Ženy čtení v umění - Women reading in art - Wikipedia

Elinga, Reading Woman, C. 1660

Ženy čtení v umění odkazuje na jakoukoli umělecké dílo zastupování nebo portrét jedné nebo více žen při čtení. Toto téma je zcela běžné a obrázky se objevují již ve 14. století.[1] Diváci jsou prostřednictvím těchto děl často vystaveni soukromým a osobním okamžikům. Žena čtení (c. 1660) od Pieter Janssans Elinga vykresluje čtení jako intimní a introspektivní aktivitu.

Vedle výměny názorů mezi autorem a čtenářem popisuje vědec James Conlon čtení jako intimní a erotické téma prostřednictvím podmanivé knihy, která se dotýká a drží pozornost čtenáře a nabízí hmatové potěšení z váhy. Výsledkem je, že obraz ženy čtení se stává obrazem sexuální podvracení a zdrojem strachu pro mužského diváka nebo umělce.[1] Conlon tvrdí, že v západních patriarchálních společnostech čtení přebírá ženu z podřízené role a do kontextu, kde je osobní potěšení, poznání a zábava doslova v jejích rukou.[1]

Vyobrazení čtenářek

Antoine Wiertz, Čtenář románů, C. 1853

Během 19. století, uprostřed zlatého věku pro čtení, se objevily obavy, že čtení žen ohrožuje manželské a rodinné struktury.[2] Kresby a ilustrace té doby odrážely tento strach, že ženy budou svedeny knihami a zanedbávají své domácí povinnosti. Další obrázky naznačovaly nebezpečí v pokušení žen s knihami, které jsou výslovně spojeny s jejich sexualitou, jako v Antoine WiertČtenář románů (c.1853), kde postava ďábla doslova dodává ženskému subjektu příjemný čtecí materiál.[2]

Claude Monet, Jaro, c. 1872

v Holandský zlatý věk malby byly čtenářky zobrazovány jako součást žánru každodennosti, obvykle v záběru s písmeny. Johannes Vermeer například vytvořil řadu prací kolem tohoto tématu, včetně Žena v modrém čtení dopisu a Dívka čte dopis u otevřeného okna. Přes toto zjevné přijetí čtenářek, vědci zjistili, že dopisy, včetně holandské malby, byly téměř výlučně milostné dopisy.[3] Jak Conlon tvrdí, seberelektivní akt čtení se v těchto zobrazeních sjednocuje s rozptýlením a touhou po někom - pravděpodobně mužském milenci - v konečném důsledku podkopává subjektivitu čtenářky.[1]

Umělkyně také zobrazovaly čtenáře žen v pastoračním prostředí, jako v Claude Monet je Jaro, snad ve snaze zkrotit nebo domestikovat jinak divoký akt čtení.[1]

Žena v modrém čtení dopisu, ca. 1662-1663, Johannes Vermeer

Umělkyně a předmět čtení

Umělkyně byly také přitahovány k tématu čtenářek. Tito umělci se zobrazením čtení velmi liší od jejich mužských protějšků, což dokazuje složitost tématu. Mary Cassatt je Rodinné skupinové čtení je silným zastoupením čtenářek, které prokazují subjektivitu a seriózní literární angažovanost. Všechny tři jsou fixovány na text a Cassat může zdůraznit, že čtení pro ženy přichází stejně přirozeně jako mateřství, a to tím, že namaloval mladou dívku obklopenou ženskou paží a vtáhl ji doslova do knihy.[1]

Viz také

Reference

  1. ^ A b C d E F Conlon, James (2005). „Muži, kteří čtou ženy, čtou: Interpretace obrázků čtenářek“. Frontiers: A Journal of Women Studies. 26: 37–58. JSTOR  4137395.
  2. ^ A b Jack, Belinda (2012). Žena Reader. Yale University Press. str.228 –256.
  3. ^ „Malba v nizozemském zlatém věku: profil sedmnáctého století“ (PDF). Národní galerie umění, Washington. 2007. Citováno 6. března 2017.

externí odkazy