Will Cotton - Will Cotton - Wikipedia

Pro ostatní lidi jménem Will nebo William Cotton viz William Cotton.
Will Cotton
narozený1965
Melrose, Massachusetts
Národnost Spojené státy
VzděláváníB.F.A. 1987, Cooper Union, New York, NY; 1988, New York Academy of Art, New York, NY
Známý jakoMalování, Sochařství,
Oceněníthe Nadace princezny Grace cena za soudobé umění

Will Cotton (narozen 1965 v Melrose, Massachusetts, USA) je americký malíř. Jeho tvorba primárně zahrnuje krajiny složené ze sladkostí, často obývaných lidskými subjekty. Will Cotton žije a pracuje v New Yorku.

Práce

Crown, 2012. Olej na plátně, 80 x 68 palců

Zobrazena díla bavlny z 90. let pop ikony pocházejí ze současných reklam, jako je Nestlé Rychlý králíček - přímé odkazy na vizuální režimy zaměřené na vyvolání touhy. Cotton popsal svá raná díla v rozhovoru z roku 2008 a řekl: „Můj počáteční impuls k vytvoření těchto obrazů vycházel z povědomí o komerčním prostředí spotřebitelů, ve kterém žijeme. Každý den jsme bombardováni stovkami, ne-li tisíci navržených zpráv konkrétně v nás podněcovat touhu. “[1]

V roce 1996 začala společnost Cotton vyvíjet ikonografie ve kterém se samotná krajina stala předmětem touhy. Obrazy často obsahují scenérie složené výhradně z pečiva, cukrovinek a roztavené zmrzliny. Vytváří komplikovaně makety těchto nastavení ze skutečného pečiva vyrobeného v jeho manhattanském studiu jako vizuální zdroj pro závěrečné práce. Asi od roku 2002, nahý nebo téměř nahý přišpendlit Modely ve stylu občas tyto scény s cukrovinkami naplnily. Stejně jako v minulosti se v projektech předpokládá hmatové shovívavost ve fantazijním nadbytku.[2] Ženské postavy jsou ikonami shovívavosti a malátnosti, odrážejícími pocit samotné krajiny. „Všechny tyto obrazy pojednávají o velmi konkrétním místě,“ říká Cotton, „je to utopie, kde je veškerá touha neustále naplňována, což v konečném důsledku znamená, že tu nemůže být žádná touha, protože neexistuje žádná touha bez nedostatku.“[1]

Vlivy

Chata, 2003, Olej na plátně, 70 x 80 "

Zájem o kulturní ikonografii, Cottonovo umění využívá společný jazyk konzumní kultury sdílený přes geografické hranice. Uvažuje o vizuálních nitích ve své práci, čerpaných ze snímků od Země sladkostí desková hra a perníkové chaloupky k plakátování umění a cukrová vata, být součástí populární kultura Lexikon.[1] Práce společnosti Cotton také staví a aktualizuje myšlenku země mléka a medu v evropské literatuře a umění. Cotton uvádí: „Sen o ráji, o zemi hojnosti, je nit, která se táhne celou lidskou historií, nejen v bohatých dobách, ale ve skutečnosti velmi často i v chudých.“[3] Inspirovali ho také malíři Frederic Edwin Church, François Boucher a Fragonard, fotograf Carleton Watkins, stejně jako malíři pin-upů, jako je Gil Elvgren.[2] O jeho vlivech na krajinomalbu říká Cotton:

Zpočátku jsem byl přitahován k Hudson River School když jsem se dozvěděl, že mnoho obrazů bylo vyrobeno konkrétně k vyvolání pocitu úžasu a touhy zažít novou hranici. To mi připadalo jako obzvláště americký druh propagandista zprávu, na kterou jsem se chtěl ve svých obrazech zmínit. Miluji myšlenku ukázat ... jaké by to mohlo být, zažít takové místo. —Will Cotton[3]

Kariéra

Will Cotton vystavoval po celých Spojených státech a Evropě. Byl zastoupen Galerie Mary Boone, New York, od roku 2000 do uzavření galerie v roce 2019[4][5]. V současné době je zastoupen galerií Baldwin Gallery v Aspenu v Coloradu; Galerie Michaela Kohna, Los Angeles; Galerie Daniel Templon, Paříž, Francie a Galerie Jablonka, Kolín nad Rýnem, Německo. Jeho práce byly také vystaveny na San Francisco Museum of Modern Art (2000); the Muzeum umění v Seattlu (2002) Kunsthalle Bielefeld, Německo (2004); the Hudson River Museum (2007); Triennale di Milano, Itálie (2007) Musée Marmottan Monet, Paříž (2008), Muzeum umění v Orlandu,[6] a Museo Nacional de Bellas Artes Havana.

Jeho práce je ve sbírkách Seattle Art Museum, Washington, USA Smithsonian American Art Museum[7] a Columbus Museum of Art, Ohio.[8]

V roce 2004 obdržel Nadace princezny Grace cena za soudobé umění v Monako. Will Cotton získal čestný doktorát z New York Academy of Art kde v roce 2012 působil jako hlavní kritik.[9]

Další projekty

Bavlna instalována a vyskakovat (model) francouzská pekárna umělecká instalace ve společnosti Partners & Spade na Manhattanu v New Yorku. Cukroviny a pečivo, které umělec použil pro vizuální referenci, byly upečeny na místě a byly prodávány přes tři víkendy v listopadu 2009. Zaměstnanci pekárny byli na svých obrazech na hlavách mnoha žen opatřeni diadémy typu bavlny.[10]

Cotton byl uměleckým ředitelem pro Katy Perry hudební video z roku 2010, California Gurls, který vycházel z témat a obrazů z jeho obrazů.[11]

Ve svém debutu performance art práce, Cockaigne pro Představení 11, Bavlna používala formy baletu i parodie vytvořit oslavu šlehačky a cukrové vaty.[12]

Reference

  1. ^ A b C Baldwin Gallery (2008). Will Cotton. ISBN  0-9671449-9-X
  2. ^ A b Lindquist, Greg, Will Cotton, artcritical.com, 2008-1-22. Zpřístupněno 20. 6. 2012.
  3. ^ A b „Online časopis Saatchi: Novinky a novinky pro milovníky umění“. Saatchi-gallery.co.uk. Citováno 2011-08-11.
  4. ^ Moynihan, Colin (2019-02-25). „Mary Boone zavře své galerie, když míří do vězení“. The New York Times.
  5. ^ „Umělci reflektují dědictví Mary Boone rok po jejím odsouzení ve vězení“. 2020-01-28.
  6. ^ „Will Cotton | OMA Exhibitions“.
  7. ^ "Will Cotton | Smithsonian American Art Museum".
  8. ^ https://www.columbusmuseum.org/embark-collection/pages/THA30768/?sid=11&x=1615474
  9. ^ https://web.archive.org/web/20131204175022/http://nyaa.edu/nyaa/faculty/members.html
  10. ^ Honigman, Ana Finel, Will Cotton's Candy-Coated Dreams, The Daily Beast, thedailybeast.com, 4. 11. 2009. Zpřístupněno 11. 8. 2011.
  11. ^ „Bavlna a Katy Perry“.
  12. ^ „DOPISY: Performa 2011 (3. a poslední epizoda)“.

externí odkazy