktní malbu. V květnu 1986 uspořádali Zhang Wei s přáteli výstavu graffiti, kterou policie zavřela dříve, než měla příležitost ji otevřít kvůli „přestupkové“ povaze exponátů.[4] Toto velké zklamání v té době naléhalo na aktivní umělce, aby opustili zemi. Brzy poté, co Zhang Wei cestoval do Ameriky, aby se zúčastnil Avantgarda Čínské umění, výstava pořádaná Michaelem Murrayem z Vassar College. New York se od té doby stal jeho domovem na příštích šestnáct let.

Newyorské období (1986–2005)

Krátce po příjezdu do New Yorku Zhang Wei nejprve začal pracovat s galerií Caroline Hill a následně Z Gallery a produkoval abstraktní umění inspirované pouličními scénami Manhattan. Jejich spolupráce skončila v roce 1992. Přestěhoval se do The West Village, vydělávat si na živobytí nikoliv malováním, ale prací řadou drobných prací. V pozdějších letech newyorských dnů Zhang Wei aktivně bojoval za právo umělců prodávat své umění v ulicích. Zúčastnil se několika protestů, včetně slavné demonstrace svobody projevu v Metropolitním muzeu v roce 1997. Zhang a jeho přátelé horlivě bojovali proti svému „prvnímu pozměňovacímu právu“ až k Nejvyššímu soudu, kde bylo v roce 2003 jejich umění uznáno za chráněné forma svobody projevu, precedens, který má dodnes platnost.[5]

Návrat do Pekingu

Zhang Wei se vrátil do Pekingu v září 2005 a pokračoval v abstraktním malířství. Zachytil svou práci tam, kde ji nechal před dvaceti lety, a kombinoval abstraktní malbu s nalezenými objekty ve stylu asambláže. Zhangova první úplná retrospektiva představující jeho abstraktní malby v letech 1979 až 2012 se konala v galerii Boers-Li v Pekingu v roce 2012 a zahájila trend znovuobjevování úsvitu současného čínského umění.

Nedávné projekty

Na začátku roku 2018 se následně zúčastnil 2 skupinových výstav v galerii Boers-Li v Pekingu a Galerie Max Hetzler v Berlíně a bude jedním ze tří umělců skupinové výstavy čínského abstraktního umění v galerii Boers-Li v New Yorku.

Umění

Zhangovo dílo je popsáno jako čistá poprava rukopisů, které vytvářely napětí na plátně. Silně ovlivněn jeho zkušenostmi s prací v a Pekingská opera divadlo, jeho abstraktní slovník je charakterizován výbuchem zářivých barev připomínajících pohyby herců v jejich okázalých tradičních kostýmech. Mezi další vizuální prvky zavedené v průběhu času patří Taoismus filozofie a pojem Čínská kaligrafie.

Významné výstavy a muzejní sbírky

Zhangova díla byla předmětem významných mezinárodních výstav, včetně sbírky M + Sigg: Čtyři desetiletí čínského současného umění v ArtisTree v Hong Kongu (2016); Světlo před úsvitem: Neoficiální čínské umění 1974–1985 v Asia Society, Hong Kong (2013); Blooming in the Shadows: Neoficiální čínské umění, 1974–1985 v Čínský institut Gallery, New York, USA (2011).

Zhangův olej na plátně z roku 1984 AC10 byl získán uživatelem Institut umění v Chicagu v roce 2005. V roce 2016 hongkongské M + Muzeum vizuální kultury získalo čtyři ze svých dřívějších děl z poloviny 70. a 80. let z Uli Sigg, renomovaný švýcarský sběratel čínského současného umění.

Seznam hlavních děl

  • (1974) Red Stop Sign, The M + Sigg Collection
  • (1975) Fusuijing Building, The M + Sigg Collection
  • (1976) Nakladače
  • (1976) The Hall of Supreme
  • (1981) EXPE10, M + Sigg Collection
  • (1983) AB17, The M + Sigg Collection
  • (1984) AC 10, The Art Institute of Chicago[Citace je zapotřebí ]

Reference

  1. ^ bian, Gao Minglu zhu (2007). „Wu ming“: yi ge bei ju qian wei de li shi = The no name: A history of a self-exile avantgarde (Di 1 ban. Ed.). Guilin: Guangxi shi fan da xue chu ban she. ISBN  978-7-563363-98-8.
  2. ^ Katalog výstavy, Zhang Wei: Abstraktní malby, Galerie Boers-Li.
  3. ^ Minglu, Gao (2011). Celková modernost a avantgarda v čínském umění dvacátého století. Cambridge, Massachusetts: MIT Press. ISBN  9780262014946.
  4. ^ „Zhang Wei - rozhovor Waling Boers“, Abstraktní umění Zhang Wei 1977 až po současnost, galerie Boers-Li
  5. ^ Zhang Wei. Berlín: Galerie Max Hetzler. 2016. ISBN  9783935567923.